鹰 插画-为什么他画了一只鹰，卖出2.7亿高价，放大10倍后，网友：这不是画呢？

(一)

先给大家看张老鹰捉小鸡的插画---这些孩子们玩得多么开心啊。无论男孩女孩,都生着和谐的五官,他们的一举一动,全透露着聪明与活泼。看着她们的笑脸,我仿佛能听到她们的笑声。

这才是咱们中国娃的正确样子。过去,现在,将来,咱中国娃都是长这样。

沉浸在 游戏 中的孩子们,那么单纯,那么可爱。那发自内心的欢笑,分分钟感动着每一个成年人,童年的时光,如此纯真与美好。

同样是老鹰捉小鸡的图片,印在小学数学教科书上的,却不知何故,竟然绘得如此不堪。且不说什么秃顶娃,但看男孩子的动作,几乎没有丝毫单纯可言。女孩子脸上写满了惊恐,看那情形,她们根本没有从 游戏 中获得快乐。

儿童模仿力强。天天接触的书本上,印着这样的老鹰捉小鸡,就不怕对娃娃们有错误的诱导吗。无需解读,孩子的想像力是丰富的。

最近几天,网上都在讨论小学数学教科书的插图。说句内心话,我很不愿意蹭这个热度。

不愿蹭热度,不等于不气愤。位卑未敢忘忧国,虽然离开讲台二十多年,虽然我家小孩没有用过这版教材,但就在看到相关报道的瞬间,毅然是怒从心头起。

(二)

世界是属于我的,也是属于你的,归根结底,是属于孩子们的,因为未来由他们掌控。许许多多年之后,我们自然是化为魂灵,或升了天堂,或入了地狱,但我们的子孙是在的。

他们必须以知识作武装,形成新的力量,屹立在世界的东方。

每个孩子初到世间,都是一张干干净净的白张,必须通过眼耳口鼻去认识世界。嘴里吃的,鼻里嗅的,耳里听的,眼里看的,渐渐形成他们对周围事物的判断。

万事万物,皆有能量。不是正能量,便是负能量。无论正负,都会对孩子的意识产生影响。

对丑的东西,会天然产生厌恶。学习之前,先打开课本,满眼都是丑陋的样貌、怪诞的动作、荒唐的衣着。这些看似不经意的插图,同样具备能量,天长日久,必定会影响到孩子的意识。我一个年近知命的人,第一眼看到这些图片上所有娃娃们的五官时,后背都在微微发凉。

爱屋及乌,厌屋及乌。

每一天,娃娃们翻开数学书,都会带着这种难以发觉的微情绪。莫不是想让孩子们潜意识里厌恶数学?

数学科是培养逻辑思维的基础,是各种高 科技 的基础学科。 科技 是第一生产力,往大处说,就是立国之本。

明日世界的东方,指靠今日的中国娃。从娃娃抓起,无论如何,数学书绝对不能作怪。

(三)

我们小时候使用的书本,除了书皮,课文里的插图全是黑白色。我们懂得彩色为漂亮,常常用蜡笔去染涂,不会放过一个小花朵。记得有幅插图是个小女孩,我将她的衣服底色涂红,衣服上的花朵涂黄,裤子涂绿,扎头发的花花涂成紫色。

都是过来人,理解小孩子的注意力,她们不会放过一个细节。

再看看现在的小学数学教科书上的插图,在小男孩的裤档处,画师也同样没放过一个细节。

无论是刻意还是不经意,将性信息润入书本,势必就会分散孩子们的注意力。

中医讲,肾精足则脑生。过早接触性,势必影响人的智力。

必须坚决对这样的教材说不。

(四)

我儿子是2006年读小学一年级的,当时广东采用的教科书是苏教版。

因为对人教版感情深,我还曾一直担心,怕苏教版的不够正统。毕竟,人教版听起来似乎更有权威。

他初中就读在一家私立学校,我曾和他的任课老师提起过这个问题。他老师劝我放心,说他们学校自会将人教版知识合并渗透。我才算放了心。

再往后,广东也全部采用人教版了。

我们心甘情愿,或者说一心向往着,把自己的孩子交给最权威的教育机构。教育是百年大计,不敢有半点差错。

“君”字的甲骨文,是象形写法。所谓君,乃手执权杖,发号施令者,他高高在上,后引申为品行高尚。

处于尊位,须有高尚的情操。

人民教育出版社,如此尊贵的位置,必须配以高尚的情操,最起码应该宣传爱国情怀。国旗这般神圣,竟然画错,飘飘然九年已过。

是可忍,孰不可忍。

(五)

毁掉一个家庭,只需毁了他们的下一代。

有部电视剧叫《星火》,剧情里地主间的斗争方式,是让自己的家仆去引诱对方的儿子,吃喝嫖赌全学会,最后卖房卖地,万贯家产转头空。

而他自己的儿子,却是送到国外去留洋学习。

像极了当今的国际形势,打败一个国家,只需毁了他们的下一代。

害人之心不可有,妨人之心不可无。

幼吾幼以及人之幼。今天是儿童节,中国人务必警惕起来。

如果还有机会,我真的愿意重返讲台---保护娃娃,人人有责。

少有天赋 头角峥嵘

潘天寿1897年出生于浙江宁海,本名“天授”,六岁时母亲病逝,由父亲抚养长大,父亲虽然大字不识一个,却是深明大义之人,知道要想出人头地唯有读书识字。因此就在潘天寿母亲病故的那一年,父亲将他送入私塾。

潘天寿知道父亲供自己读书不容易,所以学习异常刻苦努力,课余时间经常临摹课本上的插画,像模像样,就连教书先生都夸他有天赋!

1915年,潘天寿以优异的成绩考入浙江省立第一师范学校,毕业后回到故乡教书,闲暇之际坚持自学绘画。

1923年,潘天寿在上海美专兼职,结识了许多优秀的画家,其中吴昌硕对他的影响最大,所以潘天寿早期的画风与吴昌硕很相似。

1924年,吴昌硕任上海美专教授,正式开始画家生涯!

放大5倍后的《鹰石山花图》

潘天寿步入画坛后,受吴昌硕的影响,主攻山水花鸟,画风愈加深邃蕴藉!一次外出时,潘天寿看到一只雄鹰在天空翱翔,正所谓“雄鹰振翅,鹰击长空”!潘天寿顿时被天空霸主的身姿所折服!

此后潘天寿专攻画鹰,以“鹰石图”为题材作了很多画,这副《鹰石山花图》乃是潘天寿盛年时所作,是其巅峰之作!也是他“鹰石图”题材的代表之作!潘天寿一生画鹰的功夫都在这幅画中!

潘天寿的“鹰石图”讲究神似,不注重写实,寥寥几笔勾勒出雄鹰的轮廓,看似很简单,甚至可以说“简陋”!然而细细一看,却又能感受到鹰的神韵,闭上眼,仿佛能看到一只雄鹰正在展翅翱翔!

若将《鹰石山花图》放大五倍,画中的老鹰仿佛活了过来,充满了蓬勃的生命力和鹰击长空的霸气!难怪专家会感慨这根本不是画!

“中西绘画要拉开距离”的绘画理念

潘天寿曾在1933年参加过徐悲鸿在法国巴黎主持的"中国近代绘画展览",徐悲鸿成名在前,潘天寿对他十分尊敬,但两人绘画理念却是不同,甚至截然相反!

徐悲鸿的思维天马行空,他的画作讲究创新,主张发展“中国传统画”的改良,将西方的油画艺术与东方的水墨画相结合,画作偏向写实。

潘天寿则不同,他是“中国传统画”的坚定守护者,其绘画理念是:“中西绘画要拉开距离”,用简单的水墨勾勒出丰富多彩的世界!当然这与两人的教育背景有关,徐悲鸿曾留学法国,学习过西方的油画,潘天寿则主要靠自学成材,无师自通!——《中国绘画史》

徐悲鸿也曾画过鹰,他的鹰讲究“形神兼备”,鹰身上的每一根羽毛都清晰可见,好像是一张高清的照片!单纯艺术的角度来说,二人画鹰的功夫不相上下,只是风格迥异,各有特色罢了!

小结

既要有坚守,又要有创新

“创新”与“坚守”看似互相矛盾,实则不然!二者应该是辩证统一的,通过“坚守”推动“创新”,通过“创新”更好的“坚守”,总而言之,既不能忘本又不能故步自封!总的原则是“取其精华,去其糟粕,去粗取精,去伪存真”!

徐悲鸿这一点就做的很好,他将油画的精髓借鉴过来,改良中国传统水墨画,使中国传统绘画向前走了一大步,这也是为什么徐悲鸿能够成为举世闻名的大画家!

潘天寿是一名坚定的“卫道士”,他近乎“执拗”的坚守着中国传统绘画,达到登峰造极之境。一副《鹰石山花图》能够拍出2.7亿的天价,足以证明他的成就!

艺术的伟大意义,基本上在于它能显示人的真正感情、内心生活的奥秘和热情的世界。――罗曼・罗兰

杜甫曾在《画鹰》中说“素练风霜起,苍鹰画作殊”,鹰作为空中的霸主,在中国也是有着其独特的地位,在人们心中它是孤独而骄傲,能够将是迅猛与优雅两个毫不相干的特征完美的融合在一起,在辽阔的天地中翱翔,在过去它常常会出现在国画中,伫立不动的鹰、嶙峋而丑陋的怪岩与干枯的树枝就能成就不屈的精神,古往今来画鹰的很多,但是能够画出水准的却很少,中国就有一位画家画一只老鹰,卖出2.7亿天价,放大5倍后,专家:这根本不是画。

艺术家对于自然有着双重关系

中国的文化博大精深,中国的国画也是自成体系,如今的人要说画画名家,西方画家梵高、毕加索可以说是张口就来,但是对于国画普通人能够想到的或许就是近现代著名画家张大千与齐白石,张大千的荷花,齐白石的虾,相对中国传统书画中常见的植物山水画,齐白石的虾更是让无数的人惊艳,就寥寥数笔就能够让一只虾在黑白的水墨中灵动起来,而这种灵动也随着齐白石的去世,似乎也淹没在历史中。

随着2015年5月17日,嘉德春拍卖会上一幅《鹰石山花图》拍卖出2.7亿的天价,让曾经惊艳时光的水墨画再一次走进了人们的视线,而这一次的画家是一名来自浙江的画家,名叫潘天寿,出生在1897年,出生之后父母取名“天授”,不过他幼年十分坎坷,在8岁的时候母亲就病故,好在此时的他已经到了步入学堂的年纪,于是在母亲去世之后,潘天寿可谓是潜心学习,在学习之余对小说插画十分的有兴趣,经常私下自己临摹。

到1920从浙江第一师范学校毕业之后,就回到了当时宁海教书,成为了一名老师,但是在任职期间他也没有发放下自己的业余爱好,在给当时的左联五烈士之一赵平福画过《疏林寒鸦》、《晚山疏钟》等作品,随着他对画画的深入了解,他在中国国画也有了一定的知名,因此在1923年他还被聘请兼任国画老师,也就是在这期间他结交了许多的优秀画家,这对他后来画画的风格也有着非常重要的影响,在任教的第二年,潘天寿也就正式专职画画,开始画画的生活,也就是在这一年正式改名为“天寿”。

早期潘天寿的画受到当时朋友吴昌硕的影响,以山水花鸟为主,极具中国国画特色,但是在一次十分偶然的机会,潘天寿外出时发现一只雄鹰在天空翱翔,正所谓“ 鹰翅疾如风,鹰爪利如锥”,翱翔的鹰瞬间就击中了潘天寿的内心,从此他专心画鹰,他后期的画作都是以鹰为主角,作为创作的灵感,而《鹰石山花图》也就此诞生,是潘天寿盛年所作,同时也是他的巅峰代表作。

这幅画与前文所说的齐白石的虾,其实有着异曲同工之妙,那就是都不注重“实”,以“神”为主,通过简单的白描手法将鹰的轮廓勾勒出来,没有过多的加工的鹰,粗略一看十分的“简陋”,当简单化为简约的时候,就展现了不凡,即便是简单的几笔也能够让人感受到鹰的神韵,都说“虎形似病,鹰立似睡”,潘天寿画中的鹰便是如此,仿佛随时这只鹰都将展翅翱翔,扑面而来的就是它振翅的疾风。

在讲究神韵的中国国画中,对用墨十分的讲究,但是不管如何讲究,墨的下笔对比一般的画笔来说在细腻的程度上都有不足,但是这种不足在《鹰石山花图》并没有展现,因为在对其放大5倍后,专家直言这根本不是画,因为画中鹰的气息扑面而来,这来自天空霸主的生命力。

结论:艺术恒久,生命短暂

都说“内行看门道,外行看热闹”,每个人对话的理解和欣赏水平都是不同的,但是在一个好的作品面前,人们不一定能够说出这幅画究竟哪里好,但是能够感受的是创作者的用心,感受到画中的意境,每个人对这只鹰的理解或许不同,但是相同的都是从鹰中感受到了磅礴与大气,是来自对雄鹰的生命力,拍出如此天价,也是对潘天寿绘画成就的一种认可了。