手绘科幻海报-科学幻想画简单又好看

首先,要选择题材范围,科学幻想是个很大的范畴,应该更具体一点,比如:太空航行、行星上的未知世界等等。

第二,选择绘图形式与工具,比如:水彩画和水彩笔、油画和油画工具、电脑绘画和绘画软件。

第三,进行主题内容和构图设计。

第四,着手绘图。

1. 科学幻想

2. 科学幻想画

科学幻想 凡尔纳为什么被称为“科学幻想之父”?

20世纪60年代,人类首次登上了月球。

而在更早的19世纪70年代,有一位作家 已经通过文笔为我们描绘了登月的蓝图,这位作家就是凡尔纳。凡尔纳是19世纪法国著名的科幻小说家。

他早年学习过法律,后来专门从事文 学创作。凡尔纳一生写了 60多部科学幻想小说,代表作有《环游月球》《海底两万里》 《从地球到月球》《格兰特船长的儿女》《神秘岛》《地心游记》等。

在这些科幻作品中,有很多描述被后来实现或证实。例如,在1870年的时候,虽然人类已经具备了进行大规模机械生产的能力,但是 对月球的认识还处于神话传说的阶段。

就是这样,法国科学幻想小说家凡尔纳却也大胆 地写了一部名叫《环游月球》的小说,较为详细地描写了人从地球飞到月球上去探险的 过程。 100年以后,美国的“阿波罗”登月宇宙飞船真的实施了人类第一次登月计划, 这与凡尔纳在书中描绘的情形十分相似。

凡尔纳著作中的有些故事能被科学证实不是他有什么“特异功能”,而是因为他平 时勤奋好学,研究了大量的有关科学资料,也就是说,他的幻想是建立在科学事实的基 础上的。 显然,凡尔纳在进行“幻想”之前,肯定是进行了一番“苦想”的。

也正是因 为此,凡尔纳被后人称之为“科学幻想之父”。

什么是科幻故事?

科幻小说是西方近代文学的一种体裁。它的情节不可能发生在人们已知的世界上,但它的基础是有关人类或宇宙起源的某种设想,有关科技领域(包括假设性的科技领域)的某种虚构出来的新发现。

仅仅有“假如我是。”只能算是幻想小说。

就科幻定义本身而言(绝大多数定义是科幻小说作者定的), 我们发现,从最简单到最复杂的都有,比方说科幻是一种“如果……, 将会发生什么”的故事,也有的认为科幻是“探索人的定义和他在宇宙中的地位,这些探索及其结果将会丰富现有的、既先进,但又不清晰的知识。”这些定义显然都不十分清晰。反而,著名科幻小说家罗伯特·A·海因莱因所下的定义,尽管有些乏味,倒可视为一个良好的起点。他认为刻画小说是“在这种小说中,作者表现了对被视为科学方法的人类活动之本质和重要性的理解,同时对人类通过科学活动收集到的大量知识表现了同样的理解,并将科学事实、科学方法对人类的影响及将来可能产生的影响反映在他的小说里。”简短些说,我 们引用艾萨克·阿西莫夫的话来说:“科幻小说可界定为处理人类回应科技发展的一个文学流派。”

科幻小说极易与其它臆想小说(speculative fiction),特别是与(fantasy )相混淆。事实上,甚至有些科幻小说家有时也给弄糊涂了,称其作品为幻想之作,而有时又把一些幻想小说贴上科幻小说的标签。科幻小说的确和幻想小说一样,都与臆测未知有关,甚至有时可能享有共同主题,这倒是真的。科幻小说和幻想小说的目的,基本上是通过想象的叙述为读者提供线索,就象巫医和外科一生的目的都是要给人治病。两者都创造诡异的情境和描述怪诞现象。不同的是处理的手法。如果将科幻小说视为幻想(从不严格的意义上说),那么,科幻小说是一种独特的幻想,它对奇迹的解释是“自然的”,而非“超自然”的。主题展开是具有逻辑推理性的,每一步都必须考虑到必要的科学细节。

科学幻想画 怎样画科学幻想画

在现代社会生活的发展需要与有限的地球自然资源日渐减少的今天,探索地球以外的宇宙空间和拯救我们生存的恶劣环境已成为世人的头等大事.各国科学家、有识之士无一不在探索和焦虑之中.忧患意识使得我们产生种种遐想:到月球上去居住,到火星上去生活,变沙漠为绿洲,用机器人去作业……飞向太空,已由人类的梦想成为了现实,但要飞得更远,更好地开发利用太空为人类造福,还需我们不断地进行幻想和艰苦实践. 小学生可以画科幻画来进行幻想和实践.画什么内容呢?可以画幻想飞行拓展人类生活的更远更大空间,建立太空城,设计飞行器;也可以幻想解决当今环境灾难问题的好办法,修补臭氧层(解决地球大气变暖,紫外线射入大气的问题),高楼缆车(解决交通堵塞);大规模植树造林(防水患、沙化).当然还可以幻想解决污染、病毒危害等等方面的办法. 如何画科幻画呢?首先教师应收集并掌握相关的宇航、环保信息,在学生画科幻画之前,开阔视野,使学生能画之有物,异想天开.如把图片、影像资料展示给学生,也可课前布置学生去查找有关宇航、环保资料.要让学生注意考察、收集本地社区存在的社会环境问题.诸如道路、交通、住宅、垃圾、饮食、废气、废水、商品、植被等.学生自己从观察了解中得来的启示 教师可选用以往本校同学画的科幻画作为大家学习的范画,以扩充教材的不足.还可选用些儿童玩具(飞船、火箭、机器人等)作为教学参考.当学生拥有相关材料后,才会对生活中存在的问题提出好的解决办法,通过草图表达意思,在老师的指导下,最后进行想像创作直至完成. 怎样画要进行一定的指导.如画得大些,构图的饱满,所画形象的生动以及线条流畅、色彩等.可由想像构思-画草图-绘制完成三大步骤进行.可以利用已有的同龄人的好作业加以引导,也可以借鉴画家作品,途径是多样的. 画科幻画可以与科技老师进行商量和协作,结合自然课的科学知识或是参观科技馆展览后进行创作,有利于画得更好.也可联合办小画刊、编科技小报,既有新形式也可取得好效果.科幻画的表现形式,还可以利用制图软件通过电脑来完成,或喷印出来,或网上发布,甚至可引导有能力的学生试着制作科幻网页. 画完后可以大家动手办科普小画展.办画展的工作一般包括选作品、布展、写展标、制作请柬、绘制和张贴海报,观看画展.展品的布展方法有很多,宜根据教室和实际条件来选择,大致有用画框(学校提供的镜框或自制的简易画框),用细绳或铁丝和夹子或回形针悬挂展示等等.整个过程需要教师精心策划,方可有条不紊,到既分工又合作办自己的画展.这一部分有两层目标,一是把前一部分的学习活动结果,即大家画的科幻画展示出来进行欣赏评价;二是知道办画展怎样进行,大家动手做哪些工作.两个部分前后相连,相辅相成. 办班级小画展,要视情况而定,当学生都完成了创作又做好了工具、材料、场地等相应准备,应选在周末或节假日之前完成比较好.参观画展时可同时评价举办画展的活动效果,也是一个较好的渗透成功教育的契机.激发学生大胆地对画展作品进行自由评述.观赏画展可扩展到课后,使班级小画展扩大其影响力.。

儿童科幻画作品介绍

众所周知,幼儿期的孩子在创作中主要以儿童画为主,这是他们心理发展和基本技能所决定的。

儿童科幻画作为一个新的绘画内容,它与传统的幼儿涂鸦是不同的,它不是普通的儿童画,它是年龄大一点的孩子们在有了一定知识基础和思维能力及绘画功底后的作品,具体讲就是儿童在理解的科学知识的基础上,通过科学的想象,运用绘画语言创造性的表达出对宇宙万物、未来人类社会生活、社会发展、科学技术的遐想而产生出来的绘画作品。但它也有着儿童画的共同特点:质朴的笔触、鲜艳的色彩。

儿童科幻画是真实反映孩子童心的一种艺术形式。

初中科学幻想画

首先,你对未来的设想是什么?你的憧憬应该来自于你过去对科幻的认识和向往.虽然科幻都是假的,但是每个人的科幻的作品还是有些区别的.你要知道你想画什么.比如,你想把这个生态城市构造成什么样的感觉?是一片绿意盎然,比现实中环保,还是充满了各种奇怪的植物,体现出一种创造,还是体现一种先进,比如天上飞了一堆汽车什么的?你把你想要的草稿想好.然后再到网上找图片拼凑起来.比如,你没见过未来世界的交通工具,但是你可以在网上找到汽车.然后你自己加工一下,再添加到你的图片里.你没见过长了角的人,但是你在图片里见过,也可以把图片的部分稍微改动一下,改成你的标准,再添加到你的画里.记得,科幻有一个特点,就是构图.构图往往会强调一种视觉的冲击力,比如用一些鲜艳的,对比明显的颜色作为主题,如橙色,深蓝,白,黑.并且他们会把一些超越了现实的东西,物品放在显眼的地方,有时候还加先光线之类的.尤其是会把天空画得明显,再尽量加些什么银河,星星,飞船之类,让你感觉到所谓的科幻.这种印象是社会培养出来的,让人一看就觉得是科幻.如果你想把这幅画画得好,你需要先去网上看看你喜欢的科幻作品是着重表达哪里,是用什么手法.那么关于生态城市,你可以把它画得祥和一点.因为它是一个积极的话题.比如,你可以把城市的房子画得宏伟但是建筑结构方面有出现现实中还没达到的,如空中的长桥.把路灯的形状改成先进一点的,把人物的比例该一下.整个画面最好都被绿色甜满.但是绿要绿得丰富,绿得多样.如果是你这个主题,建议不要用太多的黑色,深蓝,紫色什么的.因为那些会不够阳光.还有就是角度了.你一定不会把整幅画集中在一个物体或者一个人上,尽量让你的画出现更多的环境.这样才会有簇拥绿色的那种充实的感觉.。

科技幻想画

关于少儿科幻的定义

少儿科幻绘画,是少年儿童在已掌握的知识和经验的基础上通过科学的想象,应用绘画语言创造性表达出对宇宙万物未来人类生活、社会发展、科学技术的遐想而产出的绘画作品。

少儿科幻绘画,是真实反映孩子们童心的一种艺术形式。是孩子们对周围世界面向未来最直接,最朴素,也最深刻的一种感受的反映。

少儿科幻画的属性

(1)少儿科幻画具有一般儿童画的属性,但又区别于一般科幻画,它是最具科学性、创造性想象的少儿绘画作品。

(2) 少儿科幻回也是科普绘画的一种形式,但又不同于一般的科普绘画。科普绘画一般写实而少儿科幻而是写“虚拟的真实”。

(3)少儿科幻画又不同于一般的科普宣传画和科普招贴画,但它可以被用做招贴画或宣传画。

(4)少儿科幻画它又不是一般的科幻画或神话故事、童话故事绘画作品,它是富有时代理念,带有前瞻性、科学性和技术内容含量的幻想作品。

(5)少儿科幻画是画,同样属于艺术作品的范畴,然而又不是其它科幻艺术门类的作品。

少儿科幻画的题材范围

孩子们学习活动的内容不能只局限于已知领域,更重要的是应当去探索未知的领域。只有在不断探索未知领域的过程中,才能培养人的创新精神和不断地增长久的创新能力。少儿科幻画活动和其他青少年科技教育活动一样,属于探索未知领域的一种学习活动,因此,它的题材来源十分广阔。

其一,幻想对未来世界科学技术的种种描述;

其二,幻想对未来人类社会以及相互关系的描述;

其三,幻想对未知的宇宙万物、自然世界,人与环境以及相互关系的描述;

其四,幻想对未来创新产品设想的描述。

科学幻想画作为艺术作品,它的描述是借助于幻想的形式,又富于时代理念和科学的哲理,使用的是绘画的语言。

当前少儿科幻画作品存在的问题与指导重点。

1、少儿科幻画作品存在的问题

(1)题目过大,内容空泛;

(2)选题内容缺乏超前性;

(3)题目与内容不贴切;

(4)缺乏科学想象或幻想意义;

(5)内容违背科学理念或科学逻辑;

(6)不了解科幻画的属性;

(7)表述过于抽象、缺乏科学细节:

(8)绘画技巧粗糙、不精细。

2、少儿科幻画的基本标准

(1)把握科幻画概念准确;

(2)题材创意新颖、有前瞻性;

(3)绘画语言有科学依据,符合科学逻辑;

(4)幻想内容具体,不违反国家现行法律法规;

(5)画面构图、色彩处理、绘画技巧具有一定水平。

求几幅科技幻想画,越多越好

你可以用水溶彩铅来画,这个相对简单,它的形状用法都和彩铅相似,但可以用水来润色,画面看起来干净利落,能比较容易的画出科技感觉,如果你用彩色铅笔,画不好很容易显得幼稚,粗糙,水溶彩铅就比较容易显得专业,我学画画很多年,现在也经常画一些手绘平面广告,各种画法都用过,水溶彩铅最容易,最节省时间,也比较出效果,相信我!祝你画出一副很棒的彩色大作哦! 水溶彩铅的用法。

先用铅笔打型,然后用彩铅打底稿 然后用小毛笔沾水在纸上上一层不同颜色用不同的笔,笔要洗干净,然后等纸干, 干后效果就像淡彩。再一遍遍用彩铅上色,每遍干后在有些地方再上水,切记每次上色前一定要等他干,特别是浅色部分。

最后就是用亮点的彩铅上一层淡点的固有色,笔要削尖,不用再上水了。必要的地方用白色提亮一点。

最近我看了很多电影,也一直在想怎样才算是一张优秀的电影海报?

看电影前,它能激发你的强烈兴趣;

看电影后,它让你对电影中某些情节产生“顿悟”之感;

电影之外,它是一幅独立的审美作品。

八十年代以前,电影海报是以画家手工精心绘制的画稿为母本印刷制作的,特别是那些由大师级画家加盟的手绘电影海报画稿,它不但提升了电影海报的艺术品位,还具有一定的收藏价值。现今高科技的引入,带来电影海报制作的革命,使得电影海报的制作变得非常便捷容易,相对于以往传统的工艺海报来说,几乎没有收藏价值。

电视机不普及的年代,看电影是奢侈品。手机都能看电影的年代,看电影变成日用品。因此电影海报也变得更大众化,商业化,由此弱化了电影海报的艺术性。

但不乏有一群设计师,他们凭自己的表达方式来叙述自己对电影的爱好。他们的作品风格多变,不强调明星效应,更注重电影本质的表达。这些海报作品,目的并非要如何将电影“卖”出去,而是作为从观众角度的对电影的更深层次的诠释,更像是电影的观后感。

因此我精选了一系列海报,从三大方面和大家分享与赏析:

一、给你一种顿悟的喜悦

01《泰坦尼克号》

当年风靡全球的卡梅隆经典之作《泰坦尼克号》,那时的海报我到现在还有印象。

原版海报上的小李子是颜值巅峰的时候,右下图的海报画面能让你记起经典的那句“you jump i jump”。

这些你没见过的优秀电影海报,绝对值得收藏!

电影由海洋之心开始回忆,结束于海洋之心最终被露丝奶奶沉在了大西洋海底。我给你推荐这张由是Laurent Durieux设计的,海报所选择的核心元素是像征财富与欲望的海洋之心,搭配最受电影圈欢迎的Trajan字体。

剔除文字信息,第一眼看到这张海报的时候,很难将它和《泰坦尼克号》联系在一起,细看才发现这是挂在露丝奶奶胸前的海洋之心,衣领的形状巧妙地形成了泰坦尼克号的甲板。

这些你没见过的优秀电影海报,绝对值得收藏!

02《小鬼当家》

大概是我至今为止最喜欢的一部喜剧电影了。1990年的电影,无论是剧情、场景、人物设定都不错。不同于一些喜剧电影硬扯笑点,它的笑点来于每个演员对于角色的完美诠释,当然还有编剧的巧思。这么多年过去了,好像连美国自己也没有能拍出能与其比肩的同类型电影。下面来自Adam Simpson的海报设计,也经过了设计师的巧思,“小鬼”凯文没有出现画面中,而是通过笨贼滑稽的动作来体现凯文的机智,和电影情节一样诙谐搞笑!这些你没见过的优秀电影海报,绝对值得收藏!

03《星球大战:最后的绝地武士》

如题所示——“最后的绝地武士”,Andrew Kwan海报设计没有悬念,用最直观的方式点题:残阳如血衬托下那疲惫的背影缓缓消逝,一段传奇已然落幕,空中悬挂着两轮太阳,那是卢克的起源,也是卢克的最好归宿……

04《逃出绝命镇》

第90届奥斯卡金像奖最佳原创剧本,一部充斥着恐怖、种族问题、融入了细思极恐的科技元素的电影。

Jay Shaw的设计是90年代常见的海报设计风格,去掉色彩,侧重图形和版式表现,画面定格在勺子从人头杯子中“取出”一动作,有意形置换的意思,也将视觉重点放在"Get Out"上面,意味深长。就像这部电影一样,惊吓不会在你以为它要来的时候出现,而隐藏在背后的秘密,比你所能想象的都更加大胆。

影片其中的爵士配乐和罗德的阴谋论让电影充满黑色幽默,也很有讽刺意味。

05《007:幽灵党》

不管你有没有看这部电影,都一定要看《007:幽灵党》的片头,其表现手法可以作为一个独立的影片来欣赏,甚至有人给出片头比影片还精彩的评价。

片头中所出现的戒指,是该片的主题:幽灵党,戒指上的图案正是一个八爪鱼和幽灵结合体图形。《007:幽灵党》原版海报的表现都在帅哥美女丹尼尔·克雷格和莫妮卡·贝鲁奇身上了。

由此来看Pedro B. Maia版本的海报,和《007:幽灵党》片头一样,更偏向于用八爪鱼、幽灵、骷髅头等元素来表达影片的主题。

《007:幽灵党》片头

题外话:《007:幽灵党》片头配乐是由英国男歌手Sam Smith演唱的《Writing》。

《瑞士军刀男》

星爷说得对,演死尸是个技术活。Daniel Radcliffe,著名的哈利·波特一角饰演者,在《瑞士军刀男》里演一具非常重要的尸体,这具“尸体”会做鬼脸、喷口水,几乎“无所不能”,甚至展现出惊人的功能——剧烈的“屁流”可以成为喷气式划艇,带另一位主角汉克离开荒岛。

这是一部被百度归为剧情、喜剧、冒险类的影片。正确来说,这是一部黑色喜剧。Pedro B. Maia版的《瑞士军刀男》海报,采用一个特别的视觉角度来设计,细看这特别的构图、荒诞的行为,就如观看这部电影一样,笑着笑着就哭了。

07《超能陆战队》

无疑,“大白”的受欢迎程度远远高于电影本身。“大白”面部造型灵感来自于日式铃铛,角色设计师Shiyoon Kim发现铃铛的上部有一个细长豁口连接两个孔,这启发了一条线连接两只眼睛的设计。

这种没有嘴巴的极简的设计概念让“大白”用眨眼和肢体动作表达情感,反而给大家对“大白”丰富肢体的语言有更多的解读。Berkay Daglar这张海报可谓诠释得非常到位了。

二、让一场电影变成静止的画面

抛开情节,许多电影都拥有优质的画面。其中要数韦斯•安德森的电影《布达佩斯大饭店》,电影中的色调、道具、布景,高饱和度的色彩,每一帧画面的注重细节到达了偏执狂的水准。

这种画面构图及色彩运用给观看电影的人带来视觉盛宴。

下面推荐的海报作品,并非从影片中截取画面创作那么简单,而是设计师通过个人风格,用自

08《星球大战VI:绝地归来》

出自Jaehwa Lee之手的海报,干净的背景,营造出广阔的空间感,角色造型因此而更突出,STAR WARS 字体美感一览无遗。

09《蝙蝠侠》

黑色的美。蝙蝠侠作为暗黑系英雄,再加上剧情本身和场景风格都是在黑暗的整体氛围中活动,巧妙地用黑色做插画,奠定黑暗的画面情感基调。

10《水形物语》

哑巴姑娘爱上鱼人,虽然时代定格在压抑的冷战背景,涉及到了当今社会中种族歧视、同性恋、弱势性别等这种现实社会问题。但故事将情欲与近乎神圣的爱情融入到了“水”这意象里,完成了一个美丽奇幻的成人童话。

11《剪刀手爱德华》

女主家居住的地方以前是从不下雪的,只有当爱德华出现后洁白的雪花才开始飞扬在那片土地上空。作为一个机器,爱德华几乎没有表情,一双尖利的剪刀手也不利于表达感情,冰冷的色调衬托在他惨白的脸上反而更加令人难忘。

12《银翼杀手2049》

在凸显色彩的同时而不失去反乌托邦的感觉,此片摄影指导为罗杰·狄金斯之作,画面中不是烟雾和粉尘的沙漠,就是阴冷潮湿的雨夜,成功地让你人感到未来的不适,随便一帧画面都是一件艺术品。

而下面这张海报,Chris Skinner通过他个人的风格,将赛博朋克式的末世街景和暧昧的霓虹灯管重现你的面前。

13《黑客帝国》

20年前的经典科幻片,Chris Skinner用自己的手法来描绘场景,细节处理得非常精细,可以作为一部独立的作品来欣赏。