插画场景步骤-漫画插画制作流程

画插画的步骤如下：

1、确定基本颜色

为每个图层创建一个剪贴蒙版，用填充工具填充。如果想要比较暗的地方（比如头发），可以用正片叠加层，如果想要比较亮的地方（比如皮肤），可以用叠加层。虽然我会像这样根据自己的需要使用不同的图层效果，但有时我会使用一个正片叠加图层，全凭感觉上色。

2、继续完善

改善画面色彩，添加阴影细节。主要是用叠加图层继续修改色相，然后在正片底部加阴影，再用渐变贴图调整。

3、细节的调整

在变薄之前纠正画的粗糙的地方。这些细节都是用前面说的懒人笔刷（光源）上面的滤色层画出来的。在底部（阴影），用正片加蓝色，增强画面的透明度。

4、额外照明

画光影真的是我最差的技能，希望以后能更好。这是一个新的线性调光（照明）层。

5、附加纹理和背景

我用别人上传的素材画出了和服的质感。背景是用水彩笔随便画的。

6、后期调整

降低服装图案的不透明度使其看起来更自然，然后使用渐变贴图使图片的整体色调看起来更均匀。我经常叠很多层渐变图，直到自己满意为止。因为我不是那种动笔前就想好画面最终效果的人，所以经常边试边错的画。

漫画插画制作流程方法/步骤

1、画漫画背景。

动漫的前提是漫画，首先要有个漫画故事才能够制作个动漫，所以前提是先画，自己在纸上画出来自己的漫画故事，可以先从四格漫画入手，慢慢熟练之后画出来自己想要制作成动漫的背景画稿。

2、画漫画人物。

动漫的人物和背景是分开的，人物要有自己的特点，每一帧都是很精细的，比如主人公是个美少女的话就要画出来她清晰的五官还有头发丝，还有衣服的图案之类的，这些都需要细细的研究并且画出来。

3、电脑上色。

画好了动漫的背景和人物，就该给这些画稿上色了，这可不是黑白动漫了，是五彩斑斓的世界了，动漫都是会动的，有颜色的，所以要电脑修改上色一下，这也是前提条件。

4、台本制作。

台本就是在场景旁边注释的意思，比如说这一天是晴天然后主人公的表情是微笑还是悲伤，类似于一种备注，这个是很重要的，越详细越好，这样后面展开工作会容易一些。

cg 插画场景教程如下：

以下推荐的教程主要分两部分，一部分是非常非常经典的理论教程，可能在未来五年之内都适合学习；另一部分是质量非常高，能帮大家解决一些具体问题的教程。

推荐的全部教程列表：

1.超经典，适合单曲循环部分：

(产品渲染技巧教程)

CGWorkshops - Intermediate to AdvT in V-Ray for Softimage and Maya

Mastering VRay by Grant Warwick

2.经典适合仔细学习部分：

ZBrush Hard Surface Techniques；CREATING TREES IN MAYA / PAINT EFFECTS；CREATING PLANTS IN MAYA/MENTAL RAY；Creating Trees in Maya / Onyx；Grass and Plant Instancing in Maya/Mental Ray；The Making of 'Gathering'；VisCorbel - Vray Studio Lighting；Viscorbel - Vray Interior Lighting

3.一些新理论部分：

The Secret Ingredient to Photorealism (

Filmic Blender - combining the old film look(

Blender Physically Based Shading: Fresnel(

How to Make Photorealistic PBR Materials - Part 1(