影视场景插画-原画和插画是什么东东？

CG插画主要指利用计算机技术，主要适用电脑绘制、建模等进行视觉设计绘画。主要分两个方向：

（1）人物向：主要做人设、服设方面，大概后来适合到游戏公司、动画公司等。例如《剑三》的人设：

（2）场景向：以画场景为主，表现空间氛围、建筑、风景等。影视公司，做场景概念设计图。例如《寻龙诀》的场景概念图。

两者有互通的地方，工业设计、广告设计也常常需要这类的设计师。

当然也有纯画插画闯天下的，纯插画就是rei子、焦什、鸡腿子等人，用做杂志封面、轻小说插画、绘本插画等等，但这些人也具备在前两种跨界玩的实力。

看个人选择吧，基本是场景大于人物大于纯插画的收入，游戏原画和纯插画人员早就饱和了。现在中国电影很缺能做概念设计的人，当然收入和自己画的质量有决定性关系，只要画的好都不是问题。

原画是指动画创作中一个场景动作之起始与终点的画面，以线条稿的模式画在纸上。阴影与分色的层次线也在此步骤时画进去。因此有人译作"key-animetor"或"illustrator"(较少用)。 换句话来说是指物体在运动过程中的关键动作．在电脑设计中也称关键帧，原画是相对于动画而言。 原画不是生来就有的．一些风格较独特的艺术动画片种就不存在原画概念,它只是在大规模的动画片制作生产中应运而生，为了便于工业化生产．从而可以独立出来的一项重要工作其目的就是为了提高影片质量．加快生产周期。　原画创作是决定动画片动作质量好坏最重要的一道工序。传统二维一般系列动画片的制作顺序如下，现有文学本，然后编成文学剧本，绘制分镜头，绘制设计稿，进行原画创作，加动画，上色，拍摄，剪辑，配音，配乐。 　　在一些动画片种里就不存在原画的概念。例如在沙土动画，黏土动画，剪纸动画等定格动画中都不存在原画的概念，因为每一张都是同等重要的。 　　在对原画的理解上大致分为两大类，一种以美国为代表，以迪斯尼公司为典型，在他们的片子中，原，动画的质量水准差距不大，张数较多，原画的概念较弱，一套动作是一气合成的，原，动画不很分明。一种以日本为代表，原，动画的差距较大，因为日本动画通常以叙事为主，讲究情节，不追求动作的流畅性，而是更为重视动作的结果，所以原画的概念就较强。影视媒体中的影视插画 　　是指电影、电视中出现的插画。一般在广告片中出现的较多。影视插画也包括计算机荧幕。计算机荧屏如今成了商业插画的表现空间，众多的图形库动画、游戏节目、图形表格、都成了商业插画的一员。

一 学插画软件不要一味的贪多求全，学软件在于专精，而不在于繁杂。

很多刚刚开始学习插画的小伙伴，会去下载几十款插画软件学习研究，我觉得真的是没那个必要，你们新手刚刚开始学习，把一款主流的研究学习明白就完全够用了，贪多嚼不烂，表面上看起来每一个软件都特别了解，能够侃侃而谈，一让画作品直接歇菜，啥玩意也不会，你刚刚开始学习插画软件，就学一两款就完全可以了，整那么多干嘛，我个人建议学好ps就完全够用了，其他的就先不要考虑了，整那么多眼花缭乱的，实在没什么卵用，懂得把自己的精力用在合适地方的人，才是真正的聪明人，少玩花活，多干实在活。

二   学插画软件，切忌自学摸索，很多就是这么学废的。

我发现一个奇怪的现象，很多自学插画软件的，后期在让他们改正一些不好的习惯，就非常难改了，而且很多自学插画软件的也是学的一塌糊涂，对软件的使用根本就没有所谓的层次感，还有逻辑感，这就造成了一个问题，很多人无法通过软件进行一个作品的创意和设计，即便有，也无法操作软件实现，这是为什么呢？没有真正的掌握软件各个功能之间的使用逻辑和相互关系，只是靠感觉来学，而不是靠逻辑，所以最后把自己学迷茫了，非常的正常。

三   有个好老师带着你学习插画软件，会让你插画之路走的更顺畅。

一个好老师的价值在于，能够把复杂的软件讲解的简单化，实操化，能够高屋建瓴的来告诉你怎么来玩转这个软件，而不是被这些绘画软件玩，不信，你们试试就知道了，有没有这么一种感觉，你们自己倒腾了十天半个月的软件了，连一幅像样的作品都做不出来，就是没有真正的掌握软件。

我认识一位插画老师，特别优秀，他每天晚上8点都会免费直播讲板绘插画公开课，讲的非常通俗易懂接地气，尤其是讲插画软件的使用，更是深入浅出，让人受益匪浅，很多零基础的小伙伴从他这里也学习到了很多，你们了解了解，如果你想听的话，可以到他的维新（谐音）：首先开头的一组是：w9   后边的一组是：kaka  把以上两组按照先后顺序组合起来即可。

心情可以交给鸡汤安慰，但是幸运一定要交给努力保管。只有你肯努力在插画学习上投入时间，你才能真正的征服插画，不要什么总是浅尝即止，那这辈子还能干成点啥？

四   可以绘制插画的软件整理。

对于插画来说，风格多种多样，在设计软件上进行设计绘画的时候也会用到不同的工具手法，但是具体使用的软件都大同小异，这里就分享几款可以用于最近流行的扁平风风格的设计软件，有想法的可以试一试哦。

（1）Pixso.

这款软件不止可以用于界面设计，其实做矢量扁平风的插画也是一把好手哦！首先对于插画来说，Pixso是一款矢量设计软件，在这里面有些都是与传统功能不同的工具，比如说钢笔工具、画板工具等等，这些全新的工具不知能够帮助新手快速上手，还能够帮助大大提高设计效率。另外Pixso还有一个资源非常丰富的管理库。里面包含种类也多，在设计时也能大大的节省寻找素材的时间。

（2）Figma

在Figma中，用户可以依照需求进行自由的设计和制作原型设计，美观且高效。因为Figma是以浏览器为基础的协作式UI设计工具，所以一方面能够在线使用，也可以在线存档，能够在历史记录里找到各种记录，方便寻找。另一方面在交流协作上，能够进行设计到交付的一站式服务，再加上切图、标注自由使用，能够在保障设计质量的同时，提高设计效率。

（3）Sketch

sketch是一款是矢量绘图应用。再利用sketch进行扁平风插画的时候，有很多非常棒的功能。首先基于矢量设计，不失真。另外这里每个图层都支持多种填充模式，包括可以添加、隐藏等填充效果。你也可以把sketch理解为一款小型的矢量版PS，虽然在功能上比不上PS，但是胜在轻便、不失真。

（4）Photoshop

要说插画，在PS上应用的最多，再配合数位板等工具，什么风格都可以驾驭。PS主要处理以像素所构成的数字图像，能够有效地进行编辑工作。PS拥有丰富的笔刷，能够制作各种各样的效果和风格，包括可以模仿毛笔、油画、蜡笔、铅笔等质感。另外PS也有丰富的图层混合模式，能够通过叠加图层调整画面效果等等。一句话，方便快捷并且功能强大。

（5）Illustrator

Illustrator在功能方面与PS一样的强大，但是不同的是PS是位图编辑软件，而AI为矢量图形编辑软件。AI作为一款专业级别的矢量化插画软件，能够为线稿提供较高的精度和控制，尤其是钢笔工具，能够自由变换进行设计，适合各种小到大型的设计项目。活到老，学到老，希望上面的软件能够帮助到大家，另外期待各位用这些软件做出来的绝美扁平风插画。

（6）Painter

是一款极其优秀的仿自然绘画软件，拥有全面和逼真的仿自然画笔。是从事绘画相关职业的人们常会使用到的软件，它能够带给使用者全新的数字化绘图体验，更接近手工素描、绘画的表现，与 Adobe Photoshop兼容，是不可或缺的绘图工具。

（7）CSP

Clip Studio Paint（优动漫PAINT)是由celsys公司推出的一款专业漫画插画设计软件，简称CSP。它搭载了绘制漫画和插画所需的所有功能，包括丰富的笔工具、超强的笔压感应和手颤修正功能等，可满足不同设计用户进行漫画作品的设计需要。