潮牌海报-捆绑、堵嘴？一潮牌手表海报被指侮辱女性！品牌方对此作何回应？

文字丨「李闵」

图片丨「李闵/ZEEHO/网络」

从疯狂的人工智能到地球停转之日,在描绘未来世界的诸多艺术作品中,人类总不忘对出行工具进行一番大胆的设计展望。与早期的赛博朋克(Cyberpunk)艺术家们放眼于外太空的视角不同,当下,他们更喜爱在“地球村”制造反差感。

无论在高楼直插云霄的乌托邦,还是地下设施鳞次栉比的反乌托邦世界,管道列车、飞行工具和自动驾驶汽车都是未来感的重要体现,而为了烘托角色的人物个性,摩托车始终都是人类或赛博格(Cyborg)们不可或缺的重要交通工具。

▲ 电影《哪吒重生》

将于 2021 年农历新年上

赛博朋克特效+现代神画人设

三千年后,风火轮变摩托车,哪吒化身摩托 boy

▲ 电影《速度与激情:特别行动》

最强反派“黑超人”的“变形摩托”

原型车为 Truimph Speed Tribe

▲ ANGEL CHEN 2020 秋冬系列

ANGEL CHEN 2020 秋冬系列“光影重生 AURORA”,首次以虚拟时装秀的形式将时装与科技结合。该系列以 1988 年电影《阿基拉》(AKIRA)为灵感来源,在服装中融入电影的主色,将处于饱和状态的未来都市感搬上秀场荧幕。

▲ 电影《阿基拉》海报,1988

电影《阿基拉》(AKIRA)讲述的是 31 年后公元 2019 年的故事,主角是一名飞车党。这部科幻动画电影于 1988 年在日本首映,4K 版于 2020 年 3 月在日本上映。

▲ 电影《阿基拉》海报,2020

同样向电影《阿基拉》(AKIRA)致敬的还有角色扮演游戏《赛博朋克 2077》,游戏中主人公的摩托车载具 Yaiba Kusanagi,其原型正是来自于《阿基拉》。

▲ 《赛博朋克 2077》摩托车载具 Yaiba Kusanagi

有意思的是,《赛博朋克 2077》的故事背景发生在 2077 年,而游戏的任务策划主管——帕维尔·萨斯科(Pawel Sasko)却在谈到游戏里的载具时说:“每辆载具都装有酷毙的收音机,能听你喜欢的各种类型的音乐。”

▲ 帕维尔·萨斯科(Pawel Sasko)

是的,我确认自己没听错,帕维尔认为“Radio 电台广播”功能将是 2077 年交通工具的亮点之一。如此“复古”的观点言论,让我满脑子都是 1930 年澳大利亚古罗马战车式的摩托车比赛画面……

▲ 1930 年澳大利亚摩托车比赛

因此,我强烈建议帕维尔来中国考察一下咱们的国货之光——ZEEHO 品牌,如果可能,不妨将其新车纳入游戏载具。12 月 8 日晚,ZEEHO 品牌及电摩量产概念车 Cyber Concept 在北京正式发布,其量产车也将于 2021 年上半年正式上市。

ZEEHO 品牌由深耕摩托车行业 31 年的春风动力打造,春风动力旗下多类产品占据市场领先地位:

- 全地形车多年在欧洲市场市占率 top 1;

- 摩托车已跻身国内高端市场前列;

- KTM 在中国已成为成长最快的进口摩托车品牌。

对于成长于互联网的 Z 世代青年们来说,他们热衷于用智能科技应对快节奏下的都市生活。春风动力凭借多年在产品和技术上的深厚积累和实力,并通过新能源驱动和技术创新,传承一贯的性能和运动基因,为 Z 世代青年打造智能化的电动摩托车产品。

▲ ZEEHO Cyber Concept 电摩概念车

ZEEHO Cyber Concept 电摩概念车的软包动力电池,使用汽车级电芯以及自主研发的电池管理系统,能量密度高达 285wh/kg,NEDC 续航里程 130+ 公里。电芯可通过 100% SOC 针刺测试,超过 2,500 次的循环寿命,使用寿命长达 8 年/30 万公里,30 分钟即可充 80% 电量。

▲ Cyber Concept 软包动力电

Cobra 动力系统,采用大功率水冷中置电机,峰值功率 10kW,轮上扭矩 213Nm,电机转化效率达 93%,0-50km/h 加速时间仅需 2.9 秒。Just Ride 操控系统提供了 Eco、Street、Sport 三种驾控模式。概念车还搭载了春风动力自主研发的高性能可变阻尼悬架系统,可实时根据路面状况和驾驶风格调整阻尼系数。

▲ Cyber Concept?2.5kW 侧挂动力系统

近些年来,Z 世代已逐渐成为消费主力,因此几乎所有车企都在强调品牌、产品年轻化。在消费升级的当下,年轻人的情感需求早已取代了基础功能需求,当产品高端化、智能化并行,只有围绕时尚、智慧、圈子打造产品,才能获得年轻消费者的认可,ZEEHO 极核品牌深蕴此道。

ZEEHO Cyber Concept 采用 Tech Driven 设计理念,不仅用艺术设计彰显科技之美,还将尖端科技融入到产品功能中。ZEEHO Link 车联系统能实现人车互联体验,并能随时进行整车 OTA 升级,GPS、北斗、基站、伽利略、格勒纳斯五模定位防盗系统,搭配智能管家 ZEEHO APP,方便车主即时获取车辆信息。

在科技配置方面,Keyless 系统、语音交互系统以及智能声光系统等,都能让用户享受到更有温度的人车交互体验;MSC 车身稳定系统和 360° 全域预警系统则能实时保障用户出行安全;ZEEHO APP 还能为用户提供 24 小时圈层社交。

“Life Amplified”是 ZEEHO 的品牌理念,让车主体验生活的美好、拓展生活的半径、放大生命的便捷。而发布会上首次亮相的 ZEEHO AR 头盔及 ZEEHO 周边潮品,更是引领着 Z 世代年轻用户潮流轻出行的理念。

随着节能、环保理念的推行,以及国家相关政策的执行,高端电动摩托车日渐流行。2019 年,我国电动摩托车销量约为 230.19 万辆,同比呈数倍增长,占摩托车总销量比例的 13.44%。以春风动力 ZEEHO 极核品牌为代表的电摩“头部”玩家,自然能够敏锐地嗅到这片蓝海市场。

不久的未来,科技的高速发展将改变社会生活,高智能产品也将层出不穷。V2X(vehicle to everything)信息交换及万物互联是未来最重要的智能场景,人与车之间全新的互联方式也将颠覆性地改变出行生活。你心中的未来出行方式,将由哪些交通工具组成呢?不妨在评论区告诉我吧!

本文来源于汽车之家车家号作者,不代表汽车之家的观点立场。

闪电是

藤原浩

的 fragment,骷髅是mmj,xx是kaws。

藤原浩 (Hiroshi Fujiwara), 日本人,时装设计师,音乐监制。 被大众誉为里原宿教父。 其龙头品牌 GoodEnough (GE) 向来以玩限量见称。经常被潮流杂志强力推介, 以致在日本炒卖价极高。

GoodEnough 在 1990年成立,最初以极少量生产, 却大受年青人欢迎。

MMJ,服装品牌,在未正式创立mastermind JAPAN之前,设计师本间正章(Masaaki HOMMA)就于YOHJI YAMAMOTO担任了八年售货员。本间正章明白到一个品牌的成功是需要顾客接受,肯买肯穿才算是真正的成功。

Kaws,原名BRIAN,1974年出生于美国

新泽西州

,街头艺术家,代表作品主要有

《回家路漫漫》

。2006年创办街头潮流品牌Original Fake,利用各样独有的Kaws式代表元素,进军潮流服饰市场。

是街头艺术家,是街头涂鸦艺术的代表,Kaws的创作载体主要在广告画或海报上。Kaws创办街头潮流品牌Original Fake,利用各样独有的Kaws式代表元素,延伸至服饰当中,进军潮流服饰市场。

扩展资料:

藤原浩经常都以一身 GoodEnough 打扮示人,他的一言一行都被受关注,真是穿什么,hot什么,其影响力之大,可想而知。

作为潮流之王鼎力推荐的潮流人士,藤原浩一度吸引人们的眼球,在多年前就以傲视群雄的姿态进军日本潮流界,主打的Punk风格也适宜了大众的审美观,在多年打拼后终于被《》发掘,成为日本潮流界不得不关注的人士。

约在1991年左右,藤原浩在原宿 “A Store Robot” 一店内被介绍认识了与他相貌酷似的 Nigo。当时藤原正热爱DJ活动,在寻找帮手,Nigo 亦正好此道。他们互相切磋学习,也就因此建立了友谊。

除了 Nigo 外,藤原浩也与其他里原宿人仕交情甚深,例如 Undercover 的高桥盾。早年,他们曾合作推出过时装品牌 “AFFA” Anarchy Forever Forever Anarchy,可惜已经停产。

当在1997年,当本间正章离开了YOHJI YAMAMOTO后,就成立有限公司“mastermind JAPAN CO.,Ltd.”,并创立品牌mastermind JAPAN。

在品牌开始的初期,mastermind JAPAN的销售成绩一直未如理想,但本间正章并没有因而放弃,反而更努力钻研用料、手工、设计各方面的制作过程,务求提高mastermind JAPAN的商品

质数

,将最好的时装供给顾客。度过了数个事业失意的年头,mastermind JAPAN就转战欧洲,并于2001年踏入时装之都巴黎。

虽然mastermind JAPAN首个展示会成功招揽到不少欧洲及海外买手的注目,但可惜接受预订的顶单也是寥寥可数。

直至翌年,当本间正章荣获时装大赏“NEO-COLOR GRAND PRIX WINNER”以后,mastermind JAPAN于国内及海外人气急升,再加上有名的STYLIST、时尚名人名所推崇,还有夹杂着骷髅的盛世热潮底下,mastermind JAPAN随即晋升为日本HI-END品牌前列位置。

mastermind JAPAN已是日本国内远至海外的知名品牌,过去曾合作的单位更是数不胜收,名单包括藤原浩的FRAGMENT、中村世纪的VISVIM、滨中三郎的roar、时尚杂志《SENSE》、巴黎贵族包包品牌GOYARD、梦幻乐园

迪士尼

、电单车公司REDBRO等等,是一个多元化着重质数高贵时尚的超人气品牌。

现在Kaws依旧在为涂鸦艺术走入殿堂和生活不遗余力,即使现在Kaws大热,其同样也认为再风光都只是过去,不可以重复自己,所以一直在努力寻求突破,也许这点正是街头艺术要继续生存和发展比其他领域的艺术更要重视的问题。

Kaws作为一个潮流品牌,影响甚广的是Be@rBrick和牙仔牛王,其中二代以颜色的变化更为醒目,引领了新一代潮流。

成名后Kaws经常受到各方邀请进行个人展览,不但在各地继续创作Kaws风格的“恶搞”,亦在伦敦、纽约、东京等地开设Kaws个人画展,同时亦推出Kaws的作品集。创作中诞生的Companion系列以及Bendy系列更加成为经典,同样成为Kaws独有的创作元素。

2006年创办街头潮流品牌Original Fake,进军潮流服饰市场,利用各样独有的Kaws式代表元素,延伸至服饰当中。

在时尚方面, Kaws亦为Bape、Undercover,realmad Hetic、Clot等热门街头

品牌设计

服饰进行联名企划。音乐方面,Kaws亦为Towa Tei的《SWEET ROBOTSAGANST THE MACHINE》、Bape的《CHERIE》、

Kanye West

等一线明星设计CD封面。

在媒体各方的极力帮助下,使Kaws慢慢走入正统艺术殿堂,现在,Kaws的艺术作品市场价格已经高达3万美金之多。当中Wonderful World这个作品更是以高达40万美金的价钱售出,与国内知名艺术家

岳敏君

创作的figure更是在艺术界轰动一时。

Kaws从此成为街头潮流以及艺术创作同样取得很好成就的创作人。

参考资料:

找图网-藤原浩

找图网-MMJ

找图网-kaws

捆绑、堵嘴?一潮牌手表海报被指侮辱女性!品牌方对此表示是有人恶意曲解其主题,并表明将会用法律的武器维护权益。

我个人对这张海报的第一感受并不美妙,感觉很奇怪但是我也具体说不上来哪里奇怪。虽然在爆料后续品牌方对此立马解释了,但是我依旧感觉不适。当然这也可能是我的主观色彩带来的影响。

不管这个拍摄海报的创作理念,创作初衷是什么,我个人感觉如果给公众带来不适感,无论你是再好的理念,那就是不符合主流的就是应该被淘汰的。海报的最终目的最终受重视,群众是为了吸引群众,但是你的海报已经触犯到群众的雷区,就说明它是不合格的,是应该被淘汰的。

一个好的品牌和海报所具有的意义,个人感觉不应该是充满真心色彩的,应该是达到超过80%的支持才行。但很明显就是这个品牌的海报已经引起了90%的争议,那么哪怕设计的理念再好也无法弥补最终拍摄结果带来的不可逆转性结局。

对于他们给出的解释以及设计理念的灵感我是不否认的,毕竟1000个人中就有1000个哈姆雷特。但是这次的海报涉及较为敏感的话题以及是过于叛经离道的,那么这就是不符合主流的,就应该被淘汰。当然其实这次会引起这么大的争议是海报的主角是女生,而其局部动作又过于不尊重,其带来的负面性极强。

总而言之,这个设计我是无法真正理解和欣赏的。它已经超越了我以往的接受范畴,让我视觉冲击过大,理解不来。个人感觉这个海报应该撤下来,不然只会影响品牌后续的发展。毕竟海报是要吸引顾客的,不是抵触顾客。