ps点线面海报-海报怎么做出来的

PS学习方法总结

对于没有一点美术基础,发散性思维比较差,给你一张空白画布你两眼茫然的PS爱好者来说(比如我)。觉得PS的门槛很高,每次打开PHOTOSHOP软件都心里空空的。又仿佛一直有座大山压在你心头。你感觉措手无力,本人就一直有这种感觉。所以我提出一些观点供大家参考。

一. 态度和目的

1. 我们学PS是为了可以到广告公司上班而不涉及艺术性的创作(比如在PS中绘画.千万不能有这种认识.)而且工业设计模式中那种"绘画"没有实战价值.

2. 面对画布不要试图在上面画什么.PS是一种数字图形技术. 比如你想画个五角形,你完全可以在软件里找到这个SHAPE.你要做的就是拖拉,变形,放大缩小,填充,改变颜色等等.

3. 开始的时候滤镜和仿照教程做效果对你没有一点好处. 你先要开始基本的训练.

二. 有目的性的训练

我对任何事物一直主张"训练"。小时候锻炼身体,早晨压腿,跑步。后来学英语也是一种训练。天赋的东西不是每个人都有的。所以一定要展开有针对性的训练。以前训练某种技能的时候,常常会拟制一个详细的时间计划表。比如,几点到几点完成几十个俯卧撑,几组每组几个。我们学PS,也何不展开系统性的训练呢?要知道靠泡论坛看教程得来的零散性经验是支撑不了一个完整的技术体系的。

我认为基础的训练以下三个方面比较重要。

1. 造型能力

A. 通过选区的各种模式可以做出很多优美的造型。

B. 强化钢笔工具训练(吃透原理 ,每天坚持用钢笔抠10个图)

C. 点线面的组合。用这些基本元素排列组合。然后把这些点线面换成具体的图形元素

D. 一定要对尺寸敏感.习惯用参考线辅助线。力求精确。以后做样本的时候就知道这种习惯的重要性了。

E. 其他待补充

造型能力的训练与培养很重要。你不要去做什么什么效果,你就是先要开始基本的造型的理解和深入。 因为只有这样到后来你才能得心应手。

2. 色彩运用

A. PS很重要的特性就是色彩了。你可以展开这方面的训练。

B. 填充. 也是非常重要基本素质、渐变、圆形等等.反正你换着办法给它填。然后填充选区,各种各样的选区往里面填,不厌其烦。我们看到很多效果其实就是填充的合理运用得来的。所以掌握填充的重要性很重要。

C. 记住一句话:红、黄、蓝、绿。只要有这四种颜色。绝对是鲜艳无比的.。

D. 买一本小日记本。记录:什么颜色跟什么颜色,很好看。

E. 暂时就这么多了,其它待补充。

3. 整体工程把握(比较晦涩,但不知道用什么词语恰当)

A. 在你打开软件的时候你要知道我需要的功能在什么地方可以找到。

B. 右侧的面板现在处于什么状态下。.

C. 一个效果仔细想想还有其它的实现方法吗?

D. 花点时间设法搞懂概念性的东西(比如通道,曲线,蒙板等等。)

E. 暂时就这么多了,其它待补充。

三 . 在实战中提高

这一点很多人比较赞同。活学活用,多看多做多想.三多政策。在开始的时候一定要摆正心态,看那些高手做的人象CG其实对自己技术的提高一点用处都没有。我们需要的是在PS这部强大的数字机器下掌握最基本的使用说明。而不是利用这部机器生产属于我们的专利产品。当然,如果你到了可以生产产品的那一天,那么赶快投产吧.....

(一)一搬的海报通常含有通知性, 所以主题应该明确显眼、一目了然(如xx比赛、打折等),接着概括出如时间、地点、附注等主要内容以最简洁的语句。海报的插图、布局的美观通常是吸引眼球的很好方法。在实际生活中,有比较抽象的和具体的。建议参看些有关POP书籍,多收集些精美图片(卡通等均可)。设计海报时若需手绘可根据自己特长,不一定要用广告颜料,还可用蜡笔、毛笔(国画)、剪纸等多种形式。电脑设计的海报专业性较强,可能需要掌握PHOTOSHOP等软件。 对于宣传来说,海报设计可以说是最激动人心的事情,因为海报的表现形式多种多样,题材广阔,限制较少,强调创意及视觉语言,点线面、图片及文字可以灵活结合地应用,而且也注重平面构成及颜色构成。可以说,海报设计是平面设计的集大成者。但有时正是其表现形式过于广阔,反而使到我们在入手时有点无所适从。我们将分两期来探讨如何才能设计出一张吸引人的海报,在设计时有什么原则及u 海报是一种非常经济的表现形式——使用最少的信息就能获得良好的宣传效果。有时海报设计师会被要求减少文字内容,将其它文字转换成视觉元素,有时,整张海报仅利用一些独特的字体设计。设计师还经常被要求将一大堆琐碎的细节组织起来使它们变得清晰易懂。队建设 u 设计师在设计海报时对图片的选择可以说是成败的关键。图片的作用是简化信息——避免过于复杂的构图。图片通常说明所要表现的产品是什么,由谁提供或谁要用它。图片能够使难以用文字表达变成简短清晰的信息,比如象“向没有钱买房的打工一族提供房屋贷款”等听起来有点复杂的文字。u 一个海报设计师需要对排版有很强的把握能力。由于海报上的文字总是非常浓缩(相对于包装或杂志来说),所以海报文字的排版非常重要。根据一条设计上的不成文原则,你在设计中使用越少的元素,那你在设计中就越要小心翼翼。海报上的文字总是传达一些特定的信息,如:“ 12 号星期五 U2 乐队演唱会”或“由于进行维修,入口暂停关闭”等文字。设计师选择的字体样式、文字版面及文字与图片之间的比例将决定我们所要传达的信息是否能够让人易读易记。u 最后,需要留意的是一幅海报作品本身必须能激发起观众的兴趣及注意力。就算最简单的图片及文字,如果设计不当都会让人不知所云。你如何设计一张具有感染力的海报,使到观看的人能够直接接触最重要的信息?这些东西都是我们在创作中所碰到的问题。所以我们在本文中将介绍一些最基本的方法。一致原则我们要面对这样的事实:设计海报就象设计其它任何图象艺术一样,很容易造成混乱。摄影师?所拍的东西未能令人如意。文案人员?他们不到最后一秒都不能定稿。市场营销人员?他们每两分钟就改变一次主意。在设计过程中,设计师必须对整个流程有一个清晰的顺序并逐一落实。海报设计必须从一开始就要保持一致,包括大标题、资料的选用、相片及标志。如果没有统一,海报将会变得混乱不堪难以卒读。所有的设计元素必须以适当的方式组合成一个有机的整体。u 怎样保持海报的一致性呢?u 关联原则u 要让作品具有一致性,第一个原则是采用关联原则,也可以称作分组。关联性是基于这样一个自然原则:物以类聚。如果我们在一个页面里看到各个组成部分被井井有条地放在一起时,我们就会试着去理解他们。我们总认为他们就是一组的——并不理会实际上这些不同部分是否真的相似或关联。这有点象“牵连犯罪”的原理。u 海报设计师可以有多种途径实现这个关联原则。首先,对人物、物品及文字分组能够提高信息的传达效果。可以想象很多广告牌的广告,都是由一张消费者的照片、产品图片及广告词组成的。对人物类型(小孩?老人?操劳过度的父母?)的选择无可避免地与产品产生关联。如果人物相片处理得好,那就象是消费者象在说“我总是使用 Bleacho 牌漂白水”,而不是一句硬绑绑的广告语u 第二,各个部分放在一起比单独松散的结构能够产生更强的冲击力。当有几个物品是非常相似的(比如,几款不同的手表连环相扣放在一起),那观众的眼睛就能很自然地从一只手表移到另一只手表上。这些物品就组成一个视觉单元,能够给观众一个单独的信息而不是一种间接的信息。如果在海报中各个物品都非常相似,将它们组成一组的构图会令海报更能吸引别人的注意。而其它的元素则会被观众当作是次要的。 u 图 4 在这张图中,你注意一下你的眼睛是如何从一个圆环去到另一个圆环的。所有圆环被作为一个整体,也是整张图的焦点。 重复原则u 另一个使作品具有一致性的方法就是对形状、颜色或某些数值进行重复。当你看到一个设计元素在一个平面里,其不同部分被反复应用,我们的眼睛自然就会跟随着它们,有时就算它们并不是放在一起,但我们的视觉仍会将它们视作是一个整体。我们会潜意识地在它们之间画上连线。u 应用重复最简单的方法就是在海报的背景中创造一个图案然后重复应用。在背景中这些重复的图案会产生一种很有趣的视觉及构图效果,然后将背景与前景的元素联接起来。u 另一个应用重复的方法是一行重复的元素引导观众的眼睛到一个重要的信息、标志或图片上。重复的元素能够产生一条路径引导我们的视线,使观众创造出一种好奇心——另一端是什么来的?这其实是一种讲故事的方式,吸引观众继续看下去。 u 图 5 图中重复的毛虫图案引导观众的视线去到 INNU 这个标志上。经过这个标志后又是一些蝴蝶的重复图案,表示你去了这个美容院后前后的区别,构思巧妙。 人的视觉对重复具有非常强烈的感觉,甚至有时在图中的对象没有重复时我们也会将它们看作是重复的。比如,一张关于指甲油的海报中,我们可以在海报上方的位置加进一滴很大的指甲油。而在作品的另一个地方,与这滴指甲油同样的图形或颜色都会产生一种与上方那滴油对应的效果。我们在不经意中,眼睛已经去到下方了。 u 图 6 在上图中,这些小点是采用标志中的元素,而我们在图中再次重复应用——就产生了一致性,吸引了别人的注意,并且强化了品牌的宣传。u 对一些产品的宣传海报,重复同样是一种说服观众去进行比较的有效策略。如在一张广告海报中我们可能会放上十来双鞋,但每一对都不一样。主要的信息(鞋)就很容易让观众感受到,因为这个物品在海报中被重复应用,接着,观众就会去仔细看一下各款鞋子的不同样式。u 另一个流行的设计技巧是将所有一模一样的东西都排列在一起,但里面有一件是与众不同的,从而达到出其不意的效果。比如你可以设计出 15 个方块并排列成方阵,其中 14 块是蓝色,而其中一块是粉红色,并且包含了公司的标志。可以想象,这块粉红色的色块将会是观众的焦点。u 当然,重复原则对设计一个系列的海报也可以产生一致性的效果,无论这些海报是同时放在一起还是分开。比如对一个夏季音乐会的系列户外广告来说,不断重复主要元素就可以产生一种力量感。你看到其中一张时就会想到另外一张。位置、颜色、大小或图象的重复能够强化识别,并让观看的人能够关注所有你想传达的信息。

汗你连个悬赏分都没有真是没动力回答···

你所指的不管是海报还是logo都属于视觉传播的范畴,所谓视觉传播,是舶来词,包括书籍装帧、海报招贴、VI设计、广告设计等,它的基础课程有素描、色彩、速写、三大构成、字体设计、版式设计、容器制作、POP设计等等

入门的话,首先你要掌握美学原理,通过素描掌握黑白灰关系,通过速写掌握造型,通过水彩或水粉学习色彩的运用与搭配。再进行三大构成的学习,也就是平面构成、立体构成、色彩构成,可以翻阅相关资料,然后完成一些作业,至少要知道什么叫二方连续、什么叫一点透视、多点透视、什么叫做点线面的组合。

接下来呢,可以进行字体设计和版式设计的学习,学习最基本的字体变形和平面排版,并可以尝试做一些海报招贴。

至于你说的LOGO设计,是属于CIS(企业形象系统)中VI(视觉形象体系)中的内容,学习LOGO设计,要掌握相关理论知识,包括什么是CIS,包括哪些内容以及具体的内容是什么等,LOGO设计也是VI系统的核心。

平面最经常用到的软件,是photoshop和Coreldrawer,你最起码要先掌握这两个,而且PS博大精深,估计你所说的会点点应该只是略懂皮毛吧,我用了5年PS了也只敢说学到了50%左右。这个软件绝对是平面最强大的,只有你想不到,没有它办不到的,你一定要好好研究,多看教程。

最后,要告诉你,学习平面设计绝不是会几个软件,能拼几个素材就完事的,平面是锻炼人的思维和创意能力的。你刚开始接触,建议先多看,在网上多看好的海报作品和标志设计,要经过一个从模仿到借鉴到创作的过程的!

至于你说的画板,那是电脑手绘用的,如果你喜欢手绘,可以买一个回来玩,我用的是WACOM非凡系列的手绘板,然后配合painter绘图软件或者PS,可以画出CG插画。