宫崎骏电影海报-宫崎骏的《再见，萤火虫》

黄海设计的电影海报,一张竟要上百万。

无数导演还要排队预约他来设计,他到底牛逼在哪里?

或许你对他的名字不熟悉,但他设计的海报一定见过。

1999年,黄海从厦门大学设计系毕业后进入电视台工作,做了3年的社会新闻工作。2002年,他来到北京,进入了著名的国际4A奥美广告公司,跟着台湾广告文案大师刘继武先生学习。

2007年,黄海加入了远山广告,这是国内第一家将电影海报设计作为主营业项目的广告公司。同年他为姜文的电影《太阳照常升起》设计的海报从近百幅作品中脱颖而出,在当年的戛纳电影节上更是轰动一时。

由此,黄海也开始了他开挂一般的电影海报设计人生。

2012年黄海开创了自己的“竹也文化”,自此成为了中国电影设计海报史上的重量级传奇人物。他很少接受采访,不愿抛头露面,只希望用作品说话,为人低调至极,却也吸引了无数著名导演慕名前来。

不止是国内的著名导演,很多国外导演也都希望黄海能为他们的电影设计宣传海报。

日本导演宫崎骏的电影《龙猫》的内地版海报,也是出自黄海之手,海报中不仅彰显了电影主题本身,也带有浓浓的中国风格。

黄海用他的一己之力,把中国电影海报的审美抬上了一个档次。

好吧,问对人了,我是

宫崎骏

的粉丝,他的每一部电影我都看!

你说的

《再见,萤火虫》

。是我很喜欢的一部动画电影,很感人。

如果你要看,最好带上纸巾吧。

故事大概:

战乱期间,母亲在空袭中伤重死亡,而身为海军的父亲也在战争中牺牲。14岁的诚田带着年幼的节子寄居在 婶婶家。但兄妹两人不愿寄人篱下,于是搬到湖边一个山洞居住。由于长时间的营养不足,节子的身体一天天虚弱, 但身为哥哥的诚田却没有办法。最后节子在一个萤火虫满天的夜里离开了他。不久诚田也去世了。 黑暗中节子拉着哥哥的手,快乐地吃着糖果,满天的萤火虫欢快地飞舞,仿佛在祝贺他们终于找到了幸福。

“昭和20年9月21日,我死了。”这是开头的台词。母亲在空袭中死亡,逃出家门的14岁的清太和妹妹节子,在战火中两个人相依为命。客观来说,从开头处就知道故事的最后结果了。让我们与两个死了的人一同回首他们以前的生活吧!

这个开头很有意思的!里面的小妹妹很可爱,看了后,你会觉得亲情的可贵,战乱带来的伤痛。

总之会哭的稀里哗啦!

专辑曲目:

01. ほたる

02. エピソード1「夜」

03. 兄妹

04. 戦争又は空袭

05. エピソード2「节子」

06. 母

07. HOTARU

08.「火垂るの墓」による三つの情景~小川のほとり(萤のいる夕暮れ)

09. 同~そよ风と赤い日伞(パラソル)の幻想

10. 同~黒い雨~夏草

【宫崎骏新作《起风了》遭热议】

随着宫崎骏的动画电影《起风了》上映,毫无悬念,最近几天日本媒体议论的焦点都是宫崎骏和他的最新动画作品。除了在开画首周末拿到票房冠军之外,《起风了》还刷新了由《怪兽大学》创下的今年最好开画票房纪录。

《起风了》海报

开画成绩相对宫崎骏作品不算突出 不看好声音不断,观影人群覆盖全年龄层 引发媒体和业内人士热议。

在口碑方面,《Pia电影生活》的初日满意度调查为《起风了》开出92.2分,排在所有新片中的第一位。而在日本雅虎网站上,宫崎骏这部新作目前(7月26日)得分仅有3.57分,关于这部电影到底是不是一部佳作,引发了许多争论和争议。。

【宫崎骏代表作】

1:鲁邦三世(1979)

在一次的银行抢劫行动里,鲁邦发现这些钱全是假钞……

原来卡里奥斯特罗工公爵利用其特殊的身份,利用卡里奥斯特罗城作掩护,暗地里正从事着印制假钞的工作。

为了调查真相,鲁邦潜进卡里奥斯特罗城,但却意外发现另一桩更骇人的秘密。

原来卡里奥斯特罗城里隐藏了一个巨大的藏宝秘密,公爵为了解开这个秘密,强迫克拉丽丝公主必须和他结婚,于是鲁帮三世展开了有史以来第一次不偷东西的冒险之旅……

2、风之谷(1984年)

电影版《风之谷》是宫崎骏先生的成名作,1984年全日本公映时引起轰动,剧中独特的世界观以及人性价值观深刻地影响了其后十余年日本动画的走向,女主角娜乌西卡更是连续十年占据历代动画片最佳人气角色排行榜冠军之位,选票通常超过第二名四五倍之多——第二名分别曾为《蓝宝石之迷》的女主角娜迪娅以及《城市猎人》中的寒羽良等。宫崎骏也因此片而奠定了他在全球动画界无可替代的地位,迪士尼将他尊称为动画界的黑泽明。

3、天空之城(1986年)

本片是吉卜力事务所的开山之作。宫崎骏受到《格列佛游记》的启发写出了这个故事,并亲自担任导演将其制作成动画电影推出。这是一出剧情跌宕、充满奇幻色彩的冒险剧。剧中的主人公是一对心底纯洁的少男少女,他们与受野心和贪欲驱使的人们对抗,力图挽救传说中的天空之城。影片画面优美,音乐动人,在播映之时打动了无数孩子的心,一时间希达成为所有男孩憧憬的对象,而帕克则成了所有女孩的偶像。经过了几十年,本片依然魅力不减。

4、龙猫(1988年)

影片把大自然比作慈样的父亲和父亲的权威。大自然有自己的节律,有自己的激动和悲哀、失望和喜悦。通过特特罗活跃的世界,对大自然孕育的母子关系进行了完整的描述,显示了孩子们有孩子们的特权,他们可以象小精灵一样带着理所当然的神色眺望大人的世界。因而成为现实社会中纯真、开朗的理想典型。本片还反映了日本民族的传统心理。反映了对大和民族所生存的自然环境赋予这个民族的遗产的深沉爱情。本片获《电影旬报》十佳奖第一名、读者评选十佳奖第一名、每日电影竞赛奖的日本电影大奖等多项大奖。

5·魔女宅急便(1989年)

相传,魔女家庭的少女要成为一个合格的魔女,必须经过社会实践的考验。必须选择在13岁这一年中的月圆之夜,去陌生的地方生活一年来证明自己的能力。13岁的少女琪琪利用自己会飞行的本领,在柯里柯镇的面包店打工和送快递。完全没有工作经验的她,对一切都充满好奇和不解。她的出现,为平静的小城带来一场不小的风波。经过许多的小波折后,琪琪终于成为了一个合格的魔女,她将用自己的力量去开创自己的生活道路。

6红猪(1992年)

在一战结束不久的意大利。一群无恶不作的空中海盗在亚德里亚海横行无忌到处抢掠。前意大利空军英雄,挚爱飞行的波鲁克决意从人世的庸俗生活中脱身而出,自施魔法变成一头猪,凭借出色的技术驾驶红色飞艇与横行在亚德里亚海的空中强盗周旋,以赚取赏金逍遥度日。海盗们为了对付波鲁克,从美国请来外援“马面人”卡奇斯。因为飞机出了问题,波鲁克被卡奇斯打败了。在飞艇设计师菲欧的精心设计下,一架全新高性能的飞机诞生了...

7·幽灵公主(1997年)

这部片子是宫崎骏的巅峰之作,虽然它的海外声誉不如后来的《千与千寻》但它深刻的内涵是《千与千寻》所远远不能及的,该影片曾掀起了3000万人次的观影热潮。本片充满了宫崎骏对人与自然的深刻思考,并不是单纯意义上的对人类破坏环境的声讨,而是发人深省的一部人与自然的悲剧。

8·千与千寻(2001年)

10岁的少女千寻与父母一起从都市搬家到了乡下。没想到在搬家的途中,一家人发生了意外。他们进入了汤屋老板魔女控制的奇特世界——在那里不劳动的人将会被变成动物。千寻的父母出生在日本经济高速增长时代,对金钱物质有强烈的向往和控制欲,他们在幻境里触犯规则而变成了猪,千寻孤独的留在幻境里。支配城镇的魔女强行拿走了千寻的名字,这更让她感觉到自我丧失的恐怖。本片是宫崎骏监督的动画电影的顶点之作,在全部作品中的票房最高,流传最广。在此之后,宫崎骏的作品再也没有超越过本作。

9·哈尔的移动城堡(2004年)

改编自英国的人气儿童小说家“黛安娜·W·琼斯的《魔法使哈威尔与火之恶魔》”。这部剧场版动画以战争前夜为背景,描述住在小镇的俩姐妹中的大姐苏菲是位制作帽子的手艺人,但她却得罪了女巫,被从18岁的少女变成了90岁的老太婆。她惊恐地逃出家里,但又进入了一座带有魔法的移动城堡,她和没有心脏但懂魔法的哈尔,谱出了一段战地恋曲,并且和城堡里的其他人一起想办法解开身上的魔咒。本电影票房虽然较高,但在观众之中口碑并不好,普遍反映是故事比较晦涩难懂。

10·悬崖上的金鱼公主(2008年)

金鱼姬波妞是一条活泼好动的小鱼,一次它被冲进了玻璃瓶中无法脱身。刚好来海边度假的男孩宗介路过帮它解了困。宗介把金鱼波妞抱回家里喂养,一起玩耍,感情甚笃。由于海员父亲终日出航,宗介只得跟母亲相依为命,这让他的性格孤僻自闭。但遇到波妞后,宗介逐渐改变了对生活的冷漠态度。一次海啸中,宗介撞伤了身体,波妞沾染到了人类的血,飘回了大海之中。原来海洋中还有另外一个世界,那里有个操控水文环境的古怪男子藤本(波妞的爸爸),因为发现了人类污染环境的丑陋,所以制造了另一个水中世界。他发现金鱼姬沾染了人气,正准备用魔法将它打回原形,却事与愿违……这部电影的主人公宗介的原型就是宫崎骏的大儿子宫崎吾郎。本片表达了他们父子两个人的深情。

11、借东西的小人阿莉埃蒂(2010年)

在《借东西的小人阿莉埃蒂》故事里,背景将从1950年代转换成2010年的东京都小金井市。身高只有10公分的少女“阿莉埃蒂"与她的迷你家族,在日常生活中必须跟老鼠作战、还必须要躲过杀虫剂和捕蟑屋等各种不同的危险,故事将着力描述小人家族努力生存的状态。 由于必须“借用”许多人类的日用品来生活,又不能被人类发现他们的存在,因此自古以来人类只要有东西忽然间不知去向,就会认为是被这些迷你的小矮人借走。而艾莉媞却在偶然的机遇下,与人类的男孩“翔”成为了朋友,却也因为被人类发现必须移居到野外展开新生活…。

资料来源:百度搜索

图片来源:百度图库

参考资料:

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