什么是绘本插画?-漫画，插画，绘本的区别

绘本是一款新的绘画应用，可在线画漫画，在线发布。插画是绘画种类中一种，现在比较常见，以单幅为主，有手绘也有板绘。站速上就有绘本的应用，可以去玩一下，也有插画作品可以赏析

插画，即我们以前所通称的插图，现代它的内涵更为广泛，商业性也更鲜明，它贯穿于包括为电影、电视、服装等公司所做的广告画；为月历、唱片、邮票所作的设计；乃至商品说明书、企业样本设计等所有印刷媒体中。
插画是一种视觉创作媒介，插者，切入之意，把图画切入文字，为文章或概念加以描述、说明或提供视觉意象，加强感染力，插画在创意工业中已成为一个分量不轻的部分
绘本不等于“有画的书”，它是一种独立的图书形式，特别强调文与图的内在关系。文字与图画共同担当讲故事的重要角色，图画不再仅仅起辅助和诠释文字的作用。一些相当著名的绘本甚至只有图，而完全没有文字。不过也有许多绘本是在图、文之间取得一种平衡的关系，相互衬托，营造出整个绘本的感觉出来。绘本实际上包括儿童绘本和成人绘本两种类型，但二者之间的界限不是很明确

什么是绘本：绘本并不是一般意义上，写给孩子的，带插图的书。绘本是用图画与文字，共同叙述一个故事，表达特定情感，主题的读本，通过绘画和文字两种媒介，在不同向度上交织，互动来说故事的一门艺术。在绘本中，图画不再是文字的点缀，而是图书的命脉，甚至有些绘本，一个字也没有，只有绘画来讲故事。绘本非常强调情绪和主题的连续性，在短短的几十页之内，形成一个连继的视觉影像。绘本的作者和画者，相当于电影导演，他必须在有限的篇幅里，把故事讲的既好看，又清晰。一本优秀的图画书，可以让不认字的孩子，“读”出其中的意思。此处，绘本都比较唯美，版式精到独特别，以填封面、扉页、下文以及封底，构成一个近乎完美的整体。绘本十七世纪诞生于欧洲，二十世纪三十年代，绘本图画书的主流传向了美国，绘本图书迎来了黄金时代。五六十年代，绘本开始在韩国、日本兴起，七十年，台湾也开始了绘本阅读，随后引起绘本阅读的热潮。绘本不仅是讲故事，学知识，而且可以全面帮助孩子建构精神，培养多元智能。二十一世纪，绘本阅读已经成了全世界儿童阅读的时尚。
绘本大奖的知识：美国凯迪克奖
全球儿童图画书最著名的奖项有：国际安徒生奖，美国凯迪克奖(Randolph Caldecott Medal)和英国凯特?格林纳威奖。
凯迪克奖是美国图画书界最重要且代表最高荣誉的奖项。以十九世纪最重要的英国插画家伦道夫.凯迪克(Randolph Caldecott)的名字为这个奖项命名。伦道夫.凯迪克(Randolph Caldecott，1846-1886)是英国儿童文学“黄金时期”最杰出的插画家之一。这个奖主要奖励“以最杰出的艺术表现及图像诠释完成的儿童图画书”，评审标准包含图画的艺术技巧、以儿童读者为诉求对象，及图像诠释能力(即以图像诠释主题、概念、情节、角色和情绪氛围等)。凯迪克奖不以说教为目的，确保图画书的文学质量。凯迪克图画书奖对儿童文学的贡献，是肯定了图画书的艺术价值。对读者而言，它提供了一座文学结合艺术的宝库，足以让任何寻宝的大人或小孩都满载而归。
安东尼-布朗：在世界绘本界享有盛誉的大师的绘本。我俱乐部首批推出的大师是安东尼布?布朗。安东尼?布朗生于英国，从小喜欢画画。1976年，他出版了第一本图画书《穿越魔镜》。1983年，出版了第七本图画书《大猩猩》一兴成名，获得了包括英国凯?格林纳威奖等诸多大奖，先后以十四种文字出版。2000年，他独得了国际安徒生奖画家奖的桂冠。随后，我们将陆续推出其他国际大师的绘本。

插画
一种艺术形式,作为现代设计的一种重要的视觉传达形式,以其直观的形象性,真实的生活感和美的感染力,在现代设计中占有特定的地位,已广泛用于现代设计的多个领域,涉及到文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等方面。就是我们平常所看的报纸、杂志、各种刊物或儿童图画书里,在文字间所加插的图画, 统统称为“插画”。它不但能突出主题的思想,而且还会增强艺术的感染力。
绘本
用于较为严格意义的图画故事书,而图画书的界定有时相当宽泛,甚至包括非虚构的知识类图画书、玩具书、歌谣等。 而绘本不等于“有画的书”,它是一种独立的图书形式,特别强调文与图的内在关系。
在绘本中,图画不再是文字的点缀,而是图书的命脉,甚至有些绘本,一个字也没有,只有绘画来讲故事。绘本非常强调情绪和主题的连续性,在短短的几十页之内,形成一个连继的视觉影像。绘本的作者和画者,相当于电影导演,他必须在有限的篇幅里,把故事讲的既好看,又清晰。