人物背影海报-你喜欢哪部电影的海报？

近日,家庭亲子剧《北极星》正式发布首款“背影”海报,影片由北京中坚新影传媒有限公司出品,中外世纪独家宣发,知名导演张艺飞执导,刘牧、吴冰、王艺涵、李泽同等青年演员联合主演。

海报中一大一小的黑色剪影“牵手”出境,表达出电影满满的温情气质,浓烈的海滨风情下映衬着暖心的父子情,情感的渲染直戳心窝,让人感慨系之。

黑色剪影照映现实 北极星引领直面曙光

《北极星》讲述了一位追寻绘画艺术的单亲爸爸,在事业落败、生活变得一塌糊涂之时,只有儿子给予他最大的信念与支持,而后凭借相互的努力和顽强的意志,共同战胜困难,奏响了生命崭新乐章的温情故事。

近日,片方首度曝光了“背影”主题海报,海报中,暗中的配景,在交代现实的残酷,亦在烘托励志的“曙光”,鲜明的对比彰显出道路的坎坷。海报以黑色“剪影”的艺术形式展现,简单的人物配景,以日出照耀的海滨风情为底,辅以光亮的北极星,仿佛在交代人物的人生轨迹。

此款“配景”海报的曝光,让《北极星》揭开了神秘面纱,将家庭励志推向新的高度,如同北极星的“曙光”,照亮着父子前行的梦想,不禁让人想跟着背影走向曙光去一探究竟。

父子牵手勇敢追梦 家庭励志鼓舞人心

饱含蕴意的剪影海报上,“勇敢追梦”四个字赫赫醒目,在暗中“背影”中,父与子不是孤立的,而是“手牵手”走向希望的曙光,这也照应着“勇敢追梦”的逆袭主题。海报中简单的牵手动作显现出真实的生活状态,不经意间流露出父子温情的画面,这也恰当切合电影的情感诉求。

简单的人物海报,深刻的场景过渡,鲜明的情感主旨,是现实与梦想的对垒,照映着父子坎坷而励志的人生,也照应着追梦的你我。海报中,父与子的家庭纽带,让追梦的形象无限放大,将励志的情感展现得淋漓尽致,更让《北极星》成为无法抗拒、充满期待的家庭亲子片。

6月1日,《北极星》将正式登陆全国各大院线,与期盼已久的孩子们、家长们见面。目前,该片已完成全部制作,更多猛料也将逐一奉献,让我们拭目以待

从《创造营2020》中成团出道的两个女团硬糖少女303有着鹅这棵“大树”支撑着,妹妹们的发展还是很好的。

硬糖少女出道后,她们有综艺的录制,有新专辑的发布,有晚会的表演舞台,而且现在还要举办演唱会了!

硬糖少女演唱会宣传照出炉,其中6人都露半边脸

硬糖少女的演唱会将会在7月31日,在南京奥体中心体育馆举办。为了要给这场演唱会造势,官博发布了一组妹妹们的超A侧颜背影杀梦幻海报来宣传,这组海报可是吸引了网友们目光!

在硬糖少女303演唱会的宣传海报中,有6个姐姐露出了一半的脸,但只有一个不同。

这个人就是张艺凡,

当你出现的时候,你会发现其他几个成员露出了一半的脸,几乎所有的五官都被清晰地拍了下来,但是只有三分之一的张艺凡脸露了出来。只拍到眼睛和鼻子,根本没拍到嘴巴。不过,宣传照中的张艺凡发型还是很漂亮的。

这组宣传照发出后,有网友发现了张艺凡,的独特性,评论“张艺凡很惭愧”

我猜没有什么特别的原因,但是我没有注意到张艺凡在拍摄的时候没有完全露出她的脸。现在距离硬糖少女演唱会的举办已经不远了,期待姐姐们的精彩表演!

张艺凡

张艺凡出生于2000年2月10日,她在2017年以第一名的成绩考入北京舞蹈学院,因参加《舞蹈风暴》而走进观众视线,之后加入时代峰峻文化艺术发展有限公司影视部,曾参演电影《少年的你》。

2021年3月10日,随组合参加的武馆经营体验类真人秀《姐姐妹妹的武馆》定档在腾讯视频播出。

2019年的时候,张艺凡参加了湖南卫视的《舞蹈风暴》,开始被大家所关注。后来她又和周冬雨,易烊千玺等人一起出院了电影《少年的你》开始被大家所认识。张艺凡从小就学习舞蹈,提升了自己的气质。同时张艺凡还学习钢琴、电子琴、古筝等乐器。张艺凡一直在妈妈的陪伴下进行各种表演比赛。张艺凡的表现十分优秀。

张艺凡在《舞蹈风暴》节目中,一出场就开始被大家关注

虽然被淘汰,但是张艺凡一下子被大家记住。张艺凡目前还是非常的努力,她以练习生的身份参加了《创造营2020》也是非常用功。张艺凡长相十分的甜美,而且超级无敌可爱。

张艺凡的笑容非常的治愈,而且也是堪称是行走的表情包,比赛中张艺凡一亮相,台下的观众都会欢呼雀跃。

最近我看了很多电影,也一直在想怎样才算是一张优秀的电影海报?

看电影前,它能激发你的强烈兴趣;

看电影后,它让你对电影中某些情节产生“顿悟”之感;

电影之外,它是一幅独立的审美作品。

八十年代以前,电影海报是以画家手工精心绘制的画稿为母本印刷制作的,特别是那些由大师级画家加盟的手绘电影海报画稿,它不但提升了电影海报的艺术品位,还具有一定的收藏价值。现今高科技的引入,带来电影海报制作的革命,使得电影海报的制作变得非常便捷容易,相对于以往传统的工艺海报来说,几乎没有收藏价值。

电视机不普及的年代,看电影是奢侈品。手机都能看电影的年代,看电影变成日用品。因此电影海报也变得更大众化,商业化,由此弱化了电影海报的艺术性。

但不乏有一群设计师,他们凭自己的表达方式来叙述自己对电影的爱好。他们的作品风格多变,不强调明星效应,更注重电影本质的表达。这些海报作品,目的并非要如何将电影“卖”出去,而是作为从观众角度的对电影的更深层次的诠释,更像是电影的观后感。

因此我精选了一系列海报,从三大方面和大家分享与赏析:

一、给你一种顿悟的喜悦

01《泰坦尼克号》

当年风靡全球的卡梅隆经典之作《泰坦尼克号》,那时的海报我到现在还有印象。

原版海报上的小李子是颜值巅峰的时候,右下图的海报画面能让你记起经典的那句“you jump i jump”。

这些你没见过的优秀电影海报,绝对值得收藏!

电影由海洋之心开始回忆,结束于海洋之心最终被露丝奶奶沉在了大西洋海底。我给你推荐这张由是Laurent Durieux设计的,海报所选择的核心元素是像征财富与欲望的海洋之心,搭配最受电影圈欢迎的Trajan字体。

剔除文字信息,第一眼看到这张海报的时候,很难将它和《泰坦尼克号》联系在一起,细看才发现这是挂在露丝奶奶胸前的海洋之心,衣领的形状巧妙地形成了泰坦尼克号的甲板。

这些你没见过的优秀电影海报,绝对值得收藏!

02《小鬼当家》

大概是我至今为止最喜欢的一部喜剧电影了。1990年的电影,无论是剧情、场景、人物设定都不错。不同于一些喜剧电影硬扯笑点,它的笑点来于每个演员对于角色的完美诠释,当然还有编剧的巧思。这么多年过去了,好像连美国自己也没有能拍出能与其比肩的同类型电影。下面来自Adam Simpson的海报设计,也经过了设计师的巧思,“小鬼”凯文没有出现画面中,而是通过笨贼滑稽的动作来体现凯文的机智,和电影情节一样诙谐搞笑!这些你没见过的优秀电影海报,绝对值得收藏!

03《星球大战:最后的绝地武士》

如题所示——“最后的绝地武士”,Andrew Kwan海报设计没有悬念,用最直观的方式点题:残阳如血衬托下那疲惫的背影缓缓消逝,一段传奇已然落幕,空中悬挂着两轮太阳,那是卢克的起源,也是卢克的最好归宿……

04《逃出绝命镇》

第90届奥斯卡金像奖最佳原创剧本,一部充斥着恐怖、种族问题、融入了细思极恐的科技元素的电影。

Jay Shaw的设计是90年代常见的海报设计风格,去掉色彩,侧重图形和版式表现,画面定格在勺子从人头杯子中“取出”一动作,有意形置换的意思,也将视觉重点放在"Get Out"上面,意味深长。就像这部电影一样,惊吓不会在你以为它要来的时候出现,而隐藏在背后的秘密,比你所能想象的都更加大胆。

影片其中的爵士配乐和罗德的阴谋论让电影充满黑色幽默,也很有讽刺意味。

05《007:幽灵党》

不管你有没有看这部电影,都一定要看《007:幽灵党》的片头,其表现手法可以作为一个独立的影片来欣赏,甚至有人给出片头比影片还精彩的评价。

片头中所出现的戒指,是该片的主题:幽灵党,戒指上的图案正是一个八爪鱼和幽灵结合体图形。《007:幽灵党》原版海报的表现都在帅哥美女丹尼尔·克雷格和莫妮卡·贝鲁奇身上了。

由此来看Pedro B. Maia版本的海报,和《007:幽灵党》片头一样,更偏向于用八爪鱼、幽灵、骷髅头等元素来表达影片的主题。

《007:幽灵党》片头

题外话:《007:幽灵党》片头配乐是由英国男歌手Sam Smith演唱的《Writing》。

《瑞士军刀男》

星爷说得对,演死尸是个技术活。Daniel Radcliffe,著名的哈利·波特一角饰演者,在《瑞士军刀男》里演一具非常重要的尸体,这具“尸体”会做鬼脸、喷口水,几乎“无所不能”,甚至展现出惊人的功能——剧烈的“屁流”可以成为喷气式划艇,带另一位主角汉克离开荒岛。

这是一部被百度归为剧情、喜剧、冒险类的影片。正确来说,这是一部黑色喜剧。Pedro B. Maia版的《瑞士军刀男》海报,采用一个特别的视觉角度来设计,细看这特别的构图、荒诞的行为,就如观看这部电影一样,笑着笑着就哭了。

07《超能陆战队》

无疑,“大白”的受欢迎程度远远高于电影本身。“大白”面部造型灵感来自于日式铃铛,角色设计师Shiyoon Kim发现铃铛的上部有一个细长豁口连接两个孔,这启发了一条线连接两只眼睛的设计。

这种没有嘴巴的极简的设计概念让“大白”用眨眼和肢体动作表达情感,反而给大家对“大白”丰富肢体的语言有更多的解读。Berkay Daglar这张海报可谓诠释得非常到位了。

二、让一场电影变成静止的画面

抛开情节,许多电影都拥有优质的画面。其中要数韦斯•安德森的电影《布达佩斯大饭店》,电影中的色调、道具、布景,高饱和度的色彩,每一帧画面的注重细节到达了偏执狂的水准。

这种画面构图及色彩运用给观看电影的人带来视觉盛宴。

下面推荐的海报作品,并非从影片中截取画面创作那么简单,而是设计师通过个人风格,用自

08《星球大战VI:绝地归来》

出自Jaehwa Lee之手的海报,干净的背景,营造出广阔的空间感,角色造型因此而更突出,STAR WARS 字体美感一览无遗。

09《蝙蝠侠》

黑色的美。蝙蝠侠作为暗黑系英雄,再加上剧情本身和场景风格都是在黑暗的整体氛围中活动,巧妙地用黑色做插画,奠定黑暗的画面情感基调。

10《水形物语》

哑巴姑娘爱上鱼人,虽然时代定格在压抑的冷战背景,涉及到了当今社会中种族歧视、同性恋、弱势性别等这种现实社会问题。但故事将情欲与近乎神圣的爱情融入到了“水”这意象里,完成了一个美丽奇幻的成人童话。

11《剪刀手爱德华》

女主家居住的地方以前是从不下雪的,只有当爱德华出现后洁白的雪花才开始飞扬在那片土地上空。作为一个机器,爱德华几乎没有表情,一双尖利的剪刀手也不利于表达感情,冰冷的色调衬托在他惨白的脸上反而更加令人难忘。

12《银翼杀手2049》

在凸显色彩的同时而不失去反乌托邦的感觉,此片摄影指导为罗杰·狄金斯之作,画面中不是烟雾和粉尘的沙漠,就是阴冷潮湿的雨夜,成功地让你人感到未来的不适,随便一帧画面都是一件艺术品。

而下面这张海报,Chris Skinner通过他个人的风格,将赛博朋克式的末世街景和暧昧的霓虹灯管重现你的面前。

13《黑客帝国》

20年前的经典科幻片,Chris Skinner用自己的手法来描绘场景,细节处理得非常精细,可以作为一部独立的作品来欣赏。