人与自然插画手绘-萧寒怎么有那幅壁纸

一  插画能在纸上画不就行了吗？为什么还要学习软件？费劲不？

插画在纸上画，那是一个传统的插画绘画方法，用到纸张颜料等，这个就是我们通常说的手绘插画，而学软件画插画，指的是数位板插画，或者叫板绘插画，就是在电脑上进行一个插画的绘制，而这种形式有没有必须学习呢？当然有必要的，现在网上接单约稿，基本都要求用数位板进行绘画，因为方便修改，绘画的效率也快，是目前市场的主流需求，所以大家很有必要通过软件进行一个插画的绘制。大家可以理解一下下面的板绘是怎么回事，就知道为什么画插画要用到软件了。

板绘通俗理解就是在电子设备数位板上进行绘画，绘画效果在电脑上呈现，会用到ps软件和sai软件，而不是用传统的画笔和纸张。板绘作为科技进步的产物，非常明显的优点是非常方便反复修改和调整，帮助画师节省了大量时间和精力，板绘作品也方便保存，而且不用颜料和纸张，基本上是0成本。下图就是用一台数位板绘画的效果呈现。

二  学习插画软件的操作方法很简单，但是会软件的设计思维很难。

很多小伙伴会纳闷，软件的操作方法我都会啊，为什么当我去绘画的时候，感觉非常的力不从心，画不出什么像样的作品呢？画的作品简直就是惨不忍睹啊，一方面是因为软件的使用你不熟练，另一方面你不具备通过软件进行的设计思维，并没有从真正的层面上掌握软件，我们通常说学东西要从两个层面下手，道和术的层面，术是方法，道是思维和根本。就像用同样都调料，厨师炒出来的菜，就是比我们做的香，这就是厨师有一种炒菜的思维，知道怎么利用配比调料，才能达到恰到好处的状态。

为了帮助大家提升学习插画软件的技术操作，以及设计思维的提升，真正的提高自己对软件的驾驭能力，同学们可以到一位高手老师那里去取取经，充实一下自己，开阔一下眼光，他每天晚上8点都会在网上免费直播讲板绘插画原画课程，即便是很多零基础的同学也很喜欢去听，因为老师讲的通俗易懂还挺幽默，对大家的思维提升，会有一种很好的指引作用，要想学会真正有用的板绘插画，就的找高手老师不断学习，这才是学习的真谛。想学的同学可以到羽柔老师的卫馨（谐音）：排在前边的是：w9,排在后边的是：kaka,把以上两组字母按照先后顺序组合起来即可。

人生的成功不是无缘无故的成功，没有天上掉馅饼的成功，只有通过不断学习，不断的给自己加油，补充能量，你才能真正拨开云雾见月明。把别人脑袋里的东西，放到自己脑袋里，让自己更强大，此为智者。

三    常用的三款电脑插画绘画软件。

1. PS：

PS是公认的最强大的图片编辑软件，正因为强大所以功能繁多导致过于臃肿，绘画者能用到的功能其实只占其功能中的很小一部分，优点是强大的变形工具，图层模式，曲线调整工具等等，当然缺点也很明显，首先是很多操作必须结合键盘快捷键使用，大量的操作离开键盘就需要进入进入再进入，对于数位屏患者实在不友好，软件门外汉学习成本较高；其次是更新到2019CC了，千呼万唤的抖动修正（防滑）依然十分难用，色彩融合依旧难受。他强悍的笔刷制作和普及型决定了大部分的绘画工作者都在PS的生态里，所以PS称为图像编辑或制作的必学软件。

2.SAI2：

注意，是SAI-2,在SAI的基础上完成了翻天覆地的变化，补齐了众多短板，也完美继承了前者的众多优点，线条防抖依然顺滑如丝，色彩融合依然自然感人，这才是一款专心为绘画人士设计的绘画类专用软件，敲一下重点，它是绘画类软件，而PS是图像编辑软件，PS这位老大哥只是在编辑图片的同时顺带做了一些绘画的功能，而SAI2才是专精于绘画的一款小而精的软件。

3.CSP：

是一款在漫画方面有着强大优势的绘画类软件，具有SAI的所有优点，又具备PS的部分功能，当然连PS臃肿者提高工作效率。这款软件的诞生真正说明了只有日本工程师才能做出真正为画师服务的软件，它才是漫画师和日风插画师的心中白月光，不二之选。

总结这三款软件：

（1）PS擅长厚涂，表现厚重真实的质感和光影，或搭配强大的笔刷拓展模仿纸上或布面质感的绘画，曲线工具调整画面也十分好用，即使是以其他绘画软件作为主力工具，PS也需要作为成稿最后调整的辅助工具，必学指数十颗星。（主力工具）

（2）SAI2的优势在于绘制赛璐璐的插画，线稿顺畅舒展，颜色清亮干净，SAI2本身就是一个清纯可爱的小姑娘。

CSP，不用说了，画漫画的选他准没错。

四   苹果手机上常用的绘画软件。

IPAD iOS系统上最好的两款APP：Procreate、Artstudio Pro

Procreate简单易学，版面简洁，对初学者来说十分友好，目前iPad上最好用的APP之一，我认识的朋友圈用IPAD的基本默认用这款软件。最大的问题在于它无法导入第三方笔刷，所以对习惯于PS和SAI的老鸟必然会有点力不从心俗称不举的懊恼在心中翻腾。

Artstudio Pro是目前IPAD上最接近PS的软件，从版面设计和功能布局都非常相似，甚至可以直接将PS笔刷和画笔预设直接导入到APP里，默认分组十分酸爽。这货就连防抖都完美继承了PS的鸡肋不可用，不过它的变形工具还没做到PS那样充满想象力，大笔刷的延迟感居然要好于PS，如果不是全英文，这货毫无疑问是目前IPAD上最好的APP，没有之一。据说马上Artstudio Pro要推出汉化版本，Procreate已经哭晕在厕所，据说满血无阉割版PS也要登录IPAD，IPAD上所有的绘画APP一起哭晕在厕所。

萧寒有那幅壁纸，是由于他受到唐朝诗人李白的影响，想把精神雅致与唐朝文化结合起来。壁纸上萧寒在大自然景色之间行走，欣赏着自然，仿佛感受到人与自然之间的流动，代表他对古老文化的深深影响。他喜欢在安静中回归祖先的文化，继承古老博学精神。这也是他喜欢表现出来的淡泊宁静。

推荐几本适合休息时候阅读的自然生活书。这些书有丰富漂亮的插图，文字也简练优雅，读起来轻松愉悦，身心舒畅。
它们分别是： 《京都山居生活》、《与虫在野》、《我的小法餐》、《 水果的秘密》、《入门级水彩小插画・植物小花》、《日本传统色》、《 减糖生活》和《让房间更美的干花花艺》。
这些书从不同侧面阐释了将自然融入生活的方法，融合着博物学知识、行动指南和创意灵感。
很多方式我已经践行过，并且从中获得了美的享受和心灵的平静。我会简要介绍一下自己的推荐理由，也会结合自己的实践提供一些入门建议，无需大动干戈也能快速地为生活增色，打开广阔的自然之门。
如果对某一个领域感兴趣，可以参考行动指南，尽快入门，开始自己的探索旅程。不建议求全责备，毕竟我们的精力是有限的。然而无论如何，都请寻找一种方法与自然建立联系，因为自然是我们心灵能够安稳栖息的唯一净土。
这是一本山居生活随笔集。
作者是一名英国贵族，在日本结识了现在的丈夫（也是这本书的摄影师），两人一起定居在日本京都乡下一栋百年农居里，作者在这里开辟庭院，栽种了一百五十多种香草。
这本书记录了作者与香草为伴的诗意生活，夹杂着一些美好瞬间的记录和生活中的哲思体验。
夏日天静昼长，听得到薄荷、罗勒、迷迭香、薰衣草・・・・・・勃勃生长的声音；秋之七草随风摇曳的时节，用古法调制花草茶，制作手工皂，酿造梅子酒。闲时在薄雾笼罩的清晨步田园深处，与暮色四合的河畔观赏流萤点点。
作者观察着日本与英国生活的不同，我们可以跟随着她看到生活中的很多细节差异和感悟。
全球化和网络时代，每个人都跟作者一样在探索一个日新月异的世界。无论身处何处，都努力发觉这个世界的美，积极寻找适合自己的生活方式，是这本书给我精神上的重要启示。
1、买香草盆栽：迷迭香、百里香和罗勒
2、喝花草茶：迷迭香+玫瑰
3、采购一瓶单方精油，选择喜欢的味道，放入加湿器中
4、用百里香煎一次牛排： （亲测好吃的牛排煎法，注意牛排厚度）
5、观察罗勒开花，等待蜜蜂的光顾，采收罗勒种子，来年种植
6、用罗勒做一次青酱
这是一本观虫随笔集。作者是一名昆虫爱好者和作家。这本书记录了作者观察与拍摄昆虫的经历和哲思感悟，坐标在云南。前半本是散文，后半本是拍摄的照片与时间记录。
作者如此解释本书的标题
在野，是一种姿态，外逸，逃出框定。这种姿态可以让我一下子就弃了纠结着的小我，没入自然中，与自然融为一体，看花时变花，看虫时为虫，像是天地小了，心胸倒开阔大气起来，所有烦忧都被山风吹走。
观虫并不是单纯的满足猎奇之心，与男孩子捉虫子吓唬女同学，或者为了比赛捉蛐蛐截然不同。它是以一种谦卑，纯净，审美的眼光看自然。放下自我的框架和傲慢，融入其中，感受世界的辽阔与美丽。
我惊讶于一只苍蝇的魅力，它给了我别样的审美。它从粪堆里爬出，惹人讨厌地飞来飞去，”嗡嗡“地叫着追逐脏臭的东西・・・・・・然而它也会在雨后美人蕉叶上停留，让一个人忽然察觉：我们看世界的眼睛可不可以滤去成见，单纯的观察它，发现其脏臭之外非同寻常的美
养植物就意味着要跟这些小精灵为伍。面对害虫，像蚜虫、红蜘蛛你恨不得将它们赶尽杀绝。面对蜜蜂、草蛉、瓢虫（吃肉的）等着则欣喜万分。不过脱离实用主义和人类中心主义的角度，你才能看到它们真实的样貌，它们与人类一样是自然鬼斧神工的创造，是奇迹般的存在。
1、养一盆植物，一定要露天养殖。早晚去观察一下它，也许你会发现一些神奇的小生命不请自来。
2、如果可以的话，配备一个微距相机，你会惊叹于昆虫的神奇结构。或者为手机购买一个微距镜头，当然手机本身就很棒更好了。你会发现你的家里，真的不只是你自己。
3、写一篇自然观察日记，观察一株植物。
4、多去自然中走走，公园郊区，带着目的去观察，记录这个地方一年四季的变化
5、可以在夏天的时候采购瓢虫卵，观察其生命周期，如果植物长蚜虫了更是必备的选择。
采购这本书是因为看了《邱瑞秋的巴黎小厨》（B站可以观看）。很喜欢瑞秋做饭时的态度，生活有的时候就需要这样的气概，简单、有一点粗暴，但创意十足，自信满满。
作者邱瑞秋是英国人，在世界顶级烹饪学校――法国蓝带国际学院学习，在自己的小公寓之中，开了巴黎最小的私厨餐厅，致力于用现代的和易于掌握的方法在家烹饪法式大餐，证明法式大餐不再是只能在高级餐厅享用的奢侈品。
这是一本带有心得体悟的食谱。每一款食物，都是作者依据时令食材变化创造的，融合着传统与现代的精髓。正如作者对巴黎美食的评价 ：
简单、随机应变和对食材的理解是关键
这也是这本书想要传递的美食理念。
这本书上的菜，想要照着菜谱完全复制是有难度的，首先是食材不易获得，接着是调味料，虽然可以采购，但是重复利用的机会很低。不过正如作者的理念一般，我们要做的也是将传统的烹饪方法与当地新鲜的食材结合起来。中式的调味料和食材搭配法式的做法，也许会出现完全新鲜的味道，当然有可能是珍馐，也有可能是炼狱。重要的是，回归食材本身，回归季节与时令，回归自己的味觉和感受，而不是执着于中餐、西餐、日料的差异。细心搭配，经过不断的尝试，你会创造出独属于自己的食谱。
1、买一个烤箱，采购奶酪和黄油
2、拌一款沙拉， 高颜值是先决条件，注意配色
3、用烤箱烤一次青占鱼： （亲测好吃的食谱）
4、采购一个带蒸笼的雪平锅，真的很好用，适合烹饪轻型料理。一锅在手中西日餐都可以。
5、用烤箱烧烤，可以烤红薯，烤栗子，烤羊肉串，烤虾。
这是一本水彩博物图鉴，是《盛口满的手绘自然图鉴》系列的一本，本系列一共有七本，好像只有五本出版，我都有采购，不过最喜欢的还是这本《水果的秘密》，因为喜欢吃水果。
作者是著名的博物学家，毕业于日本千叶大学生物学专业，外号“螳蜥先生”。
这本书的画风我很喜欢，水彩加上签字笔，画风干练写实、构图新颖，色彩明快。书中不仅仅只是介绍水果的知识，也有相关的动物和昆虫介绍。读起来兴趣盎然，总是激起我想要动手研究一下上海食材的冲动。尤其是最近，网购的发达，大大丰富了食材品类的多样性，光是橘子就有十几种，形态，外貌、时令等都不相同，让人很想深入的研究一番。
1、观察一下你经常吃的自然食物，记录一下它的具体名字（产地+品种+上市时间），作为东北人也在努力学习：不是所有的绿叶菜都叫青菜。
2、可以的话给你爱吃的食物，画一张素描或者一副水彩或者拍一张大特写。你会发现它与你平时看到的截然不同。
3、了解本地食物，最好可以去产地转一转，了解食物的生命周期
这是一本水彩花卉入门书籍，里面的花按照季节排序，每一篇都有绘画过程，画法简洁清新，只需准备基础的材料就可以跟着作者开始四季鲜花之旅了。
作者藤川志郎，原本是一名园艺杂志编辑，在三十五岁后，对绘画产生兴趣，一边画画一边写作。
正是因为植物自己不会动也不会表达情感，才会越看越觉得它想表达什么
尝试了很多画材，还是觉得水彩最诗意也最生活。总觉得电脑绘画不适合表现生活之美，似乎缺少了灵动和自由的气息。水彩最易学习和上手，不过进阶比较艰难。跟国画一样，水彩很适合写意和表现内心情感，不描摹形式，只是单纯的观察水色也很美。
书中的画法，无论是否学习过绘画都可以很快上手，其实每个人都会画画，反而学习了很多技法和知识以后，会发现自己突然不会画了。放下对技术的执念不用纠结沉淀、晕染、叠色、留白等等，只需要关注轮廓和色彩就好了。
一旦开始画之后，就要忘记你要画的对象是花。因为一旦你认定你画的是花，那么你画的就只是你脑海中的花了。
忘记眼前所画的事物，专注于观察，不要被名字束缚，重要的是感受自然和形式美。
1、买一盒水彩，三支水彩笔，一本水彩本
2、随便找一朵花，无论是路边的野花还是家里面养的，或者去花店选购。一边学习书中的画法，一边观察和探索手边的花的形式（轮廓和色彩变化）。
3、按照四季去搜集身边的花（公园、郊区、路边等等），拍照记录，用水彩探索照片。
4、在墙上放一组相框，依据时令绘画，并且放到相框里欣赏。
这是一本文化色彩书，兼具文学性和历史性，介绍了日本传统色的名称、典故和意象。传统色是基于日本人对于色彩的独特感受而形成的颜色，其色名大多取自植物、动物及自然现象，这些色名诗意而唯美，不同于欧美水彩多以成份命名，像喹吖啶酮 金、浅钛黄、铬天蓝等。
本书作者长泽阳子是日本传统色研究专家，在这本书中她巧妙地将日本四季和传统色彩结合起来。
浅茜色、东云色、瓶窥、钝色、赤朽色、萱草色、留绀色・・・・・这些典雅的色名与缤纷的颜色所塑造的世界，不仅透露出人与自然的互相关照、人对四季变换的细腻感知，更生动的描绘出古往今来人们的生活情趣和审美之心。
我们可以跟随着这些色彩在历史的长河中游走，感受人类对美的发觉和体悟。
书中插图与《水彩小插画・植物小花》是一个画风，简洁清新，即使不阅读文字，只是看插图也颇有情致，体验自然与文化之美。
1、可以的话买一套吴竹或吉祥水彩。结合书籍对色彩的介绍，一边体验颜料的特质，一边体验文化美感。
2、做色卡
3、用单一颜色作画，充分了解色彩的属性（透明度、沉淀、扩散性）
4、尝试临摹书中的插图。
这是一本减糖生活方式宣导书，书中有介绍了减糖的原理和好处，提供了有实际操作性的食谱，并且贴心地标明了日常食物的糖分含量。
作者水野雅登是日本AKIBA水野诊所院长，由于父母都是糖尿病患者，以及自己身体状况愈加糟糕，展开了以减糖疗法为核心改善身体的研究，帮助了很多2型糖尿病患者摆脱了对胰岛素注射的依赖。
无论是减糖、减脂、轻断食等等健康理念，似乎都在提醒着我们，身体需要休息，不要过量地摄入能量，减少对精致食物的依赖，回归自然食材。
我很喜欢看这类健康书籍中的食谱，我不太喜欢用健康生活来指引自己，主要是我会产生反弹心理。但是将这些食谱融入日常生活，尝试更健康的食材和烹饪方法，我倒是很有兴趣。这本书提供的食谱颇有参考价值，烹饪方法简单，易于实现，提供很多灵感，帮助我创造属于自己的健康餐单。
1、根据食谱做一餐减糖餐。
2、为三餐选定一款健康食谱，作为日常食谱的替补
3、忘记你在进行健康管理，将食谱自然而然地添加到生活中，否则很容易功亏一篑（亲身实践，每一次想着最近吃的都满健康的，接着就忍不住点了一份炸鸡或者小酥肉，搭配可乐）
4、创造自己的食谱，重要的是把自己喜欢的食物，和有益的食物引入到日常生活中。
这是一本干花花艺指导书，介绍了干花的基础处理方式，提供了各种个性丰富的干花设计方案，有造型简单的，也有充满创意的。
枯萎并不是终点，而是另一种美的起点
每周收一束鲜花，或者随手在路边买一束花已经是我生活中不可或缺的一部分。不过总是渴望新的花材，也让我很苦恼，然而我当鲜花干枯后所呈现的独一无二的美同样吸引我的目光。
酝酿出梦幻及怀旧风味的干花。
经历时间变化的温和色调，带来与新鲜植物完全不同的感觉
鲜花总是长得差不多，然而干花却各有各的个性。鲜花带给我生命的活力像清晨，干花带给我深沉的顿悟像夜晚，两者相辅相成，带给我全面的美的体悟。
1、在花点时间或者其他鲜花平台采购一束花。家门口的花店也可以，不过我感觉有的比较贵。
2、花枯萎之后观察干花。
3、尝试用干花插花，体验干花之美。
自然生活是在现有的生活之中，打开一个口子，让我们到另一个世界里透透气，当我们感到压力、桎梏、冲突的时候，可以短暂的逃到自然的世界里，这些方法陪伴我度过很多难关。
这里介绍的每一本书都打开了一扇门，门后是宽广的天地，你可以选择走进一扇门，看一看别样的风景，当返回生活的时候也许会获得不一样的灵感和顿悟。从这些世界汲取元素，添加到现实生活中，可以增添生活的乐趣，为乏味空洞的生活增添一抹芳香的调味料。