学习小插画-如何学习插画

学插画的步骤：

1、练习控笔，学习画直线，曲线。

2、临摹别人的作品，速度放慢。

3、多看作品、简笔画，放弃临摹，用笔尝试模仿。

4、学会构图、光影，了解简笔画中的元素内容。

5、画出生活中的小物品，多练习实践。

1、统合感：

这种“一体性”将画面的所有特质结合成单一表现或整体表现，即将设计、色彩、线条、明暗、质感和主题巧妙安排，结合为一种面性的表现。这里可以多看看刘远大神的作品，个人认为是将统合感做到了极致的一个超级大佬，他在线条的布局好装饰背景的刻画及想象力都散发着充沛的人文气质，十分华丽耐看。

2、简洁或清晰：

把跟主要构想无关的所有素材和细节变成次要，将主题简化为最基本的设计、形式与图案。

3、设计：

意指块面、形式与色彩的整体关系。画面就是由设计创造出来的。画面设计我很喜欢一个擅长IPAD绘制的少年大佬――东隆咚。这个画师的插画色彩绚丽浪漫，充满欢脱梦幻的感觉，构图设计新奇，想象力丰富，满满都是爱的明亮感，我超级喜欢。

4、比例：

意指画面中各个主题与各个部分的协调关系。比例失真就不协调，不过某些失真或许是合理的，因为画家可能想要强调某个构想或情感。在比例的表现上，微课菌认为很多中国画在写意留白的比例上做的是非常的出色，我比较喜欢的一个CG仿水墨风的画师就擅长在大幅的场面里加入极具对比的小范围色彩和图形，形成高强度的对比，反而让观众更注意比较小的那部分刻画。

5、色彩：

这是美的要素中最有影响力的要素之一，而且在使用这项要素时，画家不能只以品位和好恶为准则，还必须了解色彩与明度的关系，以及创造写实与协调效果的基本调色原理。

6、韵律：

也可称为节奏，虽然这项要素常被轻视或误解，却对画作美感有极大的贡献。所有生物和非生物都有韵律，从最微小的形体到宇宙的循环无一例外。没有韵律，形体就静止不动，也毫无生气。如同自然界的运作，相近色或线条的重复，或是形状渐进扩大或缩小，都能为画作创造韵律。

7、形体：

形体结构与整体的关系是一项基本的艺术原理。万物存在的样态，不外乎形体或空间的实与虚，而且两者不可或缺，无法独自存在。当画作中的物体形状经过巧妙地描绘和组合，并与开放区域形成适当的对比，譬如树与天空形成的对比，就会让画作具有“形体”。