生化危机游戏海报-依旧惊艳十足，但诚意有所下滑—浅谈《生化危机3：重制版》

科幻动作巨制电影《生化危机:终章》已于2月24日登陆全国影院与观众见面。电影上映以来吸金又吸睛,话题不断。日前影片发布了一 组大触授权的风格多变、形式迥异的艺术海报组图,据悉这些多样化的画作均出自二次元大触之手,掀起了一股二次元助阵三次元的跨界狂欢,而这场破壁热潮也让电影在线上线下均刮起了一阵“生化”旋风。电影《生化危机:终章》由康斯坦丁影业出品,保罗·安德森编剧并执导,米拉·乔沃维奇、艾丽·拉特、鲁比·罗丝、李准基、伊恩·格雷、威廉·利维、肖恩·罗伯茨、伊恩·马肯等联袂主演,已于2月24日登陆全国影院与观众见面。

二次元画手跨界助阵《生化》 联动狂欢引爆“生化”热潮

这组画作海报风格迥然各异,不仅有写实的原画风、日漫风、美漫风,还有本土化改造的中国水墨风等等。在这些纷繁多样的画作里,不仅有体型庞大的异形怪兽,与爱丽丝展开一场凶险激烈的殊死搏斗,铺天盖地的巨型飞龙迎面而来,与战神的对峙爆发在一片末日废墟中,紧张的世界危机一触即发,爱丽丝手持双枪对抗怪兽英姿飒爽。还有爱丽丝变身中国女战士长发飘逸手持弓箭的俊朗模样,以及漫天色彩绚烂的星空下爱丽丝和克莱尔并肩作战,最佳战友的组合也是令观众记忆犹新。爱丽丝在丧尸大军逼近时,昂扬战斗的热血画面更是栩栩如生,逼真的景象仿若身临其境历经了一场世界危机。此外还有一张令人眼前一亮,爱丽丝侧身回眸手持枪支,身上、头发和衣服上满眼尽是群拥密集的丧尸和怪兽,将两者紧张的对抗感展现的淋漓尽致。这些画手大触用精湛的技艺给大众雕琢了一个庞大精美的生化世界,如此多元化的形式也向大众传递了影片的丰富的内核,收获大众点赞不断。

票房持续飘红直奔八亿 战绩频传缔造初春票房神话

电影《生化危机:终章》不仅在线上二次元玩转的热闹非凡,在线下也战绩不断,刷新了今年进口片在国内的多项纪录。首日票房高达2.27亿元,成为今年首部首日票房过2亿的好莱坞大片,荣登国内首日票房纪录前五。两天票房高达4.78亿,上映66小时更突破6亿大关,首周末票房更是打破好莱坞热门大片《变形金刚4:绝迹重生》创下的6.3亿票房纪录,跻身国内首周末票房纪录前六,助推影片取得了全球票房冠军的宝座。目前票房还在持续增长,上映四天突破七亿大关,上映六天直奔八亿,目前票房还在持续飙升中,点燃十五年生化情怀,成为初春票房神话。影迷更是高呼“终章好看到飞起,算是圆了我儿时第一次看Milla时的心动。”

2017年,生化系列最后一部《生化危机:终章》以强劲的姿态回归。不仅前几部中的人物和主题都将回归画成完整一个圈,终章大结局将会循环回到第一部中的人物和主题,将整部系列六部影片串联起来,给整部系列一个完整饱满的结局。给大众呈现一幅完美的终极决战,在乍暖还寒的初春时节为影迷奉上一道视觉盛宴,一场关于青春的感动告别,一次虔诚的视听洗礼,让这场生化岁月完美终结。

目前,科幻动作巨制《生化危机:终章》正以2D、3D、4DX、中国巨幕3D形式在全国持续热映中。

《生化危机4》(后文简称为Re4)一直以来都被誉为生化危机系列的最佳作品。即使是近几年来有着更好的画质、采用了次世代技术开发的系列新作,也难以撼动它的经典地位。

(re4原版游戏海报)

这部由“生化危机之父”——恐怖游戏大师三上真司亲自操刀的游戏,是真正意义上的封神之作:无论是剧情、美术还是游戏的地图和玩法设计,Re4在每一个部分都做到了尽善尽美;成为了其后生化危机系列游戏的典范与启蒙之作。以至于有玩家做出这样的评价:“Re4后的每一部生化危机,都是对于该作的拙劣模仿和致敬”。

(生化危机之父——三上真司,《恶灵附身》也是他的代表作)

而作为游戏界“冷饭大厨”的卡普空,为了将Re4这款游戏的价值利用到极限,不仅仅将它移植到包括手机在内的各种平台;还一遍又一遍将老游戏进行“重置”,光是Re4,之前就有所谓“高清版”和“终极高清版”。

(生化危机4手机版的宣传图)

直到今年,完全重新制作的《生化危机4重制版》(后文简称为Re4re)正式上线,以将近17万的steam同时在线人数,打破了之前《生化危机8》创造的Steam玩家同时在线记录;成为了最“卖座”,同时也是最有口皆碑的生化危机作品。

不过,作为一位生化危机系列忠实粉丝,笔者个人认为:Re4re之所以能够斩获如此佳绩,其原因其实和今年另外一款成功的重置游戏《死亡空间》并无不同:有了其原作珠玉在前的坚实基底,重制版只要不对游戏内容进行大幅度删改,大获成功也是十拿九稳的事情。

(同《死亡空间重制版》一样,re4re其实也很难谈得上有什么创新,只不过是打磨、完善原版细节罢了)

那么,卡普空这一份“招牌冷饭”里,到底有什么原料,能让它“越炒越香”呢?笔者将在这一期“探店期刊”中,带各位一探究竟。

一、恪守本分的恐怖底色:

(1)环境和剧情的暗示性:

作为笔者《生化危机》游戏系列的入坑作,同时也是儿时最难以忘怀的童年阴影,以恐怖为主要卖点之一的Re4可没有忘记它的身份:Re4的恐怖氛围塑造极佳,从游戏开场时警员们关于驴友失踪的闲聊中,就开始了酝酿。

(泥土、树木、光影和风脉动这些原版所不能展现的细节,在重制版中都得到了生动的展现)

玩家跟随里昂的视角,只身进入阴暗幽邃的密林中,死状惨烈的动物尸体,将不安的气氛烘托得更加浓烈。而当我们将视角推进到村庄里,这里发生的景象则更加骇人:这里的村民早已经失去了身为人的意识,变成了行尸走肉;但无处不在的神秘宗教徽记和活人献祭仪式,表明他们似乎信奉某一种宗教

(火刑架上被活生生点燃的,是一位倒霉的当地警察)

而一旦主题沾染上邪教的气息,那种神秘、阴暗和诡异的死亡气息就变得呼之欲出了。

(2)暴力和死亡的震慑感:

Re4的恐怖之处,也绝没有被局限于前文提及的视觉上的刺激,以及邪教诡异氛围带来的心理暗示。相较于其他的《生化危机》作品,Re4的死亡动画和机关陷阱、怪物攻击方式更加多元化。比如说让无数玩家猝不及防的捕兽夹和绊线炸弹。

(re4内不易发现的捕兽夹,也是让很多玩家相当头痛的一个存在)

而一些精英怪物,则构成了这款游戏主要的“压迫感”部分。特别是有着更高防御值和移速、体型魁梧的电锯男:当他手持轰鸣的电锯向你走来时,嘈杂的电锯声和他骇人的形象,颇有排山倒海之势。如果你在游戏过程中不幸被他追上,游戏将毫不避讳地为你展现主角在电锯下血肉横飞的惨状。并在屏幕上显示出没有一点人情味的“youdied”。

(电锯男虽然可怕,不过我们的里昂小特工可以徒手哦不,徒刀接电锯)(到底谁更可怕啊)

在恐怖游戏玩家群体里,有一句广为流传的话叫“一切恐惧都来源于火力不足”。虽然它带有戏谑的成分,不过,用它来分析大部分恐怖游戏“吓人”的原因,其实非常合理。

(生化危机独特的“武器占格”设计,既限制了玩家资源装备的数量,也让整理道具箱变成了玩家们津津乐道的名梗)

特别是恐怖生存游戏里,对玩家的资源进行限制的做法:要么是敌人数量庞大、弹药不足,要么敌人伤害较高、回血药剂缺乏;这些要素都会导致玩家更加畏惧敌人,因为资源匮乏会使玩家更容易死亡,而死亡后回到存档点、从头来过这样的过程会催生我们的挫败、畏惧心理。

而相较于其他的Re作品,Re4的怪物数量更多,也更加让人感到苦恼。在村庄中的第一幕,游戏就开门见山地布置了数量可观的敌人。虽然玩家可以在箱庭式的地图内任意跑动;可双拳难敌四手,再加上数量有限的资源,堆怪带来的恐惧感还是相当立竿见影的。

(3)等待和逃离的急迫感:

如果你曾体验过三上真司的其他作品,你应该也不难发现他特别善于制造快速逃脱、争分夺秒的急剧恐怖感。特别是《恶灵附身》中让玩家神经紧绷的死亡管道,和逃脱“贞子”追杀的惊险桥段,即使是放眼整个恐怖游戏界,其惊吓效果也是鹤立鸡群的。

(《恶灵附身》的贞子。骇人的形象,再加上一碰即死的设计,换谁来都会感到无比恐惧的)

同样作为这位大师的作品,Re4里也有大量限时逃脱的戏份。原版Re4中有很多qte部分,在新版中却全部被删除了。有的人认为qte已经过时,删除是合理的。

可笔者个人却觉得,qte同样是组成这款游戏急迫紧张感的一部分:就比如说原版里昂在狭窄的通道里遭遇的巨石,需要玩家通过快速按动几个按键来进行逃脱,让人倍感紧张,演出效果非常精彩。

(当原版qte触发时,需要玩家快速连续按动组合按键。其互动感是比较直观的。)(还记得小时候,这部分是和表哥一起狂按的:-D)

Re4有许多的怪物钳制特写,让游戏的体验更加生动和影视化;而不是像大多数射击恐怖游戏一样单纯地走走停停,瞄准和奔跑。

谈到影视化,原版Re4还凸显了一个游戏界津津乐道的梗:开门杀,也就是在玩家打开门的瞬间,利用突然性的动画或者说怪物来制造jumpscare。不过重制版也将这一点给摈弃了。

在一些特殊的场景下,比如说保护艾什莉逃跑、操作撞锤时;玩家必须在有限的空间里抵御数量众多的僵尸,同时物资也非常有限,营造出一种火烧眉毛的焦灼感。

而在Re4原版中,有一场让人难以忘怀的BOSS战,玩家必须在限定的时间内躲避BOSS攻击,并且寻找迷宫的出路,否则就会随着逐渐崩塌的迷宫坠入深渊

(这里的怪物极难被杀死,同时迷宫会随着计时结束而坠落。所以玩家需要同时应对躲避boss的压力、以及逃出迷宫的难题)

BOSS的追击、让人头晕目眩的迷宫、屏幕上方醒目的倒计时和时间一分一秒流逝的音效,可谓是将上文提及的所有恐怖要素结合了起来,堪称整个流程最紧张、最骇人的一个关卡。可惜重制版Re4将这里删除了。

(游戏结尾处倒计时的紧迫感,以及通关后豁然开朗的场景)

同样采用了计时器逃脱玩法的,还有游戏结尾里昂和艾什莉共同搭乘快艇,逃离小岛的部分。长时间的阴暗和血腥场景,与洞穴出口云开雨霁的景色产生了鲜明对比,让人通关后顿感回味无穷。

二、忠于本心的“游戏”玩法:

熟悉Re系列的玩家,应该都不会对它独特的解密+射击+小游戏的组合玩法感到陌生。在一个房间里搜索线索、道具,然后再前往下一个房间激活机关,并击败沿途的敌人。比如说生化危机7里卢卡斯的死亡游戏,插入得相当自然。

(生化危机7的死亡游戏)

不过相比之下,Re4的玩法应该要属于最丰富的一款。除了潜行暗杀敌人,该作还有击中敌人头部可以进行回旋踢、击倒后用小刀进行补刀的独特设定;打破了通常射击游戏一味地“突突射击”的定位。

(在这里你甚至可以玩到《刺客信条》bushi)

另外,该作还有独特的“老人与海”环节、“矿车摇摇乐”环节、“移动打靶”环节以及游戏结尾的“激流勇进”肯尼迪先生,您真的不是来游乐场公费旅游度假的吗?

(生化危机×乡村旅游农家乐√)

游戏箱庭式的地图衔接设计独到,各种收集物品隐藏精巧,有的则需要二次前往才能拿到。此外游戏内还布满了悬赏任务:这为游戏地图的探索赋予了新的价值,而不是漫无目的的跑图——因为这些收藏品,并非只是为了满足玩家全成就的目的而设计的。

re4的枪械种类丰富,升级空间大,但是单纯依靠杀怪可获得的金币又非常稀少。所以靠悬赏和收集物品赚取金币,用来购买物资升级枪械也就更加重要了。

(在这里你甚至可以玩到古墓丽影(手动滑稽))

而穿插在各个箱庭地图之间的解密部分,也在趣味性和美观性之间找到了一个绝佳的契合点:以宗教典籍的形式暗藏的谜底、旋转水晶球拼图和教堂的三色窗;既贴合游戏以邪教为表现形式的恐怖氛围,也足够简单、符合逻辑,玩家能享受到解密带来的成就感。

(生化危机4/7/8代的解密可以认为是一脉相承的,都非常精美巧妙)

Re4地图的多样性和游戏流程时长,也称得上是当之无愧的系列启蒙之作:村庄、教堂、城堡、地穴、生物实验室和戒备森严的岛屿,再加上14个小时以上的玩家平均通关时长;都足以将它捧上系列最佳的宝座。

最后,不得不提的是Re4中隐藏的几个小彩蛋,足够有趣同时也非常实用(逆天):

①村庄的第一幕中,当钟声响起的时候村民就会停止攻击。然而,这座钟楼并非只是游戏中一个贴图文件而已;如果玩家利用远射程武器“物理敲钟”,便可以跳过混战,直接结束战斗。

②村长的屋子后,有一条被捕兽夹困住的狗子。如果玩家选择帮助他脱困,他就会在巨人BOSS战中出现,帮助主角。

(知恩图报的狗狗)

③Re4原版的艾什莉因为过于拖后腿,而喜提“碍事莉”的雅号。而新版的女主虽然仍是一种负担,不过却会在一些特殊的场合提示玩家该如何去做。并且也更加有个性、更加鲜活。

(且不论角色ai和性格设计如何,这样的颜值谁看了不迷糊?)

④在新版工厂里分头行动的部分,玩家可以选择不击杀橡皮怪,而是将其引到艾什莉控制的断桥处;她会在里昂通过后松开控制把手,让怪物掉下去。

至于游戏的剧情部分,由于Re4本身的叙事已经足够明了;再加上两版游戏的主要情节基本一致(除了路易斯的死亡时间线等细节不同),所以笔者在此也不过多赘述。

结语:作为“生化危机之父”三上真司亲自操刀的作品,Re4原版本就是有着扎实基底的、称得上是艺术的一款作品。而在全新的引擎和视觉效果的助力下,Re4重制版得以用更加精美和生动的画面及动作,将这份饕餮盛宴呈递给玩家们。

不过,原版Re4仍然有着自己“别致”的特点和韵味。除了被删除的那些内容,原版古早的画面和音效,独有一种异样的阴森和邪典质感。顺带一提,原版的里昂其实在老粉心目中,也是更加帅气的。

(原版re4里的森林一幕,昏暗的天空和稀疏的草木,也有一种难以言喻的诡异感)

重制版在某些方面“打败”了原作,而原版的一部分特质,却也是新版不能超越的。

或许也正是原作不可超越的特殊之处,成就了这部经典;或许也正是卡普空懂得如何取舍的“炒饭厨力”,让玩家们心甘情愿地一次次为它的冷饭买账。

(像这种玩家爱看的经典“夫妻互撕”情节,卡普空当然就不会删啦~)

笔者最初接触到《生化危机》系列可能不同于众多直接通过PS1平台游玩到该系列的老玩家。而是通过由X星 科技 自行移植《生化危机1》到FC平台的国产卡带。该移植作虽然画简陋,音乐重复,且因为bug问题,几乎丢失了所有与通讯器材相关的支线内容。不过好在心电图呈现主角 健康 状态,通过有限制资源怪物周旋,解决各种谜题展开更多 探索 区域等《生化危机》中的特色内容还是保留了下来。独特的玩法让向来对恐怖类 游戏 敬而远之的自己对该系列产生了兴趣。后来在偶然接触到PS1光盘 游戏 厅,才得以见到《生化危机》系列的真容。

黑暗的包机厅里,只有显像管老式电视作为光源,呼呼的风声中夹杂着主角的步伐声,乌鸦的嘈杂声与丧尸的低鸣声。每次以第一人称视角“吱...呀...”一声缓缓打开的大门,总是让人对门后对未知空间紧张与好奇并存。不时有丧尸或追踪者突然破门破窗而入的jump scare桥段吓得自己拿不稳手里的手柄。虽然由于当年的技术水平限制,角色们棱角分明的模型并不够精致,手柄左右控制转向,上下控制前进后退的操作也不够便捷,不过 游戏 整体氛围上给笔者带来的紧张与代入感让笔者至今难忘。

也许稍带些先入为主的原因,每当有人提起《生化危机》系列,自己脑海中首先浮现的便是身着蓝色抹胸黑色短裙的吉尔·瓦伦蒂安穿梭于沦为丧尸国度的浣熊市的情形。

时间隔多年后的2020年4月初,随着《生化危机3:重制版》的发售,玩家们终于可以在细腻的次世代画面下再次操作女主角吉尔重返浣熊市。出于对于原版《生化危机3》的喜欢,笔者也在 游戏 发售后的第一时间入手了该作。不过在通关《生化危机3:重制版》后,感觉相比先前博得满堂彩的《生化危机2:重制版》,本作的总体表现略有下降。

游戏 的剧情大体框架与原版一致,经历在"洋馆事件"并逃出生天的吉尔一行人向上级反馈了安布雷拉组织的恶行。不想上级其实也是安布雷拉内部人员,举报不成,反被集体开除。知道生化武器可怕威力的他们并没有因此善罢甘休,而做好了要与安布雷拉死磕到底的准备。一番分工后,巴瑞先回去安顿家人到安全的地方,克里斯前往为欧洲的安布雷拉总部进行调查,吉尔则留在浣熊市区继续打探安布雷拉研究所的蛛丝马迹。

不过9月28日T病毒在浣熊市的全面爆发,以及以猎杀全部剩余S.T.A.R.S.成员为目标的追踪者(Nemesis)的出现,将吉尔的计划彻底打乱。此时相比对安布雷拉的调查,逃离这座被死亡笼罩的活死人之城才是她此刻最优先要考虑的事情。

《生化危机3》的故事以吉尔陷入昏迷为分界点,前半段故事发生在《生化危机2》的前一天,后半段则发生在《生化危机2》故事结束之后。不过原版的两作中虽有共用地图,但是并没太多关联,让人不由得有种《生化危机3》发生在《生化危机2》平行世界中的感觉。

而《生化危机3:重制版》则通过不少剧情小细节加强了与《生化危机2:重制版》的联系。小心谨慎的马文警长身上巨大伤口的;警察局大厅的二楼的淋浴间的大洞,里昂/克莱尔搜查储物柜时突然从中跌出的丧尸等很多事情的缘由在本作中得到了解释。更有意思的是,警察局大厅中的几个密码锁柜的密码与《生化危机2:重制版》中是完全一致的,玩家初看到 游戏 中熟悉密码锁时,不由得摸索起原先游玩《生化危机2:重制版》的记忆。一番摆弄后发现锁居然开了,在惊喜之余更加感到两部作品的紧密相联。

角色们的塑造方面,制作组在通过精细的建模让玩家得以看清这些经典角色的样貌,同时他们性格塑造相比原作也丰满了不少。原先在《生化危机1》中因为担心而丢下众人不顾的直升机驾驶员布莱德,成了一个有情有义的汉子,他在吉尔的逃脱之旅上照顾有加,甚至不惜牺牲自己保护同伴。在原版《生化危机3》中只留下一张纸条提醒STARS成员过来取新研发的“武士之刃”手枪,实际并未出场的枪匠肯多,以老熟人的身份出来露了脸,并为女主角提供了物资支援。有着“银狐”之称的反派尼古拉依旧是一肚子坏水,不过在细致新建模下,玩家可以更加清楚地看到他那让人到牙根发痒的狡猾而充满挑衅的表情。

不过要论改动最大的角色则非的男主角卡洛斯莫属,他不再是原先那个性格不够突出的好好先生。整齐的分头造型被张扬的蓬乱发加小胡子的造型取代,角色依旧可靠,同时他顺带点上了幽默感与撩妹的天赋。不时来点“美出水的大美女吉尔可以不用借助工具灭火”“对目标死心塌地的追踪者其实是好男人”“叫做里昂的年轻人第一天上班可能会很忙”的插科打诨的小段子,调节气氛。制作组也有意让其更甩掉他在原作中因为可操作时间太少,而被不少老玩家戏称为“工具人”的帽子。他从吉尔的手里夺走的 探索 警察局的戏份,在的登场率比重上更配得上男主角的称号。

角色的操作方面,本作在《生化危机2:重制版》的基础上加入了来自原版《生化危机3》并进一步改进的“紧急回避”系统。玩家在敌人发动攻击的一瞬间按下手柄R1按键即可触发该动作,吉尔为向旁边闪避,卡洛斯则为通过重拳击退敌人。当角色成功发动闪避动作,玩家还可以通过按下R2与攻击键触发角色在子弹时间下进行的追加攻击。

从角色设定上,相比睡过头而耽误第一天去局上班报道的菜鸟警官里昂,仍未走向 社会 的大学生克莱尔。有着大量实战经验的吉尔与卡洛斯有着不凡的身手完全说得过去。该机制结合 游戏 场景中的大量的油桶,电箱等可利用地形陷阱,取消了耐久度的小刀等要素,使得本作的动作性大大增强。

原版的《生化危机3》的设计者们为了防止动作要素增强导致恐怖氛围下降,所采取的应对措施为:加入了“追踪者”这个体型不输给暴君,但是行动敏捷,并且会在使用武器会进化的怪物,让其成为一路伴随主角的噩梦。玩家前几秒还四处 探索 ,突然背景BGM骤变,这个面目狰狞大块头闯入地图,低吟着“S.T.A.R.S.”对主角展开无差别攻击,玩家如果选择与之战斗,那么意味着玩家将会消耗掉大量辛苦收集来的物资,而即便玩家将其击败,他稍微消停个一会儿后进化为更强的形态继续对主角展开追踪。玩家只能在不断地逃跑中感受到 游戏 所营造的,主角被一直处于被巨大力量压迫下的另外一种恐惧。

《生化危机2:重制版》中追踪者虽然依旧贯穿整部作品,甚至可以杀入部分安全屋给玩家带来点意外“惊喜”。不过在剧情进入到追踪者在到拿起武器阶段时,他的追猎方式则从原先的乱入地图骚扰,改为各种玩家们在《古墓丽影》等作品中见得太多,而可以轻松驾驭的逃亡式过场,恐惧感大打折扣。再加上本作相对容易的触发“紧急回避”系统,即便时面对追踪者前期的乱入地图式骚扰,玩家也可以通过“反复横跳”闪避战术对其进行无情戏耍。本作的压迫感相比原作要降低不少。

相比《生化危机2:重制版》在进入最终关卡前,玩家可以通过电梯回到前期所以地图的“银行恶魔城”式设计,本作中的流程显得更加偏向线性化。再加上本作中偏少的谜题数,BOSS战数,对于原作中花园,钟楼等场景的削减,导致了本作的流程偏短。玩家初次通关的时间预计在5-6小时左右。而《生化危机2:重制版》的首次通关流程在8-9小时,再加上其双主角加表里剧情的讨巧设计,虽然表里剧情中重复的部分不算少,但是玩家潜意识里感觉《生化危机2:重制版》总流程长度为30小时左右。两者一比较,难免会有玩家或对本作流程长度抱怨。

本作中除了剧情模式外并没有类似前作中“假想模式”,“第四幸存者”等额外模式的存在。在 游戏 通关后,除了去想通过更高难度挑战自我或想要挣取积分解锁跟多武器道具的玩家,对大部分玩家来讲稍微有些粘滞性不足。

个人还是非常希望制作组可以在后期通过DLC的形式为本作加入原本《生化危机3》中的“雇佣兵模式”。搭载了改良闪避机制的本作,爽快度与可玩性必然要比前者里的额外模式要高上不少的。

主角随时手电的开关触发机制与前作《生化危机2:重制版》一样,设定为根据环境亮暗自动触发,不过稍微有些尴尬的主角偶尔会遇到身处“不够黑”的黑暗区域,手电不会打开的而影响玩家视野的情形。

为了获得吉尔在的《生化危机3》的经典装束而选择预购本作的玩家应该不在少数。不过在实际替换了服装后可能或有些小失望。蓝色抹胸虽然仍在,不过黑短裙却被裙裤所取代。不过这个问题还算好解决,玩家可通过民间高手所制作的MOD将吉尔还原为与老版本中更贴近的经典款造型。

笔者起初见到这款作品的宣传海报时,本以为它会是与昔日PS2经典作品《生化危机:爆发》类的作品。不过实际上手后发现,其它是其实是类似于《黎明杀机》《深海惊魂》《十三号星期五》类的非对称对抗作品。由于初发售时存在较严重的匹配问题,笔者本来对这部作品已经不抱以希望。好在最近更新中,自己终于可以与其他玩家连上线,稍微作游玩后,感觉 游戏 的玩法其实还是亮点满满的。

每有一局由4生存者与1一位控制者直接进行对抗。生存者们的玩法相当于简化版的生化危机正统的玩法,需要利用有限的资源一边与收集前往下个地点所需道具,一边与场景中的怪物们对抗。而操作者则更加像是一个即时式的 游戏 关卡设计师。一边通过摄像头观察生存者们的动向,一边消耗自己手头的资源点,使用卡牌设置怪物与陷阱阻挡生存者们的前进脚步。生存者们在倒计时结束前冲破三个关卡到达终点则获胜,反之则控制者取胜。

随着等级提升,生存者与操作者们将解锁出更多的技能,辅助道具,怪物卡牌,关卡预设等功能,使双方对抗的玩法进一步升级。

生存者们虽然是从四处拉过来的甲乙丙丁,不过控制者们一个个可都大有来头,《生化危机2》中的亚妮,《生化危机:启示录》中的亚历克斯,作为安布雷拉三大元老之一的斯宾塞。对于操作惯生化危机主角的老生化粉们来说,换个视角扮演这些经典的幕后BOSS,带着自己的得意杰作去收割小白鼠们,还是有着不错吸引力的。

除去依然比较漫长匹配时间问题,p2p式的匹配模式会因为房主的机网络质量对所有人产生影响,尚未对作弊问题有应对处理,角色们的等级与平衡性等方面较为影响 游戏 体验等一系列问题。导致《生化危机:抵抗》玩家一直处于流失状态。

不过从 游戏 已经放出的内购内容,以及官方放出了角色更新计划来看,CAPCOM还是挺想开拓非对称对抗这片新领域的。《黎明杀机》当初也是一路磕磕碰碰,多次版本迭代才取得了不错成绩。希望CAPCOM做好打持久战的准备,通过后期不断的调整改善一下 游戏 当前在线人数不断下滑的现状。

由于有着《生化危机2:重置版》珠玉在前,以及本作不算低的定价,玩家们自然会对《生化危机3重制版》有着更高的心里预期。本作中可圈可点的要素并不算少,不过尚未达到很玩家们的预期,加上同捆 游戏 《生化危机:抵抗》中存在不少的问题。使得本作目前的所取得的成绩虽然说得过去,但相比前作《生化危机2:重置版》来说还是有着不小差距的。有所察觉CAPCOM的也近期通过发放调查问卷等方式开始收集用户反馈,为后来的制作方向进行调整。

希望CAPCOM在考虑下一部重制作品时可以为制作组多分配更多制作时间与资源。细腻且量足的用心打磨作品必然让更多玩家愿意毫不犹豫地为其买单。