摄影节海报-《花木兰》的海报是谁拍的？

2006年开始拍摄缅甸金三角。

风的旅人---吕楠

一个神情肃然的神父默默地走在苍茫的黄土高原上,他身后的远处是一片寂静的小山村……这是2005年平遥国际摄影节“吕楠幻灯专场”海报中的照片。后来,很多人把这个神父的形象当成了吕楠的象征。在他最重要的15年的摄影生涯中,他就像一个影像的布道者,一个神奇的传说,但却来无影去无踪……

吕楠——被称为“中国最具传奇色彩的摄影家”。相对于摄影界,他在艺术圈中的名气似乎更大。他早期的摄影作品《为无名山增高一米》已经成为中国当代艺术史上最经典的照片之一。吕楠也是最早被著名的“马格南图片社”相中的中国摄影师;他也是美国《光圈》杂志作为专题刊登过的唯一一位中国当代摄影家;无数的影展(艺术展)邀请他参加,但他几乎无一例外地拒绝!吕楠也拒绝别人为他拍照,所以,人们几乎见不到关于他个人的影像资料。15年,他如苦行僧一般生活、工作和学习,他坚信“好东西是在沉默中完成的”。

从1989年开始,吕楠用15年的时间完成了他恢宏如史诗般的“三部曲”——《被人遗忘的人——中国精神病人生存状况》、《在路上——中国天主教》和《四季——西藏农民的日常生活》等三个系列作品。这三部作品“仿佛象征了人类今天的精神状况,象征了吕楠期望的人类伟大精神的复归”(栗宪庭语)。

1996年至2004年,吕楠独自在西藏拍摄了他迄今为止最重要的作品《四季——西藏农民的日常生活》。七年时间,他几乎每年都有至少一半的时间生活在西藏,最多的一次,他曾经连续在西藏工作达9个月之久。完整的秋收,他就拍了4次,春播他拍了2次;在他拍摄的40多个村子中,每个村子的海拔都在4000米以上,几乎每天他都要冒着沙尘暴往返于拍摄地点和驻地。而“休息”的时间,他也都用来学习柏拉图、歌德的著作,听巴赫的音乐,而正是这些几乎被“当代”遗忘的“伟大作品”成为了吕楠在西藏的精神动力,他说,是歌德是巴赫支撑着他在西藏的生活和工作,并给他以巨大的营养,使他一直保持着一种宗教般的虔诚。

吕楠在他拍摄的村庄里,还有一个“神医”的雅号,西藏的一些农村看病很难,每次回到村子,吕楠都会给乡亲们带来各种药物,他还自学很多医学知识,拍摄之余给乡亲们看病,一治一准,时间长了便成了“神医”。

从3500多个胶卷、126000多张底片中精心挑选出来的109幅纯净的黑白照片,组成了《四季——西藏农民的日常生活》,作品以季节为顺序,从春播到到秋收,从温暖的夏天到寒冷的冬季,几乎包含了西藏农民日常生活的方方面面,结构完整,画面质璞,洋溢着劳动与亲情的诗意和美感,像一副副伟大的“影像版”的古典主义绘画,让我们深深感受到一种久违了的真正的人文主义精神。

《华夏地理》签约摄影师

1962年生于北京。

1989年开始拍摄中国精神病人生存状况,1990年完成。

1992年开始拍摄中国的天主教,1996年完成。

1996年开始拍摄西藏农民的日常生活,2004年完成。

2006年开始拍摄缅甸金三角,2006年完成。

大型画册《四季——西藏农民的日常生活》,2007年1月由四川美术出版社出版。

花木兰的海报是由中国著名的摄影师陈漫拍摄的。其实一说起陈曼,相信有好多人都不认识的,因为像这种摄影师,人们很少去关注,不过这不代表他没有优秀的作品。

其实在中国摄影节陈曼这个名字已经是如雷贯耳,你可以完全的说他是东方时尚潮流的摄影师,也算是最具有代表性的。其实他给国内很多一线明星都拍过摄影,像范冰冰,杨幂,闫妮等等众多明星都会请他来拍摄。而他的作品也几乎频繁的会上时尚杂志封面,甚至在国际也有一定的影响。

之所以那么多人找陈漫去拍摄。因为他的拍摄风格非常的国际化。他总能抓住不同人物最独特的一面。而且在他的脑海里能够构思出什么样的人与什么样的景物进行搭配,这也是许多摄影师梦寐以求的东西,她用镜头全是了每一个人的那一份美,据听说他当年是以专业第一的成绩考进了中央美术学院,可以想象它是有极高的天赋而且肯定背后付出了很多的努力。

2003年,凭借一系列的青年视觉拍摄也让他开始被大众们所熟知,随后也就有越来越多的明星找他去拍摄。希望他以后的作品能够走向国际化,拍摄出更加优秀的作品。

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