卡地亚品牌海报-cartier是什么牌子的手表

【导读】: 3日举行的新闻发布会上了解到,“卡地亚珍宝艺术展”由“服务欧洲皇室”“花都艺术珍宝”“东方文化浸润”和“融汇五洲艺术”四部分组成。前两部分将主要展示欧洲本土艺术风格的作品,后两部分则侧重于展示汲取

3日举行的新闻发布会上了解到,“卡地亚珍宝艺术展”由“服务欧洲皇室”“花都艺术珍宝”“东方文化浸润”和“融汇五洲艺术”四部分组成。前两部分将主要展示欧洲本土艺术风格的作品,后两部分则侧重于展示汲取中国元素及世界各地艺术风格而创作的珠宝珍品。大部分展品制作于上世纪五十年代以前。

艺术展海报

卡地亚:“皇帝的珠宝商”:

曾获欧洲十六王室御用珠宝商委任状

作为位于巴黎和平街的珠宝工坊,卡地亚早在创建之初便与皇室建立了密切的联系。1855年,乌韦克尔克伯爵夫人成为卡地亚的客户,她的丈夫曾担任拿破仑三世时期的美术督导,她同时也是拿破仑年轻的堂妹玛蒂尔德公主的密友。一年后,玛蒂尔德公主亲自造访了卡地亚。从此,卡地亚的作品便开始跨越国界,在皇室贵族中声名显赫。1902年,英皇爱德华七世盛赞卡地亚为“皇帝的珠宝商,珠宝商的皇帝”。英皇爱德华七世登基前夕,卡地亚收到了订制至少27顶冠冕的订单。1904年,也就是两年之后,这位年轻的国王成为第一位委任卡地亚担任皇室御用珠宝商的君主。此后,卡地亚陆续受到了众多东西方皇室王族的推崇,总共获得过欧洲十六个王室的御用珠宝商的委任状此外,在卡地亚的顾客名单上,各路世界名流皆榜上有名,比如戴安娜王妃、温莎公爵夫妇、玛丽莲·梦露、杰奎琳·肯尼迪,伊丽莎白·泰勒。

从曾与温莎公爵夫人形影相随的猎豹胸针 、专为文坛巨匠让考克多定制的法兰西学院院士剑,到充满奇异魅幻色彩的"神秘钟"、浸润千年古老神话的麒麟手镯,这些古董珍品融汇东西方历史精髓,承载深厚的艺术蕴藉,是世界珠宝历史和东西方社会风潮的鲜活记忆与生动再现。下面,我们就一起走进卡地亚古董珍品的艺术殿堂。

插屏式座钟

插屏式座钟——浸润东方文化的智慧结晶

从卡地亚20世纪二、三十年代的一系列充满中国韵味的作品中可以深切地感受到东方文化对于西方艺术风格的浸润和影响。这些深具东方风情的精美之作,深受玉雕、漆雕和丝织品装饰纹样的影响。卡地亚珠宝设计师更大胆地借用中国艺术成品,直接植入新作品的设计之中,让东方元素与西方工艺完美共融、浑然一体。1926年卡地亚设计的插屏式座钟就是其中的典型代表。

插屏式座钟的钟盘是由中国白玉浮雕插屏的局部制作而成,两面为精美的雕玉钟盘。正面的指针制成了龙的形状,反面,一条珐琅质的龙霸气十足地守卫着精美浮雕刻画的中国山水。这个中国最具神秘色彩的动物形象,瞬间成为整件作品的点睛之笔,展现出卡地亚极其丰富的想象力和创造力。时钟将色彩限于黑色、红色和绿色,成就了充满中国风韵的完美作品,尽显卡地亚华贵典雅的气质与风格。

三角胸衣胸针

三角胸衣胸针——引领社会风潮的艺术风格

十九世纪末,在新兴中产阶级追求古典风潮的影响下,卡地亚花环风格的新型铂金珠宝应时而生。铂金赋予了珠宝生动的造型,而花环风格轻灵的特质则更好诠释出各种古典风格的图案。卡地亚于1907创作的三角胸衣胸针无疑是花环风格的典范之作。

这款三角胸衣胸针拥有精湛的工艺和华贵的设计。细看之下,其创意造型与中国商周时期的饕餮纹组合拥有许多相似之处。中国商周时期的类似纹饰多运用于权贵重器之上,庄严而威猛,结构严谨,是青铜器装饰图案中的经典。两者的高贵、精巧、神秘有着异曲同工之妙,显示出东西方文化的殊途同归。

这件作品同时也反映出珠宝与人类社会的变迁息息相关。因为尺寸较大,同时镶嵌了许多珍贵的宝石,所以增加了胸针的份量。如果没有紧身胸衣,这件作品是不可能佩戴在服装上的。当紧身胸衣逐渐淡出人们生活的时候,这类珠宝配饰也随之消失了。

对于大多数冠冕和胸饰来说,一旦款式不再时尚,就难逃改款和重镶的命运。而这款三角胸衣胸针历经百余年依旧保存完好,其巨大的艺术价值成就了珠宝史上的一个奇迹。

“美洲豹”-胸针

麒麟手镯

麒麟手镯(1928年)

在卡地亚的精心创意下,润饰、雕刻后的麒麟竟在手镯上首对首地成双出现。它的灵感来源于古代文明中的项圈,两只威武的神兽,以珊瑚材质为首,口里各含一只饰有棱纹的祖母绿球,争奇斗艳,热闹非凡。

Kokoshnik冠冕

Kokoshnik冠冕——传承历史精髓的精湛工艺

自古以来,光彩夺目的冠冕即是皇家权威和最高地位的象征。卡地亚专为皇室定制的冠冕,以其精美的设计及精湛的珠宝制作工艺,展现出高贵典雅的贵族气质和令人惊叹的艺术品位。

采用珠宝史上最早期的“铃兰”(muguet)镶嵌技法,这款经典的Kokoshnik冠冕一显卡地亚世代传承的至臻技艺。纤巧的铂金被打造为欧铃兰(muguet)的形状,中间镶嵌一颗明亮型切割大钻石,四周则紧密簇拥着数颗钻石,看上去就如同单颗巨钻,璀璨夺目。运用“铃兰”技法镶嵌于“欧铃兰骨朵”上的梨形钻石还可自由悬动,闪烁灵动光芒。作为卡地亚古董冠冕系列的经典臻品,Kokoshnik冠冕以钻石和珍珠的完美组合,尽显卡地亚“皇帝的珠宝商,珠宝商的皇帝”的魅力。

cartier是法国品牌卡地亚手表。

cartier是路易-弗朗索瓦·卡地亚(Louis-François Cartier)在巴黎Rue Montorgueil 31号创立了卡地亚品牌,1874年,其子亚法·卡地亚继承其管理权,由其孙子路易·卡地亚、皮尔·卡地亚与积斯·卡地亚将其发展成世界著名品牌。

自1847年起,cartier(卡地亚)对品牌历史持续探索,以创意创新不断丰富自身传承。一直以来,卡地亚从多样的文化中获得启发,作为创作核心不断丰富品牌内涵。卡地亚以追求美感为动力,心怀激情,与众共赏。

cartier手表的特点

卡地亚作为世界知名的奢侈品牌,价格不菲,但不可否认的是,卡地亚的设计和制作确实在细节上取胜。它以其非凡的创造力和完美的工艺,为人类创造了许多精美绝伦的杰作。

卡地亚精致细节的设计也需要成本支撑,开发设计的成本也是巨大的,尤其是大牌珠宝,所以研发设计的成本占了一部分。

卡地亚,被誉为“皇帝的珠宝商,珠宝商的皇帝”,已成为享誉全球的奢侈品牌。正因为如此强大的品牌效应,卡地亚的价格自然是不菲的。

卡地亚手表标志是缩写字母L和C环绕成心形组成的一个菱形标志。

卡地亚(Cartier) 是一家法国钟表及珠宝制造商,于1847年由Louis-FrançoisCartier在巴黎RueMontorgueil31号创办。现为瑞士历峰集团(CompagnieFinancièreRichemontSA)下属公司。

1874年,其子亚法·卡地亚继承其管理权,由其孙子路易·卡地亚、皮尔·卡地亚与积斯·卡地亚将其发展成世界著名品牌。1904年曾为飞机师阿尔拔图·山度士·度门设计世界上首只戴在手腕的腕表——卡地亚山度士腕表(CartierSantos)。

在2018世界品牌500强排行榜中,卡地亚排名第110位。

扩展资料:

卡地亚高级珠宝的百年发展史

1830年,“七月革命”推翻波旁王朝,保守力量终于让位于自由主义浪潮。没落贵族对珠宝的热情并未消减,新兴资产阶级更是充满着一掷千金、彰显权力的渴望。此时,社会的时尚风标延续着古典华贵风格,珠宝商如雨后春笋般萌芽。

1847年,路易弗朗索瓦卡地亚(Louis-FranoisCartier,1819-1904年)开创了以自己名字命名的珠宝店,一段不朽传奇就此展开。

1852年,具有远见的路易弗朗索瓦卡地亚,将店铺迁至位于奥尔良宫殿附近的小场街5号。这一举动很快为卡地亚迎来了第一位贵宾——拿破仑三世时期的一位重要艺术人物,乌韦克尔克伯爵夫人(ComtessedeNieuwerkerke)。

在贝壳浮雕风行的年代,伯爵夫人在卡地亚的第一份订单,是一条复古式贝壳浮雕项链。由于丈夫是拿破仑三世的御前美术总监,乌韦克尔克伯爵夫人对于这条项链的钟爱,立即引起了皇室成员的兴趣。

1856年,玛蒂尔德公主(PrincessMathilde,拿破仑一世侄女)成为了卡地亚接待的第一位皇室贵客。三年内,玛蒂尔德公主先后向卡地亚订购了55件饰品。在她的引荐下,拿破仑三世之妻欧仁妮皇后(EmpressEugnie)也在1859年向卡地亚定制了一组银质茶具。

此时正值奥斯曼改造巴黎的前夕,意大利大道呈现出熙攘繁华的风貌。淑女们身着蓬裙来来往往,人群潮水似地涌入咖啡馆,为这条街道带来络绎不绝的客流。卡地亚再次迁址至此,吸引了当时巴黎所有上流社会精英慕名前来。

1899年,卡地亚迈出重要一步,将店铺迁址至巴黎和平街(RuedelaPaix)13号。随后,其他珠宝商及众多时尚精品店,也纷纷进驻这一高贵优雅的街区,使这里成为巴黎、乃至全球高级珠宝的交易中心和圣地。这次迁址,开启了卡地亚发展的新篇章,也预示着卡地亚风格走向成熟。

随着工业革命的影响波及整个欧洲大陆,从19世纪末至一战爆发前,欧洲社会进入经济高速发展的“美好年代”(Bellepoque)。欧洲的文化、艺术及生活方式在这个时期盛况空前地成长着。铁路开始连接欧洲各大城市,高级时装开始在巴黎萌芽。

与此同时,柔美的花卉、藤蔓、蕾丝、丝带等富有曲线的造型,开始成为珠宝美学的新宠,一个脱胎于自然主义、温婉雍容的“花环时代”就此开启。

“花环风格”(GarlandStyle)的蓬勃发展与流行,得益于一项珠宝史上具有划时代意义的创举——首次将铂金引入珠宝创作,而这项创举的领衔者正是永不停止探索的卡地亚。此前的珠宝创作中,金银作为主要材料,显得过分笨重,同时会极大地削弱钻石的光芒。铂金不仅更加坚固,亦更加轻盈。

它的使用推动了宝石镶嵌工艺的变革:应运而生的“珠齿式”镶嵌法将钻石精致地镶嵌于铂金基座之中,呈现出形似小珠的规则锯齿,为珠宝增添了极致柔美的触感。其超乎寻常的强度和柔韧性,则令珠宝拥有一种自然褶皱的表现力,使各种大胆的设计化为可能。

卡地亚的珠宝设计师自古典油画中常见的花卉、树枝、藤蔓等植物中汲取灵感,创造性地运用蕾丝、铁花格等表现手法,精致巧妙地为花环风格创造出透明而轻灵的特质。铂金的使用,亦为打造植物轻盈飘逸的姿态提供了强大的工艺基础。

从此,卡地亚用玫瑰、水仙花、紫罗兰、罂粟花、松果、月桂叶、蕨类和荆棘花等谱写了一部真正的花卉交响乐。此外,优雅的蝴蝶结和细腻的水滴形状,亦大胆诠释了新古典的艺术风格。

在当时的社交领域中,有一条不成文的规定:要保持自己的地位,既需要效法和模仿,也需要不断地寻求卓越和差异。从玛丽波拿巴公主(MarieBonaparte)华丽繁复的婚庆花篮,就可以窥见这种上流社会的偏好。

因此,卡地亚为皇室新娘提供独特的“婚庆花嫁”作品。吕西安波拿巴(LucienBuonaparte)这位杰出的皇室后裔将这种风格发挥到了极致,从卡地亚为他所创作的传承拿破仑家族精神的胸饰、肩饰和橄榄叶冠饰可见一斑。

这些作品均为典型的“花环风格”。正是借由在这一风格上的大胆创新和独树一帜,卡地亚迅速赢得了众多皇室贵族的喜爱,并为日后奠定了长久稳固的发展基础。

参考资料来源:

找图网-卡地亚

参考资料来源:

凤凰网-卡地亚高级珠宝的百年发展史