逃离北上广海报-创意幽默山洞插画-插画有哪些常见的画面风格

原创：找图网 2023-07-09 07:01:54

2017年有哪些成功的微信营销案例？

湖北优就业的小U盘点了一下2017年成功的营销案例:

案例一:百雀羚新神作一镜到底海报设计,堪比007

一镜到底是导演们拍电影常用的手法,但是百雀羚竟然将它用在了广告上!一张长图广告名为《一九三一》,长427厘米,看完大概需要6分钟。百雀羚也凭借它,在母亲节杀出重围,一夜之间风靡了整个朋友圈。

案例二:新世相,4小时后又逃离北上广

如果再给你一张逃离北上广的机票,你会加入吗?2017新世相“逃离北上广”活动再度回归,活动规则和上季一样,在规定时间内赶到北、上、广3 个城市的指定机场,就有机会得到一张机票并免费旅游三天。不过有了上一季的影响力,这季逃离北上广更加入了许多明星与品牌元素,这场说走就走的旅行,你来了吗?

案例三:安居客《丈母娘叫我去买房》成新神曲

现如今,国内的买房人群越趋年轻化,从35—45岁转向25—35岁,适婚人群90后成为买房潜力股。但是,日益攀升的房价、涨速“过慢”的薪资、丈母娘的“硬指标”,让年轻人矛盾重重,于是,各种各样的压力也随之而来。基于这样的用户洞察,安居客推广代理商众引传播与阿卡主义人声乐团(A-CAism)创作了神曲《丈母娘叫我去买房》,通过与年轻人进行情感共鸣的方式,让潜在用户在不知不觉中提升对安居客的好感。

案例四:江小白鸡汤文案变成了独有的“江小白体”

江小白的目标人群是很鲜明的,80,90后小资年轻人,品牌定位是“青春小酒”。所以在营销渠道上,跟那些爱在电视上投硬广的白酒品牌不同,江小白完全是靠社交媒体打出知名度的。营销创意则是将品牌人格化,拉近与消费者的距离,尤其是江小白体的文案戳中了广大文艺青年的心。再加上不间断地营销活动保持曝光,近两年还积极与影视剧合作开展娱乐营销。

案例五:#机情四摄#薛之谦金立S10拍照更美

薛之谦&金立强强联合,推出了超长版段子连续剧。无论是大学生活、开黑、朋友聚会还是饭前拍照……都在薛之谦演绎下,变成了令人捧腹的段子。薛之谦的搞怪形象恰恰符合金立的需求,这位“欢乐缔造者”也与金立“科技悦生活”主张不谋而合。

案例六:肯德基让六月不再炎热联合薛之谦讲起冷笑话

六月刚到,肯德基联手薛之谦又又来了,这次他们宣传的新品叫做现磨冰咖啡,为体现出咖啡的冰冷气质,wuli谦谦还精心地从外形着手,中分长直发,嗯,果然好冷!再搭配冷到爆的台词“暴风雨之后不仅没看到彩虹,还感了冒,”,简直分分钟神清气爽!

案例七:杜蕾斯网络营销

说起杜蕾斯:污污污。但是每次都污的恰到好处,有时还会不自觉地刷着它的热点微博。而今年妇女节,杜蕾斯发布了一支广告片,讲述了一名女性一生中会遇到的各种疼痛,并要坚强的去忍受这种疼痛。日复一日,年复一年。不仅不污,还十分走心。

案例八:视觉盛宴H5《奇士江湖》来袭淘宝造物节又来搞事情

创意上,继“双11”“双12”后,此支H5同时也充满了营销的味道,利用手机重力感应+360全景+动画技术,实现介绍“造物节”并在微信环境中发出对用户的“邀请”。“造未来”“造音造艺”“造原力”,顺带附有“购票密令”和“发送我的邀请函”,一个彩色导航菜单,清晰明了,本次还大胆用色,四个主色打造炫酷全景漫画效果:造未来-科技场-蓝色;造音造艺-音乐艺术-红色,造原力-创业相关-紫色;购票、分享-淘宝色-橙色,另外在文案、互交等方面均有创新,“淘宝造物节邀请函”迅速在网上火了起来,《全景+视频类H5:安踏“奥运”去打破》《飞跃奇士江湖》等文章相继出炉,两天后就是造物节,邀请函所造成的声势可谓是打响了第一炮。

案例九:从微电影到全民约酒 “五粮液,让世界更和美”

五粮液,1997年8月19日成立于四川省宜宾市,主要生产大曲浓香型白酒。五粮液用小麦、大米、玉米、高粱、糯米5种粮食发酵酿制而成,在中国浓香型酒中独树一帜。作为“酒王”的高端白酒品牌五粮液,也在广告及营销方式上悄然发生着改变。在“品牌年轻化”的大趋势下,今年中秋,以“五粮液,让世界更和美”为主题的营销,通过微电影、纪录片视频营销、微博微信营销、电商促销、线下活动推广等网络营销手段,从微电影到全民约酒,从线上玩到线下,“酒王”开始真正走进寻常百姓家。

案例十:一盘番茄炒蛋引发激烈讨论招行凭一支视频彻底火了一把

招商银行对我们来说都不陌生,而就是这样一个我们平日里就很熟悉的银行,也做起了刷屏级的营销。从11月2日午夜开始,招商银行凭借一番茄炒蛋的广告视频营销火了,微信指数当天暴增68倍,达到2445万,远超王者荣耀和房价等关键词,可以说是2017年短视频营销的可圈可点之作。但随之而来的是围绕这个视频进行的大量讨论:和招行有什么关系?视频内容存在重大bug ,男主妈宝男父母受虐狂,做作的情感营销......

创意幽默山洞插画-插画有哪些常见的画面风格

10张直击人性的讽刺插画,道尽人生冷暖,你能看懂几张

讽刺插画需要有思想和创造力,通过微观世界的缩影来批判现实、人性,小小的一幅画看似平平无奇,但每幅画的背后都隐藏着引人深思的深层次含义。以下这10张插画,既幽默又残酷,或许你能从中发现自己的影子。

年轻的时候为了追求更优质的生活,不得不拼命打拼,加班熬夜、身兼数职、昼夜颠倒如此的生活,最后换来了幸福的晚年吗?年轻时亚健康的身体状况,让年迈以后的生活不得不充斥着各种药物。

小时候我们被告知要懂得“不耻下问”,要学会带着问题看世界,长大以后你的很多问题却会被人当作垃圾一样无视。后来你才知道,原来这个世界并不需要提出过多的问题,真正需要的是去解决问题。

独生子女的童年生活是孤独的,童年因为充斥着做不完的作业、上不完的课外辅导班而变得灰暗,父母朝九晚五的上班,没有童年玩伴的他们只能在墙上绘制一个玩伴。希望有个同龄人的陪伴,在艳阳高照的草地上肆意欢笑。

人类文明飞速发展,捕杀动物的行为加速了自然界物种的灭绝速度。曾经提到灭绝动物,只能想到恐龙、猛犸这些史前动物,但如果有一天连我们常见的猪马牛羊都不见了呢?试想一下,孩子们以后对这些动物的概念都只是书本上的一个字符,她可能看到木马都会当成一匹马,去喂它吃草。

动物园的存在或许是对“人与动物和谐相处”这句口号最大的嘲讽,把应该生活在山野间的动物关进了笼子里用来观赏,人们享受着动物应该享受的自由。看似你在参观猴子,其实又何尝不是它在观赏每天出现的不同的人。

在“九九六”这个名词被激烈讨论的时候,在“逃离北上广”多次出现在公众的视野中,你的生活有发生任何变化吗?答案肯定是没有。我们厌恶牢笼中的生活,明明内心对自由充满了渴望,但还是会说:身边人都在经历这种一成不变的生活,我有什么资格去挣脱?可是啊,总有人会做这只领头羊,冲破牢笼奔向自由不是吗?为什么这个人不能是你呢?

即使在月圆之夜对着满月嚎叫,也掩盖不了你是一只绵阳的现实。绵阳想要不被恶狼吃掉,不能光靠模仿狼的特征,融入狼群。真正的强大不是模仿强者的某个习性,而是学会像强者一样生存。

曾经的地球青山绿水,一片蔚蓝。但是过度的砍伐树木、开垦山林,让昔日美好的家园变得满目苍夷。过度的砍伐树木,对大自然肆意践踏,终究会由人类亲自接受自然界的惩罚。

有一些所谓的朋友平时和你打成一片,但当你真正处于危险的境地时,苦苦挣扎寻求生的希望的时候,他们非但不告诉你远离危险的最佳方式是向前迈一步,反而在嘲笑你,甚至想要拉拢你一同坠入万丈深渊。

同样是站在山崖上,处于危险边缘。但当你在嘲笑他人的时候,可能已经造成了无法挽回的后果,让自己置身于危险中。永远不要盯着别人的脚下看,而要看清楚自己所处的境地。嘲笑他人只会让你迷失了自我。

没有过多的绘画炫技,讽刺漫画用简洁明了的笔触揭露出真实的社会现象,剖析出了人性的弱点。但回过头来审自我,或许我们其实早已身处画中而不自知,毕竟人性的弱点都是相似的。

插画的表现形式有哪些?插画的创意切入点有哪些?

插画目录

插画的概念及演变

插画的应用

插画的功能与作用

插画的审美特征

插画的形式

插画的分类

插画现状

在现代设计领域中,插画设计可以说是最具有表现意味的,它与绘画艺术有着亲近的血缘关系。插画艺术的许多表现技法都是借鉴了绘画艺术的表现技法。插画艺术与绘画艺术的联姻使得前者无论是在表现技法多样性的探求,或是在设计主题表现的深度和广度方面,都有着长足的进展,展示出更加独特的艺术魅力,从而更具表现力。从某种意义上讲,绘画艺术成了基础学科,插画成了应用学科。纵观插画发展的历史,其应用范围在不断扩大。特别是在信息高速发达的今天,人们的日常生活中充满了各式各样地商业信息,插画设计已成为现实社会不可替代的艺术形式。因此,如何对现代插画的诸多知识加以深入的学习、思考和研究,更好地为社会服务,是我们此次学习的目的所在。

[编辑本段]插画的概念及演变

插画定义

《辞海》对“插画”的解释是:“指插附在书刊中的图画。有的印在正文中间,有的用插页方式,对正文内容起补充说明或艺术欣赏作用。”这种解释主要是针对书籍插图作为的定义,是一种狭义的定义。

由于情报时代的来临,现代社会的发展,现代插画的含义已从过去狭义的概念(只限于画和图)变为广义的概念,“插画”就是我们平常所看的报纸、杂志、各种刊物或儿童图画书里,在文字间所加插的图画,统统称为“插画”。插画,在拉丁文的字义里,原是“照亮”的意思。望文思义,它原来是用以增加刊物中文字所给予的趣味性,使文字部份能更生动、更具象地活跃在读者的心中。而在现今各种出版品中,插画的重要性,早已远远地超过这个“照亮文字”的陪衬地位。它不但能突出主题的思想,而且还会增强艺术的感染力。

插画是一种艺术形式,作为现代设计的一种重要的视觉传达形式,以其直观的形象性,真实的生活感和美的感染力,在现代设计中占有特定的地位,已广泛用于现代设计的多个领域,涉及到文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等方面。

插画历史演变

插画艺术的发展,有着悠久的历史。对你我看似平凡简单的插画,却是有很大的内涵。从世界最古老的插画洞窟壁画到日本江户时代的民间版画浮世绘,无一不演示着插画的发展。插画最先是在十九世纪初随着报刊、图书的变迁发展起来的。而它真正的黄金时代则是本世纪五六十年代首先从美国开始的,当时刚从美术作品中分离出来的插图明显带有绘画色彩,而从事插图的作者也多半是职业画家,以后又受到抽象表现主义画派的影响,从具象转变为抽象。直到70年代,插画又重新回到了写实风格。中国早期插画形式

中国最早的插画是以版画形式出现的,是随佛教文化的传入,为宣传教义而在经书中用“变相”图解经文。目前史料记载我国最早的版画作品,唐肃宗时刊行的《陀罗尼经咒图》。刊记确切年代的则是唐懿宗咸通九年(868年)的《金刚般若经》中的扉页画。到了宋、金、元时期书籍插画有了长足的进步。应用范围扩大到医药书、历史地理书、考古图录书、日用百科书等书籍中,并出现了彩色套印插画。明清时期,可以说古代插画艺术大发展时期,全国各地都有刻书行业。不同的地域形成了不同的风格。插画的形式大体有以下几种:卷首附图、文中插图、上图下文或下图上文、内封面或扉页画和牌记等。

我国古代插画的历史演变,可以看作是版画的发展历史。同时,也是民间年画史。只不过民间年画更早地独立成为一种商品,它是商业插画的前身。

欧洲的插画历史与我国相似,最早也是运用于宗教读物之中。后来,插画被广泛运用于自然科学书籍、文法书籍和经典作家文集等出版物之中。

社会发展到今天,插画被广泛地用于社会的各个领域。插画艺术不仅扩展了我们的视野,丰富了我们的头脑,给我们以无限的想象空间,更开阔了我们的心智。随着艺术的日益商品化和新的绘画材料及工具的出现,插画艺术进入商业化时代。插画在商品经济时代,对经济的发展起到巨大的推动作用。插画的概念已远远超出了传统规定的范畴。纵观当今插画界画家们不再局限于某一风格,他们常打破以往单一使用一种材料的方式,为达到预想效果,广泛地运用各种手段,使插画艺术的发展获得了更为广阔的空间和无限的可能。在中国,插画虽然发展的较晚,但追其溯源,方远流长.插画经过解放后黑板报、版画、宣传画格式的发展,以及20世纪80年代后对国际流行风格的借鉴,90年代中后期随着电脑技术的普及,更多使用电脑进行插画设计的新锐作者涌现

插画从诞生的母体——书籍以外,找到了巨大的生存空间。丰富的载体随着技术的进步、社会的需要而不断涌现。

[编辑本段]插画的应用

插画应用范围

出版物:

书籍的封面,书籍的内页,书籍的外套,书籍的内容辅助等所使用的插画。

包括报纸、杂志等编辑上所使用的插画。

商业宣传:图解

广告类DD包括报纸广告、杂志广告、招牌、海报、宣传单、电视广告中所使用的插画;

商业形象设计:商品标志与企业形象(吉祥物);

商品包装设计;

图解DD消费指导、商品说明、使用说明书、图表、目录

影视多媒体:

影视剧、广告片、游戏、网络等方面的角色及环境美术设定或介面设计。

凡是用来做“解释说明”用的都可以算在插画的范畴。

插画应用的两大类型

在平面设计领域,我们接触最多的是文学插图与商业插画。

文学插图——再现文章情节、体现文学精神的可视艺术形式。

商业插画——为企业或产品传递商品信息,集艺术与商业的一种图像表现形式。

插画作者获得与之相关的报酬,放弃对作品的所有权,只保留署名权,属于一种商业买卖行为。

[编辑本段]插画的功能与作用

插画界定

现代插画与一般意义上的艺术插画有一定的区别。从两者的功能、表现形式、传播媒介等方面有着差异。现代插画的服务对象首先是商品。商业活动要求把所承载的信息准确、明晰地传达给观众,希求人们对这些信息正确接收、把握,并在让观众采取行动的同时使他们得到美的感受,因此说它是为商业活动服务的。

而一般意义的艺术插画大凡有三个功能和目的:

一、作为文字的补充;

二、让人们得到感性认识的满足;

三、表现艺术家的美学观念、表现技巧,甚至表现艺术家的世界观、人生观。

现代插画的功能性非常强,偏离视觉传达目的纯艺术往往使现代插画的功能减弱。因此,设计时不能让插画的主题有产生歧义的可能。必须立足于鲜明、单纯、准确。

现代插画诉求功能

现代插画的基本诉求功能就是将信息最简洁、明确、清晰地传递给观众,引起他们的兴趣,努力使他们信服传递的内容,并在审美的过程中欣然接受宣传的内容,诱导他们采取最终的行动。

(一)展示生动具体的产品和服务形象,直观地传递信息。

(二)激发消费者的兴趣。

(三)增强广告的说服力。

(四)强化商品的感染力,刺激消费者的欲求。

[编辑本段]插画的审美特征

插画设计作为视觉艺术中的一种形式,具体地说作为实用美术中的一分子,有着自身的审美特征。其中,最为显而易见的有以下几种:

一目的性与制约性

二实用性与通俗性

三形象性与直观性

四审美性与趣味性

五创造性与艺术想象

六多样化、多元化

现代插画由于媒体、内容、表现手法、诉求对象的多样性,使它的审美标准也具有多样化、多元化的特征。插画

[编辑本段]插画的形式

现代插画的形式多种多样,可由传播媒体分类,亦可由功能分类。以媒体分类,基本上分为两大部分,即印刷媒体与影视媒体。印刷媒体包括招贴广告插画、报纸插画、杂志书籍插画、产品包装插画、企业形象宣传品插画等。影视媒体包括电影、电视、计算机显示屏等。

招贴广告插画:也称为宣传画、海报。在广告还主要依赖于印刷媒体传递信息的时代,可以说它处于主宰广告的地位。但随着影视媒体的出现,其应用范围有所缩小。

报纸插画:报纸是信息传递最佳媒介之一。它最为大众化、成本低廉,发行量大,传播面广,速度快,制作周期短等特点。

杂志书籍插画:包括封面、封底的设计和正文的插画,广泛应用于各类书籍。如文学书籍、少儿书籍、科技书籍等。这种插画正在逐渐减退。今后在电子书籍、电子报刊中仍将大量存在。

产品包装插画:产品包装使插画的应用更广泛。产品包装设计包含标志、图形、文字三个要素。它有双重使命:一是介绍产品,二是树立品牌形象。最为突出的特点在于它介于平面与立体设计之间。

企业形象宣传品插画:它是企业的VI设计。它包含在企业形象设计的基础系统和应用系统的两大部分之中。

影视媒体中的影视插画:是指电影、电视中出现的插画。一般在广告片中出现的较多。影视插画也包括计算机荧幕。计算机荧屏如今成了商业插画的表现空间,众多的图形库动画、游戏节目、图形表格、都成了商业插画的一员。

插画的表现形式

人物、自由形式、写实手法、黑白的、彩色的、运用材料的、照片的、电脑制作的......,只要能形成是“图形”的,都可以运用到插画的制作中去.

矢量

[编辑本段]插画的分类

按现在市场的定位:矢量时尚卡通低幼写实维美韩漫插图概念设定等等

根据制作方法分类:手绘,矢量,商业,新锐(2D平面,UI设计,3D),像素

按插画绘画风格分类:日式卡通和插画欧美插画香港插画韩国游戏插画台湾言情小说封面插画,由于风格现在太多样话所以我只是简单的分类

另在国外风格更广还有手工制作的折纸,布纹啊,各种风格都有,并驾齐驱。

[编辑本段]插画现状

插画最发达的地方:美国是插画市场非常发达的国家,欣赏插画在社会上已经成为一种习惯。一方面有大量独立的插画产品在终端市场上出售,比如插画图书、杂志、插画贺卡等等。另一方面插画作为视觉传达体系(平面设计、插画、商业摄影)的一部分,广泛地运用于平面广告、海报、封面等设计的内容中。美国的插画市场还非常专业化,分成儿童类、体育类、科幻类、食品类、数码类、纯艺术风格类、幽默类等多种专业类型,每种类型都有专门的插画艺术家。整个插画市场非常规范,竞争也很激烈,因为插画艺术家的平均收入水平是普通美国人平均收入的三倍。

插画在日本、韩国、香港和台湾:众所周知,日本的商业动漫已经有了庞大的市场和运作队伍。而动漫是插画产业的一个重要分支。在CG技术(ComputerGraphics,利用计算机技术进行视觉设计和生产)进入插画领域之前,靠手工绘制的动画就已经成了日本的朝阳产业。今天的年轻一代则越来越倾向于使用电脑数码技术。

而在韩国,随着近几年游戏产业攀升为国民经济第二大支柱产业,插画尤其是数码插画异军突起,用数码插画设计出来的游戏人物随着韩国游戏在中国的普及而赢得了更大的市场空间。

与此同时,香港和台湾的插画设计师还在寻找着属于自己的产业之路,尽管他们的作品都有着明显的学步日本的痕迹。插画教育:北京印刷学院、北京服装学院、北京广播学院、清华大学美术学院、中央美术学院等院校,都在近两年开设了插画或与插画相关的专业,但是教学内容往往只包括出版物插图而不是完整意义上的商业插画。

但在国外,插画教育和市场的结合很紧密。很多知名的插画师都是各个大学的客座教师,他们把最时尚最前沿的商业意识带到学校。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物插图、卡通吉祥物、影视与游戏美术设计和广告插画4种形式。实际在中国,插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众机构、商品包装、影视演艺海报、企业广告甚至T恤、日记本、贺年片。

插画有哪些常见的画面风格

一、时尚风格插画

无论是日系还是欧美向,普遍都不会选择特别艳丽的色彩,多是以比较清新淡雅,尤其是自然界和日常生活中常见的色彩为主。因为这类颜色比较具有耐看性,即便是盯着看也不会产生审美疲劳。我们在此类画作的处理上也需要注意这一点

二、幽默风格插画

比较常见的是采用夸张的手法造型,这一点在欧美风格中非常常见。色彩的选择上也是比较夸张化,让人一眼看过去就忍俊不禁——

当然日系二次元风格中,也有很多很优秀的搞笑幽默风格插画,一般会走比较偏可爱而Q版的人物,尤其是胖乎乎的脸部和圆圆的眼睛是其标志性特征——

三、唯美主义风格插画

宁静而又平和就是这种画面的主旋律,对于习惯了激烈对抗的大场面的同学来说,偶尔看一些此类作品,你会感觉整个身心都平静下来一般

在色彩方面,一般说来都是以偏中性和冷的主色调最为常见,出现的人物一般不会有太过张力的动作,有的时候为了渲染寂静的气氛甚至舍弃人物当然,为了避免画面过于沉闷,偶尔也会加一些效果的元素打破画面

画面中的雨就是这种“静中有动”的感觉——

远处的流星,并不太显眼,也增加了画面的可看性——

四、写实主义插画