扁平化太空流星风海报-PS制作梦幻星空海报的教程

极简抽象的色彩艺术——扁平风格插画艺术,或者美学上的东西,大多与时代的方方面面相关,如果粗暴地把扁平化流行的原因归于信息爆炸时代人们对简洁明了的表现风格的青睐会有失偏颇。事实上,网页、APP开屏等方面的应用,为扁平化风格插画的流行起到了绝对的推进作用。视觉上简单、干净,矢量格式又使其体积很小,扁平化风格就这样被广泛运用我们生活中的点点滴滴了。

扁平化不还原事物的本来面目,它只提炼事物特点,用简练概括的造型将事物直白地表现出来。前面说过,信息爆炸不是扁平风格流行的主要原因,但话说回来,随着人的大脑每天要接受的图片信息越来越多,使用最直接了当的图形,配上鲜明的、干脆的色彩来传递信息也是极好的选择。

拼接的图形

扁平风插画被提炼出的造型多是几何形态。虽然单一的几何图形方便使用且容易把控,但所呈现的效果也相对死板,缺乏灵气。

在实际创作过程中,为了增添画面的生动性和趣味性,常运用三到四个几何图形拼接组合,以其中一种几何图形作为主要的构成元素,剩余的几何图形在造型上与主要的构成元素保持一定的相似性,这样的拼接组合既可以保证画面结构的主次秩序,又能在统一中产生灵动的变化。

明快的纯色

通常来说,简化的造型比较适宜使用平涂式的纯色块来表现,以保持造型和色彩之间的平衡,创造干净并且严格的视觉层次。且因为造型扁平,配色上适用对比强烈的纯色进行搭配,让明亮的色彩对比支持快速视觉感知,营造视觉上张力,弥补造型上的单薄。

统一的角度

扁平化插画在事物的造型上是一直做减法的,甚至纯粹的扁平风格属于完全放弃透视语言的一种表现手法。所以,绘制扁平插画要注意角度的统一,而统一角度,也是简化造型的实用技巧。

相对而言,一件扁平化风格的插画作品里没有什么艰涩的技术含量,需要掌握无非几个要点:把物体整体及每一处细节都块面化;注意块面之间的层级关系,即前后遮挡关系和包含与被包含关系;边缘处要利落干净,注意细节。

除此之外,再多点儿耐心就是了。这6种常见的插画海报风格你知道吗?2020年可以说是插画的天下

曾感动无数人的《热干面好久不见》

到最近的各种节日品牌海报

都能见到插画的身影

那插画常见的风格有哪些你知道吗?

小A将通过这篇文章

带大家了解一下插画海报的常见风格!

扁平风格插画主要由色块构成,造型几何化,外轮廓光滑,信息更加直观,能够让人一眼看上去就知道界面所传达的信息。

扁平化的界面也能够更好地实现画面的转化,网页加载得更快,因此,扁平风格插画被广泛应用于各个领域。

描线风格,是在扁平化风格之上的延伸。

在扁平化元素中添加外轮廓和描边,描线插画的外轮廓加上描边,相对于扁平化风格来说,更加地立体,可爱,往往会用在海报、引导页面、logo等之中。

肌理风格插画也叫做颗粒噪点风格,是扁平化风格的又一个分支,将页面叠加颗粒肌理,呈现出一种磨砂质感,有点像沙画的感觉,但又比沙画细腻。

主要表现形式是运用大量色块的表现,元素单一干净,肌理常叠加在元素的高光及阴影处,通过颗粒感来增加画面中的细节,画面过渡自然,立体生动,画风轻松随意。

浮世,佛语里是指“繁华又空虚的人世间”,浮世绘是将人世间的浮沉聚散不定地用绘画的形式表现出来。

浮世绘画风以传统版画为基础,强调线条及色块的平涂,色彩艳丽,以鸟、鱼和海浪等为主要表现形式。

MBE插画是由Dribbble的一位设计师创造的风格,采用黑粗线条描绘元素,除去画面中不必要的元素,色块有明显的区分,圆润可爱。和小元素配合,常用于引导页、启动页、logo等。

水彩插画是近几年比较流行的一种画法,简单的线条加上温和的色彩,宁静自然,线条简单随意,水彩插画的创造性特别强,既能够表现写实、抽象、魔幻等各种风格。

插画是我们在生活中最常见的设计元素之一

近几年逐渐成为海报设计的主流

不同风格的插画风格带给人们不同的视觉感受

你更喜欢哪一种呢?

请问插画有多少种风格?

请问插画有多少种风格?插画的风格众多,大致可分为扁平风格、MBE风格、渐变风格、矢量插画、2.5D风格、涂鸦白描风格、森系风格、治愈系风格、水彩风格、暗黑风格、绘本风格、噪点肌理风格等。下面只对这些风格的插画进行简单的介绍。

这边也给大家推荐下“轻微课”,这个网站上非常多的绘画教程、绘画素材,也有专业的绘画课程,学绘画的小伙伴可以去上面找到很多有用的绘画学习资源哦!

扁平风格这种插画的风格特点偏简约、轻快、整洁,扁平风格插画主要由色块构成,造型几何化,外轮廓光滑,视觉表现多样化,可亲和,也可严谨。因此,扁平风格插画被广泛应用于各个领域。

渐变风格:渐变风格渐变插画风格最早还是国外的设计师带起来的,这种插画色彩会比较鲜明。

MBE风格:这样风格的插画是在扁平化的潮流中逐渐演变的,比较圆润、可爱、呆萌、简洁,而它标志性的人物就是来自法国巴黎的设计师MBE。

矢量插画:矢量插画是矢量图中的一种,使用直线和曲线来描述图形,给人感觉会比较一种色彩碰撞的潮流感。

2.5D风格:2.5D风格插画的立体和空间感都特别强,简单理解就是带有3D效果的二维画面。

森系风格:森系风格的插画有着水彩透叠、唯美、小清晰、淡雅的特点,森系所代表的生活态度便是,崇尚自然、舒适、返璞归真;生活态度随遇而安;热爱流浪;排斥消费主义;追求简单、直接的处世态度。

治愈系风格:治愈系的插画风格整体给人感觉会温暖,画风比较柔和而且氛围感很强。

暗黑风格:插画风格整体偏暗色调,有搏击现实、变形扭曲的意味

以上这些风格都是现在插画比较流行的风格,希望能够帮助到大家。

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这6种常见的插画海报风格你知道吗?

2020年可以说是插画的天下

曾感动无数人的《热干面好久不见》

到最近的各种节日品牌海报

都能见到插画的身影

那插画常见的风格有哪些你知道吗?

小A将通过这篇文章

带大家了解一下插画海报的常见风格!

扁平风格插画主要由色块构成,造型几何化,外轮廓光滑,信息更加直观,能够让人一眼看上去就知道界面所传达的信息。

扁平化的界面也能够更好地实现画面的转化,网页加载得更快,因此,扁平风格插画被广泛应用于各个领域。

描线风格,是在扁平化风格之上的延伸。

在扁平化元素中添加外轮廓和描边,描线插画的外轮廓加上描边,相对于扁平化风格来说,更加地立体,可爱,往往会用在海报、引导页面、logo等之中。

肌理风格插画也叫做颗粒噪点风格,是扁平化风格的又一个分支,将页面叠加颗粒肌理,呈现出一种磨砂质感,有点像沙画的感觉,但又比沙画细腻。

主要表现形式是运用大量色块的表现,元素单一干净,肌理常叠加在元素的高光及阴影处,通过颗粒感来增加画面中的细节,画面过渡自然,立体生动,画风轻松随意。

浮世,佛语里是指“繁华又空虚的人世间”,浮世绘是将人世间的浮沉聚散不定地用绘画的形式表现出来。

浮世绘画风以传统版画为基础,强调线条及色块的平涂,色彩艳丽,以鸟、鱼和海浪等为主要表现形式。

MBE插画是由Dribbble的一位设计师创造的风格,采用黑粗线条描绘元素,除去画面中不必要的元素,色块有明显的区分,圆润可爱。和小元素配合,常用于引导页、启动页、logo等。

水彩插画是近几年比较流行的一种画法,简单的线条加上温和的色彩,宁静自然,线条简单随意,水彩插画的创造性特别强,既能够表现写实、抽象、魔幻等各种风格。

插画是我们在生活中最常见的设计元素之一

近几年逐渐成为海报设计的主流

不同风格的插画风格带给人们不同的视觉感受

你更喜欢哪一种呢?

如何制作一张活动海报

如何制作一张活动海报

如何制作一张活动海报?淘宝的承接必然离不开图片,从买家进店第一眼很自然反应是主屏我们的海报,所以我们说主屏海报一定意义上是可以促进宝贝转化,无论是详情页海报还是详情海报。那么,如何做一张活动海报呢?下面我就给大家分享一些网店活动海报制作的技巧!

一、淘宝开店必懂的

色彩搭配

和文案应用

任何一张图片的文案和配色都需要满足一下几点!重点部分,例如主题或者想要表达的信息,要做到颜色突出,也可以以字体大小来区别,并且文案同时也分主文案和副文案,主文案一般情况下是比副文案突出的,同时可以适当的搭配一些其他的英文或者辅助文案来使页面更加美观。在于配色上,色彩不能干扰商品,并且达到,主次分明,色彩不能随意搭配,过多过于复杂的.配色,没有一定的功底只会显得页面更乱。

色彩是最给力的设计手段之一,不同的颜色对产品不同的情感影响,所以色彩在使用时要有目的性和引导性。色彩可以简单分为三种,冷色,暖色,中性色,在页面制作之前首先需要确定主色,以及辅色。先来基本认知一下色彩。

这里给大家提供一个小技巧,有很多朋友色彩基本认知,

度娘

上有很多,再此不过多说,其实在我们经常使用PS里面是有色彩搭配的轮盘的,你可以在PS里面顶部菜单栏找到窗口-扩展功能-kuler,即是色彩轮盘,这里简单的给大家截图说明推荐的几种搭配:

如图所示:每一个色轮所配合的图片均是通过色轮的色彩整体搭配出来的效果,这样大家就不用发愁如何配色了。

二、常见淘宝店铺海报设计之构图手法

其实任何一个海报我们都要去思考布局,思考我们什么位置应该产品还是文案,然后确定结构定位,进行页面规划,搜索素材寻找元素,从而在进行设计才可以达到更好的效果。

三、想要海报脱颖而出,你必懂的五大技巧

1、通过节日来营造海报氛围。

提前策划节日海报,通过利用节日的氛围来进行设计,这样我们在设计时候,节日的各种元素我们基本都可以使用,例如圣诞节是比较喜庆的,元素可以有圣诞老人,礼物,鹿等,主色调可以用红色,同时也可以选取圣诞树、袜子、帽子、雪花、礼物、彩灯等一系列圣诞元素结合主题和店铺风格来进行设计。例如端午节:龙舟,比赛,粽子,叶子等一系列元素。

2、通过场景来营造海报氛围

首先呢场景型的海报设计给人看上去很大气,而且很有意境,对背景简单的处理一下,配合文案来展示,一个好的海报,其中文案占比是30%,做场景型的海报文案

排版

很重要,一定要融合进去场景,才会显得大气。

3、通过主题设计营造海报氛围

主题型海报就比较常见了,营造出来的氛围容易让消费者产生共鸣。例如我们的主题是

盛夏

,那么从主题中可以联想到的是蓝天、夏天、绿叶、花草、清凉、出游等意境,只要确定了元素,那么我们的场景就是蓝天白云,元素为花草。

4、通过色块背景色块营造海报氛围

其实,色块的配合就是

扁平化设计

的一种手法,也是瞬间流行起来的一种设计手法,通过运用色块、形状等元素对海报进行构图设计,扁平化的

表现手法

,让画面呈现出一种简洁、干净的感觉,更能把目光都聚焦在产品上。同时扁平化的手法在活动上运用的也是比较多的一种手法。

5、通过立体意境营造海报氛围

立体意境型海报设计,现在很多的大店铺都是往这方向设计,对于设计师的素材合成技能和想象能力的要求比较高。各种设计手法层出不穷,当然对于设计功底是要求极高的。

今天,我们就分享到这里,海报文案和产品以及背景是相辅相成的,只有注重到文案的主次、大小、颜色、中英文、间距、排版以及颜色的搭配和背景的融合在配合一些构图技巧,相信你也可以做出更好的效果。

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ai怎么设计扁平化

ai怎么设计扁平化的海报文字?ai英文字母设计方法?ai英文字母设计方法海报设计思路海报设计主要包括以下三个方面的设计。首先,选择设计题材,根据自己的题材,选择最富有创意的元素。比如你设计的是一个夏季音乐晚会的招贴画,那就可以将一些与节日相关的元素融入进去。如:校庆、团团圆圆、祝福等等。然后,你可以把你的作品集当成一个完整的活动海报来展示;比如你设计的是一个校庆活动的一系列海报,它可以是校园活动的一些活动。这个需要收集整理信息,以便为后期制作做一些准备。其次,选择合适的场地,并提前安排相应的活动。如果你的店铺在周边,也是建在一周的。比如你的店铺在交通流量大的地方。建议你选应对比色匹配,这样可以提升对比度,使整体视觉效果更优秀。

首先我们来看下这个海报的原稿:

想想这个海报有哪些部分组成呢?1、“90’s”字样;2、霓虹灯效果的文字;3、星空背景;4、流星;5、其他文字;恩,就这些了。那么下面我们一样一样的来做,一定要耐心哦!

分解一:星空背景制作

首先我们打开帅气的PhotoshopCS6新建一个1000像素×1455像素,分辨率为72像素/英寸的文档,然后保存下。

选一张美丽的星空高清大图,导入到文档里,调整下大小和位置。比如这样:

看!多美迷人的星空,引人无限遐想……然后我们把这个迷人的星空做成LOMO风格的效果。个人建议用形状工具来做,为了方便以后修改。

A:用矩形工具拉一个和画布等宽等高的矩形,注意下,这里做出来的是形状而不是路径哦!

B:用椭圆工具,路径操作换成“减去顶层形状”,就是这样:

在矩形的中间减去一个椭圆,调整下位置和大小,只留下四个角落。

C:调出属性面板(窗口-属性),把这个形状图层羽化一下,调整下透明度和羽化值即可。

这样背景算是做完了,我们选中所有的图层,建一个图层组,命名为“背景”。之后我们每做一样就建个图层组。

分解二:“90’s”数字制作

其实做这个效果并不难,就是烦了点。所以大家一定要有耐心哦!

我们先来分解下这个9字,知道了一个数字的制作方式就容易多了,因为其他的都是同样的方法做出来的。

我们把这个9字分成了好几个面(关于这立体效果是怎么出来的,我在这里是抠图的,因为我这个字体。各位可以用各种方式来做,比如PS里的3D滤镜、AI的3D效果等。),我们一个面一个面的来做。每个面都用矩形工具哦!

我们先来做最顶上黑色的面。用矩形工具,拉一个矩形出来,颜色为#42f9ff,大小盖住黑色部分即可,然后转成智能对象,执行滤镜-杂色-添加杂色,设置如下:

给这个智能对象添加图层样式,设置如下:

渐变设置如下:

设置完渐变后,我们选中智能对象的图层,建立剪切蒙版,快捷键为:ctrl+alt+g或者alt+鼠标左键,就像这样:

。

效果如下:

就用这样的方法做好数字9 的.每个面,不过请注意光影关系哦!大家要注意不断修改每个面的渐变数值,来加强立体感。效果如下:

做完每个面再来添加顶上那个面的边缘突出。我们可以把顶上这个面复制一层,放到最顶上然后设置填充为“无”,描边为1个像素(如果太细了就加粗,呵呵~~)。

描边设置如下,颜色为:#ffffff至#25dae5

形状的填充和描边设置是一样的,从左到右分别是:“无填充”、“纯色填充”、“渐变填充”、“图案填充”,最右边那个孤零零的……是可怜的拾色器。大家记住了哦!

设置完毕复制下这个图层,把描边的模式改成“纯色填充”,颜色为黑色,调整下不透明度,将该图层置于下一层,调整下节点即可。效果如下:

嗯,这样做好之后我们选中和数字9相关的所有图层,新建一个图层组,命名为9。方法有了,我们就这样把其他的也做完吧!记得建图层组哦!

这个分解的最后部分就是网格的制作了。我们新建一个40像素×40像素的文档,图层背景透明,然后画一个和画布等宽等高的矩形,描边为3像素,描边颜色为#55f4ef,填充为无。全选一下,定义为图案,保存后关闭(不保存也无所谓)。

我们回到海报的文档,用矩形工具拉一个大大的矩形,有多大呢,大到能盖住“90’s”的全部就行了。然后把这个图层的填充设置为“0”,图层名称改为“网格”并添加图层样式,设置如下:

盖住之后把这个大大的矩形转成智能对象,再自由变换,透视和数字的顶面一致就行了。

变换好了先别急着做其他的,我们把这个图层复制3次,因为其他地方也会用到。我们先把这4个图层链接起来,就像这样:

复制完了之后我们分别把这几个图层分配到数字“9”、数字“0”符号“‘ ”、字母“s”的顶面上,就是这几个面:

分配好了之后分别创建剪切蒙版,把网格塞进去,就是这样:

这个步骤做完之后我们再来看看效果:

嗯,感觉还挺像模像样的。现在知道为什么要把这4个图层链接起来了吧?啥?还不知道?是为了移动的时候4个一起移动啊,这样透视就不会变了。

分解三:霓虹灯效果

首先我们用钢笔工具在形状模式下画勾勒出这样的一个图形:

画完后把这个图层命名为“形状V”(其实大家随意啦),再添加一个图层样式,设置如下所示:

接下来我们做上面的图形和文字部分。由于没有原稿上的字体,我们就用其他好看的字体来替代吧,我这选择了Freehand521 BT这个字体。上面的图形也用钢笔在形状模式下勾勒出来哟!然后调整下位置及图层样式(样式和形状V基本是一样的,稍微调整就行了)让这些和形状V图层对好就OK了。

回到“形状V”图层,添加蒙版,把应该被数字盖住的地方给遮盖掉。

貌似有地方看起来不和谐啊!

这里我们看到红圈内有不科学不和谐的地方,非常影响美观。不要急,我们再次打开形状V的图层样式,在“混合选项”里勾选“图层蒙版隐藏效果”即可,如图所示:

分解四:天马流星拳

哈哈,这里当然不会是拳法啦,只是流星的绘制而已。用自定义形状工具,选择里面的雨滴形状,按住shift键拉出一个雨滴形状,垂直变化下,把形状的颜色改成渐变填充,渐变从浅蓝色到透明(此处颜色可自定),效果如下:

01:用钢笔工具把下面的节点拉长,做出流星尾巴的样子;

02:复制该图层,颜色填充的渐变由“浅蓝到透明”改成“白色到透明”,然后调整下大小和位置,让该图层看起来小一圈;

03:选中这俩图层,转成智能对象,命名为“流星”,添加外发光的图层样式(稍微发点光就行了)。然后根据近大远小的透视关系,调整下流星的角度和流星组的数量及大小。

最后我们在数字9和数字0与形状V相近的面上添加一个反光,建议数值#ea289b。同样的,用形状哦!然后转成智能对象。大家或许注意到了,本教程里,反复提到用“形状”、“智能对象”的字眼,这样做的目的是为了方便以后修改。之后置于剪切蒙版内,比如这样:

转成智能对象后,调整透明度,高斯模糊下,数值随意,让反光看起来自然点就可以了。

最后的最后,添加文字和签名,还有闪闪的光芒(光芒可以用笔刷来做,怎么喜欢怎么做)。呼~~~OK了,全部完工,效果是不是很棒呢?