人物插画背景怎么画?怎样在PHOTOSHOP中画插画的背景而不影响画中的人物？

人物背景的画法如下：

1、简单的漫画格背景，衬托人物主体
刚开始我们很难画出复杂的场景，新手可以尝试类似漫画格的背景，可以丰富画面的信息，如时间、地点和天气等。相比两点透视三点透视，更容易上手。

2、利用主题元素，让人物更丰富有层次
提前设想好一个主题，画的时候就可以根据这个主题，在画面中添加一些道具和主题元素，用装饰元素衬托人物。

3、利用重复元素，营造故事感和氛围感
打破单调的画面，可以使用大量重复的元素，如鸟、蝴蝶、鱼、花草、泡泡、玻璃或其他物品，丰富画面的视觉效果，但要注意画面整体的视觉平衡，同一元素的刻画要有大小对比和颜色对比。

4、运用遮挡关系，让画面更有立体感
运用遮挡式的前景构图，让画面变得更立体，可以在前景画一些花草树木或其他物体。

5、向大佬学习，穆夏风格的背景构图
喜欢少女漫画的小伙伴，肯定认识这位插画界的鼻祖――捷克国宝级画家阿尔丰斯・穆夏，他是梦幻美少女的缔造者。他的绘画风格影响了许多创作者。穆夏的作品辨识度非常高，比如优美的造型、明快雅致的色彩搭配、卓越的构图能力，都很值得我们学习。

通过配色、纯灰色画画法来画背景。

1、背景的配色。

为了不让背景与角色同化，对颜色的亮度以及背景赤、黄、绿、青、紫等颜色之间的色相进行差异化是非常重要的。

明度差、色相差较小时会难以衬托出角色并且在观看时很难找到视点。对应的方法是通过参考色相环来对进行进行较大的差异化处理，并且进行明度的调整。

2、纯灰色画画法。

其中的一个方法，开始时通过绘制黑白画，随后再进行上色的纯灰色画画法。使用这个方法时可以更加有效的调整明度。

在背景中添加复数的物品，或者在风景的作画中非常精细时会更加容易产生背景与人物的同质化，为了在其中增加差异，可以使用分割技巧。在配色并不清晰时，通过在两个颜色之间增加无彩色或者低彩度色后，对比会变得更加明确。

Windows时按住键盘的「Ctrl键」、Mac时按住键盘的「command键」后点击角色图层文件夹，在选择范围中选择选择范围的扩张。

在角色与背景之间新建图层后进行无彩色或者底彩度色的颜色进行涂抹，制作角色与背景分离的境界。

图层属性的境界效果在编辑菜单中也可以直接选择。

在插画整体颜色非常明确时，虽然就这样也没有问题，厚图等插画的情况下，根据作品的气氛来对背景进行一定程度的虚化，来让角色更加融入背景。

2、抗。

为了衬托出角色的加工方法「虚化」。通过利用远近感，将角色前与后的地方进行虚化，可以更加强调角色。在事前将角色与背景的图层分开，通过选择高斯模糊来调整虚化的范围。在虚化背景时，不要对背景的整体进行虚化，一边意识人物所站地方的红线，然后慢慢进行虚化加工。

3、其他的方法。

明度差色相差虚化以外还存在「进出色」「后退色」等利用颜色的性质来进行的配色以及考虑到目光进行的彩度调整和通过镜头的调整与光斑等各种各样的方法。

过渡意识配色导致角色像浮起来一样时可以通过将进行覆盖来提高统一感。