动漫手绘入门临摹素材-漫画教程入门手绘

小插画是可爱类型手帐必不可少的点缀,萌萌的感觉让人眼前一亮。

对于没有绘画功底、感觉无从下手、又想做出漂亮的手帐的小伙伴,可以选择从简笔画开始入手练习哦~简单的几笔也能画出好看美观的图案~

平时浏览手帐达人的作品时,遇到喜欢的手绘图案可以临摹在画本上,作为自己的素材库,等到自己做手帐苦于没有素材灵感的时候可以借鉴参考,对于手绘新手来说,通过临摹反复练习,会越来越熟练,慢慢地就能找到属于自己的风格啦。

临摹的时候不要单纯的画图案,要加入自己的思考,仔细观察每一个小物件,感受它们的外形特点。不必力求和原画一模一样,可以在细节的地方加以创新。

下面我画了200个手绘素材,都是平时看手帐作品时积累哒~临摹的小图案~

美食、咖啡、汉堡、甜甜圈、寿司、冰淇淋、甜点、香肠、啤酒、水果、面包、火锅、热狗……

学习用品、台灯、信封、剪刀、钢笔、纸飞机、高跟鞋、行李箱、哑铃、拳击手套、游泳圈、风车……

天气、足球、钥匙、抱枕、分割线、图框……

衣服、帽子、手表、鞋

花花草草……(=^・ェ・^=)

植物、仙人掌、多肉、盆栽……

哈喽大家好,我是野生手绘小能手叶小绘^.^

11月给小伙伴们科(zhong)普(cao)各种手绘工具特性及入门级装备推荐,绝对走心、超值!为什么这么说呢?因为了解我的人都知道,手绘方面我从来不做“装备党”而是一个“行动派”,即便是最普通的、最常用的水彩笔,我也只买某品牌入门级的6色或12色,当然便宜的杂牌买过不少,所以深知其中的差异。

如果你目前并不确定想把手绘作为一门专业去学、或者作为一份职业,那么我的这套入门级推荐就是一种“低成本试错”,但也很可能你画着画着就入了手绘的大坑!

今天就来说一说“马克笔”这种让人又爱又恨的存在。我最初的几支马克笔是从大学跳蚤市场淘的,这可不是一所普通的大学,是一所50%以上的专业都需要马克笔的大学!哈哈,不是美术大学,而是建筑大学。这就要说到马克笔最常用来表现的题材:建筑、园林、室内设计↓

其次,马克笔还经常用来设计动漫人物,所以,马克笔也是动画、动漫类的专业学生的必备手绘工具:

是不是感觉超级炫酷、有范儿?没错,马克笔不仅颜色鲜艳、丰富、有质感,还能表现很多细节、晕染。

根据墨水材质的不同,马克笔主要分为三类:水性马克笔、油性马克笔、酒精性马克笔。

水性马克笔顾名思义,墨水可以溶于水。上色后在墨水干掉之前,用沾水的笔在上面涂抹,可以产生类似淡彩的效果↓

油性马克笔的墨水不溶于水,墨水类似于油画溶剂,有快干、耐水耐光的特点。一般为宽大的发泡性笔头,笔触相对柔和。它的颜色饱满,但颜色种类较少,常用于绘制POP海报↓

酒精性马克笔和油性马克笔比较更容易混淆,共同点在于它们都不溶于水。不同点是它用酒精代替了墨水中的调制油,因此有酒精的气味,挥发非常迅速,渗透力强。

因为渗透力超强,所以用马克笔上色需要专门的纸,或者在光滑的瓷器表面、办公白板、磁性画板等特殊材质上使用。其实马克笔最初的作用就是“标记”,英文Marker,网络语言常说“马住”,其实就是“Mark住”、标记出重点看的意思。

叠色是马克笔在绘画过程中常用的技法,它可以让画面产生丰富的变化,一般分为单色单次叠加、多次叠加和多色单次叠加。

混色是马克笔绘画中最常用也最难用的技法,类似于彩铅绘画中的“叠色+渐变”。由于马克笔本身的特性,要画出自然的混色对新手来说相对比较困难。

说到这,大家可能觉得马克笔太专业了、是动漫手绘大神才会用到的工具,其实不然,很多手账博主、ins博主也非常喜欢用马克笔画一些小可爱,非常适合临摹练习,下面就分享一大波马克笔素材:

喜欢服饰搭配的小仙女可以参考借鉴这组素材:

有一定手绘基础的可以挑战这组素材:

是不是非常可爱呀~其实这些素材我都借鉴过,不是全部技法,而是眼睛的画法、手和脚的画法、服饰、头发的变现方法等,用到日常手绘创作过程中。

最后,推荐一下我用的马克笔品牌:TOUCH

原本是个韩国品牌,但是国产的因为性价比高,所以购买人群更多一些,也推荐给刚入坑的小伙伴。温馨提示:家有小孩子的一定要选择“水溶性”(较难掌握)或者“油性”(推荐)。

酒精性马克笔在作画及呈现上虽有诸多优点,但其刺鼻的酒精性挥发气味(我感觉)非常不利于孩子健康,即便是专业作画需要,购买后要注意放(藏)好,作画时也不要让小孩子距离太近哦。

更多马克笔入门素材,及教程可私信留言,加我微信哈～

祝小伙伴们画的开心^.^

教程一如下:

1、打好基础,买本入门的书,如果有可能的话就报个培训班,系统化跟着老师学习,养成审美习惯。对于漫画手绘的基础练习的话,按照自己的兴趣爱好,去接触不同的绘画风格,多看国内外优秀的作品,可以选择一个风格去练习,当然也可以多去尝试一些风格。

2、看看一些手绘的书籍,尝试临摹。如果想画出好看的也要多看多学习多临摹,多画多临摹没毛病。在临摹的过程中,你会发现不同的效果,和素材的一些处理方法。

3、学会了基础之后,尝试画一些简单的图,一些线稿练习,然后再一些彩稿练习,当然彩稿的话,首先要把白描的基础打好,再进行上色练习。手绘一般考察的是色彩和配色和素描,这个需要积累时间,同时更关键的是对生活,对空间的感知,对于色彩搭配和原画形象的塑造都有所要求的。

动漫手绘教程二如下:

一:点。点表明方位,是形体刻画的符号,关于造型有着特定的数量意义。先看方位点,找出它的基点与极点、右点、左点、近点和远点,这些点规定着物体的全体范围和个面之间的大小份额关系。再看转机点,这些点如同交通枢纽,联系着形体中的线与面。

二:线。动漫人物手绘的线由点的定向运动发生。线条是点运动的延续,连接起点和结尾的是线,任何一幅素描都是由无数的线组合而成。线是形体刻画的中坚,线有着无穷的魅力。

三:辅助线。是指在形体刻画的进程中所凭借的假设线。这些线,有助于咱们掌握形体的动势和形体的全体特征,有利于咱们体现形体时能做到从全体到部分有序的进行。

四:概括线。概括线反映的是形体转机部分。在动漫手绘进程中,概括线的体现要求由直线到曲线,有外概括到内概括,从而构成物体的立体结构。

五:面。无数点的组合或无数线摆放后的作用,在视觉上构成了面,而面运动发生了体。

动漫人物手绘中各种物体都有份额关系,是指物体间或物体各部分的大小、长短、凹凸、多少、窄宽、厚薄、面积风诸方面的比较。