美国插画作品集-艺术无国界，文化有共识，于国际插画作品集中感受艺术的语言

john bauer瑞典插画家,主要为北欧传说童话作插画。许多瑞典小孩都是读着他插画的故事长大的。阿尔丰斯・穆夏 (Alphonse Mucha),捷克,1860-1939。哪怕是在将近一个世纪之后的今天,你仍然能在很多当代插画/漫画/动画中看到他笔法的影子。对于一些日本漫画家和后来美国招贴画的影响尤其深。jon klassen和他的书,I Want My Hat Back: : Jon Klassen: Books,名字:大宫トウ 插画师国籍:日本,姓名:Aurélie Neyret 插画师国籍:法国,笠井亚由美,诺曼・洛克威尔,本杰明,天野喜孝(最终幻想),James Jean,Ashley Wood。

插画是一种视觉表达艺术形式,运用图案表现的形象,以其直观的形象性,真实的生活感和美的感染力,在现代设计中占有特定的地位。插画的表现方法主要有摄影插画、绘画插画和立体插画三大类。在美国欣赏插画已形成一种习惯,市场非常专业和规范,竞争也很激烈,插画艺术家的平均收入是普通美国人收入的三倍。插画目前被广泛用于现代设计的多个领域,涉及到文化活动、商业活动、影视文化等方面。

作品集:艺术申请生的作品非常重要,插画设计的作品要求是用平面设计的完成插画类型的色彩、黑白的内容的展现。插画设计还需要学生具备很好的绘画和形象化描述能力,作品的要求“ the portfolio must include graphic design process samples (e.g.,storyboard and/or preliminary work for graphic design finishes); and finisheddrawings (dry media preferred) from life drawing classes and/or directobservation. Work should be submitted in digital format (Powerpoint, PDF or PSWeb gallery preferred)。”

在国际艺术体系中我们听到的最多的话或许是那句“艺术无国界,文化有共识”,艺术是唯一可以让国与国之间进行无障碍交流沟通的桥梁,而艺术又是生生不息的、超越界限的、是可以在交流中产生共性的,即使语言、文化存在着较大差异,但对于艺术的认知大致类似。

Hiiibrand作为一个全球创意平台自2010年以来共举办了近30余场国际级专业比赛,吸引了包括品牌标志、绘本、插画、字体设计、产品设计、摄影等创意领域,来自100多个国家或地区的超过30000人次的参与,此次举办的第七届Hiii Illustration 国际插画大赛共收到来自50多个国家和地区的参赛作品2673件。

由江苏凤凰美术出版社推出的《Hiii Illustration国际插画作品集(第7辑)》收录了本届大赛最终评选出的“全场大奖”1件、“评审奖”4件、“最佳作品奖”20件、“优秀作品奖”63件、“最受欢迎奖”3件和“入围作品”171件,以及媒体评审遴选的“媒体推荐作品”26件,所选作品皆收录于本书,而我们也将通过本书体验什么是真正的“艺术无国界”。

获得本次全场大奖的作品是来自毕业于美国哥伦布艺术与设计学院、并被选为每个专业仅有一名的杰出毕业生古逸霏,她的作品结合了达利的作品元素,利用大胆的撞色和不规则纹理将达利作品风格通过插画的形式表达出来,使其极具张力。

以“画能打动人心的作品”为创作理念的独立画师释开达的这部绘本作品《神之桂》则利用了金黄底色、深灰与黑色的碰撞展现出神与凡人之间的各种联结间的对比,俯视与仰视、依偎与被依偎、倾诉与聆听、困惑与抚慰・・・・・・每一个线条都充满想象的空间。

在这些作品中凌云创意展出的限量版产品汉水硒谷给人以视觉上的冲击,它所展现的是以秦岭四种珍稀动物形象绘制而成的自然风貌,动物形态与地质形态巧妙的结合呈现了独具中国特色的绘画形式,大气磅礴、细腻而独具创意。

这些插画作品或线条丰富,或寓言性极强,或充满天马行空的幻想,或影射关于人心的思考,不同的插画作品带给我们不同的艺术感悟,而不同的思维也将带给我们不同的灵感与创意。

这其中也不乏凸显艺术文化特色的作品,像胡云峰的《楚乡音・端午粽》、罗伯特・卡特的《战争的代价》、娜塔莉・普达洛夫的《爱丽丝梦游仙境》、约・瑞夫拉的《一个小女孩的冒险》、米凯拉・巴索的《如果呢?》等等。

艺术无国界,文化有共识,人们对于美的表达早已超越了身份的界定,让我们凭借着对艺术的感悟去《Hiii Illustration国际插画作品集(第7辑)》中感受艺术的美感与震撼吧!