,蒸汽波风格创意海报-超赞！史诗级赛博朋克（cyberpunk）美学风格场景设计指南

最近风靡INS的“蒸汽波”风格仿佛拥有神奇的魔力,一下子让人们穿梭到那个迷幻复古却又让人无比怀念的年代。

首先一起来了解一下

蒸汽波(Vaporwave)是一种充满了上世纪80-90年代的怀旧元素的网络艺术风格,从赛博朋克和synthwave合成器波中发展而来的。从2010年开始就有此类风格的图片、音像出现,并且不断发展,同时通过音乐的形式兴盛起来。

作为现代年轻一代的新文化,它的复古不同于一般而言的复古,高质而小众。无论在视觉上还是听觉上,它脱离现实,富有趣味,从形态上迎合了年轻人的思想潮流。

大致了解完后ヾ(๑╹◡╹)ノ"

这是蒸汽波风格最喜欢用的两种拼贴图案。雕塑本身无表情的风格可以表达禁欲的美感,名画的色彩能呈现出很好的复古感,名人形象也能很好的体现年代感。设计时将雕塑、画作放置在画面的任何位置,毫不违和感。而这种元素的运用,多表达对过去的某些期许。

就像小时候曾经用过的老旧电视,这种花花绿绿、红蓝颜色的叠加,仿佛唤起大人拍打电视机后背的模糊印象,耐人寻味。

虽说蒸汽波起源于欧洲,但通过许多创新思想,加入了许多日文的元素。不管啥意思,直接把平假名片假名往上扔,满满的蒸汽感,立刻呈现出。

在中国兴盛以后,中文繁体字也变得超级爱用,甚至中文和英文的结合,毫无违和。

以上这些图片,是否唤起你的童年的回忆呢?

灰色的对话框、彩色的视窗图标、反复跳出的弹窗、模糊不清的马赛克都有种熟悉复古的味道,不由自主的产生眷念之感。

这种早期的二次元风,仿佛回到了那些经典的游戏场景,听到了游戏音乐,记忆大门瞬间被打开。

蒸汽波风格起源于欧洲,但在80年代日本非常流行。

看到这里,你是否在脑海里渐渐浮现出那些年追过的动漫、音乐呢?

蒸汽波的色彩上一定是迷幻的,并且特别爱用粉粉的色调,类似于粉紫、粉黄、粉红以及粉蓝色等。满满的少女感!

盛夏里,蒸汽满满的棕榈树,清凉的广场喷泉,可爱的小海豚…

将这些元素用拼贴的手法重新组建在一起,会产生怎样的效果呢?

仿佛回到属于那时的世界,置身于此。

同时象征着放飞与自由。

看完这篇文章后,我觉得你应该对这种风格有初步的了解。

如果你喜欢这个迷幻复古的风格,请记得给我点赞,支持一下(❁´◡`❁)*✲゜*

什么是蒸汽波风格

蒸汽波(Vapor wave) 最早是由一种艺术运动延伸出的音乐流派,同时受赛博朋克影响的网络在线艺术。从二十世纪八、九十年代的歌曲中采样,舒缓复古,有水汽弥蒙之感。同时那种低保真音质和专辑封面也展示了好奇与迷恋的怀旧感。

从2010年开始,蒸汽波艺术的图像和音频开始在国外发展得十分迅速。如今,蒸汽波已经渗透到平面设计、室内装修、时尚服饰等领域。

蒸汽波风格特征:蒸汽波给人的感觉是一种懒散、复古、个性的状态,感受上给人一种低保真、复古、水汽朦胧,常见的处理手法有元素拼贴、解构、打码、混乱,营造出一种光怪陆离的机械感、未来感和迷幻感。经过多年的发展,又同时出现了两种表现形式分别是甜美梦幻和迷幻酷炫。

元素符号:蒸汽波中最具代表性的视觉元素有:石膏雕塑、复古的Windows界面、热带植物、动漫形象、流淌的液体和宇航员、各种文字语言、复古海报形象等。

颜色特征:粉色是蒸汽波中用得最多的颜色,高饱和度高明度的粉色搭配蓝色、绿色,纯色或渐变,视觉冲击力极强。

字体特征如图

蒸气波服装如图

艺术家推荐:magdi ello p

艺术家推荐:dual void anima 1

是一部又一部电影让我对赛博朋克的未来科技感充满幻想和向往,所以我探秘了一下赛博朋克cyberpunk场景,本文奉上,一般阅读大约需要6分钟,内有精彩多图彩蛋!!

赛博朋克(cyberpunk,是cybernetics与punk的结合词),又称数字朋克、电脑朋克等。是由1984年威廉·吉布森(William Ford Gibson)的科幻小说《神经漫游者》(Neuromancer)引发而来。

小说通常以计算机和信息技术为主题,围绕黑客、人工智能和企业之间的矛盾而展开。背景则设定为未来的反乌托邦地球中。

2019年,米勒确认执导的赛博朋克风科幻片《神经漫游者》Neuromancer (2019),此片正式根据著作而改编,讲述了腻害的

电脑骇客进入虚拟现实数据空间的一场艰险刺激的旅程。

自上世纪60年代起,赛博朋克这一概念逐渐成为一种文化,从美国蔓延到日本,英国、苏联,并扩展到电影、动漫、音乐等领域。而现如今,赛博朋克这一反主流文化在电影与游戏的作用下正逐渐向主流靠拢。

《赛博朋克2077》这部作品的公布又为这股热潮添了一把火。玩家将进入2077年的黑暗未来——那是一个先进技术既成为人类的救星、也是加以人类身上的诅咒的世界。

赛博朋克的常见元素包括:黑客、虚拟现实、人工智能、基因工程、控制论与电脑生化、都市扩张与贫民窟、数字空间、恐怖主义等。

在影视作品中,赛博朋克的代表作包括《银翼杀手2049》、《攻壳机动队》、《黑客帝国》、《升级》、《少数派报告》等作品,引领了赛博朋克电影的美学风格。

硬核电影《阿丽塔:战斗天使》,也同样体现了赛博朋克的一些核心元素,比如假肢的装械、身体和基因的改造或者整容手术等。

赛博朋克影响广泛,不仅包括文学领域,更涉及了影视、时尚(Ins滤镜)建筑和艺术等。因此,它既是一种风格,更是一种文化。

香港就是一个极具赛博朋克风的城市。拥挤的街道被各式各样的广告牌和霓虹灯装饰着,并在城市的高速发展中变迁,包容性极强。

《命运歌姬》时装设计打造脉冲织霓裳、高科技的幻想之美。

赛博朋克(Cyberpunk)的核心概念就是“High Tech, Low Life”。一种反乌托邦科幻的悲观主义哲学迷思,一种对人类未来科技生活畅想。高科技,低生活。

消极的外表下,却有一颗积极正义的核心。

虽然世界很黑暗,但是光明和希望不灭。

从cyberpunk 延伸出来的艺术流派包括Vaporwave蒸汽波。作为一种艺术运动延伸出的音乐流派,多取材于80、90年代的日本funk音乐、都市流行乐,加强节奏部分,把原本的pop\funk\smooth改造成舞曲风格,声效“做旧”。

发展成影像类作品后逐渐完整。蒸汽波构建的时空堆砌着汉字与假名、光标与弹窗,甚至故意进行了Lo-Fi处理等。

glitch art故障艺术的萌芽是在蒸汽波之后,glitch本意是“失灵”,短时脉冲波干扰,可以理解成一种自动或人为的bug。

产生于电子成像时出人预料的图像错误,它存在于数码空间、机械或人为干扰故障中。其更多的是基于故障的呈现和审美创作。

赛博朋克风在电影中最重要的体现则是在建筑中。建筑通常被认为是能够体现出一定的城市风貌和生活状态的物质。