光影海报电影-电影《万里归途》曝IMAX海报，风沙漫天震撼人心，你会去看这部电影吗？

PS制作绚丽光影彩色海报图片教程

PS制作绚丽光影彩色海报图片教程,效果图确实非常绚丽,里面的素材基本都是彩色的,因此溶图的时候需要多尝试,在保持绚丽的同时画面不能太花太杂乱。

最终效果

一、寻找合适背景:

二、文字的处理:

边框加阴影并处理,下载彩虹英文,接出所需单词。

斜切英文,调整字母大小。

英文加阴影

文字加炫光处理

三、变色龙处理:

上海电影节官方海报发布,从海报上能获得什么信息?

凭借“100年光影,第一个”主题第二十四届上海国际电影节官方海报,海报是梅赛德斯-奔驰向前愿景,象征着中国电影的领导。道路,赞美光明和阴影艺术。火车是工业文明的徽标,电影是电器时代的象征。火车和电影从未解散过。在19世纪末,随着纪录短片《火车进站》,这部电影进入了公众愿景。很快,上海已显示“西方体育”。这是中国第一部电影筛选,已开辟中国电影的发展。

超过一个世纪,通过沧桑传递的中国电影已经大力发展,并有许多重要的作品载入世界电影历史。中国电影产业也像永无止境的高速列车,从“起源”离开,不断热情。今年上海国际电影节的官方海报显示了电影的起源与现代工业开发的紧密关系,通过投影机和电影的整体列车形象。在海报中,带电影替代铁轨,“携带和传播”的概念,中国电影的风景也通过这些电影出现在观众面前。

整个海报都处于颜色的颜色的主要颜色,并且在身体中映射的明亮光线与周围环境集成,时代的感受,未来的感受和力量。在海报背景下的背景下,幻想和纯光,结合流动的薄膜轨道和前锋的红色轮,也象征着百年的中国电影的光辉连接,传达了“砥进进,”的重要意义未来“,描绘中国电影制片人继续超越自己,使用真正的感受在继承中创造”斗争“,在繁荣和繁荣的快速创作中形成中国电影业。

辉煌的世纪,光线和阴影。组委会表示,他站在一百年的辉煌,开辟了一个重要的历史节点新时代之旅,将继续在今年6月24日上海国际电影节,“基于亚洲,注意中文,支持新人“为了提供节日,它将充分发挥平台价值和驱动效果。在全球电影行业的背景下,它抓住了行业恢复了恢复机会的机会,并促进中国电影的高速列车进一步推动世界电影艺术增强信心。

详情页怎么做

在详情页头图设计中,产品局部放大是一种比较常用的视觉表达形式,因为它会给用户呈现出一种简洁大气的视觉感受和比较强烈的视觉冲击力,同时也会让你的设计整体显得饱满、有内容、不单调。

很多时候头图设计只是简单的背景、文案以及放大或者局部放大的产品相互结合,就可以做出很出色的头图,比如:案例中均为一些优秀的详情页的头图设计,从整体来看,这种放大产品或者说以产品为核心的海报设计,有以下几点优势:画面整体简洁、大气,视觉的流畅性以及可读性很强,给人的视觉感受很舒服,有种品牌感、高级感。

绝对的产品核心,直奔主题,而且因为增大了产品所占画面的比例,不会给人一种缺少内容,或者空的感觉,整体视觉重点很明显,没有太多辅助性的元素分散用户注意力。

背景设计很有特点,看似都是简单的颜色背景,实则特点溢于言表。

下面我们稍作改动,对比来看:这里只是在原本海报的基础上把背景从渐变色改为纯色,整体海报的视觉差距一目了然,那么,导致这种差距的原因是什么呢?

这些海报中背景的渐变并非是简单的颜色,而是体现其光源方向的一种视觉表达,光从哪里来,哪里就会亮,远离光源的方向会暗,这是最基础的光影知识。

正因为有这种光影感觉的出现,才会给海报增添了很多色彩、情景、光感的视觉变化,会给人一种虽然没有太多的视觉元素,但是整体依然不会显空。

会有很多人问,这种光感应该怎么体现?它的原理就是:「确定光源方向——靠近光源的视觉元素亮——远离光源的视觉元素暗」搞清明暗关系就能很好地体现出场景感。不妨找一些优秀的详情页进行分析,这种体现光感的表现手法是非常实用的。

电影《万里归途》曝IMAX海报,风沙漫天震撼人心,你会去看这部电影吗?

我会去看这部电影。撤侨题材电影《万里归途》发布IMAX专属海报,海报上全是风沙,烟雾挡着太阳。撤侨时的危险和灾难跃然纸上;但是外交官和同胞都是互相扶持逆风而行,内心很难抗拒祖国。责任感、祖国情怀、同胞之爱在画面中涌动。虽然无声,却震撼着观众的心,让人期待这部还原真实事件的光影传奇。这是第一部聚焦外交官撤侨的国产电影。

《万里归途》是IMAX从制作阶段就特别拍摄的。在IMAX影院放映时,大量沉重的场景会以IMAX特殊帧的形式展现,可以上下延伸覆盖更大面积的屏幕,为观众呈现高达26%的专属屏幕内容。观众将更加贴近外交官撤侨的心路历程,在惊心动魄的归途中收获心灵的感动和温暖。剧组深入沙漠等地进行实景拍摄,还1:1设置了异国小镇,只为给观众一种身临其境的观影体验。这部电影也是由IMAX特别拍摄的,展现了混乱的战争场面和数百人徒步穿越荒原的场景。不少看过该片的观众直言,“营造了真实的疏散氛围,视觉冲击力很大”。值得一提的是,张译再次促成了深入人心的演技。他的眼神细腻而丰富,显示出外交官的使命和选择。

看完电影,“紧张”成为很多观众评论的关键词。《万里归途》改编自真实事件,揭示了中国撤侨背后的艰难险阻。外交官和同胞在异国的绝境中与大使馆失去了联系。数百人走过沙漠战争,与叛军英勇作战。危机不断出现,阴谋环环相扣。有观众表示“全程紧张,一直提着心,手心冒汗”。为了更真实地还原画面,导演饶晓志带领剧组阅读了大量关于撤侨的报告文学,并根据真实情况编织故事,使得影片不仅看得见,而且充满了感人的力量。

最近《七月与安生》剧版播出,很多人拿来跟电影版对比,除了一直备受争议的沈月演技和哭戏。

我还发现了《七月与安生》的海报,不论是剧版还是影版,都十分有创意,而且和故事本身很契合。

电影版的海报上是七月和安生手牵手躺着,两人的头发变成一束麻花,暗示两人关系亲密。但是以下这张海报就不得了了。

同样是两颗头的头发编成一束麻花,但是你仔细看一下这个两颗头头发的鬓角和红唇,跟国外的这张海报像不像?

如果说是第一张海报还没什么抄袭的点,但是第二张,却用了和《BLUE》几乎一样的创意了。抄袭者把蓝色变成了红色,一个人头变两个人头,短发变长发,却没有把鬓角的头发改变。

细看左边人头的刘海上的纹理都是一样的。还有一张是两个主角坐在浴缸里的海报。这张还挺好看的,黑白配色暗示结局的不完美,三个人都在浴缸里,主角之间的复杂的眼神也隐隐揭示他们更复杂的关系。

其实坐在浴缸里拍照的海报并不少见,但是主角坐在浴缸里,浴缸边上还有三面镜子,镜子里照出主角的脸,你看像不像电影《xi梦巴黎》里的剧照。

墙的瓷砖是同样的白色小方块,镜子是同样的黑边平铺相接。只是主角的动作神态不同,浴缸里是两个女主,镜子里映出牵扯到她们一生的男朋友家明。如果强行洗白说只是借鉴也不是不可以。

但是《七月与安生》电视剧版的海报抄袭就是实锤了吧!模仿得一模一样,连一只海鸥的细节都不放过。

同样的蓝色海边背景,沈月的蓝裙子和照片中的一家人颜色相似,拉着裙子的动作相似。

最可怕的是抄袭的设计师,连海鸥嘴巴叼着最后一个小女孩的裙子这个细节也不放过,居然照抄到了自己的海报里。

现在的设计师抄袭风波不停,之前大火的《我不是药神》也是牵扯进了抄袭海报风波。

这个就不用分析了,一眼就看出来了。

官方也承认抄袭,并作出道歉。一部好电影总算没有毁在海报抄袭上!

很久以前的《幻城》(又名《巴啦啦老魔仙》),被质疑抄袭日漫《圣传》。真的一毛一样啊!

现在国内设计除了影视方面的,还有音乐方面的设计抄袭,去年易烊千玺的单曲《灾》

我刚开始看的时候觉得这张海报光影很好看,但就是毁在了"灾"字上,没想到啊,原来这是抄袭了StuartLippincott的作品

果然,还是原版好看!

抄袭是很敏感的话题,在国内的设计圈确实愈演愈烈,但粉丝网友们开始抵制抄袭风波了,相信我们以后的影视剧的海报等不用抄袭也会很好看,充满创意吧。