插画是什么东西-插画是什么

插画是一种艺术形式，是现代社会最重要的视觉交流形式，插画也分为商业插画和生活插画。

我们平常所看的报纸、杂志或儿童图画书里，在文字间所加插的图画。插画以其直观的形象性、真实的生活感和美的感染力在现代设计中占有特定的地位，被广泛用于现代设计的多个领域，涉及文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等方面。

给插画下权威定义越来越难，可以很明显地看出，应用艺术中不同类型实践的边界有所波动。传统学科领域逐渐消失，电子环境带来的灵活性日益增强，这些都为艺术家们带来了更多激动人心的商机。插画家不见得要住在出版社和设计集团云集的大城市附近寻找潜在客户，也不见得一定要拥有自己的地产作为工作室或依靠画廊出售艺术品。

学习插画的方法

掌握造型、光影、构图、色彩等基础美术知识，只有首先掌握这些基础，你才能看出来别人在画什么、自己在画什么、自己问题出现在哪里、看别人的作品要学习哪里等等等等。只要地基建的好，楼才能搭的高搭的稳。

有了基础知识的搭建，那一副作品最灵魂的东西就是你的创意，也可以说是想象能力。有了好的想象力，只要不断提升手上的功夫，你的作品就会越来越出彩。在工作中也必须有好的想象力，才能画出最贴合故事内容或者主题的插画。

插画行业其实是一个很孤独且没有尽头的行业，你要有忍受孤独和不断质疑自己、锤炼自己的能力，最终才能一步步取得好的成果。在你的眼力不断提升但是手的能力跟不上的时候你就会不断的遇到瓶颈期，只有咬牙坚持练习，才能突破一次次难关，达成一次次成就。

想要成为一个插画师，要先有付出大量时间练习的心理准备，以前画室的老师说过一句很形象的话，你画纸摞起来的高度决定了你画画质量的高度。如果练习时间的宽度达不到，那时间的长度必然会成倍增加。

插图，又称插画，是指插附在书刊、报纸等文字中间帮助说明内容的图画，对正文起补充说明或艺术欣赏作用。

语文课本插图

• 插图的类型：

1.摄影插图

摄影插图是最常用的一种插图，通常直接采用实物的照片，能最客观地表现实物。如动物、植物等科普书籍的插图。

2.绘画插图

绘画插图的类型十分多样，包括写实的、抽象的、具象的、漫画卡通式的、图解式的等等。绘画插图中，我们常见漫画卡通形式，这种表现形式的优势是可以抓住被描述对象的某些特点加以夸大和强调，突出事物的本质特征，从而加强表现效果。另外，绘画插图也常用作复杂事物的图解，如家用电器的使用说明等。

• 插图的作用：
  

1.用图示的方法展示正文的内容，形象、直观，一目了然；

2.作文字部分的补充；

3.能表述复杂的科技问题，减少文字叙述；

4.文图并茂，美化版面。

游戏美术里常说的原画、插画与宣传画有什么区别？

什么是游戏原画？

游戏原画是将游戏策划用文字所描述和设计的世界，以画面的形式，做出此具体形象的说明，为后续的游戏制作提供美术依据和指导，原画的最终美术效果体现为游戏画面效果。

原画主要是针对游戏设计，是关键的设计稿，在游戏流程中起到非常重要的作用。

图示中的NPC设计，原画设计师将参考素材，各处的设计细节都用文字或图片解释的非常详细，这是为了给后面的3D建模师及动作特效师等更好的去制作出来。

原画要求表达的内容精准，游戏中的人物或怪物、场景全靠原画师的设计，所以有着良好的设计能力和创意是一个优秀的原画师所必备的。

什么是插画？

插画是以画面的形式，把插画师的想法呈现在观众面前，使观众更能理解和融入文字所描述情景和情节之中。同时提供吸引眼球的宣传的作用，插画的效果即画面效果。

什么是游戏宣传画（美宣）？

游戏宣传画的作用就是“宣传”。这一点和一般的原画作用刚好相反，和插画的作用相近。

游戏登录界面美宣图

游戏登录界面美宣图与插画不同的是，宣传原画是将游戏的美术设计展示给玩家，而不是单一的某一个情景情节，所以对设计上也有较高的要求。同时为了达到更好的宣传作用，那么就必须制作精良，画面好看。

因此，宣传画综合了原画与插画的要求，设计上必须出彩，画面上必须精美。所以对画师的要求是最高的。有些同学刚毕业就想做美宣，这是不太可能的，除非有着极高的造诣和天赋，游戏公司里的美宣设计师都是一步一步从原画设计开始做起，有了经验后再转做美宣。

综上所述，“原画设计”重在“设计”，是游戏的制作说明之一，属于说明书之类的东西。“插画设计”是重在“画”，自己本身已经是一个产品。而“宣传画”则是完成度最高的。

原画不是一个产品，不能直接推出给最终消费者；插画则是一个面对最终消费者的产品。

所以它们各自的目的不同，造成了它们效果质量也不同。一般来说大多数游戏原画设计的完成度都没有插画设计的高，不比插画美宣漂亮精致。

如果以后想从事相关的工作，原画师一般是从属于某个公司，会有比较稳定的收入。插画，很多是以约稿的形式，根据画幅和难易程度来付费。而美宣，则通常是由游戏公司内部的资深原画师担当。

所以相对而言，原画师更为稳定一些，而插画师更为自由一些，工作性质更加灵活弹性。

现在国内游戏业，除了资深的美术设计师，其他人包括刚入行的美术设计人员，包括游戏团队里的其他工序的制作人员，都不是很理解游戏原画和插画的区别，会有许多误区和疑问，例如：原画和插画一样，只要漂亮就可以了吗？这张原画看起来不漂亮啊，为什么是合格的作品呢？这张看起来很漂亮很细致，为什么反而不合格呢？这张是什么东西啊？乱七八糟的只有一团团的颜色和剪影，这也是合格的原画吗？.

第一：原画那点事之：原画是什么？

（1）原画的作用和目的：

游戏原画是将策划用文字所描述和设计的世界，以画面的形式做出此世界的具体形象说明，为游戏制作提供美术依据和指导。

（2）原画的呈现方式

原画设计一词最早源于动画行业的，而不是游戏。现在我们了解到的原画设计很多时候都是游戏原画；原画设计的核心在“原”，就是设计，也可以直接理解为源头。设计师通过自己的创造，完成一个从无到有的过程，比如：我们在设计一个人物原画的时候，需要把性别、性格、人物场景、服装道具、体型等等的要求绘制到一起，并通过人物的正面、四分之三侧面、背面以及三视图的方式展现出来的一种最根本的设计。

第二：插画那点事之：插画是什么？

（1）插画的作用和目的：

插画是将小说等文字所描述和设计的情景和情节，以画面的形式呈现在读者面前，使读者更能理解和融入文字所描述情景和情节之中，同时也为书本杂志提供吸引眼球的宣传的作用。

（2）插画的呈现方式：

一开始，插画都是穿插在文字中间的，演变至今，我们可以把插画称为“商业宣传画”。日常我们所见的图书、报纸、服装上的图画，凡是有目的性的都可以称之为商业插画；而具有针对性的，或部分无目的个人创作都统称为插画。插画设计并有没有动画或者游戏流程的制约，可以随心所欲创作，所以一个好的插画师需要找到属于自己的风格，让大众通过画来认识自己。

第三：只是了解多没意思，会画才是乐趣

无论原画还是插画，都是非常有意思的艺术课程，如果大家想每天听这方面的课的话，可以进我做的下面这个原画插画每天听课（裙），它里面也有相关教程资料，它前边开头的一组数字是：239，位于中间的一组数字是：869，处于尾部的一组数字是：377。把以上三组数字组合起来，有没有基础无所谓，重要的是喜欢学，画画可以提升生活的乐趣。

第四：原画和插画的对比，相同点和差异点

那么从这里可以看出，原画和插画的相同点都是将文字转化为画面，但接下来的最终目的就完全不一样了，原画仍然是起说明的作用，本身仍旧不是一个产品，不能直接推出给最终消费者；而插画则是一个面对最终消费者的产品，是对小说杂志这一产品的补充和增值。相比较而言，原画师的工作比较固定，如果从属于某个公司，就会一直有比较稳定的收入。而插画师，通常是以约稿的形式，根据画幅和难易程度来获取报酬。所以个人认为，原画师更为稳定一些，但是也要看所在公司承接的项目是否多……而插画师更为自由一些，工作性质更为灵活弹性。

第五：什么才是好的原画和插画？从审美的角度将二者进行一个对比。

我们了解了原画和插画各自的作用和目的，那么如何评价原画和插画的好坏呢？我们最常听到称赞一张画漂亮的，就两句：画的漂亮，设计的漂亮！对于一张画来说，漂亮就可以分为两种：

（1）设计漂亮（造型，花纹，固有色搭配，材质搭配）
（2）画面漂亮（光影，环境色，构图，透视）
一张漂亮的插画（这里不考虑平面设计类的插画），可以没有独特的造型，复杂巧妙的花纹，甚至可以没有固有色，不分材质，但它依然可以成为一张漂亮的插画。一张原画，它可以没有光影变化，没有复杂多变的环境色，不做构图，不做透视处理，它依然可以成为一张好的原画。

所以对于插画来说，最重要的就是做到画面漂亮，设计漂亮是次要的，可有可无的，而且不能因为为了设计漂亮而影响到画面质量，这是本末倒置了。

而对于原画来说，设计漂亮、表达清晰才是重点。什么巧妙的构图、强烈光感、美妙的气氛意境、夸张的透视、复杂的环境色、强烈的笔触感、丰富的色彩变化、巧妙虚实变化等等，都是不必要甚至是起到反作用的。画面漂亮对于原画，只能是锦上添花，花多了就盖住了锦，又是一种本末倒置。而且就算一张原画，没有本末倒置搞得画面漂亮却影响说明效果，可能设计漂亮细节准确不含糊，但是根据不同平台和引擎的限制，他就有可能是一张好的原画，也有可能是一张不合格的原画。
这么看来，插画作为一个产品面对消费者，除了要符合文字描述之外，就是只要整体画面漂亮就好了，很符合平时我们对画画的评价标准。
而作为一个设计，一个制作说明，一张好的原画判断标准是：符合文字描述，给出漂亮、准确的结构、造型、花纹、材质和颜色搭配。最最重要的，还要让根据原画所制作出来的产品，能够在游戏引擎和平台等的限制下达到更好的效果。

第六：特殊的原画――概念设计

上面说到好的原画要准确清晰不含糊，有点一竿子打翻一船人的嫌疑，因为这里有个例外，一种特殊的原画――概念设计（前期设计、气氛设计）。

什么是概念设计？在影视界“概念图”又叫“气氛图”，是指在影视创作领域，根据原著描写和导演个人想像拟定的“示意效果图”，并不一定真切，是指导美术、置景、摄像等工作的重要依据。和普通原画的目的和作用是一样的，都属于产品的制作说明。
在游戏制作领域，概念设计同样是“示意效果图”，它为游戏这个产品提供概念阶段的风格方向说明（前期设计），制作阶段的气氛说明（气氛设计）。
所以对概念设计来说，明确的结构和色彩就是不必要的了，他的作用是提供大感觉气氛的设计和参考，反而对光影和环境色有要求。同时，艺术表现上的强烈的笔触、丰富的色彩变化等等仍是锦上添花、可有可无的。它本身并不是产品，只是制作说明，能很好的完成它作为制作说明的作用就可以了。

第七：不是原画的原画――宣传原画

顾名思义，宣传原画的作用和存在意义，就是“宣传”。这一点和一般的原画作用刚好相反，反而和插画的作用相近。

但与插画不同的是，宣传原画是将游戏的美术设计而不是情景情节等向消费者展示，所以设计上也有较高的要求。同时为了达到好的宣传作用，那么就必须制作精良的画面。因此，宣传原画综合了原画与插画的要求，设计上必须出彩，画面上必须精美，所以对画师的要求是最高的。

第八：系统总结原画和插画的区别

（1）原画设计的重点是设计，它是在一个产品制作中不能缺少的环节。

（2）插画更偏向与“画”，它是一种艺术，自身就已经是一个产品；

（3）它们的目的不同，最终的完成质量也不同，插画的完成度会比原画设计的完成度高。

综合上述，“原画设计”是重在“设计”，是游戏的制作说明之一。、，是属于说明书之类的东西。“插画设计”是重在“画”，有点“纯艺术”的意思在里面，自己本身已经是一个产品了。

它们的目的不同，造成了它们的效果质量也不同。一般来说大多数原画设计的完成度没有插画设计的高，而宣传原画这一怪物则是完成度最高的。