当代西方14位顶级幽默画家幽默插画-世界著名插画师有那几个？

比较早的艾烈希(Alessi)公司创于1921年,一直拥有众多世界顶级的个性设计师,如亚力山卓・麦狄尼、菲利浦・史塔克、史蒂发诺・乔凡诺尼、乔托・凡度里尼等等

毕加索及现代油画大师拉利都是Alessi的欣赏者及使用者

光怪陆离的意大利幽默设计师乔托・凡度里尼(Guido Venturini)也是其中之一

他曾说过:“表现的形式很多种,美术、音乐、摄影都可以帮助我们跳出下流、暴力、丑陋的红尘,但是,唯独设计这种表现形式却办不到。”充满叛逆因子的他是反战主义者,为了宗教的理由甚至拒绝服兵役。

乔托・凡度里尼喜欢探索人类潜意识的欲望,他的设计风格总是有会吓人一跳的幽默,例如“安东尼欧”的大蒜压汁器两腿站的姿势竟如此隐含挑逗的意味。

另外他设计的独眼怪开罐器,摆在桌子上看起来就是一个玩具,但只要你动眼睛的部分,其实就是开罐功

意大利设计师马西默・吉亚康(Massimo Giacon)的设计作品总是让人忍不住对悲惨状况笑出来,因为他将鲜活的卡通人物带进设计作品中,也使他的设计作品带有浓厚的故事性。

在意大利出生长大的马西默.吉亚康本身就是漫画家、插画家、设计师和音乐家,马西默的设计作品中人物个性鲜活,而且将实用功能和设计的幽默概念有很好的连结,例如绑着自杀先生铁链的浴缸活塞,当水注入浴缸,自杀先生飘浮在浴缸中,俨然将卡通的场景上演在你面前;另外冷酷先生香皂盒,只要按一下冷酷先生的头,香皂乳液从它的嘴边流出,活像是一位邋遢先生;此外,横躺在桌面的大肚男,身上千穿万孔其实是插笔的笔座。这些人物虽悲惨,但又能让你忍不住想笑。

另外一位崛起的设计师是马歇尔・丹码(Marcel Dzama)。马歇尔原先是画水彩的,画作常出现死亡的主题,例如他的一幅画作《这里去年的冬天》(Last Winter Here),灰色调的水墨风格,画中人面无表情的人上吊自杀,另外中间是融化的雪人和解体的人,虽然画面残酷,但在他灰色基调压抑下又有一种冷冽的客观,吸引许多忠实的画迷。

而设计界最有天真逗趣精神的,莫过于史第发诺・乔凡诺尼(Stefano Givovannoni)。1878年,史第发诺・乔凡诺尼在佛罗伦萨完成建筑学学位,随后在一些学校任教和进行研究,他除了是一位杰出的当代设计师外,同时也是建筑和室内设计师。

史第发诺用三寸不烂之舌,说服以不锈钢金属起家的Alessi开始用塑料材质,此外,更以大胆缤纷的色彩和可爱造型的作品出现,又因为塑料质材价格较为平价,一推出便大受欢迎。

史第发诺对卡通、神话、科幻小说极有兴趣,这也使他的作品造型像极从卡通片跑出来的人物。

例如他的魔法兔牙签筒,躲在魔法师高帽兔子的头上可以上下伸缩,当你拎起兔子的长耳朵,你所需的牙签像是变魔法般的出现;他的“小人国”椒盐罐,在每个圆滚瓶子的底部加装磁铁,所以他的瓶子小人可以像是走钢索般在钢铁的平台自由穿梭。

另外在设计史上,最著名可爱的开瓶器莫过于亚力山卓・麦狄尼(Alessandro Mendini)的作品“安娜・吉尔”(Anna G. corkscrew)。

1、瑞士著名插画家――阿洛伊斯‧卡瑞吉特

卡瑞吉特(1902―1985)的绘本之路始于20世纪40年代。他的成名之作是《赶雪节的铃铛》。后与柯恩斯继续合作绘本《莉娜和野鸟》、《大雪》,这一系列被称为卡瑞吉特的“瑞士三部曲”。

2、日本著名插画家――安野光雅

安野光雅,画家、绘本作家、随笔作家。

从小时候起,他就梦想成为一个画家。后来,他辞去小学老师的工作,开始进行书籍设计。在松居直先生的鼓励下,他出版了自己的第一本绘本《奇妙国》,从此便活跃于写作、绘画、书籍设计领域。安野光雅在文学和数学方面都有很深的造诣,出版了很多新颖、别致,富有创造力的绘本。

3、美国著名插画家――莫里斯・桑达克

莫里斯・桑达克是著名儿童文学图画书作家及插画家。他最著名的作品为1963年出版的《野兽国》(Where the Wild Things Are),这个作品曾被改编成电影《野兽冒险乐园》。他曾经五度获得美国图画书最高荣誉凯迪克奖(Caldecott Medal)。

同时他也是第一位获得国际安徒生插画大奖(Hans Christian Andersen Award)的美国人。2012年5月8日于美国康涅狄格州丹伯里逝世,享年83岁。

4、澳大利亚著名插画家――罗伯特・英潘

罗伯特・英潘(Robert Ingpen/澳大利亚),1936年出生于墨尔本。美术学校毕业后,在澳大利亚国立科学产业研究所及联合国驻墨西哥、秘鲁机构工作,从事装帧设计、插图、公共建筑壁画绘画、邮票设计等工作。

绘本作品有《被遗忘的熊》、《世界为谁存在?》、《生命的时间》等。1986年获国际安徒生插画奖。热心于环境问题及自然保护运动。同样是水彩,他的画有一个特点,画面主角不管是人是鸭都是单独画好,按轮廓剪下来,贴到背景上。

5、英国著名插画家――安东尼・布朗

超现实派画家安东尼布朗已成为全球绘本的票房保证。其作品屡见于各项童书大奖,而且本本脍炙人口。安东尼布朗特有的超现实风格,穿梭于现实与想象之间,每个小地方都藏着意涵丰富的幽默趣味,每次阅读都有新发现。

参考资料:

找图网-国际安徒生奖插画家奖

世界上著名的插画师有灰村清孝、张光宇、berk ozturk、竹冈美穗、诺曼・洛克威尔、张小白、麦拉・考曼等,其中诺曼・洛克威尔是美国在20世纪早期的重要画家及插画家。

现代的插画师有 罗特劳特•苏珊娜•贝尔纳 罗杰・米罗 彼得・西斯  尤塔・鲍尔 罗伯特・英诺森提等这些。

插画又叫插图就是用来解释说明一段文字的画。它原来是用以增加刊物中文字所给予的趣味性,使文字部份能更生动、更具象地活跃在读者的心中。

现今各种出版品中,插画的重要性,早已远远地超过这个“照亮文字”的陪衬地位。它不但能突出主题的思想,而且还会增强艺术的感染力。而伟大的插画师们让我们的生活更加的生动,让我们的精神更加的丰富。

资料扩展

影响孩子的插画大师(只列举一部分)

1、阿洛伊斯‧卡瑞吉特

卡瑞吉特(1902―1985)的绘本之路始于20世纪40年代。他的成名之作是《赶雪节的铃铛》。后与柯恩斯继续合作绘本《莉娜和野鸟》、《大雪》,这一系列被称为卡瑞吉特的“瑞士三部曲”。

2、吉力・唐卡

吉力・唐卡(1912―1969)在逝世的前一年获颁“国际安徒生奖插画家奖”,以表彰他对童书绘本的贡献。自1937年投入绘本创作,唐卡毕生创作130余件绘本作品,在诠释经典之外,也曾自写自画,1962年创作的《魔门》就是他脍炙人口的代表作。

3、莫里斯‧桑达克

桑达克(1928―2012)1970年获颁“国际安徒生奖”,是迄今为止唯一获此殊荣的美国插画家。他曾五度获得美国图书最高荣誉“凯迪克奖”,也是国际第二大儿童文学奖项――瑞典“林格伦纪念奖”首届(2003年)桂冠得主。成名之作――《野兽国》。

4、依卜‧斯邦‧奥尔森

依卜‧斯邦‧奥尔森(1921―2012)出生于童话大国丹麦的哥本哈根,是第一位获得“国际安徒生奖”的丹麦艺术家。奥尔森的作品充满对生命的热爱与幽默感,富有想象力与启发性的教育寓意。丹麦对这位国宝级艺术家极为礼遇。 2012年1月15日,奥尔森辞世,丹麦媒体以“这一天,图画死了”为标题致哀。

这只是其中的一部分,还有很多优秀的插画大师就不全部列举出来了。