蜘蛛网插画-为什么说《知否》是近几年最好的古装剧？

哥德最初是东日耳曼人的一支族群,他们对于西罗马帝国的灭亡有很大的影响。在某些地方,“哥德”这名词带有轻蔑的语气:在罗马帝国没落时,暗示为蛮族、未开化;在欧洲基督教化时,意指为异教徒。在欧洲文艺复兴时期,中世纪建筑被称为哥德式建筑,与当时流行的古典式建筑相比,被认为是过时的建筑样式。

不过,在17世纪晚期的英国,对于中世纪的怀念让民众开始着迷于中世纪哥德遗迹。另外还常结合了对于中世纪传奇小说(Medieval Romances)、罗马天主教信仰和超自然的兴趣。在英国,哥德复兴的爱好者以霍勒斯・渥波尔(Horace Walpole)为首。

霍勒斯・渥波尔在1764年发表《奥托兰多城堡》(The Castle of Otranto),建立了18世纪末期的哥德小说文学,此时的“哥德”更接近于现代的意涵。他最初宣称那本书是他发现并重新发行的一本中世纪传奇小说,因此让哥德小说常结合伪造文件以增加其影响力。之后,“哥德”这名词常与恐怖、病态、黑暗、超自然与滑稽、自嘲连结在一起。哥德小说建立了许多之后恐怖文学与电影的意象,像是墓地,城堡或教堂的遗迹、鬼、吸血鬼、恶梦、被诅咒的家庭、活埋和骇人听闻的阴谋。另一个著名的元素是哥德式反派,之后发展成拜伦式英雄(Byronic hero)。最为知名的哥德式反派是吸血鬼德古拉,最初出现在布拉姆・斯托克的小说之中,之后透过恐怖电影的传播而出名。

恐怖电影的意象开始于20年代的德国表现主义电影,到30年代的环球影业电影,以及之后滑稽的B级恐怖片《外太空九号计划》(Plan 9 From Outer Space)与汉默电影公司的恐怖片。1960年代,电视电视系列剧《The Addams Family》和《The Munsters》将这些刻板印象加入滑稽喜剧中。

后庞克中一些黑暗、气氛音乐和服装元素,从这个角度来看可称为“哥德式”(gothic)。“哥德式”是用来形容这种音乐,而之后的追随者则被称为“哥德”(goth)。 哥德小说对哥德次文化的影响,可在许多诗歌及音乐中发现,虽然有些是来自于恐怖电影及电视的大众印象。特别是拜伦式英雄,是哥德男子形象的重要先驱,Bela Lugosi 所饰演的德古拉形象非常符合早期“哥德”的喜好。他们被 Lugosi 其优雅、神秘的气质所吸引。有些人认为包浩斯在1979年8月发行的第一支单曲《Bela Lugosi's Dead》是哥德次文化的开端,虽然其他更早的艺术电影运动也影响了哥德风格。早期的知名人物有 Siouxsie and the Banshees 的 Siouxsie Sioux 和诅咒乐团的 Dave Vanian。有些包浩斯的成员是优秀的艺术学生或活跃的艺术家。

一些早期哥德摇滚和死亡摇滚艺 人吸收了传统恐怖电影的形象,并且从恐怖电影原声带中找寻灵感。他们的听众则用适合的服装及道具作为回应。从 The Batcave 这间夜总会开始,一些标准的恐怖片道具如盘旋的烟雾、橡胶蝙蝠、蜘蛛网成为哥德俱乐部的装饰物。虽然最初只是开玩笑的将这些元素用在这些音乐或外表上,但 随着时间过去,乐团或其成员对此开始认真起来。因此,忧郁、超自然和神秘学成为次文化中重要的元素。1983年,由大卫・鲍伊、凯撒琳・丹尼芙和苏珊・莎兰登主演的吸血鬼电影《千年血后》(The Hunger)突显出恐怖与哥德彼此的关系。哥德摇滚乐团包浩斯也在电影中演唱《Bela Lugosi's Dead》一曲。1993年,英国惠特比(Whitby)因布拉姆・斯托克的《德古拉》一书而成为英国最大哥德活动的所在地。

美国独立战争时期的“美国哥德式”故事《无头骑士》(Headless Horseman),被华盛顿・欧文(Washington Irving)写入《断头谷》中(The Legend of Sleepy Hollow,在1820年与《李伯大梦》(Rip Van Winkle)一同出版),记述抵达新大陆后,黑暗、浪漫的故事。这故事是欧文在英国时,根据居住在纽约哈德逊河河谷的荷兰移民所描述的知名传说而写成 的。虽然故事第一次改编成电影是在1922年,由威尔・罗杰斯(Will Rogers)饰演伊卡布・克莱恩(Ichabod Crane),但其故事一直延续到20世纪的流行文化,迪士尼将《断头谷》与《柳林中的风声》加入1949年的动画片《伊老师与小蟾蜍大历险》中。9年后《断头谷》成为受欢迎的迪士尼诗选电视系列(Disney anthology television series)之一。

虽然直到1980年才拍摄第二部真人电影(由杰夫・高布伦主演),但到了1999年,导演提姆・波顿的电影《断头谷》开出亮丽的票房。提姆・波顿借由混合虚构、奇幻和恐怖的作品如《剪刀手爱德华》、《阴间大法师》和《蝙蝠侠》等等而闻名,让他有足够能力去创造出一个童话故事般,但却充满黑暗和阴郁的气氛。波顿与迪士尼版本最大的不同是,他给予克莱恩和无头骑士一样重的戏份。在原来欧文的版本中,无头骑士(克里斯多夫・华肯饰)是一个黑森佣兵亡魂,但波顿用了大量的传统哥德式、可怕的、中世纪和宗教审判的意象,给予了无头骑士生命力。

在整个哥德次文化的演变中,浪漫、哥德与恐怖文学扮演了非常重要的脚色。济慈、爱伦・坡、洛夫克拉夫特、波德莱尔和其他作家,其深色眼线及黑色装扮成为哥德次文化的标志之一。

新一波在文学上影响哥德界的是安妮・莱斯,她重新想像吸血鬼的概念。莱斯将其笔下的脚色描绘成在永恒与孤独中挣扎,这与他们矛盾或不幸的性别深深吸引着哥德读者,让她的作品在80到90年代十分受到欢迎。她的书在最近几年被改编成电影,如知名的《夜访吸血鬼》和《魔咒女王》(Queen of the Damned),哥德以直接或间接的方式出现在电影之中。后者则牵扯到一些进入到21世纪后的哥德界中最新的变化。 自从哥德次文化建立以后,哥德与恐怖小说的关系几乎成了陈词滥调,小说或电影中常有哥德脚色。举例来说,漫画《The Crow》直接描写哥德音乐和风格。尼尔・盖曼受到赞扬的图像小说系列《沙人》(The Sandman)中的 Dream 和 Death 两姐妹影响了哥德的形象。安妮・莱斯的系列作《吸血鬼纪事》(The Vampire Chronicle)和知名的《黑暗世界》角色扮演游戏,特别是《吸血鬼:避世之血族》也提到了哥德音乐和文化,并助长人们对哥德的兴趣。日本动画、黑客任务等赛博朋克科幻电影与《Shadowrun》纸上游戏虽然与哥德无关,但也增加了对哥德界的兴趣,并促进了赛博次文化(Cyber Subculture)或工业/哥德融合音乐和工业音乐的流行。

美国电视系列剧《重返犯罪现场》中,宝莉・培瑞特(Pauley Perrette)所饰演的艾碧・舒托(Abby Sciuto)是一位独特的哥德,在主角身边担任优秀的法医科学家。 哥德次文化影响了许多艺术家-不仅是音乐家-也包括了画家和摄影师。特别是有关神秘、病态和浪漫主题的作品。在摄影作品和画作中,其范围从情色到吸血鬼或鬼魅的浪漫形象。类似于哥德小说、前拉斐尔派或新艺术运动,在作品中偏爱黑暗、忧郁的颜色和情感。在艺术界中,Anne Sudworth 以她黑暗、夜晚主题的作品和强烈的哥德意象而闻名。

一些插画家如 Gerald Brom、Nene Thomas、Luis Royo、Dave McKean、Jhonen Vasquez、Trevor Brown、Victoria Francés 和美国漫画家 James O'Barr 的作品类似于哥德风格。瑞士的 H R Giger 以雷利・史考特所导的《异形》这部电影,成为最早在现代电影中为哥德/工业样貌作出贡献的插画家之一。

学习如何绘画是一个持续的过程。对于那些在很小的时候就没有学会艺术的人来说,伸手拿一支铅笔并画出你最喜欢的动物草图可能会让人望而生畏。然而,不要让这些担忧让你失望。虽然那里有不可思议的艺术家,但每个人都必须从某个地方开始,就像所有的创作技巧一样,绘画可以用激情和奉献来提高。       许多初露头角的艺术家之所以挣扎,是因为他们为自己设定了不切实际的标准,导致创作障碍和积极性低下。记住,良好的基础是不可替代的,而且基本绘图技术会帮助你画一幅逼真的肖像。考虑到这一点,考虑一下你现在的绘画水平设定一个现实的目标为你自己-比如拉一只手,或蝴蝶或者把你最喜欢的电视节目中的角色塑造成歌迷。它可以是任何东西,只要目标对你来说是可行的。或者,制定一系列较小的目标是另一个保持动力的好方法。另外,你可以更经常地感受到成就感!       不管你已经画了很多年的草图,还是渴望开始,我们都列出了一份清单,教你提高绘画技巧到下一个层次。     一、每天练习画画      我们以前都听过这个建议,但值得重复一遍。提高你的绘画技巧需要一贯做法-最好是每天。要理解为什么这是重要的,你可以比较绘画和体育。就像一个棒球投手需要几个小时的练习才能抛出一个完美的弧形球一样,现实地呈现一个苹果也需要大量的时间(和纸张)。      尽管专业插画家可能会在他们错综复杂的环境中滑行,但这只是因为他们花费了多年的时间来完善自己的技能。即使你在陶器或雕塑等其他艺术形式上取得了成功,绘画仍然是一个独特的挑战。这是因为当你画--尤其是你从生活中画出来的时候--你是在把三维物体转换成一个二维介质。这需要你训练你的大脑和手一起工作,以创造准确的标记。只有通过扎实的实践,才能培养出这些重要的能力。使用列表的绘画想法,以启发您的日常实践。      空白页可能令人望而生畏。如果你不知道从哪里开始,就去找提示列表帮助你磨练你的技能。这份名单在你的房子里画东西是在日常生活中寻找灵感的重要资源。 学习基础知识。      了解基本原理对于初学者和专业人士来说,绘画同样重要。回到关于如何将物体和图形分解成形状以及如何通过阴影添加三维性的基本经验教训绝不是浪费时间,实际上将加深你对这些重要概念的理解。

在你的练习中加入不同的绘画练习。

当你觉得你的创作过程有点过时时,试着做一些绘画练习来去除蜘蛛网。这可以包括画静物用水果和家庭用品磨练你的基本绘画技能复印照片在你的素描簿里。如果你想测试你对细节的注意力,试一试从内存中绘制参考照片。此外,素描其他艺术家提供了一种信息丰富的方式来理解他们是如何被创造出来的,并为你自己学习那些技巧。

让绘画成为你日常生活的一部分。

由于现代技术,组织你的绘画时间表从来没有容易做。如果你需要一些提示来练习,可以考虑设置警报在你一天中的一个特定时间内,你想要在手机上写生。或者,如果你更喜欢物理日历,把你分配的创作时间写进规划师,以确保你为你的艺术留出空闲的时间。

二、保存一本素描簿

如果你有一个兴趣板专门用来传播令人艳羡的草图,那么为什么不拿起一本日记开始你自己的冒险呢?除了它们的美感之外,还有许多有用的优点保存素描簿。例如,它给了你一个地方来储存你的练习记录你的进展。此外,一个小草图是一个便携式工具-为您提供自由绘制。

由于素描簿是如此个人的物品,找到一个适合你的需要和生活方式也是很重要的。例如,一本精装书也许能够忍受背包中的通勤,但是某些螺旋形的界限有穿孔页,允许你移除草图而不会对书造成任何损害。 然而,不管草图有多诱人,画一本并不适合每个人。如果你想在一本装订的书里工作会增加太多的压力,不要为印刷纸甚至内衬纸感到难过。

三、研究其他艺术家

研究你崇拜的历史艺术家和当代艺术家,对于培养你的艺术眼光是必不可少的。考虑参观本地艺术博物馆近距离观察各种媒介和样式。记得带上你的素描本,这样你就可以记下你喜欢的艺术家的名字,以及他们作品中激发你灵感的元素。

另外,如果你可以使用艺术标签库来查找您希望在时间线上看到的当代艺术家。每天看到新的艺术是视觉刺激,并会增加额外的动力练习。

四、阅读绘图书

一本好书可以帮助你完成所有类型的任务--包括绘画。幸运的是,有无数的“如何绘画”书籍专攻初学者,中级,高级,以及两者之间的一切。下面是我们推荐的几本书,以指导你了解各种绘画技巧。

五、上课

虽然一些创意人员在独立工作的时候可以蓬勃发展,但对于课堂环境来说,还是有一些话要说的。有一位老师指导你完成绘图过程,并提供建设性批评是无价的。另外,和其他有抱负的艺术家在一起是一个很好的方法寄养社区激励你不断进步。如果去当地的艺术课程对你来说不是一个选择,然而,还有许多其他的教育途径可用。

一、无死角的营销宣传模式 (一)播放前的预热 《知否》的男主角冯绍峰与女主角赵丽颖戏里戏外都是夫妻关系。在2018年10月16日赵丽颖生日的当天,冯绍峰与赵丽颖“官宣”了两人结婚的喜讯。突如其来的好消息让粉丝们吃惊不已,并引起了广泛的争论,微博系统被关注两人讯息的粉丝们点击到瘫痪,这足以看出两人的超高人气。就在这时,《知否》首次亮相,制作组爆出了由冯绍峰饰演的顾廷烨和赵丽颖饰演的盛明兰在剧中结婚场景的定妆宣传照,并称该作品是两人的定情之作,更加激发了网友们的好奇心,网友们试图想在电视剧中寻找两人的感情发展轨迹。《知否》借助“人气女王”赵丽颖的婚讯新闻,搭上顺风车,成功迈进大众视野,迅速引发了大众对该剧的期待。 2018年12月20日,《知否》在官方微博上,放出了电视剧的片花,并且公布了《知否》由湖南卫视金鹰独播剧场,爱奇艺、腾讯视频、优酷,YouTube中剧独播,除了我国香港地区、台湾地区还在马来西亚、新加坡同步播出。《知否》同步播出于3个国家、5个视频网站,这个记录堪称“史上第一”。官微上放出的片花镜头画面精致独特,颇有生活气息,多家平台的同步播出,可以看出,该剧质量上乘,因为电视剧是需要购买版权的,有这么多平台愿为其买单,可见《知否》的内容一定是有质量保障。这是《知否》在上映前的第二波预热,通过两副牌:一是内在实力――制作精良又别具一格的片花,二是外在平台资源――多家平台的保驾护航,极大地引发了大众的观影热情。为电视剧地播出提前聚集了一大批粉丝,这也是电视剧能够成功的一个重要原因。 (二)线上新媒体平台,持续制造热搜话题 电视剧能不能热播,第一步就取决于宣传是否到位。《知否》制作组可谓是把宣传做到了极致。在媒体宣传中,微博可以说是一个举足轻重的重要领地,《知否》在微博上花费的宣传营销,是《知否》取得成功的一个重要原因。自《知否》的官方微博开通后,《知否》节目组在微博平台不断创造新的子话题:在节目组的主持下“知否见闻录”“玩转知否体”“看知否自带bgm”等微博子话题层出不穷,频频登上热搜榜,相关文章阅读量超15亿,转评赞互动总量达1000万,视频播放总量达3亿。长期霸占微博电视剧话题榜第一,超高的活跃度与《知否》的宣传营销攻略密不可分。 同时,在电视剧中的演员阵容中,有36位演员组成了庞大的宣传结构网,在微博平台上发文超过500次。这让喜爱使用微博获取信息方式的年轻人被覆盖性地受到“知否风”的影响,而受众对微博的点赞、评论、转发等行为,也使自己参与到了电视剧的口碑宣传中,无形中为电视剧增加了观众的群体数量。 (三)线下落地有声,多渠道推广 《知否》剧组演员在现场进行了剧中的投壶插画场景再现,可以看出演员在拍摄时,是非常用心地在学习剧中拍摄的技能,也是以很认真的态度在对待路演活动,这些都会增加观众对演员及电视剧的好感。《知否》播出期间,恰逢湖南电视的跨年演唱会,主演冯绍峰和朱一龙纷纷在跨年演唱会上献唱,借助平台优势,又一次给《知否》的宣传上了一剂强心针。更重要的是《知否》的户外广告全面覆盖了全国100多个城市,139个城市万达广场户外广告屏推荐,机场、高铁站、地铁站、公交站全方位落地,大厦、广场、影院、社区多渠道宣传同步进行。 二、题材视角独特,内容大胆创新 《知否》能在古装剧中杀出重围,获得巨大的成功,与题材独特的视角密不可分。古装剧中的宫廷斗争剧情已经被大量生产,观众对后宫的斗争戏码不可避免地会产生审美疲劳。在题材的背景上,《知否》打破古装剧的常规,选择的是宋代的官宦家庭,这样的选材为古装剧注入了一股新的血液。这样的家庭背景使剧情充满生活气息,一方面更加贴近我们普罗大众的生活,接地气。另一方面,上流阶层的家庭也是我们所追求和向往的,通过艺术作品中的情节表现,可以指引我们美好生活的发展。《知否》使受众有了新的满足感,是作品成功的一个重要因素。 “使用与满足”理论是受众研究的一个重要理论,它把受众成员看作是有着特定“需求”的个人,观众欣赏电视作品的过程,是自我需求得到“满足”的过程。在作品情节的设置上,明兰的感情发展设置了三条爱情线。这三段感情的发展可以看作是活生生的,女性对待爱情和婚姻的指南手册。三位不同特点的男性人物设置,在不同方面满足了女性对于爱情的期待。 明兰首先遇到的第一个让她动心的是风度翩翩、温润如玉的齐国公的贵公子――齐衡。齐衡有着众多的爱慕者,面对齐衡的追求,明兰心有余而力不足。她知道两个姐姐都喜欢齐衡,再加上小时候明兰的母亲就教育过她“不要出头,活着最大”,因此,明兰克制着自己的感情不外露,一直默默地隐藏着自己的内心,两人最终没能在一起。小公爷齐衡是单纯的人物设置,他对明兰的痴情满足了女性观众对于情感中“专一”的需求,因此,深受广大女性粉丝的喜爱。再加上他风度翩翩,教养最好,是该剧中最注重礼节的人物,用美男子的魅力吸引了女性粉丝。 走进明兰生活的第二个男人是细心体贴的贺弘文,这个人是祖母为明兰选择的最佳夫婿。贺弘文是位医术高明的神医,对明兰体贴入微。在剧中,贺弘文因听了一句,“六妹妹喜欢吃鱼”,便千里迢迢从自己的家里带鱼来,给明兰煮汤,无时无刻都把明兰放在心上,这让观剧的粉丝们很是羡慕。但在面对曹家表妹时,贺弘文不作为的态度让明兰很失望。贺弘文虽然会照顾人,体贴入微,但是关键时刻却缺少担当。明兰果断与贺弘文断绝了联系。明兰在这段感情中由于男人不担当的态度,果断选择放手的做法,为许多因为爱情而日夜感伤的少女们上了一课。 设计了一个巨大的蜘蛛网,要把明兰娶回家的就是顾廷烨这个男人了,顾廷烨在马球比赛上,一眼就看透了明兰,他是一个懂明兰的人,也是一个成熟的男人,在明兰几次的遇险中,顾廷烨都会奇迹般地出现,保护明兰,《知否》剧组从女性的视角出发,设置了一位能文能武且深爱明兰的绝版好男人。顾廷烨在剧情中,很多次都表现出有能力保护明兰并且愿意放弃一切守护对方一辈子的举动。他绝对不允许让自己心爱的人受到一点委屈,并且无条件地支持自己爱的人。在祖母遇害的事件中,面对长辈们对明兰的刁钻指责,千里迢迢赶回来的顾廷烨还来不及搞清楚状况,就为明兰发声,时时刻刻站在自己妻子的立场上。顾廷烨虽为大将军武官,但心思缜密,善于谋略,与不善处理女人关系的沈将军和年轻冒失的段将军形成了鲜明的对比。剧中表现出来的顾廷烨唯一的一个缺点是,总喜欢让明兰对自己发发脾气,吃吃醋。这其实是因为他太爱明兰了,这个小缺点也成为了顾廷烨让观众喜爱的可爱之处。 明兰对婚姻的选择对我们来说是一种启发。她在婚后本着“夫妻一体”的原则,用自己的智慧与爱人携手一起经历挑战,战胜生活的磨难,最终过上了美满的生活。制作组用四姑娘墨兰的婚姻对当下社会现象提出了一种思考:嫁给有钱人是获得幸福的途径吗?墨兰为了能够攀高枝,机关算尽地使用手段嫁入伯爵府,,但在她嫁入伯爵府之后,她的生活并没有一丝丝的幸福感可言,婆婆瞧不起她,丈夫风流成性,制作组用明兰、墨兰和如兰的婚姻选择,教我们如何择偶,同时,用这几位姐妹的婚姻结局作对比,传递了婚姻追求真善美的价值观。著名的戏剧理论家贝克曾经说过,“一部戏的永久价值在于人物塑造”,盛明兰用母亲留给她的《李娘子镇守娘子关》这幅作品的精神遗产,在没有父兄帮助或依靠男人前提下,凭借着自己的努力和智慧,追求幸福,给女性一种正确引导,为社会提供了一股正能量。 三、制作团队精益求精的制作 《知否》的镜头画面随手截一张图,都像是一幅艺术作品。为了反映出具有生活气息的拍摄场景,剧组在拍摄棚里搭建了三个场景,建筑了包括盛家宅院、顾家新婚夫妇宅院、汴京城风貌。制作组从整体的场景再现和细节的局部特写上,都是花费了极大的心思,比如,顾廷烨和盛明兰居住的宅院,在简洁的搭建风格中,加入两位年轻夫妇时尚性的特点,家具颜色较浅,在顾廷烨的大女儿――容姐儿的房中,设计了一些小鹿的图案来体现女儿的童趣。该剧在制作上,与其他作品最大的不同是,每场夜戏都是采用蜡烛打光,这样做是为了尽可能地还原古代真实的生活画面,提高画面质感,为观众呈现一部美轮美奂的古装大剧。 四、结语 从《知否》这部电视剧的成功中,我们可以看出:在电视剧泛娱乐化、同质化的时代,艺术作品若想真正地获得观众人们地喜爱,必须以电视剧的内容为主要突破点,同时加上运作成熟的宣传营销模式,在作品的细节处理上也需要别出心裁,精益求精。作品要传递正能量,传达真善美。