韩式插画-求大触们讲解 韩式动漫画风注重的人的什么 - 日式动漫画风又是什么

1.这节课主要讲解，怎么选择画风并学习？感兴趣的一起来学习吧。
2.目录：（1）不同画风的鉴赏（2）如何选择？（3）怎么开始学习？（4）总结。
3.（1）不同画风的鉴赏。
4.案例1：写实类的画风，立体感比较强烈。
5.案例2：板绘画风，偏写实类。
6.案例3：写实插画类。
7.案例4：写实类插画过程稿。
8.案例5：扁平类插画。
9.案例6：商业插画。
10.案例7：个性化会插画。
11.案例8：笔触肌理感的插画。
12.案例9：勾线添色简单的插画
13.案例10：波洛克的抽象类绘画。
14.案例11：波洛克的抽象类绘画。
15.案例12：波洛克的抽象类绘画。
16.案例13：德库宁的画作。
17.案例14：赵无极的抽象画。
18.案例15：赵无极的抽象画。
19.案例16：赵无极的抽象画。
20.案例17：吴冠中画作，点线面构成所有的场景。
21.案例18：吴冠中画作，应用湿画法。
22.案例19:吴冠中画作，梯田的风景。
23.案例20： 日式风格。
24.案例21：日式风格，颜色透、清新。
25.案例22：韩式风格。
26.案例23：左图是系列插画；右图是两只猫咪拟人化。
27.案例24：古风插画。
28.案例25：欧美风格小清新插画。
31.（2）那么多画风，如何选择？
32.从兴趣出发，尝试不同风格、设定期望值，最后临摹。
33.（3）怎么开始学习？
34.最好是系统的训练；
找到自己喜欢的风格、艺术家，并且找到所有的绘画作品去欣赏、临摹、学习；勤加练习，每日一涂；
保持自己的创造力，尝试一些有趣的事情；
加入自己的想法再自己的画作中，逐渐去创作自己的作品。
35.（4）总结：看优秀作品；临摹、思考、参考。

日本漫画是按照读者群的年龄和性别进行分类的，而且日本漫画的画风非常丰富和漂亮，很受读者的欢迎。故事的情节或紧凑、或新颖，贴近当下年轻人的心理需求和审美心态。日本漫画的阅读顺序日本漫画基本由格、登场人物、背景、文字气球、音伞⒙符、台词和其他技法构成。日本漫画的阅读顺序（格的排列）一般是从上往下，从右至左（同一行中）；在同一格中阅读文字气球中的文字也是从上往下，从右至左（见右图）。这和传统日语文字的排列顺序相一致。在画技、制作手法、构思设计方面都日趋成熟的日本动画，开始追求风格上的创新，试图突破原有的模式，以完善的技巧，加上超越时空的构思，带给观众全新的感官冲击。
韩式动漫画风华丽，人物重色彩。

1、扁平插画

扁平插画相对来说有很强的通用性，因为它简约又直观、弱化了细节和透视，识别度和上手度也相对更快，契合了年轻人对可爱和萌趣的审美要求，是最容易让画面出整体效果的技法；

通常会运用规则的几何图形或不规则的矢量图形去保留物体原有的辨识度形态，搭配大块面的色块，用简约的图形去让主体形态更加抽象或者简约化，运用的范围比较广阔，常见的有海报、包装、banner、App闪屏、游戏界面等。

2、渐变插画

渐变插画的特点是大量运用低饱和度的渐变手法，且在用色上一般采取近似色；其细节丰富而细腻、画面风格偏写实、视觉稳重大气，让画面很有视觉冲击力和层次感。其中，渐变插画里面又细分双色渐变、半透明渐变、网格渐变、渐变模糊等形式。

3、MBE插画

这种插画风格的特点是：简洁、圆润和可爱，一般都带有特粗的深色描线、Q版化卡通形象、圆润的线条、矢量绘制的线条＋面组合的设计风格，整体很清新、可爱的调性，一般运用在图标和空白界面的提醒等方面。

4、肌理插画。

肌理插画一般是在基于扁平画的基础上，最后融入肌理效果，最后呈现出有质感，且有光影效果的画面；这种画法一般没有描边线，大多都是通过色块的明暗来区分每个元素；

通过增加质感、杂色等，来增加插画的层次和立体感，可以有效的刻画作品的细节；给人很朴实的感受，比较轻松随意；肌理中的颗粒感增加了画面细节，也更耐看，同时也更有个人风格。

5、立体插画。

立体插画能够二维的空间里表现三维的事物，为画面带来透视感和空间感，更好地传达信息。