水浒传插画版-为什么说日本插画版水浒传，反而很有新意

水浒传中这108位混世魔头,要画好他们,可真不简单。这需要画家深刻的体验与观察,加之高超的艺术修养。本期安排诸多现代画家们同台争奇斗艳。看看他们如何解读与演绎出精彩的好汉形象。(请耐心阅读,文末有高清修图的戴敦邦佳作)

1.张光宇《水泊梁山英雄谱》

中国现代艺术大师张光宇,也许名字已被大家遗忘。但国徽是他设计的,《大闹天宫》动画片形象也是他设计的,单凭这两点就足以说明他是一流大师了。

二战期间,张光宇的英雄谱在香港报纸上陆续发表。他的水浒人物,线条气韵非常别致,有像漫画,又具备传统民族特色,夸张得概括了人物神形特征。

《水泊梁山英雄谱》封面

宋江

人物的下面都有诗赞,这个画面是在浔阳楼醉题反诗的时刻。

扈三娘

扈三娘宽裤小脚,手指如爪子,原著有拿绳索套王英,所以有了这个动作设计。

鲁智深

鲁智深大闹五台山,人物丑恶如怒目金刚,衣服抖动如流水。似乎有借鉴了明清插画与木刻年画。

花荣

白胜

萧让

这部英雄谱,能看到传统主义影子,也能看到现代主义的风味,张光宇为后世开辟了一条好路,可惜真能领会“光宇风”意境的画家太少,画家们还是喜欢学纯古典的陈老莲。

2. Miguel Covarrubias的英译水浒传插画

美国女作家赛珍珠用英语翻译了水浒传,1948年出版后举世闻名。墨西哥插画家Miguel Covarrubias为此书配上了插图。

西方人画水浒传,线条显得比较简单粗笨,用色也与中国传统绘画迥然不同。我的理解这就是西方人的中西合璧之作吧,与东方人的中西融汇之作,又有不同。

3.颜梅华《水浒108将年画》

颜梅华是连环画四小名旦之一,50年代已声名远播。如今他年过耄耋,是连环画辉煌时代留下的最后一位绝顶高手,我收藏了不少他的作品。

颜老这套水浒人物没有书籍,但在民间流传比书籍更广,以整张年画、拍洋画、扑克与香烟牌等形式传播。

108将年画,二开大小

60年代初版的年画版水浒108将,是最有江湖武侠气的。因为颜老在建国前就接了许多武侠连环画的创作。侠士剑客类人物他都能信手拈来,这些好汉好像就活在我们身边,呼之欲出。

画中人物,个个色彩艳丽,活泼生动。面部也有很强的识别度,都像是京剧班子里跑出来的,而且总是带有一些恐怖的表情。这张精美的大年画,被无数孩子剪下,拍洋画玩儿。

5.赵宏本《水浒一百零八将》

赵宏本就是画《三打白骨精》闻名世间,在连环画界被称作“祖师爷”,也是当年连环画辉煌期担任了上美出版社社长。他本身就有非常不俗的绘画功力,多年临摹自学,博采众长而自成一家。这部7米长卷《水浒一百零八将》得来不易:60年代,他构思了几年,还没来得及勾线,就遇到了浩劫,那次他损失巨大,满屋子连环画藏品与画稿都被销毁。十年过去,在整理旧屋子时,他惊喜发现这幅草稿留在墙壁缝隙中躲过一劫!

2008年出版的长卷

他闭门一百多天,一鼓作气把画作完稿,这雄浑有力的铁线描,虽不施丹青却能精确严谨,挥洒自如,气势夺人,好汉们排列在一起,或站或靠,或喜或怒,可以说笔笔传神。程十发也称赞这是画坛之盛举。

林冲与扈三娘截图放大

好汉头像

长卷局部

下半部分戴敦邦等精彩内容请前往

基本定位: 《水浒传》,是中国四大名著之一,全书描写北宋末年以宋江为首的108位好汉在梁山起义,以及聚义之后接受招安、四处征战的故事。 《水浒传》也是汉语文学中最具备史诗特征的作品之一。 是中国历史上最早用白话文写成的章回小说之一。版本众多,流传极广,脍炙人口,对中国乃至东亚的叙事文学都有极其深远的影响。 《水浒传》是一部以描写古代农民起义为题材的长篇小说。它形象地描绘了农民起义从发生、发展直至失败的全过程,深刻揭示了起义的社会根源,满腔热情地歌颂了起义英雄的反抗斗争和他们的社会理想,也具体揭示了起义失败的内在历史原因。

2. 成就及影响:

(1)文学影响

《水浒传》是中国历史上第一部用白话文写成的长篇小说,开创了白话章回体小说的先河。明代时被列入“四大奇书”。近现代以来,“四大奇书”演变为古典小说“四大名著”,《水浒传》为其中之一。《水浒传》的文风、构思和理念,都对后世的中国乃至东亚小说,产生了重大的影响。

(2)衍生小说

从明清时代开始,就有许多作家为不同版本的《水浒传》水浒传创作续书。 其中有代表性的包括:明末清初陈忱的《水浒后传》、青莲室主人的《后水浒传》,这两本作品都是续百回本水浒的代表,而清代钱彩所著《说岳全传》中也有不少承接百回本《水浒》的人物和内容;清代俞万春的70回本续书《荡寇志》是站在梁山好汉对立立场上的续书中的典型作品;而清末西泠冬青的《新水浒》和陆士谔的《新水浒》则借水浒故事表达了对社会变革的认识,近现代的著名续书,则有程善之描写梁山好汉分崩离析的《残水浒》、张恨水讲述梁山好汉抗金的《水浒新传》,以及姜鸿飞构思独特的《水浒中传》等。此外还有被部分研究者认为是古本的《梅氏藏本水浒传》(又称“古本水浒传”)等。而20世纪下半叶以后作者所作续书中,代表作包括袁阔成的评书《水泊梁山》,以及根据该书节选改编的《大闹大名府》《巧破乾坤楼》《大闹神州擂》等;王中文规模浩大的《水浒别传》、巴孤讲述梁山好汉与三国群雄争霸的《贼三国》、林冲(作者笔名)“以其人之道还治其作之身”的《结荡寇志》、诗词天下无双讲述水浒人物在阴间的故事的《贼水浒》等。 此外,近现代作家褚同庆有从头改写的《水浒新传》一部,日本著名小说家吉川英治有《新水浒》,其他日本作家如柴田炼三郎、北方谦三等都有重撰的水浒题材小说。另外,明代兰陵笑笑生的名著《金瓶梅》也是衍生自《水浒传》武松故事的一部小说。

(3)各国译本

瑞典文版《水浒传》(马悦然 译) 《水浒》的日文译本最早在18世纪就已出现,影响较大。其对东亚各国的小说艺术产生极深远的影响,朝鲜最早的小说之一《洪吉童传》和日本曲亭马琴的著名史诗小说《南总里见八犬传》均是受《水浒》影响产生的。 19世纪开始传入欧美,最早的德文译名是《强盗与士兵》,法文译名是《中国的勇士们》。英文译本有多种,最早的70回译本定名为《Water Margin》(“水边”的意思),由于出现最早和最贴近原名的原因这个译名往往被认为是标准译名,美国女作家、1938年诺贝尔文学奖得主赛珍珠在将它翻译成英文时就定名为:《All Men Are Brothers》(即《四海之内皆兄弟》),70年代末中国籍美国翻译家沙博理的百回本的名字是《Outlaws of the Marsh》(水泊好汉),后来还有人把120回本也译成英文。而据传,还有某外国版本叫《105个男人和3个女人的故事》。 意大利把《水浒》中花和尚鲁智深的故事取出译成《佛牙记》。后来,德国人又把《佛牙记》翻译成了德文,译名成了《鲁达上山始末记》。德国还翻译了《水浒》中杨雄和潘巧云的故事,译名是《圣洁的寺院》。而《水浒》中武大郎与潘金莲的故事,德国人则译成了《卖炊饼武大的不忠实妇人的故事》。德国人还翻译了《水浒》中晁盖、吴用等人智取生辰纲的故事,译名有两个:《黄泥冈的袭击》、《强盗们设置的圈套》。英国翻译了《水浒》中林冲的故事,译名是《一个英雄的故事》。

(4)国际评价

阿根廷著名作家博尔赫斯曾专门撰文对《水浒》进行过点评,他认为《水浒》的情节有“史诗般的广阔”,并认为其与西班牙17世纪的“流浪汉小说”有异曲同工之妙。[38] 法国作家、2008年诺贝尔文学奖得主勒・克莱齐奥,很早就读过《水浒》,他认为《水浒》“记录了那个遥远年代人的基本生存状态”。

(5)水浒画作

从明朝以来,梁山一百单八将就经常成为中国画家喜爱创作的题材。其中明代画家陈洪绶的《水浒叶子》和杜堇的《水浒人物全图》是现存最早的代表作品。清代的水浒人物画代表作者则有任薰、陆谦(与小说中同名人物无关)等。 20世纪以来,传世的水浒人物画则更多,如张光宇、黄永玉、戴敦邦、叶雄、孙景全、于文龙等人的作品都较有影响。作为深受中国古典文学影响的国家,日本从19世纪开始也有大量画家创作水浒人物画,江户时代的浮世绘名家葛饰北斋、歌川国芳等都画过水浒人物。 而现代则有日本著名插画家正子公也的《绘卷水浒》中油画风格的人物图。连环画之中,刘继卣的《武松打虎》堪称经典之作。 而漫画中则有蔡志忠的水浒漫画和当代漫画家黑背的《梁山》系列,以轻松诙谐的方式表现水浒故事。此外还有梁伟家和日本横山光辉等人的漫画画册都较为著名。

是,四大名著之一的《水浒传》我们并不陌生,一首《好汉歌》“大河向东流,天上的星星参北斗……”更是唱遍大江南北,《水浒传》中的角色,每一个中国人都能说出几个人物的名字,如宋江、武松、林冲、鲁智深等等。

从电视剧到电影,《水浒传》中的人物形象都已深入人心,但油画酱相信浮世绘版本的《水浒传》一定没有多少人见过。

绘制浮世绘版本的插画大师就是正子公也,在国际上非常知名,被誉为亚洲不可多得的顶尖插画,还担任电影《无极》的人物设定。

1960年,正子公也出生于日本的冈山县,正子公也从小就非常喜欢中国文化和绘图。大学时曾和著名的漫画家的寺泽武一学画,29岁的时候开始独立,自己绘画。

在1999年,正子公也推出了《绘图水浒传》,在当时引起很大的轰动,正子公也用自己对《水浒传》的理解重新绘制了一百零八位好汉,在绘制之前,正子公也仔细研读了数遍《水浒传》,并整理收集了中国出版的有关《水浒传》的绘画作品。

从绘画角色上来看,正子公也还是比较尊重原著,并没有将这些角色变得面目全非,每一个角色都给人一种既熟悉又陌生的感觉。

虽然改编不是很严重,但正子公也所绘的《水浒传》有着很浓郁的日本特色,人物形象都偏向日本审美风格,透露着浮世绘的感觉。

虽然中日审美不同,但正子公也的《水浒传》也不失为优秀的作品,下面就随油画酱一起欣赏一下这组浮世绘版的《水浒传》吧。