插画 潮流-国潮插画的那点事儿

国潮插画风格特点如下:

1.常见的国潮风插画画面线条丰富细腻,画面色彩较为统一,饱和度较低,整体中国风较重但又很精致耐看,运用范围更广一点。

2.画面里线条比较多的,而且线条也会比较细一点,基本上以线条为骨骼,去塑造每一个物体,色彩整体较为统一。

3.线条是很重要的组成部分,线条的多少,决定了你画面的精细程度。

4.一个画面里有1-3种大体的色系去组成一幅插画。

5.色彩并不固定,可以清淡可以鲜艳,更注重水墨感的表现手法和画面的纸张肌理,以此来体现中国风的特点。

6.用宣纸或牛皮纸底色的纹理进行创作的,给人的中国风的味道会更浓一点,背景用水墨感的处理方式。

7.画面色彩有的偏古风,整体色彩较少,饱和度低,有的色彩艳丽,饱和度高,但总体颜色都不会过多,有大概的用色范围,要控制自己的用色数量。

国潮风插画就是运用中国风元素和潮流元素相结合的插画,运用中国风的元素,去画现在的人事物,画面的配色、构图和元素都要有明显的中国风的味道。

时装插画大多数是以艺术欣赏与广告宣传为主要目标,其较为重视绘画技巧的运用与画面的视觉冲击力。整体上,其画面效果更加趋近于绘画艺术,有着极为明显的艺术性和鲜明的个性特征,经常被用在样品宣传和广告海报当中,所起到的作用是引导消费者进行消费,并进行流行风格的预告。

受众在日常生活当中也会关注和收集当前流行的时尚元素,例如,很多插画设计师在进行设计时会大量搜集流行用语和流行色彩,也会关注人物流行彩妆和较为受欢迎的造型,并从这些时尚审美当中进行时尚元素的抽离,将其转化为时装插画设计所需的图形要素,灵活地融入到时装插画当中,如此才能够真正设计出优秀且带有独特艺术性的时尚插画。在创作时通常需要提高其对时尚元素的搜集能力和将流行色融入插画设计的掌控能力。

1.时尚元素的收集

时尚元素是在商业和艺术领域应用广泛,引领各种产品设计和艺术的表现形式。服装的时尚元素它可以是一种廓形也可以是一种搭配方式,甚至可以是一个配件,如玛・穆露比(Mar Muru be)1979 年出生,非常年轻的时候就开始作画,是国际时尚界最著名的插画师之一,她的作品涵盖时尚杂志、广告、产品设计、包装与出版等各个领域,她的作品的特点是有很强的时尚元素,色彩鲜明,非常清新有朝气[2]。建议大家平时收集一些时装杂志,比如《VOGUE》《Tatler》《In Style》《Marie Claire》《ELLE》等,了解当下流行的时尚元素,进行人物服饰与搭配的临摹,以此来充实自己的创作素材。

2.流行色的应用

流行色与服装材料、款式等多个元素共同组成了服装美,对大部分群体来说,“流行色”是代表时尚的名词,同时也表明了流行的趋势,是可以与时俱变的颜色,其有着流行快但周期短的特点。

一般来讲,流行色不会一成不变,它是色彩应用在某个阶段得到大众的认可、追随与模仿,使之形成某种倾向,就出现了流行色。其总是在一定时间内发生演变。所以,流行色就是流行的风向标,掌握了流行色的风舵,就能引领潮流方向。通过一些著名服装品牌的时装新品发布会就会发现,每年都会设计一个专门说明流行色的发布会,通常流行色不会局限在一种单色上,而是一种有着流行时尚风格的配色。一般而言,服饰的基本色在服饰中所占的比重相对较大,而流行色所占比重较小,因此,在制定和发布下一年度流行色时,往往是采取两种或两种以上的流行色与服饰的基本色共同搭配,使其在保留自我独特性基础上凸显出当前的时尚潮流。如可以准确预测流行色,并将其融入到插画主色调中,则时装插画作品必然会快速被大众所追捧,并被大家记住。

什么是国潮?单纯从字面上可以理解为中国的有民族特色的潮流文化。“国潮”的特点主要表现为两点,首先核心是传统文化,其次,与时下潮流相融合具有时尚感。

“潮牌”则是对于某种文化元素的提炼,解构、重组借以品牌的外衣为载体。用以满足当代年轻人对于文化和时尚的追求。随着国人对中国传统文化的自信,近年来“国潮”成了年轻人的宠儿。“国潮”都在哪里呢?

潮牌,最早源于美国的街头文化。其中Stussy与Supreme是最具代表性的品牌。Stussy标志性的签名是上世纪70年代涂鸦文化的缩影。而Supreme则是在致敬滑板文化。

90年代,美潮漂洋过海来到日本。亚洲人的内敛与这股潮流的碰撞产生了化学反应,代表性的就是“日潮”工装的出现。美潮与日潮的广泛流行一方面源于先锋、个性的设计风格,另一方面也源自品牌对本土文化内涵的深刻理解和彰显。由此可见,一个成熟的国潮品牌,其外在一定是前卫、独特的,能抓住年轻一代的胃口,但内核同时也是深沉、厚重的,离不开沉淀千年的文化基因。文化不仅能够激发国民个体之间的共鸣,也会赋予品牌价值,使冰冷的设计符号变得鲜活起来。

国潮在插画中的应用

国潮插画的风格特点:运用中国元素结合当前流行技法去表现现代的人和物。画面的配色、构图、元素都有着浓浓的中国风。

国潮插画的类型:细线条型与粗狂涂鸦型

A―― 细线条型

1.构图:行云流水,这种类型的插画多用祥云与潮汐来分割画面。画面中会有留白突出意境的国画感。

2.色彩:莫兰迪色,色彩跨度小,饱和度相对也低。画面整体色调一般采用邻近色,比如红橘色、蓝绿色调等

3.技法:采用中国画中的白描技法,配以金色,增加画面的现代感。细腻的线条会增加画面的精细度

4.元素:祥云、潮汐、青山、传统纹样、灯笼等

代表插画师:倪传婧

对于一些新手,我比较推荐临摹倪传婧与China daily的作品,无论从构图还是色彩上都值得我们耐心的学习与思考。

另一种国潮风格,相对来说会夸张很多,是一种街头涂鸦与中国元素的结合产物。

B――涂鸦型

1.构图:主题突出,没有很明确的要求。一般类似于涂鸦样式,画面会饱满很多。

2.色彩:饱和度高、对比强烈,颜色同样控制在1-3种

3.技法:粗线条+鲜艳的色彩+夸张的造型

4.元素:祥云、潮汐、青山、传统纹样、灯笼等