只此青绿插画-《只此青绿》背景故事

《只此青绿》编导周莉亚、韩真介绍,创作灵感来源于《千里江山图》。

何为“青绿”?

《只此青绿》于2021年8月首演,由中国舞坛“双子星”周莉亚、韩真担任总编导。当时,编导韩真介绍,《只此青绿》的创作灵感来源于《千里江山图》。

《千里江山图》是中国十大传世名画之一,由北宋画家王希孟在18岁时用半年时间画成。不同于黑白色调的水墨画,该画因用石青石绿色的矿物质颜料绘成而得名,绚丽的青绿色调交织描绘着千里江山的锦绣恢弘。

这也是《只此青绿》中“青绿”的来源。周莉亚、韩真介绍,整个舞蹈诗剧以“展卷、问篆、唱丝、寻石、习笔、淬墨、入画”等篇章为纲目,讲述了一位故宫青年研究员“穿越”回北宋,以“展卷人”视角,“窥”见画家王希孟创作《千里江山图》的故事。

从去年8月份以来,《只此青绿》已在全国18个城市巡演50多场。

创排用时近1年8个月。

总编导周莉亚、韩真透露,为创作《只此青绿》,编导们先是研究《千里江山图》,后又几乎看遍宋代的诗词、绘画,用时近1年8个月才将《只此青绿》搬上舞台。

创作过程中,文化和旅游部非遗司邀请与剧目相关的制作技艺,包括国画颜料、徽墨、宣笔、双林绫绢等国家级、省级非遗传承人仇庆年、汪爱军、张文年、郑小华等人走进排练厅,为演员进行非遗工艺指导。

演员们在传承人的指导下,亲手体验制作技艺,剧中的技艺展示虽然经过了艺术化的处理,但却不失学术和专业性。

在此期间,《只此青绿》团队多次与故宫博物院专家座谈交流。更难能可贵的是,从首演到巡演,创作团队一直收集观众反馈,进行修改和调整。周莉亚说:“《只此青绿》没有最终的版本,只有最好的版本。”

只此青绿算汉唐舞,再融入当代舞元素

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《只此青绿》以名画“千里江山图”为蓝本,用写意、移情的艺术手法将青绿山水的意象幻化,画中青峰叠嶂,绿水隐现;舞者眉眼端庄,绛唇高髻。

《千里江山图》的构图同时汇集了平远、高远、深远“三远法”的取景构图法则,使得画面跌宕起伏,富有强烈的韵律感。

编导深受启发,舞蹈开场即采用了平远的构图,舞台前端的水波造境,凭借纵深的空间距离呈现辽远开阔的画面。从前景的三位女舞者拧倾的姿态,透过中景主演“青绿”侧身垂袖凝望,远景三四组错落有致的层峦造像,层次分明地呈现出千里江山连绵迤逦的气象。

《只此青绿》评价

《只此青绿》牢牢把握了中华优秀传统文化的宝贵价值,在文博、舞蹈、音乐、文学和非遗传承中探寻和提炼符合当代视角的审美精髓,打造出了符合文艺工作“国家队”引领性、示范性作用的精品力作。

最专业的文博单位、文艺院团和权威党媒携手,将艺术生产、转化、运营、传播融为一体,让参与其中的每一个人都成为了中华优秀传统文化的“展卷人”“递藏者”。

《只此青绿》是以国宝名画《千里江山图》为蓝本创作的舞蹈诗剧。

《只此青绿》通过“展卷、问篆、唱丝、寻石、习笔、淬墨、入画”七个篇章,讲述了一位故宫青年研究员“穿越”回北宋,以“展卷人”视角“窥”见画家王希孟创作《千里江山图》的故事。故事称不上复杂,只是舞者全程无声的演绎和部分情节、场景抽象化的表达,一定程度提高了观众“入画”的门槛,但这并不妨碍《只此青绿》倚美“出圈”。

关于作者

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王希孟,徽宗时期画院学生,曾得到徽宗赵佶的亲自指授,天才颖悟,进步很快,但寿命不长,作品仅只留下《千里江山图》一件。据史书记载,王希孟创作此图时,年仅18岁,但在艺术技巧上已经登堂入室,作者主要继承了传统的"青绿法",适当吸收了董源、巨然的笔法,灵活地将郭熙“三远”景构图融为一体,因而极富变化。

《千里江山图》描绘江南自然景色,峰峦冈岭,江湖河湾,境界空阔,气势宏伟。其间丛树竹林,楼台庄园,舟楫桥亭,以及各色人物往来活动,繁密不可胜记。整个色调,以暖色赭石衬托出石青、石绿,统一和谐而绚丽夺目,给人以祖国辽阔大地雄伟壮丽的深刻鲜明印象。