超写实油画素材图片-超写实主义油画那么像照片，如今是否没艺术价值了？

大柿子红又红,往往寓意着“事事如意”,所以这个画大柿子,对于画家来说是很常见的素材。冷军作为“超写实大师”,用油画画了大柿子,可以说是别开生面的一种一种创作方式。而国画领域呢?齐白石也是画过大柿子,并且也是憨态可掬,在业内也是评价甚高,价钱也是屡创新高。冷军在齐白石面前毕竟是晚辈,可是青出于蓝而胜于蓝,他能否与齐白石一较高低呢?有网友指出,照片干不过简笔画。冷军的画作堪比照片,也比不过齐白石寥寥数笔的国画,其中又是为何?

冷军

提起冷军,其实人们关注更多的还是他的超写实。在冷军搞超写实之前,也是相当的被动。曾有人指出,他所创作的超写实,刚开始也是不怎么被人理解。那都是外国人玩的过了气的玩意儿,冷军靠超写实出名出了大名云云诸如此类的讥讽。然而,冷军也是一如既往的坚持,并且取得了辉煌的成就。他也画过大柿子,最出名的恐怕就是那幅卖出314万的《大柿子》。冷军画的大柿子,很有自己的特点,他将国画与油画有机的相结合,实现了自己的一个跨越。

冷军《大柿子》

既然要想实现跨越,就需要进行大胆的创新。从冷军的大柿子来看,具有一种无与伦比的亲和力。这种亲和力,通过那种暗黄的柿子肌质体现出来的。他的大柿子,是借用超写实的表现方式,为大家传达一种更为亲和具备顽强生命力的局部魅力。冷军的大柿子,与齐白石的国画相比还是略逊一筹。国画与油画之争由来已久,小编在此只是单纯的比较二人画作,他们二人具体怎么一个略逊一筹法?小编用齐白石具体的画作,来为大家进行比较。

冷军《大柿子》局部

小编在此以齐白石的《六柿图》为例,给大家说说,冷军画的柿子,也是六个,只不过个头上比齐白石的要大。冷军和齐白石PK画“大柿子”,当然数量上得一致,找一幅柿子数量一样的,这也是情理之中。小编先为齐白石说说他的柿子,他画的柿子色调朴素而又朴雅,意境还是相当可以的。与冷军的超写实不同,齐白石对于狮子的处理,是相当巧妙,寥寥数笔憨态纯厚。齐白石整幅画作,充满一种浓厚的乡土气息,这种意境的塑造很成功。这正是冷军画作所欠缺的意境,也正是油画不及国画之处。

齐白石

至于网友所说的照片干不过简笔画,其实归根到底说的还是油画与国画。我国的国画向来是讲究意境,这种意境美是含蓄内敛的,这点与油画超写实直白的表现方式是有所区别的。冷军的画作,刚开始看的时候,觉得还真不错,看着是真像照片啊!可是点是不好的,那就是盯着看久了,就会有视觉疲劳。相反齐白石的大柿子,自然有妙不可言之处,看了以后还是想看的。大多数国人深受如家传统文化影响比较大,向来都是含蓄为美,注重意境凝练。所以,油画再厉害,还是比不过国画。

齐白石《六柿图》

冷军不可否认是超写实油画大师,而齐白石是当之无愧的国画大师。齐白石画大柿子,冷军也画大柿子,金钱价格倒是其次,相比之下齐白石的大柿子在意境上比冷军搞了一头。这也就是冷军的油画再厉害,纵使堪比照片,可依旧比不上齐白石国画的原因。网友所说“照片干不过简笔画”,是一种相对通俗的说法。国画毕竟是我国传统文化的瑰宝,其中文化内涵,寥寥数笔简笔画般的魅力,是油画所不能及的。虽说国画油画各属东西,就文化传承来说,油画终究是略显稚嫩。大家意下如何?

超写实主义(画得像如照片)为什么没有价值?因为不是艺术品。没有个性特色,照相机可以做到。

在绘画艺术中,总有一批追求超写实主义绘画的人,在这条梦想的道路上乐此不疲,追求尽善尽美。

作为一种具有争议的艺术形式,有人支持这种创作方式,也有人说它毫无意义。

超写实主义的“功过是非”,你是怎么看待的呢?

超写实主义又称超级写实主义、新现实主义和照相写实主义,源自并兴盛于20世纪末的美国,其后波及世界各地。

回答网友的问题。评论不针对任何人。

《超写实主义》见百科

60年代末至70年代,作为世界现代艺术的中心,美国艺坛出现了莱斯利、克洛斯(绘画)、安德烈、汉森(雕塑)等人,其作品的逼真程度让人如面对照片或真人。

画的像和模仿传统的艺术形式是造型艺术基本功,是普通美术。但不是艺术品。

造型是造型艺术的基本功,是基础。画得像甚至如照片(包括模仿传统形式作品),

这是美术的技术要求,是普通美术或普通美术品。但不是艺术。艺术需要从模仿、再现

(包括模仿传统形式作品)发展到表现-独特的自我表现-形成独特美的艺术形式、独特美

的符号。独特美的符号是艺术家的标志,是艺术(品)价值的最高形式。见《独特美的符号》

虽带有机械复制的批判意味,但超写实主义并非是机械的描绘客体,而是在写实主义的基础上进一步深入,加强了表现对象的客观性,采用一种摄影师的视角进行描绘表达。

超写实主义画家冷军作品《小姜》,拍出了6000万天价

该主义的哲学根源来自让・鲍德里亚的理论:

“模拟的东西永远不在现实中存在”。(the simulation of something which never really existed.)

因此,超级写实主义创建了一个虚假的现实,是一个令人信服的幻想,是基于现实的一个模拟。

超写实主义油画《父亲》

我们可以这样认为:超级写实主义创作出来的作品基于现实,却又高于现实。超级写实主义作品中通过对对象与场景的精确描绘,创造出原始照片中没有的一个新的现实的幻想。

小编在这里整理出了一系列超现实主义大触的作品,无论喜爱与否,这些作者精益求精的创作精神值得我们尊敬。

首先可以突出临摹的特点。

单纯的模仿照片和利用照片进行再创作是有本质区别的。摄影写实主义画家在收集素材时往往会拍很多照片,然后仔细筛选,而不是机械地照搬。他们大多在制作原稿前画出非常细致的草图,反复推敲画面结构和物体形状,处理暗部关系。一些重要的草图往往和原稿一样大。从题材的选择、构图、色彩的处理到描绘技法的精致程度,无一不体现出画家的审美素养和功力。

其次说明艺术来源于生活。

任何艺术都是随着社会的发展而发展的。生活不能停止,艺术也不能停止发展。再高端的艺术,对于未来都是一个起点,一个过程,油画也不例外。所以可以说超写实油画不是油画的终结。油画没有尽头。

然后是体现了其真实性的特点。

无论是写实表现还是抽象表现,当代艺术中的照片艺术还是影像技法等。,只是艺术家表达自己世界观的手法。我只是说艺术家用什么方式来更好地表现所传达的内容。举个例子,我的工作是在画中展现另一个“真实”的世界,事物的存在,并通过绘画将它们内在的东西深度融入作品,所以我选择了油画。油画之所以被使用和发展,是因为它的表现可以创造空间和立体感。

艺术无止境。

自15世纪油画在西方诞生以来,经过五六百年的发展,油画已经从文艺复兴时期古典现实主义相对单一的表现形式,走向了现实主义、浪漫主义、新古典主义、印象主义、抽象主义、超现实主义、超现实主义等多种形式并存,油画得到了不断的继承、发展和升华,更加说明艺术的特色是比较吸引人的,也是受人关注的。