叙事性插画-插画设计中怎样才能快速的产生创意？

第一点：具备叙事性，插画相对于“纯艺术”的最重要特征之一，就在于其某种讲故事的能力。即使是单独的一副插画同样会暗含着某种具体情境中故事发展的暗示性。没有叙事性的插画如同没有加盐的炒菜，淡而无味。

第二点：具备适度的概括性，即使使用复杂的电脑技术来创作较为复杂的游戏插画设计，同样不是如同摄影与写实主义绘画那样对纤毫毕现的呈现真实世界。当然，所有艺术与设计创作都是对现实世界的概括与抽象，但插画设计的形象的概括能力要求的更高。同时，这种概括性又不是走向设计的极简主义方法，因此，可以称之为适度的概括性。

第三点：强烈的夸张性，插画需要对表达的对象、情绪、物体的最鲜明的特征予以强化，因此插画设计往往具有强烈的夸张表现手法。只有对最能表现性格、特征、属性的元素描绘得更加具备张力，才能强化视觉感染力。如果属于想象中的神魔志怪等客体的创作，则更需要极尽夸张之能事！

首先创意输出的前提是知识的积累，那无外乎就是多看，多理解。同一张画对于不同的观看者都会造成属于其个人的直观感受，而这一感受往往基于每个人的生活经历，世界观等因素。当自己无法确定眼前的画面是否好看的时候，那么你的审美需要进步了，因为这涉及到你审美理解的盲区了。感受力是获取创意的主要能力，也就是要有一双发现美的眼睛，从微观世界到宏观世界，每一个优秀的艺术家或是设计师都生活在一个充满想象力的世界。无论是路边的一块路牌，头顶的霓虹灯，亦或是风吹过耳边的触感都是一个灵感的启始。

在插画中，我们经常会借鉴一些好用的艺术表达方法来创作画面，其中超现实主义是插画作品中常用的创意理论手法之一也是最容易掌握的一种。超现实视觉艺术致力于探索内心的潜意识和梦境，主张突破对现实世界的刻印象和逻辑性，在艺术世界创作新奇的世界观。听起来好像很深奥，其实简单的实现方式就是把两个不相关且没有直接关联的的现实事物改变其性状在画面中结合在一起，从而达到释放属于自己的理念和冲动。结合两个不相干的事物本身其实就是一种创意，也可以通过这种毫无逻辑的方式来快速获得创意灵感。

还有，mind map和灵感绘画是快速获取灵感的方法。除此之外，大家也可以利用装置，肌理，拼贴等不同的创作手段来获取创意，从很多世界级的艺术名校发布的官方作品可以看到，插画并不只是局限于传统的绘画媒介，来自Camberwell college of art 的学生就利用陶瓷，针织材料等方式将插画的质感附着于材料之上。

最后，丰富插画类型也对灵感的获取有一定帮助，在做插画作品集时，传统的叙事性插画和系列性插画一定是逃不过的，商业性的包装、品牌、海报设计，一些装置结合、空间结合的插画，甚至是一些服装结合的插画都是会去尝试的方向，多看多想多尝试，创意大抵就是这么来的吧。

关于 插画设计 的创意，青藤小编就说到这里了，希望大家都能有所收获。想要了解更多相关内容，欢迎大家及时关注本平台!

新西兰插画研究生

新西兰插画研究生，其实是新西兰艺术类专业的一个分支，涉及出版、商业宣传、影视、动漫等领域。申请时要求学生国内本科毕业，取得相应学士学位证书，雅思6.5分，有作品集。这里要注意作品集包括三个系列以上，要有创意有想法，在展览过程中展示灵感来源和创作过程。

新西兰插画研究生简介

插画过去叫插图，以前的表达比较简单，多是手绘印刷。现代社会，随着科技的发展，插画以各种形式出现在每个人的生活中，占据着自己独特的地位，涉及广告、出版、商业宣传、游戏、影视、动漫、动画等多个领域。

叙事性是插图区别于其他艺术形式的最重要的特征之一。

插图的叙事性可以通过画面元素的优化及其内部关系的安排来表现。同时，插画也追求“虚幻的真实”，通过夸张和借代，把不在现实中而在作品中人们幻想出来的东西反映出来。有些作品形式上相当写实，实质上却是虚幻夸张的。

而且插画与纯艺术的关系也可以用“冰取之水而寒之水”来形容，因为在插画艺术中，很多表现手法都是借鉴了纯艺术的表现手法，插画艺术与纯艺术的密切关系，使得前者无论是在探索表现手法的多样性上，还是在设计主题的深度和广度上，都有了很大的进步，表现出更独特的艺术魅力，从而更具表现力。

新西兰插画研究生申请条件

1.本科毕业，并取得毕业证和学位证。

2.新西兰大学研究生课程，一般英语要求是雅思6.5。如果不符合雅思要求，可以去新西兰大学下属的语言学院进行语言课程培训。达到一定要求后，就可以进入研究生阶段。

新西兰插画研究生作品集

1.不管是本科还是研究生，一般好的学校，都要求他们的作品集包含3个以上系列。一个系列从构思到完成至少需要2个月。这意味着，如果你想正常睡觉，并且必须准备语言、文件和学校课程，最好在申请前9个月就开始准备作品集。

2.插画的创意和想法在研究生的作品集里尤为重要。每个人的手绘技巧都可以通过实践来巩固，但对插画的灵感和见解不同，从而创作出不同风格的插画。

3.在展出你的作品时，你必须注意灵感的来源、创作过程和你自己的思考等。，这样招生官看到你的作品集就能知道你的想法和性格。一定要杜绝抄袭。哦，原创最重要。可以用大师的作品作为灵感，但一定要有自己独到的想法。