h5插画是什么?插画艺术风格有哪些

每个人的体验都是不同的啊，你可以都试试，我个人觉得意派不错

1.扁平插画
。扁平插画相对来说有很强的通用性，因为它简约又直观、弱化了细节和透视，识别度和上手度也相对更快，契合了年轻人对可爱和萌趣的审美要求，是最容易让画面出整体效果的技法；通常会运用规则的几何图形或不规则的矢量图形去保留物体原有的辨识度形态，搭配大块面的色块，用简约的图形去让主体形态更加抽象或者简约化，运用的范围比较广阔，常见的有海报、包装、banner、App闪屏、游戏界面等。
2.渐变插画。
渐变插画的特点是大量运用低饱和度的渐变手法，且在用色上一般采取近似色；其细节丰富而细腻、画面风格偏写实、视觉稳重大气，让画面很有视觉冲击力和层次感。其中，渐变插画里面又细分双色渐变、半透明渐变、网格渐变、渐变模糊等形式。
3.MBE插画
。这种插画风格的特点是：简洁、圆润和可爱，一般都带有特粗的深色描线、Q 版化卡通形象、圆润的线条、矢量绘制的线条+面组合的设计风格，整体很清新、可爱的调性，一般运用在图标和空白界面的提醒等方面。
4.肌理插画。
肌理插画一般是在基于扁平画的基础上，最后融入肌理效果，最后呈现出有质感，且有光影效果的画面；这种画法一般没有描边线，大多都是通过色块的明暗来区分每个元素；通过增加质感、杂色等，来增加插画的层次和立体感，可以有效的刻画作品的细节；给人很朴实的感受，比较轻松随意；肌理中的颗粒感增加了画面细节，也更耐看，同时也更有个人风格。
5.立体插画。
立体插画能够二维的空间里表现三维的事物，为画面带来透视感和空间感，更好地传达信息。
6.描边插画
。描边插画可以简单理解为众多线面结合图标组合在一起，互相呼应而组成一个大画面，多带有描边的处理；多运用线条和描边，画面整体比较干净整洁，常用于H5/App；在应用时要注意描边的粗细对比，要衡量是否符合常规。
7.剪纸插画。
剪纸风格插画就是用剪纸的方式制作插画，通过切割，堆叠分层剪纸来营造不同的内容。与传统的平面插画相比，剪纸插画可以使画面更具层次感和立体感，形式上也更加新奇有趣。
8.国潮插画。
国潮在近几年备受推崇，简言而知，国潮就是以中国文化和传统为基调，集时尚、格调和腔调于一身，是传统与现代的文化思潮碰撞，更是东方美学的淋漓展现。因此插画融合了国潮文化，加速画面的传播力度，更具时尚感；同时也赋予了品牌更多的符号和文化价值。品牌可以借此迸发出无限的魅力和营销潜力。
9.光影插画。
光影插画能利用光线和阴影结合，将画面的氛围烘托到极致，是一场想象与现实的完美碰撞。通过明暗和阴影层次变化，让视觉上更有立体感，以此形成固象，让画面更加有吸引力和视觉空间感。
10.手绘型插画。
手绘插画是插画表现手法中最原始的一种，很考验创作者的形体和绘画功底；通过运用手绘的肌理和图形来直观地传递情感的艺术设计语言，可以让观众更直接的接受情感，极具直观的形象和真实的生活感以及快速的情感感染力，比其他的插画形式多了一种人情意蕴。多用于艺术性的活动或者动漫、海报设计，整体张扬又随意，带着诸多的生活气息，很有亲和力。

大概有以下几种
1.礼物/贺卡/邀请函 。 每个人都喜欢收到礼物的感觉，抓住这一心理，品牌推出了各种H5形式的礼物、贺卡、邀请函，通过提升用户好感度来潜移默化地达到品牌宣传的目的。既然是礼物，那创意和制作便是重要的加分项。
2.简单图文。 是照片、插画、GIF等。通过翻页等简单的交互操作，起到类似幻灯片的传播效果。考验的是高质量的内容本身和讲故事的能力。
3.问答/评分/测试。 问答形式的H5页面也屡见不鲜了，利用用户的求知欲和探索欲，一路选选选，看最后到底是什么成绩。一条清晰的线索是必要的，最后到达的结果页也需要合理不突兀，如果能辅以出彩的视觉和文案，弱化答题的枯燥感那就再好不过了。
4.游戏。 从 “围住神经猫”、“看你有多色”等单纯小游戏再到杜蕾斯“一夜N次郎”（即山寨版“别踩白块儿”）等品牌植入式小游戏，H5游戏因为操作简单、竞技性强，一度风靡朋友圈，但创意缺乏和同质化现象导致用户对无脑小游戏逐渐产生了厌倦。品牌要在游戏上做到成功传播，需要在玩法和设计上多下点功夫。