风景森系水彩插画-水彩风景画（44）――雨天街景

水彩画风景教程如下:

1、用铅笔简单的起好稿,把大体关系和光影变化勾勒一下,注意构图和大体关系。用笔尽量轻一点。

2、在要上色的区域用清水笔浸湿,开始天空的上色包括湖面的颜色还有远处风景的颜色,用天蓝加钴蓝加水调和上色,湖面的颜色画出渐变的颜色,在湖中石头的倒影和暗部加湖蓝再加一点橄榄绿压暗部。用墨绿色画树在湖面的投影,亮部加点天蓝调灰再画。

3、开始上中景,画裸露在雪外的石头和山峰颜色,裸露在外的山峰用深灰色稍微加点淡黄,石头的亮面用淡黄加点淡绿上色,要大胆的用色,但要把握细节和整体感,还要根据光的变化而变化。

4、加深近处山峰的颜色,用湖蓝加水晕染,山坡的暗部可用黑色加普蓝调和上色往左右过渡。

5、把湖面的颜色加深,用湖蓝加钴蓝慢慢的过渡湖面的颜色,注意颜色的变化,近处暗一些,远处亮一些虚一些,用黑色加墨绿色画树,前实后虚,注意笔触,树枝尽量小一些细一些,再调整一下大关系,一幅湖面雪景就画好啦!

水彩画是用水调和透明颜料作画的一种绘画方法,简称水彩,由于色彩透明,一层颜色覆盖另一层可以产生特殊的效果,但调和颜色过多或覆盖过多会使色彩肮脏,水干燥的快,所以水彩画不适宜制作大幅作品,适合制作风景等清新明快的小幅画作。

自从2018年9月1日第一次上水彩课开始,至今已经接近六个月了。每周一节课,中间除去病休和出国的日子,总共上了17次课啦!

课程以画花卉为主,然后就是风景。其实美女小老师还问过想不想画动物?我看了几幅动物水彩画之后,总也没有感觉,于是就放弃了,想来也许以后会有画我们家猫咪豆包的愿望吧!我想这也是成年人学习的特点,以个人兴趣为出发点,而不像学生时代那样,学校课程设置是固定的,跟有兴趣与否毫无关系。

这是第一幅水彩风景画,搞得手忙脚乱。第一次知道了画水彩风景速度要快,因为要趁着水湿大面积晕染,速度慢了纸就干了,就会留下水痕。而且,风景画关注的是画面的意境,如果一开始就过分纠结于细节,就会顾此失彼。水彩的覆盖性能差,不能多次描绘,所以必须力求在一两遍之内完成,还不适宜大面积的涂改。

这是第二幅,图中的落日都没能留出圆圆的轮廓呢!

这是第一次画船。除了天空、云彩、大海,“船”也是风景画中经常出现的景物之一。

这是课后自己按照老师发的图片又画了一幅船。想画出船的立体感貌似也很不容易呀!

这一幅是“宫墙”,属于应景之作,因为快过年了,用红色的背景表达喜庆的节日气氛。只是我们初学者调色总是不够大胆,色彩运用上总也达不到艳丽的效果。

这是春节放假过后的第一堂课,为了表现冬季皑皑白雪覆盖在树枝上的景象,大量使用了留白液,效果不好的地方又用白墨水补救了一下。

还是画船,这一张是课后重新画的。因为上课时是老师在我的画上亲自演示和修改的,严格说来不算是自己的画作,所以课后一定要再重画一张。

这一幅是临摹的印度水彩画家Amit kapoor的作品,运用的色彩比较丰富,看来调色还是需要长期练习哦!

水彩风景画那种水色交融、透明清新、流畅自如的艺术风格令人迷醉,给人以独特的美感和艺术享受,不知自己的画什么时候也能有此意境呢?

颜料:白夜

纸:荷兰Arto水彩纸,棉浆,300克

大小:A3

完成图:

1. 铅笔起稿,首先粗略画一遍,主要是把握好透视关系。

2. 完善线稿,将细节画出来。

3. 在高光部分涂上留白液。

4. 湿画法做第一遍晕染。

5.由浅入深再晕染两遍,也就是总共晕染了3遍,在下一遍晕染之前都要等上一遍晕染干透之后。

6. 画左侧近处的房子。

7. 打湿纸的下半部分,晕染车的倒影部分。

8. 画右侧行人及其水中倒影。

9. 画左侧行人及其倒影。

10. 擦去留白液,给近处的车添加层次和细节。最后画上电线杆和路灯,整幅画就完成啦!