帆布包定制图片素材-小研究 | 这几只大牌包，究竟是谁抄的谁？

帆布包素材图如何设计光影效果。1. 首先画出手柄的上端,然后用白色填充,在最上面做一个不规则的圆角矩形,再选择椭圆工具画一个内阴影。2. 画了一个正方形之后,在外面再填充一个深蓝的颜色,让其呈现一个黑色的外边缘。3. 继续画出手柄的右侧面,让左侧一些亮面出现,右侧一些暗面出现,用黑色的渐变填充,让手柄的下方一些高光。4. 让我们上图中的手柄呈现黑色的渐变效果,让手柄的上侧呈现出白色渐变。接着,让我们画出手柄的下侧面,让阴影呈现出黑色的渐变色。5. 继续画出手机的右侧面,让蓝色的渐变填充一个蓝色的小半透明的矩形。6. 最后,我们用手绘笔工具绘制手机背面的。7. 绘制出下方的一个大的、绿色的按钮元素,我们用灰白色填充。8. 选择所有的数字元素,从黑色的中间开始渐变灰色。

最近如果去商场逛一圈,你会发现很多大牌都在主打帆布做的Tote包。

△左: Givenchy 2020早春度假系列新出的帆布Tote; 右: Dior 2020早春度假系列的Book Tote

△Celine 2019早秋主打款手袋

这个新趋势是为了

响应环保

的理念,但对我们普通人来说也特别友好。

因为帆布Tote能装,又轻便,而且还不怕走路上突然下雨。它本来就是适合度假场合用的一种包,可以让身心都很放松。

△Loewe最近主推和Ibiza合作的帆布Tote手袋

不过, 时尚 圈的趋势也是像龙卷风一样,来得快去得也快。

如果你本身不是那种爱赶时髦的人,只是对帆布包的功能比较种草的话,那么最值得买的入门款还是那种

涂层帆布

的大牌经典Tote。

△LV的Neverfull

因为它看

起来很像是皮质,但实际还是帆布

,度假、上班都能背,很多时装编辑去时装周看秀也带着它。

△LV老花的Neverfull就是经典的涂层帆布Tote,很多不了解包包的人会误以为它是真皮面料

而且目前市面上最经典的几款帆布涂层Tote,基本都是有一百多年 历史 的箱包品牌出的入手一只

不用担心过时

。适合投资,性价比很高。

△顺时针方向分别为: Goyard; LV; Faure le Page; Moynat

不过,看完上面四款经典的帆布Tote,有没有发现一个问题。

除了LV的老花大家很熟,基本上都能一眼认出以外。其它几款包对于不那么爱包的人来说,就和直男看口红色号一样,乍看起来好像

根本没什么差别啊

。。。

而且如果你把Moynat、Goyard和Faure le Page包身上的花纹放大以后,还会发现它们的老花图案都是

一个设计逻辑

。

△从左到右: Moynat; Goyard; Faure le Page

既然大家都是百年老牌,那么这种玩法,究竟是谁最先设计的,谁后来又跟风的呢???

△左为Moynat,1849年创立; 右为Goyard,1952年创立

这个问题一直以来都有很多粉丝在争论,但又限于 历史 资料不足,

就变成了一桩悬案

。(据说Goyard还曾经告过Faure le Page,结果最后败诉了)

其实一定要具体讨论谁先谁后意义也不大。

因为这些花纹都属于同一种艺术风格,叫Art Deco(装饰艺术)风,当年这几个品牌走红的时候,正好是这个风格在全球流行的时候。

所以,如果对涂层帆布Tote感兴趣的话,与其探讨谁先谁后,不如先深入去了解一下这种风格为什么要这么设计,以及在

细节上有什么讲究

:

如果曾经去过巴黎的卢浮宫,你可能会注意到它旁边还有个特别美的小众博物馆,叫做

装饰艺术博物馆

,那儿是很多奢侈品牌办秀经常会选择的地点。

△前两天Givenchy 2019秋冬高级定制秀就在里面办的 ,感兴趣的可以去逛逛

这个博物馆虽然也挂着”艺术“两个字,但和其它的艺术博物馆不太一样,里面主要展示的都是一些日用品。比如家具,衣服,甚至还有玩具。

装饰艺术博物馆的 历史 并不算特别长,大概1905年才建成,主要因为在那以前,

搞艺术的人基本不会大材小用去设计一个日用品。

直到19世纪末20世纪初,世界发生了一个巨大变化:

工业发达后,很多东西都

可以量产了

。不仅日用品,就连房子也可以像叠罗汉一样在短时间内盖成摩天的。

于是,随之而来就有了个问题:

以前豪华的建筑都是请来雕刻家们一点点装饰的,现在摩天大楼建那么高,就不可能再像从前那么精雕细刻,但如果什么都不装饰吧,又会显得太朴素。

后来,艺术家们终于想出了个

既妙又轻松的办法

,可以用各种几何立体图形来装饰啊

△左: 美国的克莱斯勒大厦就是Art Deco风格的代表; 右: 当时传统艺术界也曾一度流行用各种几何图形来画画,这种风格被叫做立体主义,图为毕加索早年的一副作品

因为几何图形不像传统的艺术对技艺有很高的要求,它们是有具体排列规则的,反正

直接按标准来复制就好

,工人们方便批量操作,而且也很美观。

△巴黎装饰艺术博物馆内部就充满了各种几何图形的装饰

这招不仅适用于摩天大楼和建筑,也

适用于设计各种日用品

,于是就发展出了一门新的艺术,也就是前面说的Art Deco(装饰艺术)。

△《了不起的盖茨比》里很多家居用品都是典型Art Deco风格,用了各种几何图形装饰

这时如果你再翻回去看那些经典

Tote包上的图案

就能明白,为什么它们当初都要设计成各种几何图形。

那个年代,这些有规则的图形可以让每只箱子的花纹都保持一致(放现在技术这么发达,可能就不存在这个问题了)。

明白人看一眼就知道它出自哪个品牌,既起到了

防伪作用

,又比“裸着”的箱子好看多了,何乐不为呢。

△Moynat硬箱

总之,老花就这么诞生了。最早那些花纹都是用在涂层帆布的箱子上,到了现代才转而用到了更方便携带的Tote上,

成了一种非常复古的风格

。

虽然LV和Goyard的老花目前最有名,但

更值得细聊的设计

,是Moynat家的。

因为其它牌子的花要么是创始人或品牌继承人自己动手设计的,要么是从别的地方借鉴的。

△比如LV的Monogram是由创始人的儿子Georges Vuitton自己设计的

但Moynat是真的请了一个非常有名的

装饰艺术家来特别设计

的。

△有趣的是,为了凸显自家手袋正统的艺术性,之前Moynat的Tote内衬里还印了Art Deco风格的装饰

这个人名叫Henri Rapin,最早是学习新古典艺术的,后来因为精通室内设计、家具设计之类的……就转战做装饰艺术家去了。

△左: Henri Rapin设计的香水塔; 右: Henri Rapin本人

其实当年从传统艺术转去做装饰艺术捞金的人也还是蛮多的,但Henri Rapin的设计在里面是

比较符合女性审美

的。因为他当时也是巴黎Art Deco联盟女士委员会的艺术指导。

而恰好,Moynat的创始人又是一个女制箱师,整个品牌特别外貌协会,于是就和他一拍即合,开始合作给贵妇们设计箱子。

△左: Moynat的创始人Pauline Moynat,从她的衣着就可以看出有多外貌协会; 右:Moynat 品牌在20世纪初还给巴黎的很多剧院提供女士手袋定制

Henri Rapin也果然没辜负期望,1925年,他用Art Deco元素给Moynat设计了一款硬箱,还拿了巴黎装饰艺术展的金奖。

顺带提一嘴,后来这种箱子上的花饰到现在也被做成了手袋,它会让整个手袋看起来更复古且古典

△Moynat特别定制款Gabrielle手袋

除此以外,Henri Rapin还很早(具体日期不详)就用Art Deco的设计元素给Moynat设计了一款可以防伪的M logo花纹,也就是我们现在能在Tote上看见的那种老花了。

乍看起来,你可能会觉得艺术家设计的老花好像也没什么特别的嘛?

但它最大的特点就是

既简单又有辨识度,还显得很奢华

。

△Moynat给米其林三星主厨Yannick Alléno定制的专门做早餐的箱子

仔细想想,其实想要设计出复杂的几何图形是很容易的,但要真能做到简洁又高级却很难。

要达到这种效果,第一是

通过字体

去实现的,虽然M总共也没几笔,但可以通过每一笔粗细的错落来制造美感,这也是Art Deco风格的一个特点。

除此以外还有层次感。Henri Rapin用了镀金效果来强调M,并在它下方加入了暗色线条衬底,远看就有了一种

错视立体

的感觉。

这两者 结合 起来,可以让箱子华丽低调,尤其是在光线阴影下看起来也很有质感。

所以相对其它老花来说,Moynat的老花设计风格更艺术和古典一点,换在风格比较现代的

Tote上也有同样的效果

。

聊完老花,接下来还要来聊下配色。

老牌涂层帆布Tote包都有个相同的玩法,经常会

在包的正中间加几道彩条。

这种玩法也不存在谁抄谁,就是以前硬箱时代的一种常见做法。为了方便让顾客在一堆箱子里,瞬间认出自己那只。

所以,现在不少帆布涂层Tote还是像以前一样的玩法,

可以自己定制颜色。

但Moynat出的彩条Tote(学名Oh!Tote)却都是

固定配色

,而且还有个特点,基本都不是什么常人能立刻想到的神奇组合。

△ Moynat 2019年新款的Oh! Tote

不让我们自己配色其实是有道理的。

因为只有这样才能保留Henri Rapin当初设计的精髓和风味。

左: Henri Rapin的画; 右: Moynat Oh!Tote

20世纪初的艺术有个特点,因为那时交通刚开始发达,西方人特别迷恋东方元素,喜欢

从东方艺术里找灵感

,再回头 结合 西方元素来设计,Henri Rapin就把这种风格玩得特别溜。

1925年巴黎装饰艺术展览会举办的时候,Art Deco协会分别派艺术家去装饰各个国家的展馆,Henri Rapin被分到的就是

日本馆

。

△Henri Rapin设计的日本装饰艺术展馆

因为对西方文化融会贯通,他把整个展馆设计得既法式也和风,于是在1925年以后,就直接

被日本八王子带去东京装修房子去了

。

现在如果去东京,可以参观到一个Art Deco风格的代表性保护建筑,叫庭园美术馆,它里面大部分内饰都是由Henri Rapin负责设计的

所以现在你再回头看看Moynat上那些奇怪的配色,就会发现它们很多配色都来自Henri Rapin以前的作品,是

结合 了欧洲和东方的审美

,混出的一种独特的美学效果。

左: Henri Rapin的画; 右: Moynat Oh!Tote

比如日本庭园设计里经常用到一种橘绿配色。

如果把它放在手袋上, 加上 Art Deco的老花,就能冲撞出一种神奇的效果。

左: Henri Rapin的画; 右: Moynat Oh!Tote

这款手袋在阳光下看,反射镀金光泽的时候最有风味。

靛蓝色是一种更东方的色调

,也是Henri Rapin最爱用来提亮画作的颜色。

下面这款Tote就把靛蓝和薄荷绿这两种八竿子打不着的颜色放在了一起,Art Deco艺术家就偏爱这种有冲击感,会让人一眼注意到的配色。

左: Henri Rapin给柜子设计的装饰画; 右: Moynat Oh!Tote

所以这种配色的Tote很

适合古灵精怪的气质,

日常搭配的时候,可以让一些基本款更特别。

△雎晓雯

不过,如果在搭配里能加入一些有东方风格的元素时则会达到最美的效果。

△王悦伊

开篇已经说过了,帆布涂层Tote结实耐用,防水,轻便,使用率特别高,唯一需要注意的是尺寸。

因为Tote最初就是专门设计来度假的一种包,所以它的尺寸也

基本都是按照度假需要来区分的。

既然主打轻便、能装,那么帆布Tote最常用的两种尺寸就自然是MM和GM,分别是法语里中号和大号的简称。

01、下面这款Moynat MM中号是

可以配合行李箱用的登机尺寸

。也是明星街拍里常看见的一款。

△俞飞鸿

它的尺寸是

36 X 27 X 10厘米

,日常上班和逛街我觉得用这款最合适,小笔记本电脑也可以装得下。

△宋妍霏

02、

大一号的GM则更适合短途出差,比如周末两天的行程带这款就比较合适。

对于男人们来说,日常用GM也许更合适。

△何洛洛

Moynat GM的尺寸是

43 X 32 X 11厘米

,正面看和LV的Neverfull GM差不多,但侧面看要更扁一点。

日常需要装大电脑的话,这款也最适合。另外,Moynat Oh!Tote的

内衬也是帆布

,比较耐脏。

03、

最后这种帆布涂层的小卡包,则是从智能手机开始普及以后才流行起来的。

对于男人来说,

日常出门基本一个就够用了

。

值得一提的是,这款打开以后,里面还有Art Deco式提亮的设计,还挺有趣的。

上面提到的部分款式最近一个月有少量现货,国内可以直接在Moynat家 小程序 买到。

老牌帆布涂层Tote虽好,但最大缺点就是,不是想买哪款就能买到的(

买过

的人应该懂我什么意思)

,毕竟很费工时,但价格又相对真皮便宜很多,每年生产的数量都很有限。

所以,今天这篇推送还没来得及发出来之前就已经有两款快售罄了。。。错过了以后,应该就只能去店铺预订等着了。

至于价格的话,虽然也不便宜。

中号9800,大号11000

,

卡夹31 30 ,

但如果你要知道它们家真皮手袋的价格以后,就会觉得还挺值(具体戳爱马仕,我要和你battle 回顾)。

如果发现线上已经断货了的话,那可以去Moynat店里试试,但要提醒一下,炭黑色那款是只有网上有卖的哦。

好的,今天就到这啦,晚安。

(本期编辑助理:卫扶苏)

微博 :@freshboy

微信 :@byFRESH

Ins:@Freshboy

帆布包不仅轻便而且结实耐用,加之其环保和可塑性强的优点,成为时尚人士的宠儿。

因为帆布包可以定制图案或者自己手绘图案,所以可以充分展示包主人的个性。

具体在帆布包上绘制什么样的图案,那就要看自己的日常搭配和喜好了。

比如说自己日常的衣服都比较简约大方,那么包上就可以点缀一些亮点,但是主色调是以简约柔和的色调为主。

如果自己日常的衣服比较炫酷,那么包也可以以炫酷的风格为主,可以加上很多街头元素。

如果日常的穿搭比较森系或者可爱,那么包包也可以制成仙女或者可爱风格的。