插画设计课程设计-插画专业会学什么课程

手绘形式是插画表现的传统的形式，除了使用传统绘画工具，也可使用古朴的艺术形式进行表达，如木刻版画、铜版画、剪纸等，甚至包括街头的涂鸦艺术。这些手绘技法是受众和设计者都较为热衷的形式，因手绘形式的多样性，其表现更为自由，设计者的创意可以得到更为完美的展现，但手绘形式对设计者的手绘能力和艺术修养要求非常高。
设计师需要具备很强的绘画功底以及对创意的精准表现力，只有具备这两种能力才能很好地展示插画美感和插画创意。
摄影形式的插画表现更多是在已经完成的摄影作品上进行插画设计，摄影可以具体直观地传递信息。随着泛摄影时代的来临，单一地呈现摄影作品不再具有优势，人们对摄影类的插画形式要求更高，需要借助数码后期处理，借助摄影作品所传达的信息进行再次创作，进行更好的思维扩展或创意说明，通过摄影数码合成的插画将人们的幻想、意境及感觉融合在超现实的画面中。
这也是插画中最为精彩的创作手法，这种表现形式更多地运用于商业海报中，因为这种表现形式给受众的感觉更为直接并更具视觉冲击力。

纯美术绘画以创作为主，与设计不搭边;而插画从某种程度上，服务的是大众，是为客户服务而设计的，插画可以让绘画者通过视觉表达的艺术形式，来表现其真实的生活感和美的感染力，因此，插画专业受到了很多艺术留学生的喜爱。小编今天就为大家推荐三所美国插画专业比较好的名校。

一、纽约视觉艺术学院

纽约视觉艺术学院可以说是在美国插画专业排名TOP1的学校。SVA的MFA视觉短文插画(Illustration as Visual Essay)专业，是SVA插画方向具有革命意义的专业，重新定义艺术家怎样观察自己的工作，以及在商业、艺术、插画、公众中处于什么样的地位。鼓励学生发展个人视野，创造属于个人的独特视角以及风格。进入该专业有一定难度，该专业毕业的大多都是优秀插画艺术家，形成了一个丰富的创意、艺术交流环境。

SVA被誉为“半个世纪以来最具有影响力的设计学院”，从该学院走出的知名校友不记其数，如动漫之父威尔伊森，美国插画大师罗伯特韦夫等，在加上MFA的参与，有着更加深刻创意和视觉批判性。

二、马里兰艺术学院

在MICA插画系有别于其他专业，它不会被某一特定的媒介限定。插画可以被手工创作出来，可以用电脑创作出来，也可以是二者的结合创造出来。本系学生会定期获得类似于《社会插画家》在纽约一年一度的学生竞赛，《美国插画年鉴》《沟通艺术插画年鉴》《3×3》和《光谱》的认可。许多MICA的工作室课程都与插画师相关，其中包括书籍艺术、动画、平面设计和版画课。MICA是教育资源与环境非常优秀的一所艺术学院，致力于专业艺术家和设计师的教育，并发展一个合作的环境从而有利于艺术与设计的发展。

三、罗德岛设计学院

RISD的插画专业中，尽管有300多位本科生，但是学生和系专业以及教授的紧密联系是最独特的地方。学校提供多样的教师资源匹配以应对插画领域里发展的多样性。高要求的入学标准也是RISD的另一个大特色，这也是学校这么多年来人才辈出精品不断的保证。这样的丰富多样又有经验的师资条件，结合一等一的优秀学生资源，RISD学生也是业界各项大奖的收割机。

插画是运用图案表现的形象，本着审美与实用相统一的原则，尽量使线条，形态清晰明快，制作方便。在现代设计领域中，插画设计可以说是最具有表现意味的，它与绘画艺术有着亲近的血缘关系，插画艺术的许多表现技法都是借鉴了绘画艺术的表现技法，但是插画在表现激发多样性以及在设计主题表现的深度和广度方面，都有着长足的发展。
插画课程主要学习PS、AI等软件，还有基础手绘和板绘部分。