ppt光源素材-ppt如何只输出图片没有边幅

女孩与海灯泡怎么合成

女孩与海灯泡合成的方法:

1、首先打开女孩素材。

2、用钢笔抠出身体部分,挪到屋子图片中。

3、用笔刷采样胳膊附近颜色涂抹。

4、调节女孩色彩,添加纯色调整层。女孩底部建新层。

5、打开下图所示裂缝素材。

6、拖入女孩文档中,图层模式正片叠底,调整色阶调整层把纹理背景变纯白色,添加蒙版去除多余部分。

7、打开灯泡素材。用钢笔抠出灯泡,ctrl+J复制到新层。

8、隐藏背景,转到通道面板,复制蓝通道,ctrl+L色阶调整增加对比。

9、用小口径实心笔刷前景色白色涂抹灯芯和灯泡底部,之后继续色阶调整。

10、调出副本通道选区,回到图层面板给图层1添加蒙版。

11、应用蒙版后拖入女孩文档中,缩小。

12、添加色阶和渐变映射调整层,与灯泡层形成剪贴蒙版。

13、调节整体颜色,图层最顶端分别添加3个调整层。

14、打开女孩图片用钢笔抠出放灯泡里。

如何在ppt做出光感

1.打开PPT“插入-图片”将灯泡素材插入到幻灯片中

2.接着“插入-文本框”输入文字并调整大小和颜色

3.接着“插入-形状-椭圆”将形状绘制到灯泡上面,然后选中形状右键“编辑顶点”调整形状与灯泡形状大体

灯泡图片客厅热门灯具效果图欣赏

灯具是我们生活中非常常见的用品,在夜晚带给我们光明。如今,装修讲究时尚个性,对灯具的造型和光源要求也越来越高。那么,客厅的灯泡应该选怎么样的呢?今天,小编就来一些热门的灯泡图片,一起来欣赏一下吧!

灯泡图片一:

这是一款美式乡村吊灯,它整体框架采用铁艺灯架,表面经过多重电镀的处理,外表颜色黑到发亮,自然且均匀,并且不容易褪色,韧性和承重能力都不错。灯泡部分采用水晶材质,可以让光源可以得到一个很好的扩散,晶莹透亮上档次。对环境的烘托起到了促进作用。今后想要更换灯泡也很简单,省电能力也不错。

灯泡图片二:

吸顶灯是当下大热的灯具种类,不管是做了吊顶还是没做吊顶的天花板都适用。吸顶灯对空间层高的要求不高,因此可选的款式也非常多样。这款吸顶灯采用纳米光学亚克力作为主材料。具有抗高温、氧化、光线柔和均匀的特点,并且表面经过细致打磨,不生锈,充分保证良好的导热性,照射出蔓延式的光线,装饰效果很棒。

灯泡图片三:

如今的灯,已经不再是只有单独一种功能,它也逐渐有了很多意想不到的组合,就像这一款灯具,它属于吊灯和风扇的集合体。不得不说,这种设计渐渐开始主流了起来,装饰效果和功能性结合的模式。除了提供充足的光源,还可以夏季去热。在颜值上,也非常前卫,值得推荐。

灯泡图片四:

复古风的灯具一直以来都是经典中的经典,可匹配的装修风格也非常多。这款灯具的造型采用锚的造型,用优质的铁艺打造,为了防止生锈,采用多重喷漆工艺,可以极大程度的防止生锈。同时再搭配了一些树脂挂饰,表面做旧的处理,让复古的韵味越发浓郁。

方法/步骤

1、打开PPT空白页,不需要有任何的模板带入,选择如图所示的第一个模板就行了。因为这里是需要自己自行设计母版所以不需要各种已经设计好了的模板。

2、在最上面的菜单栏里找到“视图”选项,然后单击它,之后再选择子菜单的“幻灯片母版”选项,进行设计与编辑。

3、在你的磁盘里找到实现准备好了的图片,复制之后将它粘贴到这个要编辑的第一张要设计的模板幻灯片里,如图所示的第一张。

4、可以将图片进行加工整理,右键单击后可以进行图片的大小设置以及各式设置。之后在“格式”的选项中可以对图片进行边缘处理和其他处理。

5、这些都做好了之后,重新在上面点击“幻灯片母版”之后在右边点击“关闭母版视图”选项,就来到了重新编辑你要用的幻灯片了界面了,而且使用的幻灯片就是刚才设计好的模板

注意事项:开始设计的时候一定要在第一张里面做设计才是应用到全部幻灯片。

包图网今天为什么近不去了

换新域名了

这种情况可能是换新域名了,或者是因为服务器接受不了这么多用户进入,有一部分进不去。

包图网是上海包图网络科技有限公司旗下素材在线交易网站,于2016年7月上线运营。主要服务是提供图片、视频、音频、psd源文件等形式的素材。包图网内容版块已有广告设计、摄影图、字体、UI设计、电商淘宝、多媒体、办公文档、装饰·模型、插画配图九大类别。广告设计类目:海报、展板、宣传单、画册、名片、证书、简历等分类;

摄影图类目:自然风景、商务办公、餐饮美食、建筑空间、金融科技、人物形象、教育文化等分类;

字体类目:广告设计、电商设计、新媒体等分类;

UI设计类目:icon图标、移动应用界面、网页界面等分类;

电商淘宝类目:淘宝海报、淘宝首页、淘宝详情页、淘宝节日活动、淘宝综合模板等分类;

多媒体类目:AE模板、宣传片、实拍视频、影视配乐音效、游戏配乐音效等分类;

办公文档类目:工作汇报、毕业答辩、企业介绍、计划总结、求职简历等PPT/Excel/Word模板分类;

装饰·模型类目:背景墙、装饰画、玄关、婚礼效果图、模型库等分类;

插画配图类目:情感表达、节日节气、教育文化、风光建筑插画及手机海报、新媒体配图等分类。

如何从零开始绘制线性插画风景?来看高手的设计思路总结!

一直研究线条,就会发现,线条除了表现我们普通日常所见的图标化的个体以外,还可以表现更大更复杂的风景。但是后者会有一定难度,如果线条比较粗的情况下,尤其无法更好去展示细节(比如要表现云朵或者空中漂浮的柳絮等)。当时我有点卡在这个思路上没有进展。

过两天,我突然凭空有了灵感,想到了「简化」这一条路。尝试用简化的方法,虽然看起来粗糙,但又进入到新的层面。我想我们不是要单单造景,而是要传递景色。因此,景色用线和色块的组合,就这样一步步展开。

灵感来源

于是我有了这一组作品大千之镜,这一组作品就是基于粗线+景色的方式来创作,其中重点的表现是「色」(渐变组合)。

提示:

本操作注重设计思维的过程,不涉及到软件的具体详细操作,如果对软件操作生疏的小伙伴,可以移步到这里看看这个简单的快速上手AI的操作视频。

△得到形状的四种方法:拼、减、裁、画

参考照片不等于临摹照片

外景的绘制,需要非常概括化。由于这里我们的规划是把景物画在一个小圆矩形的框内,其实空间是很有限的。因此线条的设置也就要趋于简单。

简化是一个非常重要的思路,你可以用照片开始研究。当然,我在创作的时候,不止借鉴了一张照片,而是把多张照片进行结合参考。

参考照片里的布局、构图、透视然后提炼最基本的形状。

如果有兴趣你可以看下面这支视频:

△灵感怎么来?参考照片的几点技巧

构建基础线条

如果在细节并不累赘的情况下,简化的图案可以采用网格来帮助表达。当然这取决于你的习惯。

STEP01

打开AI,新建一个1600*1600px的文档。在这个文档中画出一个圆角矩形,然后在这个圆角矩形当中谋篇布局。首先用几个线条把最大的基础形勾勒出来。外框线条采用30px,而内部的线条可以稍微减小,变为25px,再细可以变为20px。

线条的粗细设置原则就是让其遵循一定的韵律感,比如都是5的倍数。

图案犹如搭积木那样建立起整个画面。

STEP02

继续以搭积木的逻辑来填满左边建筑群的画面。这时我们要学会跳出「技」的思维层面,这在我的授课经验当中也反复和学生强调:我们并不是在学会如何画这个对象,比如这里我们在绘制小镇风景。我们学会的是背后的创作思维。

这里我引用一段丰子恺在《认识绘画》这本书里的原话:

「图画就同数学和体育一样。人生不一定要画苹果、香蕉、花瓶、茶壶。原不过是借这种研究来训练人的眼睛,使眼睛正确而又敏感,真而又美。」

用在这里,就是通过画小镇、建筑的过程来训练自己对线条造型的能力。而这个能力表现出来就是既符合建筑的外形,又能让它看起来美观自然。

STEP03

继续往下,就是把我们的形状再一次优化。优化形状有两个层面需要注意:

形状衔接是否闭合

整体的形状是否均匀

这是宏观和微观的两个方向。然后再适当调整增删形状。

STEP04

增加细节一般来说是最后一步的框架工作。这时我们又要切换一个角度:刚开始我们把线的作用看作是建立轮廓,这时,需要拿线来当作细节的描绘担当。比如下面用一个苹果作例子,你就能理解了。线的两个作用:勾勒和描绘,在这里就能体现出来。

因此这里增加的细节(窗户、门、波浪、海鸟等)都是发挥线的描绘作用。

到这一步我们的轮廓线就完成了。这时可以将它们扩展外观。

在很多LOGO设计当中,到这一步其实就可以告一段落了,因为大部分扁平风格的LOGO都只需要一个轮廓,色彩可以是一个随机的单色。

色彩框架

建立色彩框架,其实就是找到一种观察色彩的角度。利用两个色彩间的关系演化成一个色彩阵列。在下面这个视频中,你可以了解更多关于色彩阵列。

△色彩阵列:给初学者的色彩框架图

STEP01

依据上面的理论,我获得了这个色彩阵列。我们的色彩就从这里开始。主色确定为蓝色(这从我们的照片里获得了灵感),次色为粉色和薄荷绿。

STEP02

当然,色彩阵列的作用并不是要让我们用上所有的色彩,仍然根据实际的情况去繁化简。在关键的色彩上进行不断的尝试,找到最好的组合。

运用形状生成器工具来进行上色,把主色进行分布。

STEP03

继续运用上次色薄荷绿,这时大家要注意色彩的微妙变化,在单一色彩出现的时候,看起来一切都很完美,一旦加入了第二种颜色情况就开始变复杂了。

这也和我们平时生活是一样的,一个人的时候什么都好,两个人就会出现人际关系。复杂的让人头疼也让人欢喜的关系,就带来了更多的生机和起伏。

我们看到虽然我们运用次色,但也在部分色块上带来了更多的色彩上的变化,这也是有了色彩阵列后可以轻易做到的。

STEP04

第三种色彩是红色,我们可以继续运用在图形中。

STEP05

主要的色彩控制在三种,剩下的色彩可以继续在现有色彩基础上再微调,比如调整色彩的明度或者饱和度来获取更为细腻的变化。

注意在这里的白色的运用。

光影渐变

由于有光,我们才得已看见不同的色彩。根据这个真理,如果要想获得更为丰富的光感,渐变也是一个非常重要的上色要素。

STEP1

在运用渐变前,我的建议就是先做好平涂的工作。平涂是建立整体的色彩均衡,然后再根据光线的情况进行微调。

而且对于渐变,我们需要加以克制,只需要选取其中一种色彩,然后在这个色彩比较窄的范围内进行微调。比如在这里我们将红色用上渐变,使红色产生一些微妙的变化。

STEP2

然后给建筑补上阴影,阴影的出现根据「美且真」的原则来安排。这里可能很多人会问什么是「美且真」原则,下面同样是出自丰子恺的《认识绘画》的一段描述:

图画兼有欣赏与实用两种效果。欣赏是美的,实用是真的,故图画练习必须兼顾「真」和「美」这两个条件。具体地说:譬如描一瓶花,要仔细观察花、叶、瓶的形状、大小、方向、色彩,不使描错。这是「真」方面的功夫。同时又须巧妙地配合,巧妙地布置,使它妥帖。这时「美」方面的功夫。

了解了这个原则,就在练习中去试探画面这两个要素的平衡。

阴影的制作需要注意的是三点:

找到光源

阴影颜色的配置

不必完全写实

这三点可以通过下面这个视频中详细给大家演示:

△线条插画中增加阴影的三步技法

完成后的效果如下:

点状高光

创作最后一步,这里我们增加了一个小细节,也是突然想到的点睛之笔,给画面增加点状高光。

STEP1

在平面构成中,一个点可以是一个圆点,也可以是一个小方块。在这个画面当中,我们就利用白色的小方块来制造画面的高光部分。

增加了点状高光的画面,就会让画面更加活泼。

最终效果:

后记:背后的思路

写这篇文章我整理出了三段视频,通过视频也许会给初学者更多启发。我之前一直纠结在是做视频还是写文章两条路子,本来想文章+视频是最好的方式,各取所需。但是后来操作过程发现两条路没办法并行。只能在文章当中,穿插更多我认为值得展开的部分。

视频作为文章的补充,而文章又作为视频的补充。虽然现在大家都说没时间看文字,视频也更加直接,但是我始终觉得潜心学习的东西,用文字是更易于查询和记录的。视频和文章都无法取代彼此。

哪款彩铅适合画风景、建筑速写的?

风景和建筑类的速写,一般不要求彩铅颜色太鲜艳,偏自然、写实的颜色会比较好,建议看看得韵艺术家油性(24、36、72)色,英国产,笔芯偏硬较粗,笔触噪点小,适合大面积铺色也适合细节刻画。

如果喜欢稍稍鲜艳的,可以选择红盒辉柏嘉(48、60、72)色,经济条件允许可以选择绿盒辉柏嘉(24、48、72)色,德国产,这套不仅可以画风景、建筑,也适合静物、人物写实,以及动漫插画。

如果喜欢日系清新风格的,可以选择蜻蜓、荷尔拜因这类彩铅,日产。