音乐素材分为哪几种-音乐的曲种怎么分？ 都有哪几种？

有四种基本要素:节奏、旋律、和声和音色。

这四种要素是作曲家创作的素材,听音乐的人如果不能在一定程度上对错综复杂的节奏、旋律、和声及音色有相当的认识,要想对音乐内容得出一具比较完整的概念,几乎是不可能的。

节奏与节拍

节奏包括节拍(metre)和速度(tempo)两个概念,前者是指音乐规律性的强弱交替的运动,即拍点的组合,后者是指这种律动的速率。

节拍是按拍号要求相隔一定时间反复出现重音的模式,或者说,它是固定的强弱音循环重复的序列。每一种节拍都由时值固定的单位构成,这种节拍单位叫做拍子(time)。 拍子的时值可以是四分音符、二分音符,也可以是八分音符。节拍通常用分数来标记,分子表示每小节中单位拍的数目,分母表示单位拍的音符时值,例如2/4,它的含义是 "每小节有两拍,每拍是四分音符",或简单地说"每小节有两个四分音符"。下面是一些常见的拍子:偶数类,有2/2(每小节有两个二分音符)、2/4、4/4、4/8(每小节有四个八分音符)等,这些偶数节拍是对称的,带有行进的特点;奇数类,有3/2(每小节有三个二分音符)、3/4、3/8、6/4、6/8、9/8等;它们听上去带有旋转性,因此常常和舞曲有关。在乐谱上标记节拍的方法,除了上面这些2/4、3/4以外,还有小节线,这短短的垂直线,将音符隔成一个个有规律的强弱交替的单位,看起来很直观。通常小节线后面的第一拍是强拍,如2/4,这是进行曲常见的节奏,它是一强一弱的交替,而3/4,如圆舞曲,则是一强两弱的交替。假如拍数超过三个,则会出现两个不一样的强拍,如4/4,是强-弱,次强-弱;6/8,是强-弱-弱;次强-弱-弱。实际上这只是一种节奏概念,音乐还可以不是这样的,除去民间音乐中自由的形态不算,许多作曲家为了给人以新鲜感,偏偏要打破节奏中的规律性,在该出强拍的地方闪过去不出现,而在弱拍位置却重重地来一下子,让听者出乎意料。请听Stravinsky作于1913年的芭蕾舞音乐《春之祭》。

这部舞剧描绘的是史前人原始祭祀的情景,其疯狂而野蛮的音乐风格曾让人大为愤怒,甚至引起了音乐史上空前绝后的剧场骚乱。

速度是指节拍的速率。它大致可以分为三大类:慢、快和适中。 速度术语一般记在乐谱开头,它大多是意大利语(也有时采用本国语)。常用的速度标记如下: 慢速类:

Large 广板

Grave 非常缓慢庄严而缓慢 Lento 慢板 Adagio 柔板 中速类:

Andante 行板 Andantino 小行板 Moderato 中板 快速类:

Allegretto 小快板 Allegro 快板

Allgero molto 很快的快板 Vivace 活泼的、轻快的 Presto 急板 Prestissimo 最急板

速度是音乐节奏的一个重要内容。同样是三拍子,用快速,会给人以活泼明快的感觉,而用慢速,就会获得优雅、闲适的效果。通常快的节奏是比较令人兴奋的,它和我们激烈运动时的心跳、呼吸相对应,而慢的节奏则使人心态平和,情绪稳定。一股地说,表现激动、兴奋、欢乐、活泼的情绪,是与快速度相配合的;表现阳光明媚、春色满园的大自然风光时则往往和适中的速度相配合,而宏大的颂歌、沉痛的挽歌、深深的回忆等则多与慢速度相配合。

诗歌的特征和音乐演奏的特征是在节奏,这个艺术功能上被规定被融合的。诗歌的节奏在中国诗歌的五,七言中就只能讲究节奏;他们有一个在第三个字和第五个字上的必然的停顿,就是“折腰”,是节奏化的无可替代的因素。英国诗歌的重音明显,所以他们的诗歌即便不压尾韵,也能籍节奏而前行;而法国诗歌就要靠尾韵而成句,因为其语言的重音并不明显————中文同样的特点即平仄的不明显,使得诗歌的韵脚成为必要。 二、旋律

旋律是音乐的灵魂,是音乐的基础,它体现音乐的主要思想。文学家写一本小说,用文字叙述了小说的情节,这个情节比较容易记住,这一方面是由它叙述了现实生活中的事情,另一方面是由于人们可以回过头来重新回忆这个情节。音乐所描述的内容从本质说来总是比较抽象的(某些标题音乐例外),音乐的“情节”只能依靠旋律表达出来,因此,旋律在音乐中似乎相当于情节在小说中的地位。旋律是听众的向导。因此听众在接触一支旋律时,必须能够把它辨认出来,而且以后还要自始至终追随它的行踪。这是对于有理解力的听众的起码要求。

旋律和我们的日常语言关系十分密切,最早的音乐,它们旋律的曲折变化,是依附于语言本身的,可以说,它就是将语言中的音高加以夸张得来的。比如吟诗,就是将诗句用较为音乐化的调子朗读出来,西方古老的圣咏也是这样。后来渐渐地有了不依附于语言的音乐旋律,但如果仔细想想,这些形态各异的旋律仍然和语言有着深层的关系,比如曲折婉转的旋律,有如亲切的谈话;短促有力的旋律,很象是命令或惊叹的口气;下行的旋律就如同我们日常生活的熟悉的叹气声,它往往用来表现哀伤的哭泣或沉重的叹息。音乐的叙述是一种似是而非的叙述。这一点很重要。一般而言,叙述是文字达至叙述目的地的手段而非目的。但是音乐的叙述则大为不同。因为没有一个观众和听众会只是为了了解音乐文本所拟达到的目的和意义而听音乐。

旋律是什么?简单地说,不同的音高和不同时值的单音的连续进行就构成旋律,严格地说,旋律是用调式关系和节奏节拍关系组合起来的,具有独立性的许多音的单声部进行。旋律将所有的音乐基本要素(这里指的是调式、音高、节奏、强弱等)有机地结合在一起,成为完整的不要分的统一体。旋律离开了其它各种音乐要素是不可想象的,因为旋律的表现为和感人力正是通过音乐的各种要素作用和相互作用来实现的。旋律可分为声乐器乐旋律两种,声乐旋律是供人声演唱的,一般说音域比较狭窄,富于歌唱性是它的最大特点。器乐旋律是供乐器演奏的,它和声乐旋律相比,音域较宽,速度和力度的变化比较大,富于节奏性和技巧性,但歌唱性对器乐旋律的表现来说,也同样具有重要的意义。

旋律进行的方式,大致可以分为下列四种:1、级进。即旋律按照音阶式进行,可以是上行(12345),也可以是下行(54321)。2、跳进。旋律进行时作三度以上的跳跃称为跳进(135或531)。3、同音反复。相同音连续出现(1155665,4433221)。4、模进,即不同高度的重复(123,456,654,321)。此外,旋律还可以通过某些手段,使之变化发展,从而扩大了旋律的范围,丰富了旋律的内容。

旋律是连续不断地引导听者自始至终听完一首乐曲的一根线索,听音乐时必须紧紧捉住这根线索,大多数旋律或多或少都是由精心设计的一些次要素材所伴随。不要让旋律被伴随它的其它素材所淹没,要在头脑中把旋律从环绕的一切素材中分出来,必须能够听到旋律。

细分可以分成上万种,这里不便详解

粗分分为古典,流行,民乐,地区音乐,融合音乐。

古典如贝多芬的。现代古典乐有电子艺术乐,实验音乐,简单艺术音乐。

流行乐如布鲁斯,乡村音乐,嘻哈,电子,舞曲,摇滚等更易被大众所接受。

民乐如少数民族音乐。

地区音乐是具某个地区文化特点的音乐。

融合音乐只结合了多种类型的音乐,如摇滚乐是布鲁斯,乡村乐和福音结合起来而创造的一音乐。

以上说的相当简略,经典曲子就更不好说了,因为音乐就像一片海洋太大太丰富。

分类: 音乐

问题描述:

希望能解释详细一些,老听别人说的R&B,说唱,以及RAP等等,请将这些解释一下,谢谢!

解析:

音乐分类-World/Folk

Folk 民谣 民谣,在原音音乐中运用来自各地的民间歌曲元素都可以称作folk,曲调上到乐器上都算,但是不包括电子音乐中的民间音乐采样;代表人物:The Pogues,

Reggae 雷鬼 雷鬼,一种来自牙买加的节奏感非常强的沙滩舞曲,与其前身 ska相比,节奏相对要慢一些,特点在于吉他的切音的使用,代表人物:Bob Marley,The Police

World Fusion 融合世界音乐,使用对民间音乐性质的素材的采样,融合在其音乐中的音乐风格,代表人物:Enigima

音乐分类-Urban/R&B

Funk

疯克,一种黑人音乐,音乐性和节奏性都很强,多运用不合协 *** 和音阶,很有特色。代表人物:Prince

Soul 灵歌,一种黑女人哼唱的忧郁小调

音乐分类-Metal 金属

Heavy Metal 重金属 重金属,金属风格的始祖,一切金属风格音乐形式的根本,吉他的失真音色,solo-主歌-solo-副歌类的结构,力量感、煽动力,由此很早就奠定了金属音乐主流的地位;代表乐队:Led Zeppelin

Black Metal 黑金属 黑金属,格调阴暗,乐队大多有宗教信仰,不乏邪教教徒,音乐内涵和死亡金属,但相比之下还算有文化;从形式上分析,音乐频率较高,吉他很少使用切音音色,嗓音也可以用刺耳来形容。

Dark Ambient/Noise 黑暗氛围 黑暗氛围,音乐没有什么旋律,用音效来制造令人压抑的气氛

Death Metal 死亡金属 死亡金属,一种格调更加阴暗,大量使用吉他切音音色和咆哮式的低沉嗓音,音乐主题以死亡为主。

Doom/Stoner Metal 早期死亡金属的一支,音乐节奏较慢,吉他音色中切音较多,主要为营造一种阴暗的情调,现在已经比较少见了

Gothic Metal 哥特金属 哥特金属,节奏同样较慢,是哥特风格和金属风格的融合,场面宏大,比Doom Metal风格更加细致,气氛也更阴暗

Grindcore Hardcore 向金属风格的进化,死亡金属前身,粗糙,无旋律

Power Metal 一种比较追求力量感的金属风格,对宏大的气氛并无太多要求,但一定要有煽动力,往往运用 rap 音乐的唱法,但唱词往往并不合辙,代表人物:Rage Against the Machine

Rapcore 金属音乐的伴奏加上 rap 的演唱,当然演唱起来更狂野更粗暴,是一种融合的风格;代表人物:Limp Bizikit

Thrash/Speed Metal 速度金属 速度金属,金属风格中得最主流,善于以高速的吉他技巧和高频失真的吉他音色煽动听众,音乐气氛火爆,当然还少不了那高亢的嗓音;代表人物:Metallica,Mega Death

Spiritual Metal 这种音乐比较强调一种古典的气质,场面宏伟,音乐华丽,这种风格的多数作品还是旨在营造神秘、华丽、唯美的音乐气氛

音乐分类-Hip Hop / Rap 说唱

Alternative 另类说唱 另类说唱,由Hip-Hop的风格中衍生出来,但其内容意味反叛,不单表现在歌词的内容上,同时也表现在另类说唱乐者在创作过程中对传统说唱乐的排斥与改造上。代表:De La Soul

East Coast 东海岸说唱 东海岸说唱,言辞激烈、犀利,表演 *** 、狂放,代表人物:Run-D.M.C.,Public Enemy

Hip Hop 很早发源于美国的黑人流行节奏舞曲,节奏快,当今的 Hip- Hop融入了大量电子舞曲的形式,成为当今流行音乐中的主流势力;代表人物:Back Street Boys

Old School 老式说唱 老式说唱,指那些早在七十年代末,八十年代初的说唱乐歌手们的曲风。在此一时期"旧式说唱乐"的风格很明显,乐曲总是伴有单调而直白的鼓点,说唱乐手也很少在乐曲中间断。代表人物:Beastie Boys

Rap 说唱 说唱,源自早期美国舞厅中的 DJ 现场表演,节奏感强,逐渐成为一种以黑人为主的舞曲形式,分化出大量支派,是美国的主流音乐形式,

West Coast 西海岸说唱 西海岸说唱,内容多是反映歌者对经济繁荣时期美好生活的痴心向往。它承继着大部分传统唱乐的风格。代表人物:Ice Cube

音乐分类-Electronic 电子音乐

Ambient 环境音乐 环境音乐,多采用音效和采样,制作表达创作者心情的气氛音乐,旋律和节奏在音乐中显得并不重要,代表人物:Brian Eno

Breakbeat/Breaks 碎拍 碎拍,突破舞曲节拍速度极限,狂飙至180拍/分钟的令人疯狂的电子舞曲

Dance 舞曲 舞曲

Drum N'Bass 以鼓和贝斯为主的电子舞曲,音乐常常由于无节制的 loop 搞的气氛密幻,音色走低频震撼路线

Electronica 电子 电子

Experimental 实验电子 实验电子,既然是试验就不能明白他们到底要搞些什么,恐怕是先锋艺术吧;代表人物:大有良英

House 豪室 豪室,80年代的电子舞曲,合成器在落后科技下制作出的音乐,但是成为现代电子舞曲的起源,现在听来很有怀旧的复古情绪

Industrial Electronic 工业电子 工业电子

Techno 90年代流行的电子舞曲,由于 DJ 们找到了电子合成器的新时代使用方法,由此创造出的 140 拍/分钟的舞曲音乐,优美但令人眩晕的旋律和清晰的节奏可以为瘾君子提供美好音乐环境

Trance 迷幻电子 迷幻电子,走高频音色的一支迷幻电子舞曲风格,由 techno 直接进化而来,迷幻感更强,更直接

音乐分类-Easy Listening

Musicals/Broadway 音乐剧

New Age 新时代音乐,试图采用交响乐式的大乐队组合加上流行音乐和古典音乐的乐器营造宏伟的气势以取悦各个层面上的听众;代表人物:陈美,雅尼

音乐分类-Alternative(非主流)

Alternative Country 非主流乡村音乐

非主流乡村音乐,由乡村音乐演变而来,主要代表人物 Alanis Morissette 。

Alternative General 非主流 就是非主流啦,你说不好Smashing Pumpkins是什么风格吧?有点工业,有点古典,有点摇滚,现在又有点电子,就是这种你不知道是什么风格的东东,全算成非主流吧。

Brit Pop 英国流行 英国流行,音乐风格清新流畅,节奏轻盈,旋律悦耳,可以看作是延续Beatles 前期曲风的当代英国摇滚乐;代表人物:Oasis,Blur;中国:清醒乐队

Experimental/Post Rock 实验摇滚

实验摇滚,尝试把各种效果加在在一起的东西,但有时候就不是什么东西了

Goth 哥特 哥特(神秘而阴暗的诡异音乐),后朋客音乐向神秘情调发展而产生的一种音乐风格;代表人物:Nick Cave,Bauhaus,Peter Mophy;中国:做梦乐队(窦唯)

Grunge 垃圾摇滚 垃圾摇滚,post punk风格在美国发展出的主流分支,以西雅图为发源地,是非主流向主流演变的最典型实例,音乐中多使用粗糙的吉他噪音效果,结构上多使用由慢节奏到爆发出的快节奏的方式,后期向新浪潮风格靠近;代表人物:Nirvana,Pearl Jam;中国:周韧,许巍

Industrial 工业音乐 工业音乐,音乐从早期的试验音乐发展而成,无旋律,无节奏,使用大量音效和噪音,刺耳

New Wave 新浪潮 新浪潮,post punk向明快风格发展的一个分支,音乐顾名思义,清新并富有旋律性,多使用当时先进的电子合成器;代表乐队:Talking Head

Punk 朋客 朋克,由无所事事的中产阶级所创造的无赖式的音乐,音乐通常会表现出破坏性的威力,音乐缺少文化性,但是充满力量和快乐,很容易为青年人接受,虽然这种音乐出现在二十世纪六、七十年代,但其作用直到二十一世纪仍在持续;代表人物:Sex Pistls,Clash;中国:脑浊

Ska 来自牙买加得快节奏沙滩舞曲,产生年代虽早,但继而就进化成了raggae 风格,直到后来与 punk 风格相融合,才使他成为了一种同时具有爆发力和欢乐情绪的音乐,容易被人接受,也得到非常多的听众的承认;音乐多采用吉他的短切音弹奏,舞曲式的跳跃感很强;代表乐队:Suicide Machine;中国:反光镜

Post punk 后朋客 后朋克,二十世纪70年代末80年代初产生自英国的一种音乐风格,与朋克风格并无直接的传承关系,但是音乐精神上秉承朋克破坏和无畏的特点,成为日后很多非主流音乐风格的起源,音乐较之朋克乐更具有旋律性和压迫力;代表人物:Joy Division,Cure