竹子水墨画图片素材-国画竹子作品

1、首先准备工具,是画好竹子的第一步:毛笔选择狼毫或专用的大兰竹笔;书画墨或书画墨汁;宣纸采用生宣;还要铺上一条专用的画画的毡毯,便于保持墨色而不会吸收和沾染。

2、画竹先画杆,干的生长特点是,竹竿上下节短,中部较长些。画杆前把毛笔用清水洗净,然后用毛笔中锋蘸墨。中锋蘸少许浓墨,毛笔以卧侧法,画出粗竹杆,画出的竹竿有明显的浓淡色调和明暗效果。

3、竹节的钩法。点摁下,后提笔锋,再摁下(也称顿下)后再上提钩。画该节时一般画竹的上部,因为人的视觉是俯视的感觉。整个竹节的画法提、顿有非常明显的变化。

4、竹枝的画法。竹枝画法与竹杆画法有些不同,竹枝一般用长锋的小毛笔画,使用中锋,笔要竖直,使用毛笔的笔尖中锋运笔。在画两根竹竿、竹枝时要注意要避免竹节平行对等,画竹时要画出参差的变化,如浓淡、粗细、长短等。

5、竹叶的画法。画竹叶先画“个”字法,如汉字的个字形,再学“分”字法,如分字的草书写法。

6、最后国画竹子画好如下,如果想画得栩栩如生要多去观察真的竹子。

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我们先画出一个竹子的主枝干,如图所示:

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再在这个主枝干的右侧再画出一个主枝干,如图所示:

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在这两个主枝干的基础上我们画出小的分支及竹子的叶子,如图所示:

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再在主枝干之间画出细小的分支,如图所示:

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再在细小的分支上画出竹子的叶子,如图所示:

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最后我们对整体进行加深处理,然后为我们的背景打上底色,这样我们水墨竹子就画好了,如图所示:

国画竹子作品有《墨竹图》

《墨竹图》是清代画家郑板桥的水墨画。整画尺寸为38*138CM,画芯尺寸为29.5*61CM。郑板桥画墨竹,多为写意之作。一气呵成.生活气息十分浓厚,一枝一叶.不论枯竹新篁,丛竹单枝,还是风中之竹。雨中之竹.都极富变化之妙。

如竹之高低错落,浓淡枯荣.点染挥毫,无不精妙。画风清劲秀美,超尘脱俗,给人一种与众不同之感。他说:“文与可画竹,胸有成竹;郑板桥画竹,胸无成竹。与可之有成竹.所谓渭川千亩在胸中也;板桥之无成竹,如雷霆霹雳,草木怒生,有莫如其然而然者,盖大化之流行。

其道如是,与可之有,板桥之无,是一是二解人会之。”实际上,板桥“胸无成竹”与文与可“胸有成竹”在根本上是不矛盾的,郑板桥注意的是在创作之前,构思要与熟练的技巧相结合,但这种写意画与文与可高度写实墨竹画在技法上又是有区别的。

即有写意与写实、抽象与具象、神似与形似的不同。特别引人注目的是郑板桥画竹还讲究书与画的有机结合,“以草书之中竖长撇法运之”,他说:“书法有行款,竹更要有行款,书法有浓淡,竹更要有浓淡,书,去有疏密,竹更要有疏密。”为此,人们都能从他的字画中体味到。

作者简介:

郑燮(1693—1765年),字克柔,号板桥,江苏兴化(今兴化市,旧属扬州府)人。清乾隆元年(1736年)进士,曾官山东县令等职。为人耿直,不事权贵,能书擅画,工绘兰、竹、石等。其画取法于明徐渭、清石涛等的大写意,运笔秀劲潇洒,横涂竖抹而不失章法。

书法创“六分半”体,又称“乱石铺街体”,以隶书体参入行、楷体而别有韵致。著有《板桥全集》。因其独具艺术创新的言行和长期流寓扬州卖画,被列为“扬州八怪”之一。