手绘插画小故事-书与画｜谁是爱丽丝：《爱丽丝梦游仙境》手稿插画

“爱知识的人扑到书上，就像饥饿的人扑到面包上。”很多人都知道这句话是高尔基说的，然而文化和美食就这样被拉到了一起。
周作人在《北京的茶食》里写道：“我们看夕阳，看秋河，看花，听雨，闻香，喝不求解渴的茶，吃不求饱的点心，都是生活上必要的――虽然是无用的装点，而且是愈精炼愈好。”
生活不止有诗和远方，还有美食和画画不可辜负，对于一个会画画的资深吃货来说，真正馋的美食永远在画册手账上。
作为土生土长的武汉人，徐姑娘非常负责任地表示武汉真的是早餐之都，各种各样的早餐让你挑花眼。
这是徐姑娘自学水彩画后第一次画甜点草莓华夫饼，用的工具是泰伦斯24色固体水彩，笔用的是日本吴竹水笔小号，附上步骤图，看了以后会不会很有食欲呢？
徐姑娘除了是枚高级吃货外，还是一枚旅行达人哦，下面来欣赏下她的旅游手绘画。
“忘记从什么时候开始喜欢旅行，也忘了从什么时候开始喜欢画旅行手账，只知道现在的梦想是，记录下生活中的点滴美好，等到老了以后可以慢慢回味，原来我也曾到过这么多地方，原来我也曾看过如此多的风景。”
美食和旅行手账相信朋友们都已大饱眼福了，不得不说徐姑娘真是太有才了！让人佩服！下面就来欣赏下徐姑娘日常的手绘画，包括圆珠笔（单色和彩色）手绘画、彩铅画以及水彩画等。
你一定想不到下面这幅安妮海瑟薇《悲惨世界》的剧照图居然是用彩色圆珠笔完成的！我简直膜拜啊！
下面我们再来欣赏下她的其他作品

很少有文艺书籍能像《爱丽丝梦游仙境》一样，自1865年第一版以来从未绝版。一个世纪以来，刘易斯-卡洛尔Lewis Carrol 笔下的奇幻世界为几代人所熟知：小女孩爱丽丝跳进兔子洞，身体发生了各种奇妙的变化，遇到了令人眼花缭乱的各色人物，在地下世界里经历了一段不同寻常的梦境般的历险。真正将这个故事与读者联结在一起的是故事中个性显著的插画。这些插画引导我们的想象力穿过兔子洞，追随着爱丽丝一起进入了奇异的地下世界。
作者卡罗尔在一个夏日的午后带着朋友的三个小女儿在河上划船，为了逗孩子们开心，他编了这些故事讲给她们听。其中一个女儿爱丽丝-利德尔Alice Lidell 对这些故事非常着迷，坚持要他把故事写下来。卡罗尔次年完成了这些故事的创作，并将故事手稿作为圣诞礼物送给了爱丽丝，题目为《给亲爱的小朋友的圣诞礼物: 纪念一个夏日》。卡洛尔的原始手稿在二战后回归至大英图书馆。
当这部手稿第一次出现在公众视野的时候，许多人惊讶地发现，卡罗尔不仅手写了这些故事，而且还附有37幅手绘插图，但这些插图却从未出版过。
在卡罗尔的插图中，爱丽丝被勾勒得相当矜持、忧郁、孤独、疏离，这与一个小女孩通常的旺盛和活泼状态截然相反。
在书的末尾，他勾勒了一幅她的小伙伴爱丽丝在现实生活中的画像（下图一）。然而，在把书送给她之前，卡洛尔却用照片盖住了手绘的画像（下图二），他或许对自己的画感到不满意吧。
当卡洛尔决定将这些故事出版成书时，他或许认为自己的插画技巧不够娴熟，因此并没有使用自己手稿中的插画，而是聘请了当时著名的政治插图画家Sir John Tenniel 约翰-坦尼尔爵士为该书创作插图。
约翰-坦尼尔爵士的插画风格离奇、怪诞，线条浓重甚至有些阴郁。作者为什么会选择用这种讽刺性的漫画来描绘一组儿童书的人物？我们不得而知。
20世纪初，在版权过期后，风格各异的爱丽丝涌现出来。一些插画师选择了比约翰-坦尼尔更阴郁的取材与沉重的解读，比如下面阿瑟-拉克姆1907年的插图。
另一方面，有些人则以相对传统的插画风格来呈现这本儿童书。书中的人物和背景都采用了甜美温和的风格，使其更接近儿童的审美。
我还很幸运地找到了卡罗尔当日的日记，花体书写，与手稿中的印刷体不同。
在那一天，他记录了自己给爱丽丝和她的姐妹们讲了一些离奇的童话故事，这个故事成为后来的《爱丽丝漫游奇境记》。这本书对我来说是一个无尽的谜，它的作者卡罗尔也是如此 ，个性复杂的人，我们将把这个故事留到以后再谈。

手绘故事的做法就是把故事绘画成连环画。

手绘是从事建筑、服饰陈列设计、橱窗设计、家居软装设计、空间花艺设计、美术、园林、环艺、摄影、工业设计、视觉传达等专业学习的学生一门重要的专业必修课程。

简介

手绘在效果图的学习过程中，临摹是一个非常重要的内容与环节。它是衡量大学生手绘能力的重要指标。同时对大学生毕业，就业都具有很大的影响。与其相对应的是电脑效果图。

手绘与我们的现代生活密不可分，建筑、服装、插画、动漫……手绘的形式分门别类，各具专业性，对建筑师、研究学者、设计人员等设计绘图相关职业的人来说，手绘设计的学习是一个贯穿职业生涯的过程。手绘培训是一种以手绘技能需求为对象的教育训练，对现代社会设计美学的传承有着不可取代的现实意义。