插画 树木-ai插画教程 浮空都市插画制作教程

圣诞树在手机上可以这样画:

打开手机的备忘录,进入其首页界面。在备忘录首页界面,点击右下角有个像一支笔形状的图标,添加新的备忘录。在弹出的窗口中选择黑色的一个圈住画笔的圆圈键,点击它,就会进入绘画页面啦。

进行绘画操作页面就会看到最下面有关绘画的画笔和颜色等绘画工具,这时候你可以选择自己需要用的笔和想要的颜色等去创作自己想要的圣诞树。完成自己的圣诞树创作后,就可以点完成键进行保存啦。

如何学插画:

首先,素描是学习插画之前的基础,因为绘画实践对画家的造型能力和光影效果的控制影响很大。在充分了解结构的同时,也可以提高自己的绘画能力。插画涉及到各种线条的运用,所以线条是最基本的。

要掌握线条的力度,长短,粗细,虚实关系。不同的部分应该用不同的线来表示。还要学习色调、色相、明度、饱和度、冷暖色调、互补色、相邻色、相似色等。以及不同色调带来的不同视觉感受。

每一幅画都要通过思维、构图、人物造型、艺术风格、色彩等进行收藏。而且要思考自己收集的资料,可以很好的分析兴趣来源,帮助自己在创作中更好的借鉴,避免简单的抄袭。

1、打开PS新建画布大小为1600*1200PX,分辨率72,填充颜色任意

2、打开AI新建画布,大小建议和PS中画布大小一致,直接利用形状工具六边形绘制形状。

3、接下来重头戏来了。选中三角形点击 效果-3D-凸出和斜角。

4、设置则会得到需要的图形。

5、接下来点击 对象-扩展外观,然后在图像上右键取消编组,全选复制至PS中粘贴为形状图层,刚粘贴完发现是一个颜色,这时候使用锚点工具(快捷键A),选中各个面的锚点分别摁快捷键Ctrl+shift+J提取,各个面就会分离,接下来就可以分别上色。

6、接下来开始绘制道路、山峰、和漂浮的云朵、和太阳。

7、道路的绘制 首先绘制一个各个夹角约60°参考线作为透视统一标准,道路如下图绘制,如有其它小元素统一按照辅助线透视绘制。

8、路标也是同一个道理。

9、山峰的绘制没什么难度直接勾画即可(最好分个亮面暗面,山顶有雪使用剪切蒙版即可)。

10、云朵的绘制和太阳的绘制主要还是透视的问题,这一步我使用AI来进行解决。AI中太阳的绘制非常简单,直接画圆,运行 效果-3D-凸出和斜角。

11、云朵的绘制一样的道理,按照上图步骤直接绘制图形,运行效果-3D-凸出和斜角。运行的结果粘贴到PS中,如需调整方向水平翻转即可。

12、接下来是插画的各个细节部件的绘制,将分别展示各个部件,复杂的适当讲解。

13、人物的绘制(这个很简单稍微费点时间,配色自己把握)。

14、车辆的绘制(这个也很简单,费点时间,不过需要按照透视来,透视拿捏不准的可以按照上面步骤中的参考线绘制)。

15、树木的绘制(树木有很多种,大家可以多多尝试,我的树木是再AI中绘制形状执行3D来进行)。

16、 其余形状绘制(剩下的都很简单,也可不必按照我绘制的形状,自定义也可)。

17、在颜色上做最后的调整,在这里我确定了一个主光源。(在此建议各位要敢于尝试调试出各种色样优秀的配色)。

18、绘制一个美美哒背景就完成喽~

这12点要素,我们在日常的训练中需要针对性的去思考和训练,一步一步的各个击破:

1、统合感:这种“一体性”将画面的所有特质结合成单一表现或整体表现,即将设计、色彩、线条、明暗、质感和主题巧妙安排,结合为一种面性的表现。

这里可以多看看刘远大神的作品,个人认为是讲统合感做到了极致的一个超级大佬,他在线条的布局好装饰背景的刻画及想象力都散发着充沛的人文气质,十分华丽耐看。

2、简洁或清晰:把跟主要构想无关的所有素材和细节变成次要,将主题简化为最基本的设计、形式与图案。

3、设计:意指块面、形式与色彩的整体关系。画面就是由设计创造出来的。

画面设计我很喜欢一个擅长IPAD绘制的少年大佬――东隆咚。

这个画师的插画色彩绚丽浪漫,充满欢脱梦幻的感觉,构图设计新奇,想象力丰富,满满都是爱的明亮感,我超级喜欢。

4、比例:意指画面中各个主题与各个部分的协调关系。比例失真就不协调,不过某些失真或许是合理的,因为画家可能想要强调某个构想或情感。

5、色彩:这是美的要素中最有影响力的要素之一,而且在使用这项要素时,画家不能只以品位和好恶为准则,还必须了解色彩与明度的关系,以及创造写实与协调效果的基本调色原理。

色彩玩的好的插画师国内其实数不胜数,但微课菌心中的白月光首推俊西大

6、韵律:也可称为节奏,虽然这项要素常被轻视或误解,却对画作美感有极大的贡献。

所有生物和非生物都有韵律,从最微小的形体到宇宙的循环无一例外。没有韵律,形体就静止不动,也毫无生气。如同自然界的运作,相近色或线条的重复,或是形状渐进扩大或缩小,都能为画作创造韵律。

举例来说,我们可以从树木本身枝丫和树叶的重复线条找到韵律,也能从斑马背上的线条,或花瓣和花朵纹路的线条发现韵律。提到韵律美,我能想到的是有很强的国画功底的张旺大神

7、形体:形体结构与整体的关系是一项基本艺术原理。万物存在的样态,不外乎形体或空间的实与虚,而且两者不可或缺,无法独自存在。

8、质感:意指对于表面的描绘。所有形体都有其表面特征,这一点就跟本身形体结构一样重要。

以同样的表面特征描绘所有形体,就好像所有事物是由

9、明度:明度和色彩,两者密不可分。要画出美,两者缺一不可。适当的明度关系能为画面创造光感并增添统合感。不正确的明度关系就会对画面美感造成最大的破坏。

10、光感:这项要素最重要不过,画作中的光感跟实际照射于画面上的光线融合,成为整张画作的一部分。光有许多种,室内光、室外光、阳光、漫射光和反射光。

11、主题的选择:这项要素提供给画家大好机会,充分发挥个人品位。画家可以从生活和大自然中,找到数不清的主题,从中挑选、设计和创造出自己专注的主题,展现画家本身对美的鉴赏力。

12、技法:意指表现的方式而非表现本身。技法包括对于物体表面和质感的理解,以及对媒材及媒材应用之诸多方法的认识。技法是结合其他美的要素所做的个人表现。

主体选择和技法这些就是个人主观的喜好。