工业美术图片素材-画画有哪些分类？在网上可以在哪下到素材？

​《了不起的盖茨比》这本小说

又名《大亨小传》

作者菲茨杰拉德

20世纪美国最有影响力的畅销书作家

其最贴近小说的电影版

要数小李子主演,2013年上映的版本

其电影中精致的ArtDeco风格实在太美

在美的同时,也很好的诠释了

一战后美国经济飞速发展

大家都开始追求奢靡浮华的生活方式

电影中华丽的场面

就是大名鼎鼎的ArtDeco艺术风格

这部斩获数个大奖的电影镜头中,相信其中布景、人物服装让人的感受到一场视觉盛宴,忍不住要感叹,太惊艳了

几何线条组成的华丽的穹顶

放射性的装饰图案是ArtDeco风格里常见的图案

整个卧室的装饰都是满满得到现代主义元素,而床下的这张ArtDeco风格的地毯就是著名设计师凯瑟琳 马丁(Catherine Martin)的作品,同时她也是这部电影的服装设计师,通过这部电影斩获了奥斯卡最佳服装设计奖

小李子手上的戒指也有ArtDeco的元素

电影的开头就引用了原汁原味的ArtDeco风格,包括海报的设计也是延用这样的风格

这些精致华丽的ArtDeco风格

就是对“黄金20年代”最好的致敬

简直是神经末梢都享受了一场饕餮盛宴

ArtDeco

(全称Art Decoratifs,译名:装饰风艺术)

装饰风艺术经似乎总被认为观赏性要大于功能性的,ArtDeco主张的是功能性和装饰性都要兼顾的艺术风格,在设计上大量使用直线、对称和几何图形的构成,注重造型、色彩和材料的选用,在注重功能性的同时,能多华丽就多华丽,与同时期的摒弃一切装饰性的包豪斯截然相反

潮流、奢侈、精致、优雅这些词都是ArtDeco的标签,珠宝、服装、家具、艺术品、汽车、都很喜欢运用ArtDeco风格

起初, ArtDeco并没有被划分类别,只是一场在现代艺术运动的名字,这个运动的名字取自1925年在巴黎举办的第一届“现代工业与装饰艺术博览会”

第一届现代工业与装饰艺术博览会全景????

历史学家贝维斯・希利尔(Bevis Hillier)发表了第一本关于20和30年代装饰风艺术的主要学术书籍后,装饰风艺术这一词才在1968年后被广泛应用以划分类别

虽说名字取自巴黎世博会,但 ArtDeco风格的起源并不是来自这个展览,早在第一次世界大战之前就已经流行于欧洲,受到了非洲、埃及、古印第安人原始文化艺术、维也纳工业美术运动早期作品、立体派、未来派、新古典主义、爵士风格艺术等许多艺术风格的影响

1900年 大家开始意识到“设计”应该走向现代风格,巴黎百货招募了一批顶级装饰艺术家着手设计更现代风格的产品,包括行李箱制造商路易威登(LV),银器公司昆庭(Christofle),玻璃设计师René Lalique以及珠宝商卡地亚和宝诗龙也都开始设计更现代风格的产品,为装饰艺术的普及奠定了基础

再让我们来看一些建筑,他们都是ArtDeco风格

在建筑领域声名显赫的奥古斯特・佩雷特设计的香榭丽舍剧院(1910-1913)就是巴黎首座具有里程碑意义的ArtDeco艺术的建筑,也是因为这个剧院佩雷特成为20世纪20年代巴黎领先的装饰艺术风建筑师

法国著名艺术家勒内・莱利克(René Lalique)1925年为巴黎世博会设计建造的玻璃喷泉就是典型的ArtDeco风格 就被立在会场的入口处,他其他作品的灵魂也都是装饰艺术

20世纪20-30年代、相继落成的纽约克莱斯勒大厦和帝国大厦,使用了ArtDeco标志性的放射形和梯形线条

上海和平饭店

再看国内,上海作为世界上现存Art Deco建筑总量第二位的城市(仅次于纽约),目前已经成为世界Art Deco建筑的“圣地”之一,这一建筑风格曾一度流行于20世纪30年代的上海。当时上海的国际饭店、沙逊大厦、锦江饭店及衡山路上的一些高级公寓都是Art Deco的典型代表

ArtDeco在平面设计上的应用

相较于盖茨比的华丽,未来主义电影《大都会》中冰冷的机械,炫目的科技与灰暗的水泥砖墙,与盖茨比形成了鲜明的对比。是ArtDeco的另一种表现

ArtDeco海报设计

ArtDeco发展到今天,已经是主流的设计风格之一了

很多设计的背后你都可以看到ArtDeco的影子

最后,给大家准备了一些ArtDeco风格的元素设计素材,供大家研究学习使用

如何免费获得这些免抠可编辑素材

1、进入公众号 “邵飞Design“

2、回复”ArtDeco“即可

< 完 >

人们通常是把美术分为绘画、雕塑、建筑和实用美术(也称工艺美术或设计艺术)。(绘画)是在平面材料上塑造具有一定的形状、体积感、质感、和空间感觉的艺术形象。按画种区分:有油画、版画、中国画、水彩画、壁画、素描、速写等画种:按题材分:又有年画、宣传画、连环画、漫画、组画和小说插图等;按表现题材和内容分;有风景画、风俗画、历史画、宗教画、肖像画、静物画等。

世界上的美术作品,从物质材料和制作方法看,可以分为绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、设计、书法、工业设计、装饰艺术等几个门类,以上分类是广义分类。狭义分类一般只指绘画、雕塑、建筑、工艺美术等。

从用途角度看,美术还可分为纯美术和工艺美术两大系统。所谓纯美术(fine art),主要指满足精神娱乐和欣赏的需求,以审美为目的的绘画、书法、雕塑、篆刻,有时也包括音乐和诗歌。因为这些美术凝结着社会文化意识和审美意识,所以有时有人亦称之为文艺美术;所谓工艺美术,我们一般将它分实用美术、特种工艺品两大类,它们主要包括建筑、园林、工艺美术、工业设计。这些美术具有一定的功利目的,能满足人们在吃、穿、住、行等各方面的物质需要。当然,这种划分也不是绝对的。如编织工艺品、玩具、绢花等,它们介乎实用与纯欣赏之间。可见,纯美术并不排斥功利目的,工艺美术也不能完全丢弃追求美的目的。

劳动节的绘画可以通过画工人、描绘家庭劳动、展现劳动成果、看重劳动精神几个方面来画。

1、画工人:画一些身穿工作服、头戴安全帽、手拿工具等的工人形象,表现他们勤劳的精神和工作所需的各种工具。可以把工人画在工厂、建筑工地、田野等场景中,以呼应劳动的主题。

2、描绘家庭劳动:不仅是工人才有劳动,家庭主妇、农民、学生等在自己的不同领域也在劳动。画一些与家务有关的情景,如做饭、洗碗、清洁等,切中劳动的主题。

3、展现劳动成果:通过画一些在工厂、实验室、图书馆等场景中的工具、产品或研究成果等,表现劳动的成果和价值。这些物品可以是工人制造的机器、建筑物,也可以是科学家的研究成果、医生的救治等。

4、看重劳动精神:画出认真勤劳、不懈追求的劳动精神。可以在图画中通过整齐、规整的排布来表现这种精神,或者画出一些成功、奋斗的人物精神等。

画劳动节的主题应该突出表现劳动和工作,同时注重细节和色彩搭配的美感。加上周围的环境、场景等塑造出一个更真实、生动的画面,表现出劳动者们在工作和劳动中的美好精神和价值。

其他劳动节绘画素材

1、工业化场景:画一些城市工业场景,比如高烟囱、悬挂的电缆、工厂管道等。

2、收获季节:画一些在农田、果园、葡萄园等农作物的收获情景,可以添加一些收割机、拖拉机、果树等元素。

3、文化古迹:画出一些工艺品或者建于很早以前的建筑物的工匠。

4、夜间珠江:对于台湾、香港及东南亚的画家来说建议描绘一些珠江、海港等水域风景及海员与码头工人劳动钩灯干活。