中国画素材儿童-12岁左右画画

适合小学生模仿的中国名画如下:从蒙娜丽莎,到带珍珠耳环的少女。

这些“名画”,其实是六年级的学生的一项特殊的回家作业――世界名画模仿秀,即选择一幅世界名画,深入了解后,进行模仿秀,利用家里的物件模仿人物的穿着。于是,孩子们巧妙地用毛巾、塑料袋、围巾、书本等素材,把自己装扮成“画中人”。

据了解,这是杭州市和睦小学“好玩作业日”的活动。为了迎接第一次“好玩作业日”,学校的老师们可谓绞尽脑汁,要把最好玩的项目呈现给孩子们。同样是玩,怎么让学生们既玩得开心,又玩得有意义呢?“

双减”背景之下,面对多出来的课余时间,为了促进学生的全面发展,培养良好的行为习惯,提升思维能力,“好玩作业日”应运而生。

年级团队在设计项目时,以“玩”为核心,跨学科整合,整合学科知识,联结艺术、劳动、体育、时事热点等方面内容,着力让学生在“玩”中有所得。

中午,每一位学生都拿到了一张“好玩作业日”菜单。精美的菜单上各有三道“美味”菜式,孩子们可以根据自己的兴趣和能力,从中挑选一道喜欢的“菜市”来“玩一玩”,也可以多道“菜”一起挑战。项目完成后,还可以对自己“玩”的表现进行评价。

《春江图》的画法:

本幅作品画的是江南风景,画面不见高山叠嶂、陡峭怪石,而是峰峦晦明、林靡烟云、洲渚掩映一类的山光水色,表现了平淡天真的情趣,江南山水注重水墨画法,强调“墨胜于象”,通过水墨的变化,表现出江南山水的“润”。本幅作品采用了上下对应式构图,远山和近景是一种呼应关系。

1.先确定画面的构图,由近景开始画起,用淡墨勾画出近处的土坡,并用重墨画出土坡上的树木。

2.用中号羊毫笔蘸浓墨对土坡的暗面进行皴擦,然后蘸重墨,点上一些苔点。

3.处理好近景部分,接着用淡墨勾画出远处的山体,注意线条浓淡、疏密的变化。

4.蘸淡墨对远山进行皴擦,对需要强调的地方可以复皴,接着用湿墨染出更远处的山体。

5.由近及远,继续对远山添加皴笔,以加强山石的立体感。接着用重墨点出苔点。

6.最后用小号狼毫笔,调重墨勾画水草,用笔要迅速、自由。

《寒江独钓图》画法:

雪地实景,苍茫而润泽,冰雪覆盖了自然界中的山川树木,使人们更为关注白茫茫的冰雪积压、融变的过程,这种自然属性恰好与水墨形式相得益彰。因此,雪景山水画一直是中国山水画中的一个很有特色的部分。雪景题材历来受到回冢们的推崇,最主要的就是因为其创作难度很高。通常使用留白来表现雪的厚度和质感。

1.用中号狼毫笔调重墨,勾画出整幅作品的线稿图。

2.用小号羊毫笔调重墨为近处的树添加树枝,然后用淡墨点出远处的植被,并勾画出小舟和渔翁。

3.待墨色半干时,用大号羊毫笔蘸淡墨分染画面,注意白雪覆盖的地方留白,同时也要 注意墨色的过渡效果。

《春山图》步骤画法:

本幅作品勾、皴、点、线条清楚,形态平稳,但都是辅助点的气势,使其能表达出雄伟壮丽的精神。皴点并重的峰峦形态,构成葱茏蓬勃的画面。用笔要求曲折飞舞,舒卷生动。

1.先确定好画面的整体结构,从近处向远处推画,把握好画面的近实远虚的效果。

2.添加树叶,可以用点画法,也可以用勾画法,然后用淡墨对需要强调的地方进行点染。

3.在之前的基础上,用浓淡相间的笔墨,或点、或染、或皴、或擦,丰富画面的层次。

4.最后为画面染色,以山脉骨络分出明暗面,掌握山势。设色多以石青分层次,以朱渚托山腰,使其明丽雄伟。画中的冷暖对比要控制得当,技法特点在于用笔用墨,融化一气。

高山瀑布历来都是山水画家青睐的创作题材,错落纵横的山岩间,奇松突兀,瀑布从山头上直泻下来,穿越郁密的竹林和栈阁,冲击山石,注入深潭,喷雪跳珠,动人心魄。山石以淡漠勾皴,用浓墨皴擦,多种皴法交织互施,带光带毛,夹水夹墨。并用浓墨苔点配合尖笔剔出的丛草,使整个画面萧森郁茂,苍茫深邃,体现出一种豪情奔放的壮美。

1.根据山体的走势,进行艺术取舍,用墨线勾画出线稿(初学者可用铅笔先淡淡的勾画出线稿)。

2.接着,皴画山体,为树木添加树叶,并用淡漠罩染山体。

3.用湿墨染出最远端的山头。

4.继续为山体的植被添加皴笔或者擦笔,添加画面的空间感。

5.最后用大号羊毫笔蘸淡墨罩染画面,对需要加强的地方可以复染。

《深山访友图》步骤画法:

本幅作品采用了斗方的画画形式,先勾画出画中的景物和人,注意在勾画人物时,简单表现出形态即可。然后用水墨点染的方法画山水,以充分表现水墨的融合效果。墨色晕染所形成的效果,形成了含蓄的神韵之趣。有水的地方可以用留白的手法表现。

1.首先构思好整体画面,确定画面中景物的布局。中锋运笔,勾画出近景部分的大致轮廓线。

2.调稍重墨色,用点叶法画出树叶,随即用小号狼毫笔蘸重墨勾画山人物,最后用重墨点苔。

3.用湿墨染出远山,注意墨色要有虚实变化。调整并完善画面,完成作品的创作。

中国画的写生是学习山水画重要的一课,历来的山水画家都十分重视写生,在写生中吸取营养。中国画的写生与西画写生不同:西画写生是对照景物真实地反映景物;中国画的写生是画家面对景物多观察、多记忆,一般运用勾勒的手法,把景物的特点勾勒下来,画稿是作为加强记忆和下一步创作提供素材的,然后对画稿进行取舍提炼,加工创作,直至完成完整的作品。

本内容摘录自《国画入门训练新编:青绿山水》,刘建新编著,出版社:安徽美术出版社,出版时间:2010年06月,如需深入学习,请从正规渠道购买正版图书!

大青绿写生画法

武夷山天游照片

步骤一:把写生整理的草稿拷贝到正稿上,并用墨线勾出山石、树木、云的轮廓,山石用淡墨作少量皴擦,最后用墨分染出山石的阴阳面。

步骤二:作底色,整幅画面用赭石打底二遍,干后用花青、草绿等水性颜料染山石树木,云用花青调赭石分染出层次。

步骤三:用石青、石绿色染山石,树叶用三青、三绿点染,远山用朱、二青分染,天空用少许花青分染,亭子用曙红分染,树、水面用花青分染。

完成图:山石的阳面用三绿、三青加少许白色提亮,调整画面整体关系,点苔,最后落款钤印。

小青绿写生画法:

小青绿山水是在墨骨的基础上施以淡彩的画种,比起大青绿墨骨的成分要多些,而色彩相对要弱一些,小青绿写生是在墨稿上施以淡彩而成的。

步骤一:把写生整理的草稿拷贝到正稿上,并用墨线勾出山石、树木、云的轮廓,山石用淡墨作少量皴擦,最后用墨分染出山石的阴阳面。

步骤二:作底色,整幅画面用赭石打底二遍,干后用花青、草绿等水性颜料染山石树木,云用花青调赭石分染出层次。

步骤三:用石青、石绿色染山石,树叶用三青、三绿点染,远山用朱、二青分染,天空用少许花青分染,亭子用曙红分染,树、水面用花青分染。

完成图:山石的阳面用三绿、三青加少许白色提亮,调整画面整体关系,点苔,最后落款钤印。

先从局部小景画起

先画树,然后画树旁边的石或山坡;也可以边画树,边画树,边画石。勾、皴、染、点交叉进行。这些小景是很容易看到的自然景色,可以随时写生,写生稿就是绘画创作的好素材。

1用中锋淡墨勾勒出树叶和石的形态。

2添画另一株树。

3用干、温、浓、淡的点法点树叶。

4给山石加皴,并渲染。

画一幅完整的山水画的步骤:

1用淡墨勾勒出全幅山水的结构,山的脉络要清楚。注意勾勒时用笔要简洁。

2在勾勒的基础上对山进行皴染,这幅山水用的是折带皴。在画的过程中要根据山的自然情况灵活运用。要点出草木,注意用点要密而不乱、疏而不散。

3进一步对全局进行皴染,墨色要分出浓淡,可以用淡墨破淡墨,有些地方也可以用淡墨破浓墨。山的基本脉络要用较浓的墨重新勾勒。用淡墨渲染山的脉络。注意不是一遍染够,可以视情况分层次染出,这样山的厚重感才能显出来。

4用淡赭石分染出山的各部,用花青和石绿分染木胎点部分。这一遍也要注意不可一次染够。点染云和水,要点染出空间感来。

此前推送了很多花鸟类的画谱,这次介绍一个山水画谱,供喜爱山水画的朋友们欣赏。

王念慈字务敏,江苏吴县人,天资英敏,工书善画,曾在安徽省为官,辛亥革命后不堪时局混乱,毅然弃政,重理丹青,为清末民国最为著名的海上名家之一。王念慈先生山水画稿包括三百多幅山水画稿,可做为初学山水的图式参考,现分享给朋友们,因为图片数量较多,将分成若干篇不定期持续推送。

12岁左右画画

现如今很多家长希望在课余的时间拓展一下孩子的个人兴趣,一般来说可以选择舞蹈,绘画,乐器,尤其是画画,无论选择哪一种都好,起步都要趁早,毕竟人和人之间是有差距的,那么12岁左右画画有什么需要注意的呢?

12岁左右画画1

12岁的孩子适合学画什么呢?可以从以下两点考虑:

一、打算只是培养艺术细胞

如果不是为了以后参加艺考,在12岁之后,孩子可以开始学习一些技法的深入学习,尝试锻炼孩子的综合材料创作能力。在之前学习过的那些色彩、彩铅、丙烯、油画棒、泥塑等综合材料,已经都有过学习和技巧掌握,可以在这个阶段进入深入的自主创作了。

二、专业的系统训练

孩子经过几年的启蒙学习,已经确定了自己未来要走美术的道路,并且想坚持攻克学画画这件事。在10岁之后可以让孩子开始加深技巧的训练了,例如素描、水彩、油画等。但10岁-13岁的这几年,孩子还处于刚脱离幼儿稚嫩期,专业训练的枯燥和严苛孩子一下子适应不了,可以慢慢地加入进去,前期还是以创意绘画为主。

总结为一句话是:12岁的孩子不适合学素描,或者说不适合只学素描,而应该全方位都发展学习下。

“随便画”:1-2岁

随意涂鸦:一岁的孩子,无论在哪里,都会用他们能够触及的工具,比如铅笔、蜡笔、竹竿、树枝等等。在涂涂活动中,他们觉得新鲜有趣,愿意去做,起初并没有要画图的念头,只是小孩的天性。这个阶段的孩子,并不是在作画,而是在感受着画笔的移动,感受着自己的身体,感受着这种感觉。

大人们也许很难看懂孩子们的绘画,但是他们却能从他们的线条中感受到他们内心的快乐和惊讶。父母要做的,就是在家里腾出一块墙壁,或者为孩子留出一片空地,让他自由地作画!

涂鸦:3-5岁

涂鸦:3-5岁儿童正是画画涂鸦的阶段,是儿童绘画的重要阶段,同时也是手部的细微运动发展阶段,藉由涂鸦来培养儿童的手部协调能力,并运用适当的绘图工具,有助于儿童在此期间发展智能,并加深对颜色和图案的理解。

幼儿时期正是形象思维的时期,而绘画又是一种特殊的语言表达。儿童喜欢通过线条、图形、绘画等方式,来表现他们对客观世界的认识和内心深处的微妙情感。

各个年龄段孩子学习画画哪些画种是最好的?

综合素材创作绘画:超过5周岁

创造性绘画:不限于画笔,大量使用不同的素材来表现和丰富图片。学习绘画,除了不同的颜料,还有粘土,纸巾,油画棒,大自然的树叶,石头,盐,面粉等等。5-9岁的儿童在绘画中运用综合性的素材会更快乐,在此期间,他们的思想会更加活跃,可以更全面、更清楚地表达自己的思想,同时也是儿童绘画创作的高峰期。

在此阶段,在培养幼儿绘画的过程中,要注意:在绘画中,要引导幼儿运用各种素材,激发幼儿的想象力与创造力。让幼儿自由、大胆地用自己的方法进行创作。要注重儿童的主观感受,而不能过分强调事物的真实性,例如:「你在画什麽?」这是什么问题?”

水粉画:6岁及以上

水粉画:在各种颜色的绘画工具中,颜色鲜艳的颜料最大的特色就是易于调和,儿童可以轻松地调出成千上万的颜色,并且不需要太多的技巧,更易于表达。厚涂法如油画,覆盖力强,铺展时如水彩般平滑润泽。在画画的时候,或者是画好了,水粉就好清理了。水粉是刚开始学习颜色的儿童最好的选择。

陶泥浮雕:6岁及以上

陶土:陶土,是欧美,日,韩等国的一种软质雕塑,由于其主要成分是纸纤维,故又称其为纸泥。陶土不仅能做可爱的娃娃,而且能自己动手做泥塑。这是一种很好的练习绘画。

泥塑的特征:

1.有多种颜色、无毒性、不粘连、柔韧性好、弹性好.

2.产品无需烘干,自然晾晒,不会有裂缝。

线条描绘:7岁及以上

线描线:线描摹是利用线的粗细、浓淡、粗细、虚实、长短等来表现物体的体积、形态、质感、量感和运动感的一种手段。线条描绘,不但能形成形象、表达情感,而且能全面地发展儿童的观察力、想象力、创造力和表现力。线描画能让幼儿由随意的幼儿画向客观的环境描述,在用线勾勒出他们对世界的认知的同时,也会在不知不觉中为下一步的速写打下坚实的基础。

7岁以上儿童有较强的现实主义倾向,这一阶段的训练要点:引导幼儿注意细节与整体的关系,比如画一张素描日志,以培养其意象的记忆力。让孩子们用自己的方法去画,让他们更容易、更勇敢。

国画:8岁及以上

国画:中国传统的国画,是用笔蘸水,蘸墨,颜料等在绢布上作画。中国画的题材可以分为人物、山水、花鸟等,其表现手法可分为“具象”与“写意”两种。

至于何时开始学中国画,请教了一位专业的国画老师,普遍认为八岁之后就可以开始学习了。此时儿童的手部肌肉已经发育成熟,可以很好地掌握书写的力度。在学习国画之前,我建议你先学习绘画,为自己的绘画打下坚实的基础。学中国画,对于孩子们的专业水平是有很大的要求的,因为国画对孩子的手腕和掌控力都有很大的要求。

素描:9岁及以上

草图:用木炭,铅笔,钢笔等,用线描绘物体的光和暗,称为草图。9岁的孩子,想要学习画画,就必须要有扎实的素描基础。素描是绘画的根本,素描的骨架,素描好了,其他的画种也就不会差了。

12岁左右画画2

孩子学习绘画的好处:

1、培养孩子们的直觉能力。绘画是以视觉和触觉为基础的,感官是人类发展知识的先决条件。所以,培养自己的知觉和绘画是非常有效的方法。

2、丰富孩子的情绪。绘画时,儿童可以用画笔在纸张上自由地书写,抒发他们的情绪。而画画也可以陶冶情操,增强儿童的情绪体验,让儿童在创造中获得更高层次的享受。

3、培养学生的创新精神。在当今社会,创新意识和能力是人类最基本的素质,儿童在绘画过程中,能够培养自己的独立思维、解决问题的能力,从而增强他们的创造性和想像力。

4、培养思维。儿童的视觉思维是通过观察而养成的,它是通过创造视觉符号来表现知识,发展智力,提高形象思维的能力,从而促进逻辑思维的发展。而学画能刺激各种感官与思考模式的提高。

5、提高学生的实际操作技能。画画的特点是动手做,使用画笔、颜料和画纸,可以有效地训练幼儿的动手能力,使他们在实际生活中获得更多的体验。

6、丰富的'文化素养。通过对艺术的鉴赏,可以开阔人们的文化眼界,认识到人类丰富的文化传统与发展状况,理解艺术与生产生活的关系;

7、培养儿童的思维和工作能力,在绘画的时候,会遇到很多问题,比如构思、造型、构图、修改等,在绘制之前,还要准备好合适的纸和画具,这就像是在进行一种独立的思维和工作。

8、培养孩子的创造力与想像力,孩子在艺术创作中要不断地感受、追求、尝试新的概念、新的表达方式,培养孩子的创造性思维。

12岁左右画画3

小朋友画画的好处有什么

1. 画画能锻炼大脑的空间抽象思维。因为要考虑画面的布局,比如主体一般要画在中间位置,上部分空间哪画太阳、那画云朵、草地上哪画花朵、哪画大树,都需要孩子动脑筋考虑。

2. 画画能锻炼手、眼、大脑的协调能力。把看到的东西画出来,要先观察,再通过大脑的思考,最后通过手中的画笔表达出来。看似这么简单的几步,其实特别锻炼孩子。细心的家长几天就可以观察到孩子的进步。

3. 画画能激发和促进孩子对色彩的理解和运用。经过一段时间的学习,孩子完全可以用画来表达自己的喜怒哀乐,这何尝不是孩子心情的“晴雨表”。

4. 画画能解压。孩子从小学到高中,学习越来越紧张,压力也逐渐加大。周末有时间,静下心来画一幅画,能使紧绷的神经完全放松下来,不失为缓解压力的有效方法。

5. 画画能让人热爱生活。真正喜欢画画的人肯定特别热爱生活。因为只有热爱生活、细心观察和感悟生活,才能画出有生命力的画来。

6. 画画能锻炼孩子的细心和专注力。每认真完成一幅画,都是一次心路历程的成长。

7. 画画能利于孩子的情感表达和情绪宣泄。他们通过画画的方式可以表达出自己的情感和对外界事物的感受。

8. 画画能提高孩子的观察能力。比如说我们教孩子画小猫,让孩子首先观察小猫,然后要抓住小猫的特点,尖尖的耳朵、胡须、长长的尾巴。。根据自己的一个了解然后进行画图、自我创新。这个画画的过程,就是孩子们观察能力培养的过程,通过孩子的绘画练习,你会发现,孩子越来越善于观察事物了。

9. 画画能训练孩子的记忆能力。孩子通过将自己所观察到的东西,用画画的形式表现出来,这就会让孩子的记忆能力得到良好的训练。如果你的孩子爱画画,千万别阻止,通过对事物的观察和思考再将其用画笔展现在画纸上,孩子的动手能力、记忆能力会不断的增强。

10. 画画能培养孩子的独立思考和独立完成能力。孩子画画从拿起画笔到完成画面,全部是靠他们自己动脑和动手来独立完成的。