牡丹花素材手绘-用PS做一朵特效水晶牡丹花

牡丹花被誉为是花中皇后,是一种高贵艳丽的花卉。并且它还象征着幸福美好和繁荣昌盛,因此也被大众认为是一种特别喜庆吉祥的花卉,下面就给大家分享的就是关于牡丹花的彩铅画教程。

首先在画牡丹花的彩铅画时,需要准备好工具,比如说铅笔、画纸、卷笔刀、橡皮擦和一套彩铅笔等。准备好了这些工具后,就可以选择一幅牡丹花图片或者实物,认真观察,了解并掌握好牡丹花的各个细节部分,这样有利于后续的刻画。

第一步

在给画牡丹花的起稿时,先要准备一只削好的铅笔,然后使用铅笔将牡丹花的大致外形刻画出来,然后再使用大直线将花瓣的位置确定好。但是在刻画的过程中,建议各位画者千万不要用笔太重,否则出现了错误时,就很难用橡皮擦擦干净,进而弄脏了画作的卷面干净。

第二步

使用彩铅笔给牡丹花的细节外形给描绘一遍,然后再橡皮擦将铅笔稿擦拭掉,并且在擦拭的时候也要稍微轻点,不然很容易将画纸擦坏,而彩铅线稿则需要留下来。

第三步

给牡丹花铺大色块,首先可以先选择紫红色的彩铅笔将牡丹花花瓣的整体明暗铺一遍,在铺色的时候要注意运笔要顺畅,否则很容易造成颜色深浅不一的情况。

第四步

逐渐加深花瓣的颜色,选择深紫色和大红色将花瓣的暗面进一步加深,然后再把花瓣边缘的细节部分给刻画好。

第五步

开始刻画牡丹花的花蕊,在刻画花蕊的时候,需要使用棕色的彩铅笔去描绘花蕊跟花蕊的交界线,这样会让花蕊显得更加的明显,该留白处理的地方也需要留白处理,这样也不会让花蕊画得很呆板。

第六步

开始刻画牡丹花的叶子和枝干,首先使用军绿色的彩铅笔整体的将叶子和枝干颜色都铺一层,然后再用深紫色去加深叶子的暗部,然后再使用棕红色的彩铅笔去加深枝干的暗部。

以上就是牡丹花手绘彩铅教程。

1

粉牡丹的画法

(一)画花头最好使用兼毫斗笔。待笔浸透清水后,笔根部蘸白粉,笔尖蘸曙色或牡丹红,调匀后再碰一点胭脂,笔锋朝下,笔腹朝上,点虱(虱,音督,即随意点染)于纸上,画出两三瓣浅花瓣。

(二)继续如前法点出外花瓣,挤出内花瓣的形状,用色稍重,连续用挑笔和叠加,向然渗化。

(三)加画花瓣时,笔触不可雷同,要注意花瓣的宽窄、长短、参差错落。

(四)用笔要有节奏,丰富花瓣层次,用破色法去刻画花瓣外形,使每一瓣都有内心感。

2

胭脂牡丹的画法

(一)用清水洗去笔含颜色,笔根调入曙红,再调胭脂,笔尖调一点花青或墨。

(二)用笔要洒脱,不要迟疑,使颜色冲撞出浓淡、干湿,塑造出花开的精神气质。

(三)花瓣大小、穿插、浓淡、冲撞、托挤,要有变化,不可呆板。

(四)注意外形,画花心部的几瓣用色浓一些,以增强其立体感和整体感。

3

黄牡丹的画法

(一)笔根部调入藤黄,然后笔前部调入少量朱砂,笔尖蘸少许胭脂。

(二)画法如前所述,画时注意不同品种牡丹花的造型。

(三)用笔时要注意聚散开合的关系。

(四)注重花瓣外形的塑造。花头完成后,在颜色未干之时,用重色晕染花心和花瓣的交界处,以使花瓣的交接更为清晰、生动。

4

蓝牡丹的画法

(一)笔洗净后,笔根调入白粉,笔前部调入酞春兰或花青,笔尖蘸少许较浓的酞菁蓝。

(二)画花的表现方法与前文所讲相同,疏密错落要讲究。

(三)要注意花瓣开合的向心力。

(四)此图适用于花苞半开时的造型。

5

橙红牡丹的画法

(一)洗净笔,笔根蘸白粉,调朱砂或朱,再调入曙红。

(二)成橙红色后,笔尖面少许胭脂,稍作调和后即在画而上点画。

(三)笔法同前面所讲的相同,需要强调的是要注意外形和向心形态。

(四)画时注意疏密之分,呈现出错落有致的效果。

6

紫牡丹的画法

(一)紫色,可用花青调胭脂而成,画花的深浅要把握好调成紫色量和白粉量,白粉多则浅,少则重。

(二)着重体现花形的不同,深、浅、正、侧的花形变化。

(三)笔法同前所述,注意外形和向心,以及花瓣交界处的画法。

(四)画时同样须注意疏密之分,以使花朵呈现错落有致的艺术效果。

一、起稿

二、拓印、勾线

三、淡胭脂分染花头。

四、淡墨分染叶子,胭脂+淡墨,分染花瓣,平涂花瓣正面。

五、胭脂+朱,平涂花瓣背面。

六、花青+淡墨,平涂叶子正面,三青平涂叶子背面及茎部。

七、赭石+曙红(少),平涂底色。

八、藤黄+白色,点花蕊。

深红牡丹画法:

笔肚蘸较稀的白粉,调入曙红,再调胭脂。先画出花头的前部,然后笔尖再调花青或墨,按前后浓淡关系画出花头。大瓣小瓣相间,不要雷同。完成花形后,再进一步调整刻画层次,着意表现花头的透视和厚重感。干后点蕊。(如图一)

图一

二乔牡丹画法:

二乔是一种名贵品种,在同株同朵花头上呈现二种颜色。画二乔牡丹,先画浅色再画浓色。顺序是调白粉后蘸少许曙红或胭脂,在白瓷盘中调和到满意为止,用侧锋画花头的前部。画浅色时,要留出浓色的部分,也就是花心和外轮廓的部位;画浓色用另一支笔蘸曙红,调胭脂,笔尖调花青或墨色,小心刻画,注意层次要分明,对比要强烈,也可用大红色调墨画浓色部位。(如图二)

图二

背面牡丹画法:

先画花托、花萼、花茎部分。先用淡紫色点出较大花瓣的反面,然后再调浓色调整花形的结构。要错落有致,达到满意为止。这种花形一般是在大幅作品中运用,意在打破正面花头多而单调的局面,从而使画面更加丰富多变、情趣怡然。(如图三)

图三

其它颜色的花头也用此法为之。

牡丹叶子画法:

叶子在整幅作品中起到至关重要的作用。一幅作品的成败在于构图,其中叶子的布局、浓淡、疏密非常重要。要充分领会密不通风、疏可跑马的画理。有意留出枝干穿插的位置。

画叶子一般用绿色或纯墨色,且忌颜色不可过多,过多就易脏乱、无主次,喧宾夺主,影响整幅作品效果,那就俗气了。尽量运用统一的色调。

叶子的写意画法不易掌握,要体验生活,到大自然中去写生,搜集素材,根据叶子的生长规律,三五成组,大小兼用,认真画出。把握好水份,干湿结合。用笔要利索,表现出枝叶的出枝方向,顾盼姿态。画叶子先点出浓色、阔叶,然后蘸水再画,由浓到淡。待笔上的颜色用尽,再蘸浓色画,再蘸水,以此法将叶子画完,画面就丰富多变,浓淡和谐。注意把零乱的叶子做合理而有序的组合,从而支撑叶和花,画出生动自然的感觉,表现整幅作品的力度。勾筋时要连接叶柄与茎,做到有聚有散,轻松自然,灵活用笔既见笔触又显其精神。

(如图四)

图四

枝干画法:

画枝干按其生长规律,在符合常理的情况下,大胆构思,大胆落墨,出奇制胜。哪里需要支撑,哪里需要线条,构图时都需要用心地去经营,这决定了全局的态势和力度,也是一幅作品成败与否的关键。注意先画主干后画次干,用笔要有弹性,线条粗细、浓淡有变化。注意枝干穿插的疏密与留白的关系,使其统一而整体。最后题款,盖印。(如图五)

图五

最后,再结合所讲内容,重新温习一下牡丹画法的完整步骤,即先画花头,再画叶子,枝干,题款、盖印。

素材来源网络,版权归原作者所有!

本教程是通过滤镜和图层色彩调整来制作一个水晶牡丹的特效。水晶牡丹的特效是相当绚丽的,我们还是先来看看最终效果图吧。

效果图:

1、 打开素材图片“牡丹”。

2、 按CTRL+J,复制背景层得到图层1,执行“滤镜”---“抽出”命令,用边缘高光器沿着花的边缘进行描绘。(滤镜抽出在cs5版本之后就没有了,你可以去用老版本的cs就有这个功能)

3、 用填充工具,填充花朵的内部,再单击确定,把花朵进行抽出。

4、 按住CTRL键创建新图层,可在“图层1”的下方得到“图层2”,填充颜色为(R:0,G:31,B:86),隐藏图层1,设置图层的混合模式为“颜色”( 颜色:把上方图像的颜色显示,得到的结果是:有上方图像的颜色、饱和度和下方图像的明度。),再调整图层2的不透明度为84%。

5、 按住CTRL键单击图层1,载入选区。单击图层面板底部的“创建新的填充或调整图层”按钮,然后选择渐变映射,设置的渐变色如下:

6、 确定,应用上渐变映射。

7、 改变混合模式。显示图层1,设置其图层的混合模式为“滤色”

8、 调整色阶。单击图层面板底部的“创建新的填充或调整图层”按钮,选择“色阶”,参考值(输入色阶:黑色滑块:35;灰色滑块:0.65;白色滑块:247)

9、 调整色彩平衡。按住CTRL+单击图层1,将其载入选区,单击“创建新的填充或调整图层”按钮,选择“色彩平衡”,参考值(+27,-19,+25)

10、盖印可见图层(CTRL+SHIFT+ALT+E)

11、绘制光点。选择画笔工具,打开画笔调板,先选择画笔笔尖形状(把直径修改为63,间距修改为79%) 再选择散布(把散布的数量提高到641%,并且勾上“两轴”) 在画面中拖动绘制光点。

12、 最终效果如下: