中国现代插画-中国插画发展形式语言的建立与表现

插画艺术在国内看似一个较为边缘的行业，但是却和中国游戏行业结合得非常紧密。一大批漫画家、插画家投入到游戏创作中来，为游戏产品创作插画、进行美术设定；与此同时，也有大批的游戏美术工作者开始投入到漫画、插画创作中来，动漫、插画、游戏已经逐渐成为一门综合艺术，走向融合。
近年来，中国涌现了一大批国内外知名的游戏插画艺术家、漫画家，他们作为幕后的创作者，一次次的征服着玩家、读者的眼球。这些幕后创作者低调、务实的进行艺术创作，换来的是屏幕前一幅幅征服视觉的大片。下面，笔者排名不分先后介绍国内12位顶尖插画、漫画艺术家，向他们致敬！
国内实力派新锐漫画家――Benjamin（本杰明)
风格：中国新漫画派
代表作品：《SENA警官》、《夏天没有的花》、《下午课堂的幻想》、《鸽子在无声地飞翔》、《一天》、《那年夏天》、《没有人会飞没有人会记得》 、《橘子》、《救世主》等漫画集。
作为历史上第一个在美国签售的中国漫画家，Benjamin的中国新派漫画成为中国漫画在海外的突破口。
本杰明 (Benjamin)，国内实力派新锐漫画家，也是将中国漫画卖入欧洲市场的第一人,曾获得法国安古兰漫画展大奖，获得首届金龙奖。十年的漫画生涯，造就了他独特的漫画风格，写实的画风、饱和的色彩和具有现代感的故事能让年轻读者在阅读中不知不觉受其影响。
本杰明，以完全不同于日本风格的水彩画风格著称。他的作品用色鲜明，厚实中不缺温柔，美丽中流露出奢华，给人一种堕落的美感，特别是眼部细节的描绘，从画中就可以感受到主角周身孤寂骄傲的气场。其超然的感染力，源于其与一般插画决然不同的手法，新视觉、新感官带给读者新

一、中国最早的插画是以版画形式出现的，是随佛教文化的传入，为宣传教义而在经书中用“变相”图解经文。目前史料记载我国最早的版画作品，唐肃宗时刊行的《陀罗尼经咒图》。刊记确切年代的则是唐懿宗咸通九年(868年)的《金刚般若经》中的扉页画。
二、宋、金、元时期书籍插画有了长足的进步，应用范围扩大到医药书、历史地理书、考古图录书、日用百科书等书籍中，并出现了彩色套印插画。
三、明清时期，可以说古代插画艺术大发展时期，全国各地都有刻书行业。不同的地域形成了不同的风格。
扩展资料：
插画分类
1、按市场的定位：矢量时尚
卡通低幼
写实唯美韩漫插图概念设定等等。
2、根据制作方法分类：手绘，矢量，商业，新锐（2D平面，UI设计，3D），像素。
3、按插画绘画风格分类：日式卡通和插画
欧美插画香港插画
韩国游戏插画台湾言情小说封面插画（由于风格多样化所以只是简单的分类）。
台媒：该怎么学画插画？几米自称是从乱画开始
该怎么学习画插画呢？别人的方法我不知道，我是从乱画开始的。
胡乱地画，反正自我创作没有标准答案，完全凭感觉随自己高兴。但是画久了总不能一直耽溺，很想长进，就此进入疯狂的学习阶段。
在那没有网络的年代，找插画参考作品的唯一的方法，就是到书店去把每一本能够翻看的书和杂志都看过一遍。不放过任何别人的图画作品，喜欢的就买回家，仔仔细细研究，观察别人如何表现一张图。
因为不懂，好的坏的都会仔细的欣赏，试图去理解插画的世界。我一点一滴偷学，常常感到怎么差人家这么多，但每天还是嘻嘻哈哈又严肃努力地不断练习画画。
多年后，我开始创作绘本，思索图与文的节奏与韵律，安排情节与对白，并没有太大的困难，可能就是那些年大量的画文学插画时不知不觉中练习出来的。让图和文各自存在，但隐隐又有巧妙的连结。
插画与绘本最遥远的距离
我开始创作绘本时，觉得很兴奋，也常鼓动画插画的朋友大家一起来创作绘本，但后来慢慢发现，画插画和画绘本其实是方向相近的两条路，但彼此却有一段遥远的距离。
段距离在于，从文字转换成图像说故事的能力和书本翻阅的概念常被忽略，绘本作家必须知道要怎样以图像去表演，而不是去复制文字书写出来的画面。
插画是以线条、色彩、构图形成一张美丽的图像，但若要做成一整本书来传达故事的话，就需要有所转换。绘本是以图像去传达故事，是叙事性的表演，但插画可以单纯是视觉性的表现。

我用的是汗王的手绘版,我只能和你说说 我自己的经验!商业插画的发展对于中国 我个人认为还处于摸索阶段 要是说 商业插画以后会发展成一种产业的话 空间是很大的
手写板要求很高的绘画功底! 你最好多学习简单的软件 和你的手写板结合起来 效果会不错 CG大潜力在中国很大
我们上这个课的时候 记得教授说 现在这方面的缺口2亿多 游戏角色设定 在我们这算为原画 建议你看看<<处于世界市场的中国动画>>这里面说了很多 很详细
目前 中国的3D技术 比较落后 3D学习的人也比较多
要是自学商业插画的话 除了买书 和学习软件 就没什么了 如果你要是工作了的话 建议你 去进修一些这方面的
学商业插画去清华美院 学电脑动画就去北京电影学院
这些高校 都有这类的培训班 很有启发的~~~
祝您成功