现代欧美插画大师-请问谁有插画大师多里安・克里文格的个人简介!

世界上著名的插画师有灰村清孝、张光宇、berk ozturk、竹冈美穗、诺曼・洛克威尔、张小白、麦拉・考曼等,其中诺曼・洛克威尔是美国在20世纪早期的重要画家及插画家。

现代的插画师有 罗特劳特•

苏珊娜

•贝尔纳 罗杰・米罗 彼得・西斯  尤塔・鲍尔 罗伯特・英诺森提等这些。

插画又叫插图就是用来解释说明一段文字的画。它原来是用以增加刊物中文字所给予的趣味性,使文字部份能更生动、更具象地活跃在读者的心中。

现今各种出版品中,插画的重要性,早已远远地超过这个“照亮文字”的陪衬地位。它不但能突出主题的思想,而且还会增强艺术的感染力。而伟大的插画师们让我们的生活更加的生动,让我们的精神更加的丰富。

资料扩展

影响孩子的插画大师(只列举一部分)

1、

阿洛伊斯

‧卡瑞吉特

卡瑞吉特(1902―1985)的绘本之路始于20世纪40年代。他的成名之作是

《赶雪节的铃铛》

。后与柯恩斯继续合作绘本

《莉娜和野鸟》

、《

大雪

》,这一系列被称为卡瑞吉特的“瑞士三部曲”。

2、吉力・唐卡

吉力・唐卡(1912―1969)在逝世的前一年获颁“国际安徒生奖插画家奖”,以表彰他对童书绘本的贡献。自1937年投入绘本创作,唐卡毕生创作130余件绘本作品,在诠释经典之外,也曾自写自画,1962年创作的《魔门》就是他脍炙人口的代表作。

3、莫里斯‧桑达克

桑达克(1928―2012)1970年获颁“国际安徒生奖”,是迄今为止唯一获此殊荣的美国插画家。他曾五度获得美国图书最高荣誉“凯迪克奖”,也是国际第二大

儿童文学

奖项――

瑞典

“林格伦纪念奖”首届(2003年)桂冠得主。成名之作――

《野兽国》

。

4、依卜‧斯邦‧奥尔森

依卜‧斯邦‧奥尔森(1921―2012)出生于童话大国丹麦的

哥本哈根

,是第一位获得“国际安徒生奖”的丹麦艺术家。奥尔森的作品充满对生命的热爱与幽默感,富有想象力与启发性的教育寓意。丹麦对这位国宝级艺术家极为礼遇。 2012年1月15日,奥尔森辞世,丹麦媒体以“这一天,图画死了”为标题致哀。

这只是其中的一部分,还有很多优秀的插画大师就不全部列举出来了。

1、诺曼・洛克威尔(Norman Rockwell)

是美国在20世纪早期的重要画家及插画家,作品横跨商业宣传与爱国宣传领域。他一生中的绘画作品大都经由《周六晚报》刊出,其中最知名的系列作品是在1940和50年代出现的,如《四大自由》与《女子铆钉工》。

2、灰村清孝

灰村清孝,出生于1973年9月7日,

A型血

,是日本的一位插画家,代表作品有

《魔法禁书目录》

系列插画和轻小说《魔法禁书目录》系列等。

3、张光宇

张光宇长于政治时事和社会讽刺画。他的

装饰画

在民族艺术的基础上,吸取外国美术中的优秀成分,形成形式感极强,富有民族趣味的时代感风格。

4、berk ozturk

土耳其插画师,他的作品风格朴实无华,擅长表现悲伤与忧郁的主题,比如爱情和死亡。

5、竹冈美穗

是日本的插画家。东京出身。第九回コバルトイラスト大赏得奖后,以插画家的身份出道。 小说家竹冈叶月的姐姐。

多里安・克里文格出生于美国的马萨诸塞州,长大后,则是在新泽西州度过他的年轻时代。

很小的时候就在其作品中创作出了独一无二的混合多变的奇怪生物,显示出其艺术思想中神秘而诡异的风格。起初,他还创作一些遥远古代的恐龙和怪兽,不久,他就挣脱了传统科幻/幻想美术的羁绊,运用自己无穷的幻想能力去开发个人化的作品主题。

在学校中,他就展现出出众的艺术才华和与众不同的观察视角,高中毕业后,他来到了Newark美术与工业艺术学校,但呆了没有几周,他就十分沮丧地退学了,原因很简单,他厌烦学校里一成不变的枯燥课程,但即使这样,美术老师一提起他,总是赞不绝口,在课堂老师出的测验题中,老师经常批评别的学生的作品,唯独对于多里安的画老师们常挂在嘴边说很好。在以后的日子里,多里安经常为纽约、芝加哥、洛杉矶等他的代理商工作,并得到了很好的评价,他成了一名成功的自由科幻插图画家。

多里安・克里文格基本上算是一个恐怖艺术家,但其作品无疑是唯美的――现代意义的唯美,带着怪异的妖媚。看他的作品敏感一些的观者会觉察到画中透着一种强迫症与焦虑症混合在一起的、烈酒一样辛辣却又爽口的味道。

他的笔下充斥着美女与令人生畏的甲克纲动物的结合体,以及刺猬般布满倒刺与铁棘的铠甲。《Flight》中的美人鱼是海洋中最危险的动物之一――蝠鲼,而她在水中翩翩起舞的姿态又是毫不含糊的最美的,如同穿着优雅的礼服款款移步滑行在豪华舞会上。想要浏览更过精彩的插画或者CG作品的话,蓝铅笔上面有很多,相信你会喜欢。

附上一幅插画大师多里安・克里文格的插画作品――蝠鲼。