云冈石窟插画设计-云冈石窟里的佛像为什么出现外国人的模样呢

魏晋以后，中原战乱不息，天下黎庶苦于现实生活的艰难，因此普遍开始寻求精神寄托。所以统治者普遍建造佛像。

从印度传来的佛教因提出“众生平等”与“因果报应”的理论，受到了广大民众的接受。相比于贵族们沉溺于佛学道法的理论探究，平民们对于宗教的热情更多建立在参拜的仪式感上。因此，这便产生了中原地区的佛像艺术。

还有是因为佛像不能超过君王的威严，很多佛像是建造成皇帝的相貌，人神合一的想法慢慢的渗透给平民百姓。让百姓们更好的被控制。早期佛像主要由西域传来，后来逐渐受到中原文化影响而逐步本土化。在南北朝时代的北魏，皇家佛像多以当朝皇帝面像为原型塑造，因此云冈石窟中的大佛佛像其实就是北魏皇帝的模样。

而且佛教的影响越来越大，所以很多佛像在云冈石窟之前就建造了。西汉确立了“独尊儒教”的国策，然而，由于儒教崇尚的“天人感应”以及祥瑞、灾异学说存在严重的自相矛盾，因而遭到其他宗教思想的有力挑战，其中佛教尤其引人注目，到了南北朝时期，佛教的影响己经逐渐遍及社会各阶层，就连帝王将相，也未能置之度外！

北魏对西域的征服，直接迎来了我国历史上第二次东西文化交流的。作为丝绸之路东端的大都会，北魏首都平城(今山西大同)迅速成为胡商梵僧云集之地。最后是徐州僧匠北上主持云冈佛事。一代代、一批批高僧大德、艺匠精工，共同设计、共同制作，创造出云冈石窟一座座旷世无双的文化艺术宝库。

云冈石窟的魅力，不仅仅表现在艺术价值上，还是研究中国古代音乐的重要资料。云冈石窟犹如一本巨大的历史书，等待后人们去揭开它的秘密。或许有时间您能亲自看看云冈石窟，看看那些乐伎、舞伎，看看身着色彩艳丽，华美至极的佛像，我相信一定会在您心中留下深刻的印象。

云冈石窟的早期石窟中最豪华最讲究的一个窟无意是第十八窟，主像一手抚胸，一手垂地身披千佛袈裟，独一无二，目前尚未发现有此规模的千佛装饰。两边上方各五尊形象生动的弟子形象，雕凿风格与其他四窟表现现成鲜明的对比，为什么这个窟会出现外国人的模样呢？

外观明窗开凿最大，站在远处，一眼就可以看到主像带有傲慢又谦逊的表情，似乎在未某种目的而特别设计。

第十八窟主像高达15.5米，头像是犍陀罗艺术造像特征的佛头，身子却是秣mo菟罗立式（似水波状的衣褶处理，轻薄优雅），但是又改变了“薄衣透体”手法，独特的千佛袈裟，为云冈石窟中所特有。

左手抚胸，右手下垂，体态健壮雄伟。主像身边有四尊胁侍，都为立像，靠内两尊稍小。小者为菩萨，大者为佛。左右的胁侍佛与主像相似，身着通肩大衣，为犍陀罗艺术特点之一。

何为犍陀罗艺术造像？犍陀罗是古印度地名，是以希腊式的太阳神阿波罗的头像与罗马式的长老身披长袍的身像二者结合构成，在细部又有古印度佛教所描述的三十二相的刻画。其特征为脸型椭圆，眉毛细长弯曲，眼窝深陷，鼻梁端直与额头呈直线，嘴唇薄而上翘，嘴边有髭，眉间有白毫。头顶肉髻多波纹状卷发。身上通肩式袈裟，衣纹交叠厚重。这种艺术流传很广，阿富汗巴米羊石窟便是后期犍陀罗艺术巨作，沿丝绸之路传入中国内地，在东传朝鲜日本。

秣菟罗则为印度造像的原型代表。具有印度人风格，袒右肩，薄衣透体，突出健壮的肉体美。

传入中国的佛陀造像，基本是这两种古印度及其融合体。造像标准为“三十二相”“八十种好”，其内容是雕凿佛像的依据，《造像量度经》中将佛像比例有严格的规定。

身高与臂长等同，为一身，一身为120指，12指又为一?ü。

头顶肉髻、肉即到发际，发际到眉毛，眉毛到鼻，鼻子到下巴，以及脖子长度都为4指。塑像面部长12指半。鼻子为脸长三分之一，嘴宽两指，嘴角各一指。上嘴唇厚一指，人中宽三分之一指，下嘴唇厚一指半，口角上扬，露笑。鼻子宽2指，准头高一指半。两眼之间宽2指，眼睛长4指，眼角各占半指，眼珠占三分之一。眉毛长四指，眉梢比耳尖低。耳朵宽2指，耳廓与眉弓等高，耳叶四指半，耳垂五指。面宽18指（平面12指，佛脸圆的缘故），肉髻周长12指，脖宽8指，周长24指。肩膀脖边到肩12指，脖子中央左右各16指。肩宽圆满，厚4指。

故而主相注重三十二相，胁侍带有感情和现实贴近，其他的供养人像就更加被工匠们赋予鲜活的生活气息了。

主像身边有四尊胁侍，都为立像，靠内两尊稍小。小者为菩萨，大者为佛。左右的胁侍佛与主像相似。

值得注意的是两边胁侍菩萨头顶的比丘像，左右共计十尊。有的双手合十面露微笑，有的捏莲花或水瓶，有闭目倾听，有若有所悟，身姿各异，形象生动，可能为十大弟子或者听法罗汉。

这所窟代表皇帝的争议不是很大，基本都认同为灭佛的太武拓跋焘。认为其灭佛有过，故而呈一手抚胸一手垂下的扪心自问状，表示忏悔。不过这无非是佛教一厢情愿的想法而已，直到拓跋焘被宗杀刺杀前，还在下诏追查灭佛进度及僧侣逃亡情况。

正是象征太武帝，故而身后的是大弟子或者罗汉也或者是供养人像容貌各异，几乎每个人物都可以代表一个国家，中亚、波斯、西域、天竺等等，有可能是北魏时期武功最高的太武帝四方征战又掳掠至平城的北凉僧人工匠们，也可以代表当年在云冈石窟的斧凿声中，夹杂着这些高鼻深目的外来工匠忙碌的身影。

十八窟内，佛像庄严菩萨温柔，弟子有的年老苦行，有的少年英俊，有的拈花微笑......人物表情刻画细致入微，尤其是弟子像的个性情调及神态描绘，下半身隐于壁中，令人物形象跃然而出，为早期石窟艺术高超的技艺代表.

云冈石窟位于山西省大同市西郊，是我国古代雕刻艺术的瑰宝，也是世界著名的大型石窟群之一。

艺术家把它比喻成东方的罗马石雕。

云冈石雕融合了中西的艺术，因而具有特殊的魅力。

云冈石窟始建于北魏建都平城（今大同）的时代，由佛教高僧昙曜奉旨开凿，大多数石窟完成于北魏迁都洛阳前，加上其余小窟，先后用了近50年时间。

参加开凿人数多达4万余人。

当时狮子国（今斯里兰卡）的佛教徒也参与了这一举世闻名的伟大艺术创作。

石窟至今仍留着中外文化交流的斧痕。

云冈石窟至今已有1500多年的历史。

北魏著名地理学家郦道元在《水经注》中，记录了当年开凿云冈石窟的壮阔场景：“凿石开山，因岩结构，真容巨壮，世法所希。

山堂水殿，烟寺相望，林渊锦镜，缀目所眺。”整个石窟依山开凿，东西绵延1千米，现存主要洞窟53个，大小造像51000多个，石窟雕刻的题材，基本上是佛像和佛教故事。

“昙曜五窟”（由昙曜负责开凿的5个石窟）是云冈石窟中开凿最早的窟，它们的形制基本相同，平面呈马蹄形或椭圆形，穹隆顶，前开拱门，门上方开明窗，高达15米以上，但形式却近似僧人修禅所居的草庐。

窟内主像形体高大，占据了绝大部分空间，两侧各有一佛侍立或倚座，合为“三世佛”，但主从相差悬殊。

主像背后雕饰华丽的舟形背直达窟顶中央，壁间遍刻千佛，有的还刻有贴壁的菩萨、罗汉等形象。

尽管这5个石窟在设计和布局上和谐统一，但它们的造型并不雷同，而是各有特点。

譬如，第20窟的佛像以英伟端庄著称，第19窟的佛像以俊秀雅闲取胜，第18窟的佛像则庄重而又不失活泼。

这一时期的雕像也拥有共同的特征：面相丰满，目大眉长，鼻梁高隆，口唇较薄，嘴角微微上翘，肩宽胸挺，躯肢浑厚健壮，具有大丈夫的气概。

即便是佛像身后作少女形的飞天，也英姿飒爽。

无论是面貌神态还是体态服饰，这些窟龛造像的艺术水平和风格特色都与凉州（今河西走廊地区）的佛教艺术有着密切的联系，反映出佛教由西向东传播的历程。

云冈石窟大部分是魏孝文帝迁都洛阳以前的作品。

佛像的形状一般是厚唇、高鼻、长目、宽肩，体貌表现出少数民族的特征。

大佛像高大雄伟，显示举世独尊、无可对比的气概。

其它佛像，按品级一个低于一个，全体服从大佛像。

再配上飞天和侏儒，为大佛服役。

飞天手执乐器，飞舞于天空，展示了在大佛庇荫下服役的愉快。

侏儒身形矮小，躯干健壮，雕刻在龛基、座础、梁下、柱顶等处。

云冈石窟气魄宏大、外观庄严、雕工细腻、主题突出。

整个石窟雕塑的各种宗教人物形象神态各异。

雕造技法继承和发扬了我国秦汉时期艺术的优良传统，又吸收了犍陀罗艺术的有益成分，创建出云冈独特的艺术风格，是研究雕刻、建筑、音乐及宗教极为珍贵的资料。

鲁迅先生曾将“云冈的丈八大佛”与“万里长城”相提并论，把它们看做是“耸立于风沙中的大建筑”，“坚固而伟大”的艺术。