中国舞插画-当代最炙手可热的时装插画师是怎么炼成的

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拉丁舞比较有力道，讲究的事一种稍微有力的美。而中国舞和古典舞，民族舞类似，都是很柔软的。可以说得上是比较传统的美。和古代的那些舞蹈一样，需要的是一种柔美的线条。两种舞蹈，两种风格，两种美感。我个人喜欢拉丁，因为我是学拉丁的。虽然以前学过中国舞，但是还是觉得，拉丁会更有一种独特的气质。中国舞比较适合那些柔美一点的女孩子去学。

拉丁舞表现最为多的是胯部，而且讲究节奏步子的快慢，会有基本舞步。有伦巴、恰恰、桑巴、牛仔、斗牛五个舞种，每个舞种的重点都不同、感觉也不同;中国舞由中国很多族的舞蹈，好像没有基本舞步。基本功就是压腿、下腰、劈叉等等 会注重四肢的协调和美感多一些 表现不同舞蹈所编排的故事 一般会像在讲故事一样 ，拉丁舞也可以表现一段故事但是这要等水平比较高时 大多是专业时的事了 不过拉丁也会有组合 是同种舞不同的舞步编排而成的。

是的，他们桃李国际部小学的兴趣班非常多。为秉承 “智慧学校，生命教育”的办学理念，以全人教育为育人方向，以培育适应终生发展的未来人才为目标，构建基于培育学生未来发展核心素养的校本特色素养课程体系，学校为孩子们规划了九大类（艺术类、体育类、科创类、国学类、身心健康类、学科兴趣类、子专修类、PBL项目类、生活劳技及公民担当类）近60门校本特色素养课程，促进学生综合素质全面多元发展，以实现尊重人、发现人、发展人、成就人的教育理想。

艺术类课程：中国舞、美猴王戏曲舞蹈、尤克里里、钢琴、形体芭蕾、版画、纸艺综合、创意线描画、人物漫画、综合手工、插画、装饰画；

子素养类课程：播音主持、雅仪礼社、形体T台；

科创类课程：PBL项目式学习、玩转科学、植物鉴赏、VEX-IQ、创意3D打印、编程猫；

体育类课程：篮球、高尔夫、足球、棒球、男子武术、女子武术、跆拳道、拳击、啦啦操、健美操、攀岩、乒乓球；

国学类课程：小主持人、中文戏剧、领袖力口才、小古文吟诵、国学诵读、硬笔书法、国学成语故事；

学科类课程：智取数学、24点、袋鼠数学、数独、英语书写、英文绘本阅读、英文戏剧、自然拼读。

他是最炙手可热的插画师

也是时尚的最佳代言人

大卫.唐顿David Downton，

1959年生于伦敦。

从孩提时代开始，

对他最好的款待就是一大页白纸。

然而，

大卫没有想到的是，

很久以后他可以依靠画为生。

▲大卫.唐顿年轻时在画画

▲工作室自成一幅画，和毕加索的工作室比美起来也丝毫不逊色。

▲在“有趣有料”的工作台上更能创作出惊艳的作品。

大卫最初学习的是平面设计专业，

他的第一幅作品是20世纪80年代早期，

为Which Computer 杂志设计的封面。

▲大卫.唐顿1998年在纽约绘制的时装插画。材质为墨水和醋酸纤维纸。

▲大卫.唐顿1998年为克里斯汀.拉克鲁瓦绘制的时装插画，材质为墨水彩盒纸张。

曾有15年时间，

大卫一直是自由职业插画师。

无论有什么事情发生，

他都很享受这种自由插画师的生活。

▲大卫.唐顿1999年为让.保罗.高缇耶设计的时装绘制的插画。黑色连衣长裙搭配黑色墨镜更为出彩。大卫以凯特.摩斯为原型，以波普风格表现出时装的经典魅力。这一作品在时尚界颇为有名，是时装插画界近年来最有代表性的作品之一。

▲大卫.唐顿1999年为华伦天奴绘制的时装插画。同拉克鲁瓦、Eric等人的画风类似，他运用的色彩富有现代性。

▲大卫.唐顿1999年在伦敦创作的时装插画Paloma Picasso。材质为水粉、墨水盒纸张，醋酸纤维纸覆膜。

▲大卫.唐顿1999年在伦敦完成的剪纸瓶贴画，模特为Iman。在潘通纸上以醋酸纤维纸覆膜后用墨水绘制。

大卫的作品线条简洁流畅，

很有质感，风格也不矫揉造作，

可以很好地展现出的优美体态。

因为这种独特的绘画风格，

有一些人开始邀请他制作时装插画。

其中，就包括

85岁的不老神话卡门・戴尔・奥利菲斯，

她也是大卫的缪斯之一。

▲大卫.唐顿2000年的纽约绘制的时装插画，模特为卡门.戴尔.奥尔菲斯，服装由Thierry Mugler设计。这幅作品先用油画棒在潘通纸上绘制，醋酸纤维纸覆膜后，再以墨水绘制。

▲大卫.唐顿2001年为欧洲著名时尚杂志主编安娜.佩姬绘制的肖像，他十分成功地抓住了这位“时尚教母”的灵魂。夸张的配色、戏谑的表情、不羁的态度结合看似狂野却十分娴熟的笔触结合在一起～完美！

▲大卫.唐顿2002年为香奈儿的设计总监阿曼达.哈莉齐绘制的肖像。

他一直对拉克鲁瓦、安东尼奥、

Eric这些艺术家心存景仰。

因此，

在早期的画风上颜色和线条也有相似之处。

1996年他为杂志制作过高级时装展的插图，

1997年他便开始活跃于巴黎高级女装秀。

最开始他眼花缭乱完全没有准备，

但是，

巴黎时装秀实实在在地，

激发出一个艺术家的灵感。

巴黎有最漂亮的女人和最优秀的设计作品。

而这里的一切都让人神魂颠倒。

在模特走秀的时候，

大卫从来不作画。

因为他发现那根本无法进行，

他仅仅是摄影或者在一旁观看，

并实实在在的感受每一个打动人的瞬间。

他抓住其他的任何机会来画，

模特静止不动的任何瞬间都逃不过他的眼。

比如：试衣的时候，

有时候甚至是在参加发布会上模特休息的瞬间...

▲化妆品也是他的工具，起笔和落笔之间动人心扉，浓淡皆宜。

大卫说：“我最开始画的时候，认为按照舞台上的走秀还原衣服本身的样子就是我的责任。然而，第一次参加时装发布会是在范思哲的秀场上，在凯特.摩斯消失之前，我仅仅才画出她的胳膊！所以，享受当下模特所展示的任何细节才是最佳选择。”

▲草稿也动人

大卫认为最重要的是对衣服表层之下的身体的感觉，

然后才是比例、颜色等一些细节，

然而，这一点是较难做到的。

▲草稿也动人

大卫画无数份的设计草样，

然后从中挑选出最好的，

画得差不多的时候他就开始剔除，

“分解―重建”它们。

他持续地画，

一直到它们看起来自然为止。

他为世界各地的知名媒体，

如《泰晤士报》《独立报》，

以及Harper’s Bazaar(a澳洲版）等，

撰写时装的相关报道。

并在伦敦举行过三次个展，

在纽约也举行过一次个展。

近年来，

他还为香港的购物中心设计视觉图像，

以及为Vogue女性时装系列绘制插画。

▲大卫.唐顿2004年为《星期六晚邮报》绘制的封面。这幅作品创作于巴黎，材质为水粉、水彩和纸张。

▲大卫.唐顿为TopShop2004年9月的时装发布会设计的广告招贴。这个品牌为年轻设计师的作品。

▲大卫.唐顿2005年受Vogue（中国版）委托绘制的插画Valention F itting。材质为墨水、水粉和纸张，醋酸纤维纸。

▲大卫.唐顿2006年为YSL绘制的时装插画。材质为墨水、水彩和纸张。

▲大卫.唐顿2006年为YSL绘制的时装画，材质为墨水、水粉、炭笔和纸张。

▲大卫.唐顿2007年受Madame杂志（德国版）委托绘制的时装插画。这幅作品先用油画棒在纸上绘制，醋酸纤维纸覆膜后，再以墨水和水粉绘制。

▲大卫.唐顿2007年受伦敦《泰晤士报》委托绘制的插画。材质为墨水、水粉和纸张。

▲大卫.唐顿2008年为自己的杂志Pourquoi Pas绘制的插画，模特为蒂塔.万提斯，服装由拉克鲁瓦设计，材质为墨水、水粉和纸张，醋酸纤维纸覆膜。

大卫是不是把舞娘画的淋漓尽致~

要想功夫深铁杵磨成针～

想拥有超越别人之外的能力，

就要将能力修炼到极致！