代表作品
《风之谷》、《天空之城》、《龙猫》、《魔女宅急便》、《红猪》、《幽灵公主》、《千与千寻》、《哈尔的移动城堡》、《悬崖上的金鱼姬》、《地海战记》、 《借东西的小人阿莉埃蒂》、《幽灵公主》
1964 少年忍者 TV 原画
1965 大冲撞 TV 原画
1966 彩虹战队罗宾 TV 原画
1968 太阳王子霍尔斯的大冒险 电影 场面设计、美术设计、人物设定
1968 魔女莎莉 TV 第77、78集原画
1969 穿长靴的猫剧场版 剧场 原画
1969 幽灵飞船(飞天幽灵船) 剧场 原画
1971 动物宝岛 剧场 原画
1971 阿里巴巴与四十大盗 剧场 剧本、主要动画制作者
1971 鲁邦三世 第一季 TV 导演
1972 熊猫家族 电影 编剧
1973 熊猫家族之大雨马戏团 短片 编剧、美术设计
1974 阿尔卑斯山的少女 TV 场面设定、画面构成
1976 三千里寻母记 TV 场面设定、编排
1978 未来少年柯南 TV 登场人物设计、导演
1979 红发少女安妮 TV 导演
1979 鲁邦三世:卡里奥斯特罗之城 电影 导演、编剧和脚本
1981 鲁邦三世 第二季 TV 145集、155集人设
1984 未来少年柯南特别篇剧场版 电影 导演
1984 风之谷 电影 导演、编剧
1986 天空之城 电影 导演、编剧
1987 柳川堀割物语 纪录片 制作人
1988 龙猫 电影 导演、编剧
1989 魔女宅急便 电影 导演、编剧、制作人
1991 岁月的童话 电影 制作人
1992 红猪 电影 导演、编剧、剪辑
1994 百变狸猫 电影 制作人
1995 On Your Mark 短片 导演、编剧
1995 侧耳倾听 电影 编剧、制作人
1997 幽灵公主 电影 导演、编剧、剪辑
2001 千与千寻(神隐少女) 电影 导演、编剧
2001 胶卷咕噜咕噜转 短片 导演、分镜
2001 捕鲸记 短片 导演、剧本
2002 Mei to Koneko basu(小梅与小猫巴士) 短片 导演、编剧
2002 小狗克罗历险记 短片 导演、编剧
2002 空想的飞行机械们 短片 原作、剧本、导演
2002 猫的报恩 电影 制作人
2004 哈尔的移动城堡 电影 导演、编剧、制作人
2006 Mizugumo monmon(水蜘蛛梦梦) 短片 导演、编剧、制作人
2006 种下星星的日子 短片 导演、编剧
2006 Yadosagashi(寻找栖所) 短片 导演、编剧、制作人
2006 地海战记 电影 编剧
2008 悬崖上的金鱼公主 电影 导演、编剧、剪辑
2009 鲁邦三世特别公映版 动画 导演
2010 酵母君与鸡蛋公主(面种与蛋姬) 短片 导演、原作、脚本
2010 借东西的小人阿莉埃蒂 电影 编剧、制作人
2010 竹取物语 动画 制作人
2011 寻宝 短片 导演、企划、构成
2011 虞美人盛开的山坡 电影 编剧、制作人
2013 起风了 电影 导演
非宫崎骏导演的GHIBLI其他作品(一些谣传总是把这些作品归入宫崎骏作品中去)
萤火虫之墓(又名:再见萤火虫) (火垂るの墓) (1988)剧场 高x耄
岁月的童话 (おもひでぽろぽろ) (1991)剧场 高x耄
听见涛声 (海がきこえる)(1993)剧场 望月智充;
平成狸合战 (平成狸合椁荬螭荬常 (1994)剧场 高x耄
我的邻居山田君(ホ`ホケキョとなりの山田くん)(1999)剧场 高x耄
猫的报恩 (猫の恩返し)(2002)剧场 森田宏幸;
种山原之夜(种山ヶ原の夜)(2005) 剧场 男鹿和雄;
地海传说(ゲド榧牵(2006)剧场 宫崎吾郎(宫崎骏的大儿子);
佛兰德斯的狗 ;
种下星星的日子 Hoshi wo katta hi (2006) ;
寻找家园 Yadosagashi (2006)。
书籍作品
漫画-图本
宫崎骏作品《穿长靴的猫》1969年:《穿长靴的猫》(长靴をはいた猫);
1969年-1970年:《沙漠之民》(砂漠の民,以“秋津三郎”的笔名);
1972年:《动物宝岛》(どうぶつ宝岛);
1980年:《幽灵公主》1980年原版;
1982年-1994年:《风之谷》;
1982年:《致妹妹》(妹へ);
1983年:《修那之旅》;
1990年:《飞行艇时代》;
1992年:《宫崎骏的杂想笔记》(宫崎骏のj想ノ`ト,收录包含“飞行艇时代”等13个短篇);
1994年:《在空中用餐》(空中でお食事,收录于书籍《出发点》);
2002年:《宫崎骏的妄想笔记》(宫崎骏の妄想ノ`ト,收录“汉斯归来”(ハンスの⒒梗、“泥沼的老虎”(泥まみれの虎)2篇作品);
2009年:《水深五寻》(水深五寻)、《妄想ComeBack》(妄想カムバック)、《Blackham轰炸机》(ブラッカムの爆幕)。
著作‧对谈集
1992年:《诉说昔事的日子》(时には昔の话を,与加藤登纪子合著);
1993年:《什么是电影─关于“七武士”与“不,还不行”》(何が映画かD「七人の侍」と「まあだだよ」をめぐって,与黑泽明对谈集);
1994年:《遇见巨树─与千年生命的交会》(巨树を见に行くD千年の生命との出会い,合著作品);
1996年:《出发点 1979~1996》(出k点 1979~1996);
1997年:《时代的风音》(时代の风音,与司马辽太郎、堀田善卫对谈集);
1998年:《关于教育》(教育について,合著作品);
2002年:《小虫的角度与动画人的角度》(虫眼とアニ眼,与养老孟司对谈集);
2002年:《风的归宿点─从娜乌西卡到千寻的思想轨迹》(风のる场所Dナウシカから千寻までの轨迹);
2008年:《折返点 1997~2008》(折り返し点 1997~2008);
《风之谷─宫崎骏水彩画集》2011年:《龙猫的家》(トトロの住む家);
2011年:《迎向书籍的门扉─谈论岩波少年文库》(本へのとびらD岩波少年文库を语る)。
画集
1987年:《风之谷─宫崎骏水彩画集》(风の谷のナウシカ-宫崎骏水彩画集)。
封面插图
1984年:《切斯特顿的1984年/诺丁山的拿破仑》(チェスタトンの1984年/新ナポレオン奇谭,G・K・切斯特顿原著);
1987年:《卡瑞斯的魔女》(惑星カレスの魔女,詹姆斯・亨利・舒兹原著);
1993年:《夜航》(夜间飞行,圣-埃克苏佩里原著);
1998年:《人类的土地》(人间の土地,圣-埃克苏佩里原著)。
作品音乐
热门歌曲
1 always with me
2 天空之城
3 千与千寻
4 龙猫
5 岁月的童话
6 魔女宅急便
7 君をのせて
8 侧耳倾听
9 ぃつも何度
10 めぐる季节
11 平成狸合战
12 オ`プニング(风の谷のナウシカ)
专辑作品
专辑名称 发行时间 语言
魔女宅急便 魔女の宅急便 2004-9-29 日语
侧耳倾听 耳をすませば 2004-9-29 日语
幽灵公主印象集 1997-3-12 日语
设计作品
三鹰之森吉卜力美术馆入口三鹰之森吉卜力美术馆入口;
电子商Maxell广告里的“ワンダ`シップ号”;
日立Personal computer H2广告里的“ポシェットo”;
小中和哉电影《红乌鸦与幽灵船》(赤いカラスと幽船)里登场的幽灵船;
日本电视台公司大楼挂钟;
日本电视台商标角色“なんだろう”;
读卖新闻商标角色“どれどれ”;
中日龙队球迷俱乐部吉祥物“ガブリ”;
神奈川第53届国民 运动会吉祥物“かなべえ”;
小金井市吉祥物“こきんちゃん”;
小金井市东京建物公园吉祥物“えどまる”;
三鹰市吉祥物“POKI”;
三鹰之森吉卜力美术馆;
广岛县福山市旅店“御舟宿いろは”。
其他作品
1963 年,《汪汪忠臣藏》《わんわん忠臣藏》《Watchdog Bow Wow》剧场,片长1小时21分,仅做为中间人。
《狼少年肯》、《狼少年ケソ》、《Wolf Boy Ken》TV,仅做为中间人,导演其中11集。
1964 年,《古里弗的宇宙旅行》《ガリバの宇宙旅行》《Gulliverls Space Travels》短剧,20分,仅做为中间人。《少年忍者》、《忍者风のフヅ丸》、《Boy Ninja Fujimaru The Wind》TV,原画。
1965 年,《大冲撞》《ハッズル?バソチ》《Hassle Punch》TV,原画,导演开场。
1966 年,《彩虹战队罗宾》《レイソボ―战队口ビソ》《Rainbow Trooper Robin》TV,原画。
宫崎骏作品《太阳王子历险记》1968 年,《太阳王子历险记》《太阳の王子ホルスの大冒险》《Prince Of Sun》剧场,片长1小时22分,场景设计和原画,高――导演。《魔女莎莉》、《魔法使いサ》、《Sally The Witch》TV,第77和78集的原画。
1969 年,《长靴里的猫》《长靴をはいた猫》《Puss In Boots》剧场,片长1小时20分,原画。《幽灵飞船》、《空飞ぶゆうれい船》、《The Flying Ghost Ship》剧场,片长1小时,原画。
1970 年,《神秘的阿寇》《ひみつのアユちヤん》《Secret Little Akko》TV,44和61集的原画。《沙漠之民》、《沙漠の民》、《Desert Tribe》,漫画。
1971 年,《动物们的宝岛》《どうぶつ宝岛》《Animal Treasure Island》剧场,片长: 1小时18分.剧本,原画。《阿里巴巴和四十大盗》、《アリババと四十四の盗贼》、《Alibaba And The 40 Thieves》剧场,片长55分,剧本,主要动画制做者。《Sarutobi Ecchan》TV,原画(未完成)。《皮皮的长袜》《Pippi Longstockings》开发,也有参与。《鲁邦三世》《Lupin III》23集TV,共同导演6-23集。
1972 年,《Yuki's Sun》(未能公映)。《小熊猫》《パソダ?コパソダ》《Panda Kopanda》短剧,33分.(龙猫的原型)剧本,人物设计,动画,导演。《Dokonjo Gaeru》TV,为第一集设计了原型(遭拒)。
1973 年,《小熊猫-雨天杂耍》、《雨ふリサ-カス9卷》、《Rainy Day Circus》短剧,片长38分,剧本,导演。《荒野少年》、《荒野の少年イサム》、《Wasteland Boy Isamu》TV,15集的原画,为导演。《武士巨人》、《侍ジヤイアソツ》、《Samurai Giants》TV,第1集的原画。
1974 年,《阿尔卑斯山的少女》、《アルプスの少女ハイジ》、《Girl Of The Alps》52集TV,场景设计,导演。
1975 年,《无所事事的狗》、《フラソダスの犬》、《The Dog Of Flanders》TV,第15集的动画助理.
1976 年,《寻母三千里》、《母をたずねて三千里》、《3000 Leagues In Search Of Mother》,51集TV,场景设计,导演。
1977 年,《小坏熊》、《あらいぐまラスカル》、《Rascal The Raccoon》TV,4-6,10,12-22,24-28集的原画。
1978 年,《未来少年柯南》、《未来少年コナソ》、《Future Boy Conan》26集TV,人物设计,为9-10集导演。
1979 年,《红发安妮》、《赤毛のアソ》、《Anne Of Green Gables》50集TV,剧本,设计,动画,导演。《鲁邦三世》、《ルパソ三世カリオスト口の城》、《Lupin III -Cagliostro's Castle》剧场,片长1小时40分,剧本,导演。
宫崎骏作品《鲁邦三世》1980 年,《鲁邦三世》、《ルパソ三世》第145集("Albatross: Wings of Death")和第155集("Farewell,Lovely upin"),TV,导演。
1981 年,《铁人二十八号》、《Ironman #28》TV,第8集的原画。《Little Nemo》场景设计(中途退出)。
1982 年,《侦探霍德》、《Sherlock Hound》,后来命名为《大侦探霍穆斯》、《Great Detective Holmes》开发(未完成)。《Kaiketsu Zorro》原画(未能公映)。《Space Adventure Cobra》原画助理。《风之谷》、《风の谷のナウツカ》漫画开始连载。
1983 年,《The Journey of Shuna》水彩版漫画。
1984 年,《风之谷》、《风の谷のナウシカ》、《Nausicaa Of The Vally Of The Wind》剧场,片长1小时56分,原作,脚本,导演。
1985 年,《大侦探霍穆斯》、《Great Detective Holmes》26集TV,头6集导演。
1986 年, 美版风之谷《Warriors Of The Wind》剧场,片长1小时30分。《天空之城》、《天空の城ラビユタ》、《Laputa: Castle In The Sky》剧场,片长2小时4分,原作,脚本,导演。
1987 年,《The Story Of Yanakawa Canal》记录影片,剧场,片长2小时45分,开发、导演。
1988 年,《侦探霍德》、《Sherlock Hound》前六集导演。《龙猫》、《となリのトト口》、《My Neighbor Totoro》剧场,片长1小时23分,原作、脚本、导演。
1989 年,《Miscellaneous Memorandum---The Age of Floatplanes》漫画。《魔女宅急便》、《魔女の宅急便》、《Kiki's Delivery Service》剧场,片长1小时45分,脚本、导演。
1991 年,《点点滴滴的回忆》、《Only Yesterday》剧场,片长1小时59分,开发、导演。
1992 年,《红猪》《红の豚》、《Porco Rosso》剧场,片长1小时33分,原作、脚本、导演。《Sky-Colored Seed广告》1分30秒,导演。《Nandaro广告》1则15秒,4则5秒,动画、导演。
1993 年, 美版龙猫《My Neighbor Totoro》剧场,片长1小时23分。
1994 年,《百变狸猫》、《Heisei Tanuki Battle Ponpoko》剧场,片长1小时58分,计划、导演。
1995 年,《静心地听》、《耳をすませば》、《Whisper Of The Heart》剧场,片长1小时51分,开发、脚本、制作,近藤喜文导演。
1995 年,《On Your Mark》音乐电视,片长6分40秒,原作、导演、脚本。
宫崎骏作品《幽灵公主》1997 年,《幽灵公主》(魔法公主)。
1999 年,《 邻居家的山田君 》。
2001 年,《千与千寻》。
2002 年,《猫的报恩》。
2004 年,《哈尔的移动城堡》。
2008 年,《悬崖上的金鱼姬》。
2009 年,《地海战记》。
2010 年,《借物少女艾莉q》该作是由宫崎骏担任企划与脚本写作,并交由新的监督米林宏昌执导,米林宏昌在1996年加入吉卜力工作室,并参与过《幽灵公主》、《千与千寻》、《悬崖上的金鱼姬》等过去许多宫崎骏带领制作的动画作品。
2011 年,《来自虞美人之坡》企划(脚本)。
荣誉记录
编辑本段
年份
奖项
1989年
电影旬报十佳电影- 第1位
1990年
东京都民文化荣誉章
1994年
日本漫画家协会奖
1998年
第26回安妮奖、生涯功劳奖、山路文子文化奖、淀川长治奖
2000年
第3回司马辽太郎奖
2001年
第75届奥斯卡最佳长篇动画
2002年
朝日奖、法国国家功劳奖、巴黎市胝隆 Business Week- Star of Asia - 发明家部门
2003年
斡裣孛袢儆奖
2004年
第16届萨格勒布国际动画片盛会 - 功劳奖、Sitges国际电影节- 特别审查员奖
2005年
第62届威尼斯电影节“荣誉金狮奖”、国际交流基金奖
2012年
2012年度日本“文化功劳者”称号
人物评价
编辑本段
《时代》评价
宫崎骏获奖《时代》杂志作者:TIM MORRISON 评论宫崎骏 :”宫崎骏--在一个高科技的时代,这位动画电影导演用老方法创造出不可思议的作品 “。
20多年来,日本动画大师宫崎骏所创作的动画,其美妙的画面与令人惊喜的想像力往往比电影中其它任何事物都要多-----例如众多的幽灵,会走动的城堡,飞行物体,猫巴士,龙猫(只有小孩才能见到哦)。他是一个“可怕”的手工艺术家,从写剧本到画草图到纠正最后的故事结构,宫崎骏都参与了。而且全是用人手去完成。他简直是沃尔特迪士尼、史蒂芬-斯皮尔伯格和奥森威尔斯的合体,而他作品中美轮美奂的山水风景又有一点克洛德・莫奈的味道,其调皮的程度与对孩子的无比了解又要比罗尔德・达尔本强一些。
宫崎骏并不是日本动画之父,日本动画第一人是手冢治虫,他是标志性角色如铁臂阿童木的创造者,同时也是倡导日本动漫走向“大眼”风格的先驱者。他灵感丰富,想像每个拥有大钉似的发型的英雄举起手臂去与巨大的机械人战斗。但是,相比于其他大部分动画家,宫崎骏的名字以及他的工作室吉力卜,更能成为日本动画的代名词。“他是一个很出色的故事创作人,他很自然地便能把心中的故事告诉了大家,而这种才华使他成为一个让人难以忘怀的导演。”《动漫百科全书》的合著者乔纳森・克莱门茨这样说,“参与他的作品创作的小人物全都因作品而取得一鸣惊人的成功。”
《幽灵公主》,一个以远古日本为背景讲述生态环境的动画作品,在1997年电影《铁达尼号》上映前,一直占据着日本电影史票房的第一宝座。2001年,宫崎骏创作出与幽灵公主主题相似的作品――《千与千寻》,这部作品获得了奥斯卡奖,讲述一个十岁的女孩寻找方法去破解令她父母变成猪的诅咒的故事。跟宫崎骏许多作品一样,《千与千寻》深深地强调自力更生、无私奉献以及向成长中的困难挑战的重要性。这个主题的丰富性就是重点,吉力卜的制作人铃木敏夫说:“要为孩子们创作怎么样的动画?我们的作品就是对这个问题认真思考过后的成果。”
第十放映室影评
宫崎骏与作品人物 绘画让我们从《哈尔的移动城堡》回溯至开始便可以非常客观的承认:宫崎骏是日本动画产业的中流砥柱,一个最优秀的折中主义者,从手法来看,它的艺术语言一点也算不上前卫,他一直是在别人的实验基础上耐心打磨,然而就是这样,他的技巧反而让更多的人领略到。或许宫崎骏这样做的目的在于:他明白要想让世人警醒,那他的语言反而要温和,因为过分刺耳的呐喊有时会让脆弱的人类掩起耳朵。或许宫崎骏吃了折中主义的亏,那使他不能成为一个耕耘者,但宫崎骏更多的占了折中主义的便宜,他成了一个收获者。其次,他完美的把握了现实和想象的平衡,他让人知道想象世界的美好,一切如天花乱坠。看他的作品,就好像在人类狭窄的后脑上开了一扇广阔的天窗,让人不由自主的相信梦想的力量,因为梦想的存在是借以人与神比肩的理由。从开始到现在的所有作品,宫崎骏思想是一以贯之且辩证发展着的,他的世界观,历史观,人生观和艺术观都有着明晰的脉络,最终都为了构建那个完美的宫崎骏世界而努力。
搜狐网评价
1922年,法国影评家埃利・福尔满含感情的预言:“终有一天动画片会具有纵深感,造型高超,色彩有层次会有德拉克洛瓦的心灵、鲁本斯的魅力、戈雅的激情、米开朗基罗的活力。一种视觉交响乐,较之最伟大的音乐家创作的有声交响乐更为令人激动。”八十年后,世界动画界最接近埃利・福尔梦想的,首推宫崎骏。
宫崎骏的动画片是能够和迪士尼、梦工厂共分天下的一支重要的东方力量。宫崎骏的每部作品,题材虽然不同,但却将梦想、环保、人生、生存这些令人反思的讯息,融合其中。他这份执著,不单令全球人产生共鸣,更受到全世界所重视,连美国动画王国迪士尼,都有意购买宫崎骏的动画电影发行版权(亚洲地区除外)。
宫崎骏可以说是日本动画界的一个传奇,没有他的话日本的动画事业会大大的逊色。他是第一位将动画上升到人文高度的思想者,同时也是日本三代动画家中,承前启后的精神支柱人物。宫崎骏在打破手冢治虫巨人阴影的同时,用自己坚毅的性格和永不妥协的奋斗又为后代动画家做出了榜样。
人物语录
编辑本段
宫崎骏我们别无选择,只能从这个流感盛行的世界出发。――宫崎骏谈《On Your Mark》
我们用毒品、体育竞技或宗教等逃避对现实的关注。――宫崎骏谈《On Your Mark》
即使是在憎恨和杀戮中,仍然有些东西值得人们为之活下去。一次美丽的相遇,或是为了美丽事物的存在。我们描绘憎恨,是为了描写更重要的东西。我们描绘诅咒,是为了描写解放后的喜悦。――《幽灵公主》企划书
蒙古人就是靠草为生的,各种生物吃了草,然後人再从生物身上取得盐分、肉和皮。死亡的生物尸体也归给其他生物、归於土,而滋养了草。蒙古人在这个巨大的食物链和生命循环体系中生存,也看到自己的存在。和他们的精神生活相较,我们现在的精神面是何等的贫乏?――宫崎骏谈《幽灵公主》(《日本文摘》)
当我决定成为一个动画师时,我决心绝对不抄袭任何人。
我们的孩子们生于一个艾滋病和毒品遍布的世界,谁又会知道还有其它什么别的东西。即使世界的人口高达100亿,我们仍然将生存下去――我们或许会不安、挣扎、尖叫,但是依然会活着。
当我开始做《风之谷》时,我的观点是一种灭绝的观点;当它结束时,我的观点是一种共存的观点。人们不能够太自大。我们必须意识到我们只是这个星球上众多物种中的一个小物种。如果我们希望人类再生存上一千年,现在就必须为它创造一个环境。那正是我们正在尝试做的事情。
宫崎骏谈论日本当前的教育:
有一只不在母猫身边长大的小猫,长大后自己也生了小猫,小猫一爬出窝,它就紧张地把孩子叼回去。渐渐地小猫的活动范围越来越大,但它还是想办法将它们叼回去。到最后,小猫根本就不听它的话了,它竟然发了疯,在屋里狂奔而死。(摘自《出发点・国家的前途――宫崎骏与筑紫哲也的对谈》)
“即使前路茫茫无尽 但我的双手依然怀抱着光明”――(《千与千寻》宫崎骏)
【片名】《未来少年柯南》
【内容介绍】(未来少年柯南)
西历2008年7月,因科学过度发展,威力强大的超磁力武器,在战争中被发动,地轴弯曲,地壳发生大变动,五大洲爆裂,陆地下沉,在一瞬间把一半的地球摧毁! 20年后,在残留的小岛上,一直以为在大变动后世上只余下他与爷爷相依为命的少年柯南,在偶然间,在岛上海滩救了有与动物沟通能力的少女罗拉,因为罗拉的爷爷是科学家,所以野心家们便想捕捉罗拉对其作出威胁。来到岛上的坏人杀害了柯南的爷爷,并捉走了罗拉,因此柯南便踏上了拯救罗拉的旅程。
【片名】《风之谷》
【内容介绍】(风之谷)
生存于风之谷的纯真少女娜乌西卡并非从一开始就背负着拯救世界的命运。虽然在残存的人类中流传有“蓝衣的救世主”――使徒(ANGEL)将出现的预言,但每一个力图救世的强者最终都沦为破坏与绝望的奴隶。他们或曾是“英明神圣的君主”或曾是“人民的领袖”,但最终为自己所期待的强大力量扭曲,成为疯狂杀戮的机器。每一次对王虫的战争都以人类的惨败而告终……
当这世界全部的“希望”都只寄托在一个人的身上时,那么无论这个人是天使还是恶魔都无关紧要,因为这世界已陷入无底的深渊,再无其它可称之为“希望”的东西了。
电影版《风之谷》是日本动画巨匠宫崎骏先生的成名作,1984年全日本公映时引起轰动,剧中独特的世界观以及人性价值观深刻地影响了其后十余年日本动画的走向,女主角娜乌西卡更是连续十年占据历代动画片最佳人气角色排行榜冠军之位,选票通常超过第二名四五倍之多――第二名分别曾为《蓝宝石之迷》的女主角娜迪娅以及《城市猎人》中的寒羽良等。宫崎骏也因此片而奠定了他在全球动画界无可替代的地位,迪斯尼将他尊称为动画界的黑泽明。
漫画的《风之谷》并没有展现千年后的那纯净世界到底将会怎样。“生命自有其出路”,但在以百万年为单位的自然进化历程中,只有几千年时间的人类将如何面对这样残酷的进化呢?所有科技都已丢失,“心”的力量能否帮助人类渡过厄运?
“无论是多痛苦,一定要活下去……”
【片名】《天空之城》
【内容介绍】(天空之城)
《天空之城》是一部由Jonathan Swift写的小说《Gulliver's Travels》改编的电影,某些人认为其故事情节较为传统,但这不等于它没有新意,相反,《天空之城》一剧充满了很多新元素。电影中近乎完美地刻画出故事所发生时代的世界的景观,有点科幻色彩,也有点神话色彩,还有点欧洲工业革命时期的味道,诸如高架铁轨上的旧式火车,黑漆漆的矿洞,飞空艇,象泥塑的机器人等等……
紧张激烈的情节贯穿整部电影,但蔚蓝的天空和浓浓的白云反而将尖锐的冲突淡化得更耐人寻味;人物的表达很多时侯不是靠台词而是靠人物的具体动作,使人物的性格更显深刻。这可能就是为什么它能吸引小孩甚至大人坐下两小时专注地看一部动画片了吧。
《天空之城Laputa》是吉卜力工作室的开山之作,宫崎骏一人兼任了原作、监督、脚本和角色设定四项重任,使得这部作品从头到尾注入了纯粹的宫崎理念。宫崎骏的音乐搭档久石让,这次达到了他配乐生涯的顶峰。
【片名】《龙猫》
【内容介绍】(龙猫)
和爸爸一起般到乡下的两姐妹,在家旁的一棵大树下发现了只有好孩子才能看见的TOTORO。其间发生了很多不可思议而有趣的故事。一天,妹妹小米和姐姐吵了架之后,便独自出走去找自己生病住院的妈妈 。途中却迷了路。姐姐四处寻找无果的情况下,只好求助于TOTORO。善良而温和的TOTORO唤来龙猫电车,载着姐姐找到了迷路的妹妹,乘着龙猫电车,妹妹把亲手摘的玉米送给了妈妈,希望她早日康复。
原译<邻家的TOTORO>,国内译名<龙猫>。<龙猫>这部影片充满了童话色彩和亲情的温馨,把观众成功的带入了一个梦幻般的童话世界里。是一部不可多得的佳作。TOTORO可以说是宫崎骏先生的笔下最成功的角色了,它同时也是宫崎骏吉卜力工作室的代言形象,吉卜力工作室的每一部作品都有一个TOTORO的LOGO画面。
【片名】《萤火虫之墓》
【内容介绍】(萤火虫之墓)
《萤火虫之墓》是高x朐GHIBLI第一次执导的电影,获奖无数,在海内外有很高的知名度。
整部影片完全沉浸在一种灰暗、悲凉的气氛中,静静地进行着。故事讲述了在二次世界大战中的日本,两兄妹成为了战争的孤儿,因为与被迫照顾他们的远房亲戚相处不来而到附近的废弃防空洞下生活,最终逃不过饥饿的折磨而相继死去。
哥哥与妹妹死去的时候几乎带走了所有观众的眼泪,的确整个故事是一场悲剧,在电影开头用倒叙的方式由两兄妹的灵魂和萦绕其中的萤火虫来带出悲惨的故事,观众的心马上就已经沉下一大半了。
创作人员通过此片来控诉战争的残酷,以及向人们警示战争的祸害。希望我们可以尽量地避免战争的出现吧。
【片名】《魔女宅急便》
【内容介绍】(魔女宅急便)
从“未来”、“工业文明”、“毁灭”这些沉重的主题中走出来,又看过了《龙猫》里的乡野风光,1989年的宫崎骏又带给大家些什么呢?
《魔女宅急便》的原作是曾获国际安徒生大赏的日本女作家角野荣子,经过宫崎骏的动画功力,再次将观众带入一个美妙的世界。1989年日本公映后,当即成为了卖座第一的电影。
欧洲城镇风味的背景,在视听方面完全让人感受到一种浪漫美妙的情怀。故事主要是讲述KIKI面对困难如何去克服的故事,故事中也有提及KIKI的好朋友欧思娜在绘画能力达到一定水平就不能突破了,但看到琪琪那份自信又再重新燃起信念继续不孜不倦地画下去。正在埋头苦乾的各位漫画人,你们可能也遇到过这种情况吧,停一停手上的活,看一看《魔女宅急便》,可能会有意想不到的收获呢!
“宅急便”的意思大约是“特快专递”啦!
在魔女的家族,小魔女满14岁之后就要独立,到一个新的城市立足,开创属于自己的天地。故事就是从小魔女KIKI的成人仪式开始的。
这里的魔女,是指可以和动物沟通、驾着扫帚上天,和人类和睦相处的魔女,不是欧洲童话故事里那种树皮样的脸、戴着尖帽子、把男孩变成青蛙的变态哦!这一点请大家一定要分清楚!
KIKI带着黑猫CHICHI,和一台老爷收音机,驾着新扫帚出发了,一个完全陌生的大城市展现在她面前。目前魔力还不强的她在这个地方唯一能做的就只有骑着扫帚在城里穿梭来去做信差了。
作信差最大的好处就是可以认识各色各样的人,想象着收信的人将会用什么样的心情打开它,真的是很有趣的体验呢!
偶尔也会有很古怪的客人要求用古怪的方式送一些古怪的东西到古怪的地方去,可这些对魔女而言,又算得上哪门子古怪呢?
然而,生活中的暴风雨是收音机的天气预报无法预测的,魔女也不是万能,人世间的冷酷绝对比酷寒的天气更令人无法抵御。偏偏身边的这一只“青梅竹帚”的小黑猫CHICHI还在这个时候“重色轻友”,抛弃了KIKI。
偌大的都市,只有小魔女一个人孤伶伶地躺在阁楼上发着高烧,魔女的魔力消失了,再也听不懂猫咪的话,再也飞不起来,再也……
“KIKI,KIKI!”妈妈说,这个时候会发现真正关心我的人。“KIKI,KIKI,醒一醒啊!”是个男孩子?
要记住这个咒语,KIKI的咒语,那就是:“I was really down for a while, but I'm ok now!”
KIKI趴在窗前,夜间都市的灯光在闪耀,她说下这个咒语,眼中有了光……
【片名】《红猪》
【内容介绍】(红猪)
《红猪》是以宫崎骏在一本模型杂志上连载的漫画故事为基础改编的动画电影。该漫画是《宫崎骏杂想NOTE》中的其中一个短篇,名字叫做《飞空艇时代》,全水彩编绘,共15页(在电影完场时播出的插画就是出自该漫画的)。
蓝天、白云、大海,这是飞行员生命的全部,在充满了梦想的飞行时代,在美丽的阿德里亚海上有一个赚取赏金的飞行猎人,红色的双翼机、高超的飞行技术为人们所称道。他就是波鲁克・罗梭,人们叫他“飞天红猪侠”。
带着激情在蓝天碧波间畅游,拥有名望和荣誉,却也有孤独和悔恨。这就是波鲁克・罗梭,亚德里亚海上的“飞天红猪侠”。
【片名】《听到浪涛》
【内容介绍】(听到浪涛)
因为家庭问题而从东京般到高知女孩,武藤里枷子.和主角杜崎拓成为了同班同学.一次,由于武藤和杜崎拓的一次东京之旅,二人产生了感情.但是,由于二人的任性,双方都没有能够表达出自己真正的心意.就这样,高中毕业后,大家各奔前程.
一次同学会,同学突然提起没来的武藤,说是在东京见到过她.至于为什么回东京,"东京有我想见的人!"武藤当时是这样对同学说的.问她想见的是什么人,她只回答说:"一个睡浴缸的人".杜崎听后恍然大悟.当年,武藤和杜崎去东京时,杜崎便是睡的浴缸......
<听到浪涛>是一部TV MOVIE,相对电影的制作成本要低一些,但是这丝毫不影响<听到浪涛>的制作水平,相反也是一部不可多得的经典学生爱情文艺剧。影片取材自“月刊Animage”连载的同名小说,描写了不会用语言表达自我感情的高中生们的恋爱和友情。作者晔曜樱是非常受欢迎的少女小说家。与《侧耳倾听》、《岁月的童话》同样,作品沿袭了STUDIOGHIBLI冒险之外的同一路线。连载时负责插图的近藤胜也担任了人物设计和作画监督,动画中的背景使用了浅色的底色,这与作品的整体气氛非常符合。监督则是由曾执导《橙路》的望月智充担当。
【片名】《平成狸合战》
【内容介绍】(平成狸合战)
《平成狸合战》是高x氲佳莸脑创动画。在完成了《红猪》后,宫崎骏忽发奇想地将狸猫作为下一部动画的主角,因此《平成狸合战》便这样产生了。
在日本人心目中,狸猫是一种神秘的动物,它们会使用一种类似障眼法的幻术,身体可以变成任意形状,或者把树叶变成钱什么的用来欺类。在《平成狸合战》中,一群住在东京附近的狸猫就想利用这种幻术吓唬人类借此使社区新建工程搁置,可惜因为内部和外部的各种原因,结局还是挺无奈的。
剧中狸猫的思想与人没什么分别,可能是制作者有意影射某个阶层的人吧(可能是知识分子)。
【片名】《侧耳倾听》
【内容介绍】(侧耳倾听)
《侧耳倾听》是宫崎骏的吉卜力工作室1995年的作品,改编自 集英社挨ずい的同名原作漫画。由近藤喜文先生执任总监督,音乐方面是由野见佑二完成,而不是一贯的由久石让来担当。
《侧耳倾听》的脚本、人物设定、分镜画是由宫崎骏担任,担任监督一职的,是著名动画家近藤喜文,他是Studio Ghibli的核心人物之一,多部Ghibli的动画电影也有他的一份功劳,遗憾的是近藤先生在1998年的1月病逝...
电影的主题曲是由英文名曲(故乡的路)的日本语版本,片中主人公“月岛~”的声优本名阳子演唱。
《侧耳倾听》的故事大概发生在三十年前左右,作画的背景大部分来自东京附近的多摩市中心,一切都来得很平凡很真实,就好像事情是在身边发生似的。片中并没有像大部分的少女题材故事一样,主角都沉浸在呼天抢地,终日徘徊在生死边缘的爱情中,而是两人互相勉励互相学习,各自为各自的理想而奋斗,这与现今很多青少年的读好书为赚大钱的想法有着很大的不同。
《侧耳倾听》这部片子当年最大的卖点是动画技术的新突破,剧中有一段弦乐重奏的场景,主角在阁楼之上的一幕:温馨的烛光下,小提琴演奏起约翰・丹佛的《Country Road》。镜头对准左手――画面上的指法与真实的提琴指法完全吻合,和音乐配合得天衣无缝!
自从沃尔特・迪斯尼发明出让米老鼠随音乐节奏跳舞的技术之后,近几十年来不断有动画人尝试各种将动画和音乐更为紧密结合的方式,但还从未有人在小提琴成功过。1982年时,高田勋的《大提琴手歌修》曾有类似的尝试,但镜头只一闪而过,随即渲染气氛的光点便出现将其掩盖了。宫崎骏为这几分钟的镜头用了大半年的时间,终于大功告成!再想想某些港台剧中装模作样划几下琴弦的演员,不由得更加敬佩宫崎大师的敬业精神
【片名】《幽灵公主》
【内容介绍】(幽灵公主)
原文“幽灵公主”,直译过来应该是叫作“物之怪姬”。
“物の化”,即生灵。日本是一个敬畏自然灵的国家,他们认为凡是自然界的东西里面都有生灵在护佑着,花草树木、河流山川甚至石头都有灵性,其中有我们所熟悉的河童、狐仙等等。《源氏物语》里有六条夫人“生灵作崇”的一场,日本人认为即使是活着的人,由于其欲念或是生病,他(她)的生灵也会飘离本体,附在别的人身上作崇,被附的人连声音姿态都会变得和生灵的本体一模一样,很厉害吧?
故事发生于日本的室町时代,从13XX年持续到15XX年,当时的社会处于战乱之中。
那时的人民为了躲避战火与苛政,纷纷逃入深山建立家园,放火烧山但却破坏了森林中动物们的生存环境,遭到野猪神、犬神带领的猛兽们的袭击。
少年战士阿席达卡,是战士一族的后裔,他为了保护村子,杀死了一只猪神,身中咀咒。为了解除咀咒,他来到西方的塔达拉镇。塔达拉的人民正饱受那里的犬神之害。更不可思议的是,那犬神竟抚养了一位少女,她头戴面具和犬神一起猎杀人类,人称幽灵公主――珊珊。命运之线将这两个年轻人紧紧地绑在了一起。
森林里的犬神、猪神及生灵的守护者是掌管生死的麒麟兽,它还掌握着解除咒语的方法。塔达拉的首领“幻姬”听信了朝廷奸细的小人之言,以为猎杀了麒麟兽,村民们就可以不受犬神之苦,一场血战已不可避免……
从1980年起,宫崎先生就开始筹划一部有关“少女爱的物语”,1995年终于全心投入制作中,成本总计20亿日元。在最后的半年中,右手因过度疲劳,不得不一边接受按摩治疗一边继续工作,《幽灵公主》就此成为宫崎骏的封笔之作。
1997年7月12日公映,至次年2月共上映184天,票房收入179亿日元,平均“日进斗金”。全国观众达三千万人次。主题歌由久石让作曲,宫崎骏作词,米良美一演唱。同名单曲专辑当年内发行38.3万枚(也就是苏慧伦翻唱的那首《929》),其它周边产品不计其数,更带动前作《龙猫》、《风之谷》、《侧耳倾听》、《On Your Mark》的动画录影带销量进入年度前六名。随后宫崎骏宣布退出Studio 吉卜力,1998年迪斯尼买断了吉卜力在海外的版权,《幽灵公主》在全美及欧洲市场公映……
【片名】《哈尔的移动城堡》
【内容介绍】(哈尔的移动城堡)
宫崎骏的《千与千寻》曾经在日本创造了2340万人次的最高上座率,更获得了美国奥斯卡奖和柏林金熊奖,在全世界范围内掀起了一股观看热潮。
时隔三年后,宫崎骏又推出了最新作品《哈尔的移动城堡》,故事发生在19世纪末的欧洲,善良可爱的苏菲被恶毒的女巫施下魔咒,从18岁的女孩变成90岁的婆婆,孤单无助的她无意中走入镇外的移动城堡,据说它的主人哈尔以吸取女孩的灵魂为乐,但是事情并没有人们传说的那么可怕,性情古怪的哈尔居然收留了苏菲,两个人在四脚的移动城堡中开始了奇妙的共同生活,一段交织了爱与痛、乐与悲的爱情故事在战火中悄悄展开……
帝国主义的全盛时期,国家的士兵们正准备远赴战地。把花儿装饰在枪上,在欢呼中行走着。在荒郊野外里,竟出现了一个专吃美女心脏的巫师霍尔,以及会移动的城堡。
在荒地附近的城镇,有一位少女苏菲,十八岁,在城镇上出生长大,接下了死去的父亲所遗留下来的帽子店。妹妹莉蒂则是个交际花,因待人亲切,是城镇上最好的咖啡厅~茄佳里的活招牌。苏菲被妹妹问道:「你真的想接管这家帽子店吗?」可是,个性认真的苏菲只有辛勤的工作。只是有时一个人的时候,会想想自己到底想做些什么事呢?!