插画美少女-七尾奈留 画集

这是一个很笼统的问题，画好美少女不但要有良好的绘画功底，还要注意用笔，着色还有间架结构很多问题，有一本相关的书籍很好的回答了这个问题，有关这本书的解释如下：

一、简介：

《画出想象中的美少女》作者是(日本)主妇之友社，辽宁科学技术出版社出版发行的书籍。

二、详解：

《画出想象中的美少女》综合了美少女漫画的技法大全，结合日本漫画名家KEI、上条衿、加藤晓、石川千晶等老师的绘画心得。介绍绘制美少女必备的基础技法、美少女服饰的画法、专业插画的工作流程以及成为漫画高手的小秘诀!详细的步骤解说让您随心所欲、自由地画出写实风格、大人风格、萌系、萝莉系、Q版等各种生动、可爱的美少女角色形象，成为一个备受欢迎的漫画、插画家!

三、

图书目录

专家采访记

听KEI老师讲解

"绘制美少女的秘诀"

专家采访记

听上条衿老师讲解

"创作美少女的秘诀"

1 绘制美少女的基本技巧

绘制插画的步骤

画插画的工具

面部的画法

各种角度面部的画法

各种面部表情的画法

各种发型的画法

掌握好角色的整体比例

各年龄段角色的全身画法

女性体型特征与男型之间的差异

各种身体姿势的画法

各种手势的画法

用电脑画漫画使用的工具

用电脑上色的方法

2 各种类型美少女的画法

设定角色的要点

类型①老实的高中女生

类型②逞强淘气的战斗女英雄

类型③冷静美丽的大姐姐

类型④爱好运动的青春美少女

类型⑤清纯可爱的女仆妹妹

类型⑥单纯迟钝的眼镜妹妹

类型⑦不可思议的梦幻护士

3 美少女服饰的画法

上装

打底衫

外套

下装与鞋袜

裤子

裙子和筒袜

鞋子

制服

夏季制服

冬季制服

泳装与

泳装

特殊服装

和服与浴衣

梦幻系服装

美少女的随身物品

帽子

配饰

包包

包包里面的物品

4 创作美少女的完整过程

创作角色的要点

美少女的创作过程(加藤晓篇)

美少女的创作过程(石川千晶篇)

角色设定的素材

5 美少女漫画的画法

漫画角色的绘制步骤

角色的设定/脚本创作与分配页码/绘制分镜草图/绘制草稿/上墨线、涂黑、贴网点纸

美少女漫画实例:《GirImeetSboy?!》

6 专业插画的工作流程

轻小说式插画

接到插画工作/决定插画家/与编辑讨论/绘制草图/修改草图/完成与交付

7 您也可以成为漫画高手!

七尾奈留（女）是个老牌美少女插画大师。冲绳县出生。早年于水夏，初音岛等作品中的突出表现积累了不少人气。与电击萌王合作很多，也画过不少黄油，巅峰估计是在与minori合作的时期。

此人着非常高的人设水平，设计出来了不少斩获宅男芳心的角色，个人觉得最出名的还是ef里头的宫村优子啦。

七尾画的深邃的大眼睛非常好认，你往下看图反正基本都是一个样的。粉丝团体中似乎还流传着三实美里风格的说法，我反感觉看着都大差不差。当然现阶段因为三实美里风格也在慢慢变化，所以不太一样了。

我个人比较感兴趣的是ds上那一部小魔女之路。当时玩的时候觉得人设还挺不错的，然后一查发现是她。

另外她画的女仆装还挺不错的，此人也是个服装设计高手~

本书的主题是七尾奈留x电击萌王的插画合集，包括一些表纸，附录的图，还包括绘师100人展的图。一共159页。

一共分为如下几个部分

春，夏，秋，冬，星，学园，制服。每一个部分都配有与之风格相符的美少女插画若干。

封面

封底图

饿。步骤是这样，先学素描，再学色彩。。之后开始学解剖。从骨骼到肌肉。之后再临摹百十来张你喜欢的那种风格，把它变为你自己的东西。。。。再买个数位板，学习photoshop,painter。（当然你习惯手绘的话不学软件也可以。不过电脑上画的东西要比水粉啊，水彩啊，马克笔啊什么的表现丰富的多。）

这个是真正的学法。如果你不想当一辈子门外汉的话只能这样哦。美术基础和软件都必须得学的。。特别是美术基础。。。。。。

饿，没事回来看了一下，被选为推荐答案的那个有点问题。临摹说实话只能训练一下抓型的能力。其他什么都练不了的。我教过人里有几个这样的学生，他们临摹了很多漫画，甚至都把那些漫画的风格变成一种习惯了。。但是等他们再接受正规训练的时候这种习惯给他的影响很大，如果是画美式漫画的到还好，日式的东西本身就是从浮世绘和装饰画还有服装设计里脱出来的一种注重表现的东西。这样的东西带到正规的绘画里很难搞。可能改一年都未必能消除掉他的影响。

这么说吧，如果只是临摹，你就不会搞明白透视，不会搞明白结构。等你自己创作的时候，让你自己画一个角色，一个人物，肯定会出问题，甚至根本画不出来。你可以现在尝试一下画一个正对着你伸出拳头的角色。我想你会卡在手臂的绘制上。如果身体再加上扭曲，要更难一些。毕竟衣服的布褶和整个的都是跟着人的结构走的。在不知道结构，没有做过美术训练的人来说，要凭自己想象编排出这些很困难。

现在就动漫公司来说，只是临摹好，用线比较好的人，大概只能做修图脱线一类的工作。而每一个画原画的，不管是游戏还是动画，对美术基础的要求都很高。当然画插画的色彩和结构都要求。而二维动画的原画只对结构，透视这些和造型相关的有要求。各有偏重。

其实你看看日本动漫，那些画的不错的，很出名的漫画家，都有相当深厚的美术功底的。他们画的角色只是在正常的比例和透视关系上精炼了一下，再加上美型的东西。但这种精炼和美型的东西没有基础是不可能自己临摹出来的。我给你的建议是不要走弯路，先把基础搞好了再说。不要等觉得美术基础不够了再回来补，那样要多费几年的时间。

举例来说，我逛书店的时候看过很多教怎么画漫画的书。画头像的时候大多数就讲一个十字定位法，讲的还不完全。头像的十字定位是建立在已经对透视有了相当的了解，并且知道三亭五眼二分眼之类头部简单结构的基础上的。他不讲透视，不讲人的五官比例，直接拿十字定位法，只能让人学会这一个角度。根本画不出别的来。要知道十字定位法的根本就是通过那两条交叉的十字线来确定符合透视的五官画法。。。。而更细致一些的结构对你上色，和明暗的掌握有着至关重要的作用。可以简化，但不能忽略。身体上都是归纳成胸腔和盆腔，两块，再用腹腔衔接，但是你不知道肋骨张的什么样，就没法画骨感的mm。不了解关节结构以及骨骼比例就画不了准确的手，腿，脚。不知道肌肉就没办法上色。或者只能上成圆柱形，没有美感。。。总之只看那些，就永远只能画那里面教你的。没法自己创作属于自己的东西。。

再说下软件，ps得学，其余的都不用了。sai的话给我感觉除了画线的时候爽一点，剩下的都没什么。。。如果有兴趣可以再琢磨一下painter。那里的笔刷很多，并且可以模拟调色盘调色，更接近于真实的绘画。而其他软件的功能ps都可以很好的模拟出来。顺便鄙视一下给推荐的这个管理员。。。。你一个错误的推荐搞不好弄掉别人5,6年时间啊。认真点。