数字插画教学-如何从零基础开始学习插画

视觉夸张、几何图案、线条艺术、有限的色彩以及具有体积感的 3D 插画。1)、视觉夸张插图画家在他们的作品中发现的流行趋势之一是视觉夸张。破碎的比例和夸张的身体部位，现在似乎已经成为周围数字艺术的组成部分。Pablo风格时尚插图具有夸张的细节和破碎的比例，共同构成一种艺术手法Fireart Studio的博客插图使用角色的视觉夸张方法Folio Illustration Agency的杂志插图也基于视觉夸张 2)、几何图案几何在插图趋势中不会失去位置：各种样式和方法都具有几何图案。扎根于学术绘画中的各种几何形状使数字艺术充满了抽象的氛围，巩固了构图并增加了视觉上的和谐。Radostina Georgieva的几何人物Icons8剪辑风格的整洁矢量插图采用了几何元素的一致用法Tania Yakunova的有趣和好玩的几何插图Fireart Studio致力于团队合作主题的插图以几何形状为基础伊万・梅萨罗斯（Ivan Mesaros）的数码插图将基本的几何图形变成有趣的人物 3)、线条艺术线条艺术和狭窄的曲线线条也很受欢迎：它们增加了点缀的装饰性，营造了心情并美化了图像。该方法不仅用于轮廓图，还用于基于色斑和形状向图像添加细节处理。Ivan Haidutski的矢量插图以Icons8矢量库的蜡笔风格绘制，具有精致可爱的线条艺术数字艺术家Brad Cuzen使用线条作为诱骗角色形象的技巧蒂莫・库尔德（Timo Kuilder）的可爱艺术品，线条艺术和优雅曲线的大师戴安娜・斯托亚诺娃（Diana Stoyanova）春季锁定的艺术故事运用了鲜明的色彩对比和可爱的线条和曲线的力量Tubik Arts的献血者计划的对比轮廓图也利用了线条艺术 4)、有限的色彩手头上有数百种颜色和阴影，越来越多的设计师倾向于在有限甚至单色的调色板中尝试他们的技能。结果，数字艺术世界显示出插图趋势，即以更少的色彩更具表现力并发挥明亮的细节作用。Ivan Haidutski在Icons8 向量库上的出租车样式插图使用了基于粗体黑色和对比的有限调色板。Ksenia Shokorova用优雅的，富有表现力的数字表示了酒店内部装饰，并使用了有限的调色板马特・卡尔森（Matt Carlson）为《弗吉尼亚科技杂志》（Virginia Tech Science Magazine）撰写的社论插图采用了有限且引人注目的配色方案有限的调色板和鲜艳的色彩帮助数字艺术家Lana Marandina营造出宁静的夜晚氛围Tubik Arts的大气插图基于有限的对比色方案设置了令人印象深刻的日落场景 5)、体积3D插画今年继续显示出对3D艺术的浓厚兴趣，而3D艺术已经在数字插图方面形成了强大的发展方向。3D插图显示出越来越多的样式和情节，人物和环境多样性由Mike Creative Mints设计的网页以有趣且引人入胜的3D插图为英雄形象Vitality Studio为着陆页设计创建的令人印象深刻的3D图稿彼得・塔尔卡（Peter Tarka）可爱的3D艺术品对细节的关注和整体构图的完美打动

找规律把相同的或相似一同画出来。

1、在绘制插图时，我们经常犯想加入太多细节的错误，最终导致图像变得复杂，失去了原本想要传达的意义。本教程将介绍如何在图片中包含许多元素，以使图片看起来不会过于繁杂，并直观地清楚地强调想要的主要元素。在本课程中，我们使用了两个软件来绘制插图。

草图和着色-CLIP STUDIO PAINTCSP具有刷防抖功能，可自然绘制光滑线条。这是插图笔触摸和素描的理想选择。着色和最终精加工-Photoshop(PSD)PSD专为照片编辑而设计，因此在图像着色和后期制作方面有多种选择，使数字着色变得非常简单。

2、用透视法识别并简化事物要知道(无论简单还是复杂)，插图中出现的元素可以简化为几何形状，比如环境中的角色或事物。这样，在透视图中查找图元时可以节省大量时间。最常见、最容易创建的形状包括立方体、圆柱体、球体和角锥体在开始这种类型的绘图之前，了解透视图的基本知识非常重要。但我认为，要简化过程，本能地理解透视法也是非常重要的。也就是说，可以在空间的任何点找到上面提到的元素，而不使用消失点。您可以在单个图像中放置许多事物，而无需创建多个消失点。以下是有助于磨练这些本能的练习。拍摄空间(距离或房间)的照片，在图像内创建不同的几何形状，而无需使用消失点。只使用图片的透视图作为放置图片的参考。